第一篇：欣賞課的教學反思

音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗，因而在欣賞教學中，通過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美，從中找出最佳的答案。

如在欣賞課《小狗圓舞曲》中，我是這樣設計的：初聽時，讓學生初步感受樂曲的情緒是怎樣的；再聽時，讓學生按節奏的變化區為樂曲分段，并辨別哪兩個部分基本相似；分段聽時，分析比較兩個主題在旋律進行及節奏上的特點，聯想這兩個主題各描寫了小狗怎樣的形態，并隨著音樂模仿小狗的不同神態、動作；接著分小組討論，可用哪些形式來表現樂曲?

于是學生們充分發揮想象，有的創編故事，有的創編小品，有的用繪畫等形式惟妙惟肖地表現樂隊員后出示一條旋律，學生仔細觀察后找出提示中的旋律進行及變奏規律，進行創編樂曲，然后分別視唱改編前后的樂曲，再次體驗旋律、節奏等因索與樂曲情緒的關系。這樣經過在不同層次上的反復聆聽及親身體驗、合作參與后，使學生在體驗、內化的基礎上得出音樂的旋律進行及節奏變化與音樂所表現的情緒之間的內在聯系，并通過再次合作，讓學生去發現問題、探究問題、解決問題，從而進一步培養了學生的創新意識和實踐能力。通過這樣的欣賞教學，學生的想象力、創造力及實踐能力均有提高；思維及反應能力較前敏捷；自修心增強；研討氣氛形成。

第二篇：音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂

感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞

對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾

點體會。

一、由表及里，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發展過程。

二、欣賞教學時精講多聽

必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，把學生的注意力吸引到音

樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。

2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音

樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。

3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品

組合在一起進行教學。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確

地體驗音樂情感。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以

學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良

好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不

成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發

現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶

性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

第三篇：音樂欣賞課教學反思

《唱臉譜》初中音樂教學設計

教學目的：

１．通過欣賞臉譜，使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。

２．通過學唱《唱臉譜》，讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合，從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣，進而熱愛祖國的思想感情。

３．通過畫臉譜，引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合，培養學生對綜合藝術的審美感受。

教學重點：

１．了解臉譜知識，認識臉譜在京劇中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。

教具準備：多媒體課件、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等

一、賞析與導入──看臉譜 ㈠組織教學：在京劇音樂聲中開始上課

（一）資料展示：多媒體展示收集到的有關臉譜的知識

1、臉譜的產生；

2、臉譜的顏色 ；

3、臉譜的樣式

二、活動與體驗──唱臉譜 ㈠新授引入 今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》（多媒體投影），了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。

（二）歌曲范唱

1、談話：聽完這首歌曲，你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。

2、學生自由談

（三）學唱新歌

1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律，然后隨教師指揮一起唱。

2、難點突破，前半拍休止

3、隨鋼琴唱詞（體會京劇風味的流行歌曲的特點）

4、齊唱歌曲（加深情感體驗）

二、思考與創作──畫臉譜 ㈠欣賞：錄音播放京劇唱段，學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象？ ㈡創作：（背景音樂與播放京?。?/p>

1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。

2、在音樂中學生展示作品，師生共評。

三、反饋與小結──演臉譜 ㈠學生戴自制臉譜唱歌曲，教師伴奏。㈡小結（多媒體投影展示）今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲，學到了許多京劇中的臉譜知識，認識到了祖國京劇藝術的博大精深，希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲，要多聽聽京劇，做一個熱愛民族音樂藝術的人……

四、結束課業 在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。教學拓展 我在音樂教學中，通過優化師生雙邊活動，為學生提供了充分的活動條件，留給自由的空間，調動學生主動參與的熱情，使學生通過切身體驗激發情感，學習音樂文化知識，并在自己的體驗中嘗試創造，收到了很好的效果。

教學反思：

葉圣陶先生曾說過：“教學是為了教會學生的學，教是為了將來的不教，持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求，結合自己的專業知識，運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識，用課件的形式顯現給學生，讓學生去看、去想，產生一種直接感受，這就是體驗，它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體，在欣賞和學唱歌曲中，我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱，學生很快就掌握了，比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。

學法指導 《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之；不善學者，師勤而功半，又從而怨之”。現代教育研究也表明：良好的學習態度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓他們認識臉譜，了解京劇，并區分不同臉譜的不同表現力，讓學生自己去研究，能夠獨立完成學習任務。

教學評價 教學評價是檢驗學生情況的有效途徑，我在這節課中采取的是綜合評價方式，不是看學生這首歌唱到什么程度，而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應，參與態度和程度等，看他們通過這節課的學習，是否對京劇產生了興趣，是否對臉譜產生了興趣，是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈，上完這節課是不是很快樂，余興未盡，是否真正做到也在樂中陶情，情中激趣，趣中學樂，樂中審美，美中提高，我想，這也是每一個音樂教師追求的最高境界。

第四篇：音樂欣賞課教學反思

音樂欣賞課教學反思

五里民主九年制學校 王莉波

音樂欣賞是初中音樂教學的重要組成部分，是培養學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的，我對近幾年的音樂欣賞的教學談談幾點體會。

一、由表及里，由淺入深教學

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由 淺入深的發展過程。

二、欣賞教學時精講多聽

必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性，把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。

三、對比教學，靈活多變地設計不同課型

1.以題材為中心設計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。

2.以演唱（奏）形式為中心設計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。

3.以作品曲式與體裁為中心設計課型 這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。

四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性，啟發他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。

總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發展性評價的方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發展、激勵、發現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。

第五篇：欣賞課《天鵝》教學反思

不經意間，我隨手打開《中小學音樂教育》。章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中小學音樂教學錄象評比”活動有感》一文強烈地震撼著我的心靈。我反復閱讀，細細品讀那字里行間蘊藏的深刻內涵。章老師在圍繞“關于不適度地強調學科綜合的問題”的論述中對當前中小學音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的：“在音樂教學中，學生探究的主要對象不是音樂，而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內容的陪襯”。這不由得引發了我對前不久執教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。

在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞，而在欣賞圣—桑的《天鵝》時引導學生創作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》，我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝，并在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象，為的是讓學生在創作音樂想象畫時，能較好地畫出天鵝的各種神態。的確，學生不負我望，果真創作出栩栩如生的天鵝，有的在戲水，有的在游泳，有的在飛翔，有的在洗澡……最后我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜，“音樂與美術的綜合”在這里得到了充分的體現。

可是，課后聽課老師并沒有過多的褒獎我的這種“創新”之舉，而是辛銳地指出，讓學生在《天鵝》音樂聲中畫天鵝，難道真的體現了學科綜合的思想了嗎？這樣做，和美術課上請學生在背景音樂下畫天鵝有何區別呢？更何況，還有一些孩子不會畫，把天鵝畫成了鴨子。那么，音樂和美術應該如何綜合呢？他說，我們可以從表現音樂的基本要素入手，啟發學生通過不同的線條、色彩等手段來詮釋音樂，如音樂強時，線條粗；音樂弱，線條細；旋律跌宕起伏，線條凹凸有致；旋律平穩連綿，線條柔和舒展……

專家們的話深深地啟發了我。是啊，把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間，增強藝術趣味，培養學生的藝術審美想象力與創造力，從而實現審美教育的目的。而欲達此目的，貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起，切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來，教師應啟發每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發學生描繪一幅圖景的時候，不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解，而要鼓勵他們去積極尋找各式各樣的屬于自己的圖解。

通過這次新課程教學研討活動，我真切地意識到我們教師要扎實有成效地開展課改，應深入學習理論，加強實踐，并要學會反思，那樣才能在正確的改革道路上取得優異的成績。