第一篇：徐元杰《湖上》原文及賞析

【原文】

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日清和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

【注釋】

湖：指杭州西湖。

紅樹：指開滿紅花的樹。

亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

長（chang）：茂盛。

人意：游人的心情。

蕭鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

幾船歸：意為有許多船歸去。

譯文

在那開滿了紅花的樹上，歡躍的群鶯在不停的鳴叫；

西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛

【賞析】 1

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

【賞析】 2

詩寫杭州西湖風光。前兩句寫景，岸上紅花滿地，黃鶯亂啼，湖中水平無波，綠草繁茂，白鷺低飛。這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。這一1幅繁富的景象。有靜有動，有高有低，聲色俱全，五彩斑斕，一股濃厚的春天氣息，仿佛撲面而至，令人振奮，使人不由地想起南朝丘遲《與陳伯之書》中有名的景句“暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛。”。后兩句轉到寫人。詩捕捉了夕陽西下，游船群歸德場面，輔以風和日暖的點綴，把有人的勃勃興致與快心暢意寫足寫滿。全詩以精煉的詞句概括了，西湖的自然景物又刻繪了游人之樂，意境之美，情調歡快，是歷來寫西湖詩中的上乘之作。

1.說說詩中使用“亂”字的好處。(2分)

【答案】“亂”字不僅形象地描繪出紅林深處傳出的此起彼伏的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上互飛舞，穿梭于林間枝頭的動感。

2.全詩寫出了游人怎樣的心情?(2分)

【答案】寫出了游人愉快欣喜的心情

第二篇：徐元杰湖上閱讀答案

篇一：徐元杰湖上閱讀答案

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。[注釋] 湖：即西湖。紅樹：開滿了紅花的樹。亂鶯啼：形容很多黃鶯在鳴叫。平湖：指風平浪靜的湖面。白鷺：一種水鳥。前兩句說，在一棵棵開滿紅花的樹間，無數只黃鶯在不停地鳴叫；波平如鏡的湖面四周，生長茂盛的青草，一只只白鷺在湖面上自由飛翔。幾船歸：有多少船只歸去。后兩句說，在這風和日麗，人心舒暢時刻，有多少船只正迎著夕陽，吹簫打鼓地歸去了。（1）全詩寫出游人怎樣的心情？詩中的哪個詞語印證了你的判斷？（2分）答：示例：愉快（高興、愉悅等），（1分）人意好（好 意好（1分）（2）第一句詩中哪個字用的最妙？找出來并簡析。（2分）示例： 亂，（1分）不僅生動形象地描繪出繁花密林中傳出的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上下飛舞、穿梭林間枝頭的動感。（意思相近，答到其中一點即可得分）[作者介紹] 徐元杰（公元1196年-1245年），字仁伯，南宋上饒（今江西上饒市）人。紹定年間進士，曾知南劍州。有《楳野集》。[淺析] 這首詩，寫的是春游西湖時的風光。一二兩句 花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛，是寫湖上之景。有紅花青草，還有黃鶯白鷺，構成一幅美妙的圖畫。三四兩句，進而寫春游西湖的人，風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。在夕陽之中，一條條畫船，正載著經過一天暢游的人們歸去。船上還傳來了吹簫打鼓的聲音。他們春游湖上的興致，至今還很濃哩。寫春游的人，不寫他們春游時的境況，獨獨寫他們歸去時的情形。這是一種巧妙的表現方法。歸 時興趣還是這樣的濃，那 游 時就更能想見了。這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。相關閱讀：篇二：徐元杰湖上閱讀答案

徐元杰《湖上》中考初中鑒賞閱讀試題答案及賞析-古詩鑒賞專題--臨潁語文網-漯河|舞陽|一高|二高|三高|教育|高考|中考 徐元杰《湖上》中考初中鑒賞閱讀試題答案及賞析 時間：2012-10-25 8:03:17 點擊： 核心提示：湖上徐元杰花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。（1）全詩寫出游人怎樣的心情？詩中的哪個詞語印證了你的判斷？（2分）（2）第一句詩中哪個字用的最妙？找出來并簡析。（2分）（1...湖上徐元杰 花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。（1）全詩寫出游人怎樣的心情？詩中的哪個詞語印證了你的判斷？（2分）（2）第一句詩中哪個字用的最妙？找出來并簡析。（2分）（1）示例：愉快（高興、愉悅等）。（1分）“人意好”（“好”“意好”）（1分）（2）示例：“亂”，（1分）不僅生動形象的描繪出繁華密林中傳出的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上下飛舞、穿梭林間枝頭的動感（意思相近，答到其中一點即可得分）

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風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。20.說說詩中使用 亂 字的好處。（2分）【答案】 亂 字不僅形象地描繪出紅林深處傳出的此起彼伏的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上互飛舞，穿梭于林間枝頭的動感。評分標準：每答出一個要點，得1分。意思對即可。共2分。21．全詩寫出了游人怎樣的心情？（2分）【答案】寫出了游人愉快的心情。評分標準：回答正確，得2分。共2分。

【問題】（2）下面a、b、c是《西游記》中的三個回目，請任選一項，概述一則西游故事...【原文】 不完滿才是人生 季羨林 ①每個人都想爭取一個完滿的人生。然而，自古及今，...【原文】 不要空喊讀書 馬南邨 要讀書，就應該拿起書來，一字一句地認真讀下去，為什...【原文】 朋友 巴金 這一次旅行使我更明了一個名詞的意義，這名詞就是朋友。七八天以...【原文】 野菊花 陳創 ①野菊花！野菊花開在山野里。②有誰見過這般豪放壯烈的花云？...【原文】 飲酒（其五）陶淵明 結廬在人境，而無車馬喧。問君何能爾？心遠地自偏。采...【原文】 晨聽鳥語 馬國福 1清晨四五點鐘的光景，城市還深陷在一場欲望和夢想即將破殼...篇四：徐元杰湖上閱讀答案

閱讀下面的詩歌，完成問題。湖上徐元杰花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。1．說說詩中使用“亂”字的好處。_________________________________-九年級語文-魔方格湖上徐元杰花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。1．說說詩中使用“亂”字的好處。_______________________________________________ 2．全詩寫出了游人怎樣的心情？ _______________________________________________ 1．“亂”字不僅形象地描繪出紅林深處傳出的此起彼伏的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上下飛舞，穿梭于林間枝頭的動感。2．寫出了游人愉快的心情。馬上分享給同學 據魔方格專家權威分析，試題“閱讀下面的詩歌，完成問題。湖上徐元杰花開紅樹亂鶯啼，草長平湖..”主要考查你對古詩詞鑒賞等考點的理解。關于這些考點的“檔案”如下： 現在沒空？點擊收藏，以后再看。因為篇幅有限，只列出部分考點，詳細請訪問。考點名稱：古詩詞鑒賞古典詩詞：作為中華民族的優秀文化，當代學生更要學習、汲取古代智慧，加強自身修養，達到“正心、修身、齊家、治國、平天下”的思想內涵，擔負起時代賦予我們的歷史重任。古詩詞鑒賞也成為一門必修的能力，它直接或間接培養一個人的思想底蘊，因此在語文科目中占有的比重比較大，當然學習古詩詞鑒賞更需要把握其核心的時代背景與表達感情，循序漸進地學好古詩詞鑒賞。古詩分類：絕句：五言絕句七言絕句律詩：五言律詩七言律詩律詩：首聯（1,2）、頷聯（3,4）、頸聯（5,6）、尾聯（7,8）

方法指導：

1、從作者入手，聯系已知作者的生活經歷，風格知識理解內容；

2、借助于詩詞的標題、注釋、寫作背景，理解詩人寫作意圖；

3、從語言入手，抓住詩詞中關鍵詞句（動、形容詞、議論和抒情的詞句）

4、詞表現手法的賞析（情景交融、托物言志、化靜為動 靜結合 對比映襯、虛實明暗、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等）。

詩詞題材和作者的風格特點：田園： 對田園生活的向往和熱愛之情，歸隱田園的渴望。（陶淵明、王維、孟浩然）邊塞：反映邊塞的苦寒，寂寞生活和思念家鄉親人，渴望國家安寧和報效祖國、為國建功立業的愛國情懷。（王昌齡、高適、岑參、范仲淹）憂國：（民）:表達強烈的愛國之情；或對勞動人民的深切同情，對統治者的擔憂、不滿。（陸游、杜甫（沉郁頓挫）、辛棄疾、文天祥、）詠史：感慨歷史,希望統治者以史為鑒，吸取教訓.（劉禹錫、杜牧、李商隱、張養浩、）送別：訴說友情,表達依依不舍的思念之情和對友人的勸慰、祝愿.（李白、王勃、）思鄉：抒發自己在他鄉的孤獨、寂寞、凄涼，對家鄉、親人的思念之情。（馬致遠、崔顥、蘇軾、）詠（物）志：借歌詠自然事物來表達志向、心愿，抒發憤慨、不滿。（曹操、李白、韓愈、）寫景： 對大自然、對生活的熱愛之情，對祖國大好河山的贊美和熱愛之情。敘事： 通過所見聞的事情來抒發自己的喜悅（同情、憤慨、痛恨、悲傷之情）。（白居易《觀刈麥》、杜甫《石壕吏》）愛情：寫男女愛慕之情和愛情生活，抒發一種相思、離別之苦。（溫庭筠、李商隱、李清照）懷古：對古人、物、事發出感慨，抒發自己的懷才不遇（壯志難酬），不滿，或對。。寄予。.的愿望。

古詩歌題材分類：題材不同,表達的思想感情就不同,而且在表現手法、抒情方式上，也會有所不同。因此，要很好地鑒賞古詩詞，就必須對題材分類有清楚的了解，并能對具體的詩詞作出準確地判斷。常見的題材如下:

1、愛情詩：這是以愛情（包括悼亡）為題材的詩，也稱“情歌”、“閨怨詩”。愛情詩自《詩經》起，源遠流長，主要描寫男女愛慕之情和愛情生活，或抒發離別相思之情。如《兼葭》、《迢迢牽牛星》、《無題》（“相見時難別亦難”李商隱）、《鵲橋仙》（“纖云弄巧”秦觀）等等。

2、諷刺詩：這是以嘲諷或勸喻手法，揭露社會黑暗、世態炎涼，表達人民或正人直士呼聲的詩歌，亦稱“諷喻詩”，有時也稱“政治諷刺詩”。諷刺詩同樣源遠流長，自《詩經》起直到現代從未消失。如《碩鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐·羅隱）、《題臨安邸》（南宋·林升）、《醉太平》（“譏貪小利者”元代無名氏）等等。

3、哲理詩：這是一種通過對具體事物的描述、議論，來寄寓或闡發某種哲理的詩歌。有的點明主題，有的含而不露，引人思考。著名的如蘇軾的《題西林壁》、《琴詩》，朱熹的《觀書有感》等。此外，有些詩雖不是哲理詩，但其中有的詩句富有哲理（如“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，畢竟東流去”等），也應注意。

4、送別詩：這也是最早出現、最為常見的題材之一，主要抒寫離情別恨，或用以激勵勸勉，或用以表達深情厚誼，或用以抒發別離之愁。因為送別常與登山臨水相聯系，故又稱“山水送別詩”。如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之廣陵》（李白）、《別董大二首》（高適）等。

5、記行詩：又稱記游詩、行旅詩。或描述個人游歷見聞感受，或表現思親懷鄉之情，敘事與抒情相結合。這類詩離不開山水景物描寫，所以又稱“山水記行詩”。這與純粹的山水詩略有區別，是“以記抒情”為主的。如杜甫的《旅夜抒懷》、馬致遠的《秋思》，便不可視作山水詩。

6、邊塞詩：這是以描寫邊塞風光，反映邊疆將士生活為基本內容的詩歌。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙、李頎等。高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》以及宋代范仲淹的《漁家傲》（“塞下秋來風景異”）等，均是膾炙人口的名篇佳作。

7、詠史詩：這是以吟詠或評論歷史故事、歷史人物為題材，借此抒發情懷、諷刺時事的詩歌，一般是先敘事后議論；也有一些只敘述對比而不加議論，讓讀者思考的。詠史為題的詩以班固的《詠史》、西晉左思的《詠史八首》為早期著名代表作。此后不斷發展，出現了更多的詠史詩，如章碣的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《題烏江亭》（王安石與之曾唱反調）、溫庭筠的《經五文原》等，均為名篇。

8、詠物詩：這是借吟詠自然或社會事物，來表達思想感情的詩歌，托物言志，象征比擬是其常用手法。這類詩先秦兩漢已出現，唐以后佳作漸多。如王維的《相思》（“紅豆生南國”）、李白的《白鷺》、杜甫的《歸雁》、陸游的《卜算子·詠梅》、于謙的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等等，都是借自然之物，抒自己心志的名篇。

9、詠懷詩：這是以吟詠個人抱負，反映或諷刺社會為題材的詩歌，比興、象征、聯想等是其主要手法。詠懷詩也源自《詩經》，是古詩中最重要的詩歌之一。如屈原的《離騷》、《涉江》、李白的《行路難》、《將進酒》、陳子昂的《登幽州臺歌》、蘇軾的《定**·沙湖道中遇》，陸游的《書憤》等等，都是令人感動的詠懷名作。

10、懷古詩：由憑吊古跡而產生聯想、想象，引起感慨而抒發情懷抱負，這類詩就是懷古詩。懷古詩可歸入詠懷詩大類之中，但獨有特色；懷古詩與詠史詩略有不同，懷古詩是身臨舊地古跡而抒情言志，而詠史則不必親到歷史遺址，在書房中就可以寫作。懷古詩如杜甫的《蜀相》、劉禹錫的《烏衣巷》、《石頭城》、李白的《登金陵鳳凰臺》、蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》、辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》、張養浩《山坡羊·潼關懷古》等等，都遺響千古。

古詩歌鑒賞常見考點及技巧：古詩詞的鑒賞中古詩詞表達的思想感情是考察重點。古詩詞的考察包括詩眼、煉字以及意象等。“詩眼”一詞最早見于北宋。蘇軾詩云：“天工忽向背，詩眼巧增損。”詩眼是詩歌中最能開拓意旨和表現力最強的關鍵詞句。詩眼是理解詩歌的一把鑰匙，抓住了詩眼，明白了主旨，可以有效地幫助解題。古人作詩，常常出現“吟安一個字，捻斷數莖須”的意境。所謂意象，就是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象。簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。古詩詞鑒賞技巧：

1、鑒賞作品的形象、語言、表達技巧

2、評價作品的思想內容 鑒賞作品的形象、語言、表達技巧，在命題上可以是綜合要求，也可以就某一方面提出問題，也可能和評價作品的思想內容結合起來考查。因此，我們要全面提高鑒賞能力，不能有偏廢。

一、鑒賞詩歌的形象鑒賞詩歌的形象就是通過分析詩歌意象的個性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和詩歌的社會意義。

1、意象的色彩（字面和暗示）。色彩傳遞著詩人不同的情感體驗。暖色—熱烈活潑、積極向上、意氣風發； 冷色—冷漠低沉、消極頹唐、孤寂凄涼。如：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”（杜甫《絕句》）詩中“黃、翠、白、青”四種鮮明的色彩，織成一幅絢麗的圖景，傳達出無比歡欣的心情。

2、通過動靜結合，相互映襯的手法開拓詩境，傳達情感。如：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”（王維《鳥鳴澗》）詩中“花落、月出、鳥鳴”這些動態的景物，既使詩顯得富有生機，又突出顯示了“春澗” 的幽靜。

3、詩歌的形象有時與民族歷史文化、傳統風俗習慣、生活方式、心理特點等各方面發生聯系，被賦予某種特殊意義。我們在鑒賞時要優先考慮這些具有象征意義的特殊意象。特殊意象：“望月懷遠”、“傷春悲秋”、“見流水則思年華易逝，梧桐細雨則凄楚悲涼”。鴻雁——思鄉，信使；杜鵑——薄命佳人，憂國志士，哀惋，至誠；鷓鴣——思鄉，凄情；東籬——山塵脫俗之境；菊花——高潔品質；楊柳——依依離別；歲寒三友（松、竹、梅）——傲骨;桃花——美人；鳥——自由。分析詩歌形象應注意景和情、物與 情；景和人，物與人之間的關系。a.借景抒情 “明月松間照，清泉石上流。”（王維《山居秋瞑》）b.托物言志 “零落成泥碾作塵，只有香如故。”（陸游《卜算子·詠梅》）c.感物傷懷 “誰憐一片影，相失萬重云？”（杜甫《孤雁》）d.情景交融 “遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。”（杜甫《絕句》）

二、鑒賞詩歌的語言

1、熟記常用術語，如：準確、生動、形象、傳神、凝練、精辟、簡潔、明快、清新、雋永、新奇、優美、絢麗、工麗、含蓄、質樸、自然、奔放等。

2、注意“詩眼”（“煉字”）如：“紅杏枝頭春意鬧”；“春風又綠江南岸”；“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”；“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”；“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。” ——明顯用了擬人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。“感時花濺淚，恨別鳥驚心。” ——用字新鮮，突出了詩人內心的痛苦。

3、注意 “煉句”。由于詩歌篇幅、韻腳的約束或修辭的需要，詩人往往會對詩句進行特殊的處理，所以我們必須掌握一些古詩詞的語法知識，才能讀懂詩歌，進而鑒賞詩歌。a.詞類活用：如：李商隱《無題》：“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒”；常建《題破山寺后禪院》：“山光悅鳥性，潭影空人心”悅，使??歡快；空，使??空明。b.互文見義：如：杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙” ——煙月籠罩著寒水，煙月籠罩著沙。杜甫《客至》“花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開”——花徑不曾緣客掃而今始為君掃，蓬門不曾緣客開而今始為君開。c.倒裝如：王維《山居秋暝》“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”杜甫《秋興八首》“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝” 杜甫在這里主要寫京城長安的風物之美，強調那里的稻米和梧桐的非同尋常。d.省略：“山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍”;雞聲茅店月，人跡板橋霜”

三、鑒賞詩歌的表達技巧

1、表現手法：托物言志、情景交融、寓理于事、聯想、想象、渲染、對比、襯托、虛實結合、動靜結合、正側面結合、直抒胸臆、卒章顯志、借古諷今、欲揚先抑、欲抑先揚等；寓理于事：詩歌分抒情詩和敘事詩兩大種，其中還有一種說理詩，雖數量不多，但影響頗大。這些詩都是通過具體事物來說理。幾大詩人如杜甫、陸游、蘇軾的作品中經常可以看到深含理趣的句子。“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。”（《題西林壁》蘇軾）——說明陷在里面不能跳出來，往往被各種現象所迷惑，看不到事件的真相。

2、修辭手法：詩文中運用修辭手法，其作用大體和其它文體中的修辭作用一樣。要發現修辭，直接說明作用。比喻、比擬、借代、對偶、夸張、象征、對比、襯托、雙關、設問、反問、反語、通感、互文、用典、化用、疊詞等；比喻——更形象生動（忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。）擬人——把事物人格化（羈鳥戀舊林，池魚思故淵。）反問——強調（兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮？）夸張——強調和突出（白發三千丈，緣愁似個長）對偶——增強詩詞的音樂美，表意凝煉，抒情酣暢，增強詩歌外在形式美（無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來）巧用典故：前人詩句——精煉含蓄；擴展內容；富有文采。王實甫《長亭送別》中的“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕。”明顯化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕。”修辭中有一點尤其要引起注意，即反襯。專用術語“以靜襯動”，“以響襯靜”。如：“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”。正襯（白居易《長恨歌》“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”，以美襯美。）對比——（李白《越中覽古》前三句與最后一句）通感——感覺器官的溝通。（李白“瑤臺雪花數千點，片片吹落春風香。”此時的雪花仿佛是春風中盛開的梨花，香飄萬里。視覺與嗅覺溝通，詩人的情意飽含其中。）

3、表達方式：敘述、描寫、抒情、議論。

四、評價作品的思想內容評價是鑒賞的最后一步：由對詩的“感受”上升到理性的概括。評價作品的思想內容，就是分析評價作品主題的社會意義、作者的思想感情和觀點態度。分析評價要實事求是、要中肯，既不貶低也不拔高。杜牧《泊秦淮》：“煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。”（從字面上看，此詩似在指責酒家賣唱女的無知和無心。但商女所唱得由聽者來點，可見這不過是曲筆。真正“不知亡國恨”的該是座中的豪紳、貴族、上層官僚。他們才是作者實際抨擊的對象。）古詩詞鑒賞其他必備的知識和能力：

1、詩詞流派——山水詩、田園詩、邊塞詩、詠物詩；詞有豪放派、婉約派。

2、詩歌的個人風格大而言之有現實主義和浪漫主義兩種。各詩家在自己的創作實踐中又呈現出不同的特點，形成各自的藝術風格。陶淵明—樸素自然、李白—豪邁飄逸、杜甫—沉郁頓挫、白居易—通俗易懂、杜牧—清健俊爽、王維—詩畫一體、王昌齡—雄健高昂、李商隱—朦朧隱晦、蘇軾—曠達豪放、柳永—柔美婉麗、陸游—悲壯愛國。

3、鑒賞詩歌應懂得“知人論世”。“知人論世”最早由孟子提出，他認為要理解作品，一定要對作者和作者所處的時代有所了解。

4、鑒賞詩歌應善于聯想、想象表面上，讀者閱讀詩歌時似乎跟著詩的形象走，處于被動地位。事實上，讀者可以根據自己的經驗積累、審美習慣和美學理想等，通過聯想和想象進入詩的意境，給詩的形象和詩人意到而筆未到的藝術空白加以補充和豐富。如：“紅杏枝頭春意鬧”——不僅使讀者看到杏花盛開的情狀，而且還可想象出花叢中鳥兒的嬉鬧，鳥語花香，有聲有色，把春的意境寫活了。以上內容為魔方格學習社區（）原創內容，未經允許不得轉載！與“閱讀下面的詩歌，完成問題。湖上徐元杰花開紅樹亂鶯啼，草長平湖..”考查相似的試題有：篇五：徐元杰湖上閱讀答案 湖上閱讀答案_語文_初中教育_教育專區暫無評價|0人閱讀|0次下載| 湖上閱讀答案_語文_初中教育_教育專區。湖上閱讀答案湖上 徐元杰 花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。（1）全詩寫出游人怎樣的心情？詩中的哪個詞語印證了你的判斷？（2 分）（2）第一句詩中哪個字用的最妙湖上 徐元杰 花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。（1）全詩寫出游人怎樣的心情？詩中的哪個詞語印證了你的判斷？（2 分）（2）第一句詩中哪個字用的最妙？找出來并簡析。分）（2（1）示例：愉快（高興、愉悅等）（1 分）。“人意好”“好”（“意好”（1 分））（2）示例： “亂”（1 分）不僅生動形象的描繪出繁華密林中傳出的鳥鳴聲，還表現出黃鶯，上下飛舞、穿梭林間枝頭的動感（意思相近，答到其中一點即可得分）[淺析] 這首詩，寫的是春游西湖時的風光。一二兩句“花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛”，是 寫湖上之景。有紅花青草，還有黃鶯白鷺，構成一幅美妙的圖畫。三四兩句，進而寫春游西 湖的人，“風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸”。在夕陽之中，一條條畫船，正載著經過一天 暢游的人們歸去。船上還傳來了吹簫打鼓的聲音。他們春游湖上的興致，至今還很濃哩。寫 春游的人，不寫他們春游時的境況，獨獨寫他們歸去時的情形。這是一種巧妙的表現方法。“歸”時興趣還是這樣的濃，那“游”時就更能想見了。

第三篇：《湖上》原文翻譯及賞析

《湖上》原文翻譯及賞析(15篇)

《湖上》原文翻譯及賞析1

原文：

怨王孫·湖上風來波浩渺

[宋代]李清照

湖上風來波浩渺。秋已暮、紅稀香少。水光山色與人親，說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老。青露洗、蘋花汀草。眠沙鷗鷺不回頭，似也恨、人歸早。

翻譯：

微風輕拂著湖水，更覺得波光浩渺，正是深秋的時候，紅花葉凋，芳香淡薄。水光山色與人親近，唉！我也說不清這無比的美好。

蓮子已經成熟，蓮葉也已衰老，清晨的露水，洗滌著水中蘋花，汀上水草。眠伏沙灘的水鳥也不回頭，似乎怨恨人們歸去的太早。

注釋

雙調憶王孫：詞牌名。憶王孫，原為單調三十一字，此擴充為雙調。此詞詞牌原為“怨王孫”，有誤。

浩渺：形容湖面空闊無邊。

秋已暮：秋時已盡。

紅、香：以顏色、氣味指代花。

蘋：亦稱田字草，多年生淺水草本蕨類植物。汀：水邊平地。

眠沙鷗鷺：眠伏在沙灘上的水鳥。

賞析：

這是一首秋景詞，詞人以其獨特的方式，細膩委婉又具體形象地傳達出一種特色鮮明的陰柔之美。這首詞當寫于詞人南渡前的早期。秋天給人們帶來的常常是蕭瑟冷落的感覺，自宋玉“悲秋”以來，文人筆下的秋景，總呈現出一種悲涼蕭瑟之色。然而李清照這首《怨王孫》中的秋景，展現的是一幅清新廣闊的畫圖，詞人不僅賦予大自然以靜態的美，更賦予生命和感情，由此見出詞人不同凡俗的情趣與襟懷。

“湖上風來”句起語不俗，避開俗套。秋高氣爽，常見風平波靜，而一旦朔風初起，便會吹起悠遠的水波，宣告著深秋到了，所以說“秋己暮”。而一句“紅稀香少”，更通過自然界色彩和氣味的變化，進一步點染了深秋的景觀。大自然總是宜人的，深秋季節卻別有滋味，這里，作者不說人們如何的喜愛山水，倒說“水光山色與人親”，將大自然人情化、感情化了。正是這“與人親”，方換得人與景親，也才能真的領略到大自然的水光山色中的景物美，所以，作者所說的“說不盡、無窮好”言之有根，是從心田深處發出的真誠的贊頌之語。

下片雖然仍是對秋景色的繼續描繪，但卻不是簡單的重復。蓮實葉老、露洗蘋草，都標示著深秋的時令，人所共見，卻易于忽略，一經作者點染，便覺秋意襲人。而沙灘上勾頭縮頸睡眠的鷗鷺等水鳥，對于早早歸去的人們頭也不回，似乎以此表示了它們的不滿。這里，鷗鷺也人格化了，與上片的山水的感情化似是同樣手法，但卻一反上片的山水“與人親”，而為鷗鷺對人恨，這一親一恨之間就帶給讀者以清新多樣之感，且通過人們郊外的不能久留，更深一層地透露出深秋的到來。

這首詞造景清新別致，描寫淚細密傳神，巧妙地運用擬人化手法，寫出了物我交融的深秋美意，耐人尋味。

《湖上》原文翻譯及賞析2

原文：

秋日湖上

唐代：薛瑩（唐）

落日五湖游，煙波處處愁。

浮沉千古事，誰與問東流？

譯文：

落日五湖游，煙波處處愁。

落日時分暢游于太湖之上，湖面煙波浩渺，讓人覺得處處充滿憂愁。

浮沉千古事，誰與問東流？

千年以來的歷史正如這湖中水浪一樣浮浮沉沉，誰會關心那些繁冗沉寂的事情呢？

注釋：

落日五湖游，煙波處處愁。

五湖：指江蘇的太湖。

浮沉千古事，誰與問東流？

浮沉：指國家的興亡治亂。

賞析：

這是一首湖上懷古的作品，它反映出了一種世事浮沉的消極思想。

這首詩開頭一句寫出了詩人秋日泛舟閑游時間、地點，言簡意賅；緊接著一句道出了太湖上的景致，同時也烘托出詩人的心境。這兩句既寫景，又抒情，情由景生，景帶情思，情景交融。尤其一個“愁”字，直抒胸臆，點出了詩人抑郁的情懷。崔顥有詩《黃鶴樓》中一句，“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。”同樣是日薄西山，同樣是迷離煙波，雖然詩人所想的不相同，但其心境是相同的。

“浮沉千古事，誰與問東流”兩句是這首詩的題旨所在，意思是千百年不斷發生的事都有隨著太湖上的水面浮浮沉沉，俱隨著湖水向東流去。太湖歷來是兵家必爭之地，然而，此日的湖波依舊，往日的是是非非，恩恩怨怨卻是灰飛煙滅。“爾曹身與名俱滅，不廢長江萬古流”。名利爭奪、打打殺殺都隨著歷史的車輪銷為匿跡。唯一不變的，只是那一道江水，作為歷史的見證，作者在這里告誡世人要跳出名利，淡漠名利，淡泊一生，因為“是非成敗轉頭空”。作者用低精神財富的筆調，委婉地道出名利的虛無，既有了道家的出仕思想，又表達了作者的清風明月般的胸懷。

春秋時吳國和越國，是相鄰的兩個諸侯國，都在今江蘇、浙江一帶，同太湖有著密切的聯系。因此，詩人泛舟湖上，秋風蕭瑟，落日煙波，觸目所見，處處皆可生愁。然身臨此境，最易令人發生感慨的，自然是歷史上吳越爭霸的故事了。當時吳被滅亡而越稱霸，都已成為往事陳跡，所以說是“浮沉千古事”，早已付諸東流，沒有誰來問了。全詩流露出詩人對現實無可奈何的心情。

《秋日湖上》這首詩淺易近人，文情并茂，詩人既點出了世事如白駒過隙，變幻莫測的原理，也道出了對人生價值觀的思考及探索。千百年來人們對它議論不一。此詩的妙處在于要言不煩，寥寥數語就將今與古、虛與實、景與情融合起來，古今一概，寓虛于實，情景不分。

《湖上》原文翻譯及賞析3

浣溪沙·湖上朱橋響畫輪

[宋代]歐陽修

湖上朱橋響畫輪，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑凈無塵。

當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人，日斜歸去奈何春。

譯文

帶有彩繪的的豪華馬車經過朱紅色的橋，車輪的響聲在湖上響起。春水豐盈的湖面，倒映著柔美的白云。湖面平靜的好像碧綠的玻璃，平滑干凈沒有灰塵。

春季里昆蟲吐出來的細絲，隨風飄舞在花草樹木之間，網住春光，留住游人。花叢中的鳥兒不停地鳴叫，仿佛在召喚行人。湖光春色如此誘人，游人游賞到夕陽西斜才無可奈何地離去。

注釋

浣溪沙：詞牌名。

朱橋：欄桿朱紅的橋。

畫輪：指有彩繪的豪華車子。

溶溶：指水盛貌。

春水：指春天時的湖水，表現出湖水的柔和之感。

春云：即春天的云，表現出湖上天空的云之舒緩柔美。

碧：即綠色。

游絲：本指春季里昆蟲吐出的細絲。

縈：即縈繞，留住之意。

醉客：指陶醉在美景之中的游人。

歸：指離開。

賞析：

歐陽修這首《浣溪沙》抒發了作者對春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯想到人生的青春、愛情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊藉的意境，給讀者以無盡的遐思。

上片寫湖面風光很有特色。首句詞湖上朱橋響畫輪”，寫游客們乘坐著豪華的車子，駛過那裝修著朱紅欄桿的橋梁，來到西湖游賞春光，傳達出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句詞溶溶春水浸春云”，一句之中，并列兩個詞春”字，是名副其實的詞加一倍寫法”，目的就是把這個字突現出來。這句里的詞浸”字也用得好，把映照說成浸泡，就等于把云的影子說成是真的云，通過這種詞真實感”暗中透露出湖水的清澈程度來，從觀察體驗的錯覺中描繪景物的狀態。第三句詞碧琉璃滑凈無塵”，用琉璃的光潔平滑來比喻西湖的水面，表現了湖面泛舟時輕快、暢適的心情，形象而有詩意。

下片寫游興未盡的留連之情。前兩句是對偶句：詞當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點所。歐陽修說游絲詞縈醉客”，這既是游人賞春縱飲，也有游人被美景詞喚住”之意，下句詞隔花啼鳥喚行人”，這一句是從聲音的角度來寫，不但寫出了春天具有的詞映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”的境界，也寫出了春天西湖的詞錦官城外柏森森”的蔥綠景象。詞人通過把游絲、啼鳥對游人的詞挽留”，表現出游人被西湖美景吸引而舍不得歸去之情。把游絲、啼鳥說成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句里的詞日斜歸去”四字，說明西湖景色美好，讓人流連：詞奈何春”三個字使得全詞更顯得精彩，它表達了作者郁積于心的留連惆悵之情。這首詞的結尾，是用陡轉直下的筆法揭示了游人內心深處的思維活動，表現了由歡快而悲涼這種兩極轉換的心理狀態，故而能夠取得含蓄蘊藉、余味不絕的藝術效果。

從藝術上看，詞人借景抒情，在描寫詞樂景”之中，暗示了詞哀情”，具有含不盡之意現于言外，把那深沉委婉的情思意念蘊含在寬闊的境界之中，給讀者以無盡的想象和思考。

《湖上》原文翻譯及賞析4

飲湖上初晴后雨二首·其二原文：

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。(空蒙 一作：濛)

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。

翻譯：

一西湖水光在陽光的照耀下閃動著，波光粼粼，看起來美麗極了。山色在云霧的籠罩下。半明半暗，隱隱約約，雨中的西湖也顯得非常奇妙。想把西湖比作古代美女西施。空蒙的山色是她淡雅的裝飾水光是她濃艷的粉脂，不管怎樣裝扮都那么美麗。

譯文二在燦爛的陽光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艷麗，看起來很美；雨天時，在雨幕的籠罩下，西湖周圍的群山迷迷茫茫，若有若無，也顯得非常奇妙。若把西湖比作古美女西施，淡妝濃抹都是那么得十分適宜。

注釋①湖：即杭州西湖。②瀲滟(liàn yàn)：水面波光閃動的樣子。③方好：正是顯得很美。④空濛：細雨迷茫的樣子。⑤西子：西施，春秋時代越國有名的美女，原名施夷光，或稱 先施，居古代四大美女（西施、王昭君、貂蟬、楊玉環）之首。家住浣紗溪村（在今浙江諸暨市）西，所以稱為西施。⑥相宜：也顯得十分美麗。

賞析：

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇 從詩題可知，詩人在西湖飲酒游賞，開始時陽光明麗，后來下起了雨。兩種不同的景致，讓他都很欣賞。他說：天晴之時，西湖碧水蕩漾，波光粼粼，風景正好；下雨時，西湖周圍的青山，迷蒙蒼茫，若有若無，又顯出另一番奇妙景致。“瀲滟”，波光閃動。“空蒙”，煙雨迷茫。這兩個詞都是疊韻詞，增強了詩歌語言的音樂性。

這里，詩人既寫了湖光，又寫了山色；既有晴和之景，又有雨天之韻，可以說內容是很多的。但從另一個角度看，又很籠統，因為這兩句并非只適用于西湖。其實，這正是詩人筆法高妙之處。西湖很美，但究竟美在哪里，怎樣美法，恐怕沒人說得清。如果具體地描繪景物，可能會有個別精彩之句，但總失之太實、太具體，不能傳達出西湖給人的整體印象。蘇軾這兩句有高度的藝術概括性，同時又很形象、很傳神，想象空間很大，將“西湖即是美”這一人們共有的感受用詩的語言表述出來。同時，這兩句也反映出詩人開闊的胸襟與達觀自適的性情。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜 “西子”即西施，春秋時越國有名的美女。無論是淡雅妝飾，還是盛裝打扮，西施都一樣美麗動人；如果把西湖比做西施的話，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同樣美不勝收。

以絕色美人喻西湖，不僅賦予西湖之美以生命，而且新奇別致，情味雋永。人人皆知西施是個美女，但究竟是怎樣的美麗，卻只存在于個人心中。而西湖的美景不也是如此嗎？采用這樣的手法，比起直接去描寫，不知要節約多少筆墨，而它的寓意卻豐富深刻得多。它對讀者不只訴之于感受，同時也訴之于思考，讓讀者通過自己的想象去發揮詩的內涵。這一出色的比喻，被宋人稱為“道盡西湖好處”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的別名。也難怪后來的詩人為之擱筆：“除卻淡妝濃抹句，更將何語比西湖?”（宋人武衍《正月二日泛舟湖上》）

《湖上》原文翻譯及賞析5

春題湖上

湖上春來似畫圖，亂峰圍繞水平鋪。

松排山面千重翠，月點波心一顆珠。

碧毯線頭抽早稻，青羅裙帶展新蒲。

未能拋得杭州去，一半勾留是此湖。

譯文

西湖的春天，像一幅醉人的風景畫，三面群山環抱中的湖面，汪汪一碧，水平如鏡。群峰上，松樹密密麻麻排滿山面，千山萬峰顯得一派蒼翠。一輪圓月映入水中，好像一顆明珠，晶瑩透亮，跳蕩懸浮。

早稻初生，似一塊巨大的綠色地毯，上面鋪滿厚厚的絲絨線頭；蒲葉披風，像少女身上飄曳的羅帶群幅。一幅格調清新的山水畫圖展現眼前，詩人不由發出對西湖風光的贊美。春色如此秀麗，作者不愿離開杭州回京，有一半因素就是舍不得這風景如畫的西湖。

注釋

①亂峰：參差不齊的山峰。

②松排山面：指山上有許多松樹。

③月點波心：月亮倒映在水中。

④碧毯線頭抽早稻，青羅裙帶展新蒲：田野里早稻拔節抽穗，好像碧綠的毯子上的線頭；河邊菖蒲新長出的嫩葉，猶如羅裙上的飄帶。

⑤勾留：留戀。

賞析：

創作背景

這是一首著名的杭州西湖春景詩。作者于唐穆宗李恒長慶二年（公元822）七月，出任杭州刺史，十月到任，至長慶四年五月底離杭赴洛陽任所。此詩即作于作者卸杭州刺史任之前夕，大約是唐代長慶四年（公元824）春，作者在杭州住期將滿，就要離開之前所作。白居易為了逃避當時朝廷激烈黨爭的政治漩渦，自求出守杭州。其后的詩作不免流露出離開了是非之地的輕松愉快心情。這首詩則因屆滿將歸，而滋生悵惘的依依惜別情。

鑒賞

西湖的春天，像一幅醉人的風景畫，三面群山環抱中的湖面，汪汪一碧，水平如鏡。群峰上，松樹密密麻麻排滿山面，千山萬峰顯得一派蒼翠。一輪圓月映入水中，好像一顆明珠，晶瑩透亮，跳蕩懸浮。

早稻初生，似一塊巨大的綠色地毯，上面鋪滿厚厚的絲絨線頭；蒲葉披風，像少女身上飄曳的羅帶群幅。一幅格調清新的山水畫圖展現眼前，詩人不由發出對西湖風光的贊美。春色如此秀麗，作者不愿離開杭州回京，有一半因素就是舍不得這風景如畫的西湖。

詩的前三聯繪景，尾聯抒情，全詩則情景交融，物我劃一。首句鳥瞰西湖春日景色，謂其“似畫圖”。作者以具有如此濃重感情色彩的字眼兒入詩，并非偶然。在孩童時代，白居易曾立志要到杭州做官，心愿得酬，自然為之欣喜，其對杭州的深情于此可見一斑。此詩不僅是白居易山水詩中的佳構，亦是歷代描寫西湖詩中的名篇之一。

“亂峰”以下三句，具體描繪如畫之景∶群山環繞，參差不一，湖上水面平展；排排青松裝點著山巒，如重重疊疊的翡翠，皎潔的月亮映入湖心，象一顆閃光的珍珠，這是多么誘人的美景呵！然而詩的旨趣并沒有凝滯在范山模水的層面上，“碧毯”二句出人意表地把筆舌轉到對農作物的體察上。在山水詩中嵌入農事，弄不好會雅俗相悖，很不協調，而白居易卻別出心裁地把農事詩化了━━早稻猶碧毯上抽出的線頭、新蒲象青羅裙上的飄帶。如此精妙新奇的比喻本身不僅體現出作者對湖區人民的關懷，使讀者由此可以聯想到正是這位自幼向往杭州的白刺史，一到任便體恤民瘼，浚井供飲，把杭州變成了人間天堂，從而銘戢其德惠。同時，在詩的寫作上也是一種變格、一種可貴的出新，它比作者描繪西湖的另一名篇《錢塘湖春行》，立意更加新穎，語言益見精妙。

這首詩的結構曲折委婉，別有情致，特別是最后兩句“以不舍意作結，而曰‘一半勾留’，言外正有余情。”（《唐宋詩醇》）那么其“言外余情”是什么呢？這得聯系作者的有關行跡和創作來探尋。除杭州刺史之前，白居易原在長安任中書舍人。面對國是日荒，民生益困的現實，屢屢上書言事而不被采納，眼見時局日危，朋黨傾軋加劇，便自求外任，來到杭州。這是問題的一方面，另一方面是他認為做隱士不好，做京官也不好，只有做杭州刺史閑忙得當，正合其意，即所謂“□溪殊冷僻，茂苑太繁雄。唯此錢塘郡，閑忙恰得中。”這話是出自《初到郡齋寄錢湖州李蘇州》一詩，在其他篇目中尚有不少類似的說法，這既是作者的心里話，也是此詩的“言外余情”。

因為“皇恩只許住三年”，白居易抱著戀戀不舍的心情離開西湖，這種情緒本身具有很強的感染力。一千多年后的今天，西湖早已是馳名中外的湖山形勝之地，此詩亦不脛而走，值得玩味的是如今西湖十景中的“平湖秋月”、“蘇堤春曉”、“三潭印月”等景觀的命名，有的很可能是從這首《春題湖上》中的相應詩句衍化而來的。

《湖上》原文翻譯及賞析6

原文：

建炎庚戌題吳江

平生太湖上，短棹幾經過。如今重到，何事愁與水云多？擬把匣中長劍，換取扁舟一葉，歸去老漁蓑。銀艾非吾事，丘壑已蹉跎。

膾新鱸，斟美酒，起悲歌。太平生長，豈謂今日識干戈。欲瀉三江雪浪，凈洗胡塵千里，不用挽天河。回首望霄漢，雙淚墮清波！

譯文

建炎四年庚戌年題于吳江

我以前曾幾次乘舟經過太湖，如今我重來此地，為什么總覺得愁恨像湖上的云、湖中的水那樣多呢？我準備把匣中的長劍，換成一葉扁舟，歸隱江上。做官本不是我要做的事情，寄情山水的隱居生活都被耽誤了。

切上鱸魚，斟起美酒，放聲悲歌。生長在太平盛世，萬萬沒有料到今天要飽嘗兵戈之苦。我想要傾瀉三江的水浪，消滅盡金人侵略者，決不要休戰求和。但回頭來看看朝廷，朝廷無意收復失地，讓人傷心垂淚。

注釋

吳江：即吳淞江，太湖的支流。

“平生太湖上”二句：我以前曾幾次乘舟經過太湖。平生：從來。太湖：古名震澤，又名具區，位于江蘇、浙江之間。短棹：此指小船。經過：曾經經過。

“如今重到”二句：如今我重來此地，為什么總覺得愁恨像湖上的云、湖中的水那樣多呢？

擬把：意為準備把、想把。長劍：古人佩劍，表示要爭取功名。

“換取扁舟”二句：以劍換舟，暗示報國無門。只好終老江湖。老：終老。

漁蓑：漁人穿的蓑衣。此指漁釣之事，即隱居江上。

“銀艾非吾事”二句：掌管印信本不是我要做的事情，即無意仕途，想寄情山水，也因被瑣事耽誤而未能成行。

銀：銀印，即官印。艾：像艾草殷綠色的拴印用的絲帶。

丘壑：山丘溝壑，泛指山水。

蹉跎：虛度光陰。此指失時。

膾（kuài）新鱸：燒煮新鮮的鱸魚吃。膾：把魚肉切細。鱸魚是吳江、松江、太湖一帶的名產。

“太平生長”二句：意謂自己生長在太平盛世，萬萬沒有料到今天要飽嘗兵戈之苦。

豈渭：哪料到。

干戈：古代兵器，這里代指戰爭。

三江：指流人太湖的吳淞江、婁江、東江三條支流。

雪浪：白浪。

凈洗胡塵：指消滅一切入侵的敵人。胡塵，指金人侵略者。

挽天河：卷起天河之水（用以洗凈甲兵），暗指休戰。此句意謂北方失地未收復，決不能休戰求和。

“回首望霄漢”二句：意謂作者滿懷報國志向，可是朝廷無意北伐收復失地，空使志士傷心垂淚。霄漢：本義是指天空，這里暗指朝廷。

賞析：

這首詞抒發了收復祖國山河的雄心和壯志難酬的悲憤的心情。

上片先寫江山破碎的悲愴心情。“平生太湖上”四句，面對浩瀚無際的太湖，作者想到自己曾多次泛舟湖上，它是那樣令人陶醉，那樣令人感到親切，這次重游，自己心頭卻籠罩著茫茫無際的愁云。從前游太湖，北宋還沒有滅亡，而現在卻是國土淪喪，南宋朝廷偏安一隅，胡騎南窺，所余的半壁河山也危在旦夕。作者用“何事”發問，卻沒有正面回答，因為在那個時代，家國之恨，使人愁生是不言而喻的。作者愁情滿懷，卻無計消除，南宋朝廷茍安求和，醉生夢死，縱有報國之心，卻無報國之路，在無可奈何之中，他情緒陡轉。“擬把匣中長劍”以下五句，寫他忍痛放棄報國之志，把準備馳騁疆場的長劍換成一葉垂釣的扁舟，歸隱江湖，去作漁翁。他消沉地說，做官就不是我的事，我為此耽誤了隱居的山水，讓它們白白地等我。作者以超脫的口吻訴說自己悲憤的心情，以歸隱的行動表示自己對黑暗現實的不滿。

下片以“膾新鱸”三句承上啟下，當他吃著膾制好的新鮮鱸魚、喝著美酒、唱起悲壯的歌曲時，他的情緒從隱居一下又跌落到現實中了，他不能忘記災難深重的國土。“太平生長，豈謂今日識干戈”，在太平時代生長的人，沒想到今天也見到戰爭，而“干戈”給作者帶來的是如大海一樣洶涌的激情，對祖國的熱愛和對敵人的憎惡，使他頓生扭轉乾坤之力，他要傾瀉三江洪濤巨浪，滌蕩千里中原的胡塵，用不著壯志挽天河洗兵馬，要把敵人徹底消滅干凈。這種鋼鐵誓言，如雷震耳，激蕩在國人心中，所以當這首詞被題在吳江長橋下時，竟不脛而走，甚至引起了朝廷的注意。現實和理想總是有矛盾的，作者雖然雄心勃勃，壯志凌云，但想到黑暗的現實，心頭又愁云慘淡，最后以“回首望霄漢，雙淚墮清波”作結，表現了他對朝廷的失望。

全篇悲愴、激憤，波瀾起伏，首尾呼應，唱出了愛國志士的心聲，風格沉雄、豪放。

《湖上》原文翻譯及賞析7

原文：

石魚湖上醉歌

唐代：元結

漫叟以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四坐以散愁。

譯文：

漫叟以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

我用公田產出的糧食來釀酒，常借休假之閑，載酒到石魚湖上，暫且博取一醉。在酒酣歡快之中，靠著湖岸，伸臂向石魚取酒，叫船載著，使所有在座的人都痛飲。好像靠著巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像繞洞庭湖而坐。酒舫漫漫地觸動波濤，來來往往添酒。于是作了這首醉歌，歌詠此事。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

湖南道州的石魚湖，真像洞庭，夏天水漲滿了，君山翠綠蒼蒼。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

且把山谷作酒杯，湖水作酒池，酒徒濟濟，圍坐在洲島的中央。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫管他連日狂風大作，掀起大浪，也阻遏不了，我們運酒的小舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四坐以散愁。

我手持酒葫蘆瓢，穩坐巴丘山，為四座斟酒，借以消散那愁腸。

注釋：

漫叟(sǒu)以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

漫叟：元結自號。休暇：休假。唐王勃《秋日登洪府滕王閣餞別序》：“十旬休暇，勝友如云。”引臂：伸臂，舉臂。唐白居易《三游洞序》：“初見石如疊如削，其怪者，如引臂，如垂幢。”長：放聲歌唱。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

山為樽，水為沼(zhǎo)，酒徒歷歷坐洲島。

沼：水池。歷歷：分明可數。清晰貌。洲島：水中陸地。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫(fǎng)。

廢：阻擋，阻止。酒舫：供客人飲酒游樂的船。

我持長瓢坐巴丘，酌(zhuó)飲四坐以散愁。

長瓢：飲酒器。酌飲：挹取流質食物而飲。此指飲酒。四坐：指四周座位上的人。

賞析：

序文主要敘述作者與其友屬在石魚湖上飲酒的事及作者對此事的感受。該詩反映了封建士大夫以酒為戲，借飲取樂的生活情趣。詩的末句說：“酌飲四坐以散愁。”實際上，作者并沒有在詩中表現哪一句是在寫愁，以及字里行間有什么愁，所以“散愁”一句是無病呻吟。該詩以酒為戲，借飲取樂，抒寫了作者的情趣是真的，說作者及其四坐有愁而舉杯消愁卻是假的。從內容看，該詩無可取之處。

該詩為七言詩，但它的句型與語氣，實取之于民歌，既顯得順口，又使人易記。

《湖上》原文翻譯及賞析8

好事近·湖上

宋代蘇軾

湖上雨晴時，秋水半篙初沒。朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。

醉中吹墜白綸巾，溪風漾流月。獨棹小舟歸去，任煙波飄兀。

譯文

雨過天晴，湖水蕩漾，秋高氣爽，泛舟度閑，最為適宜，撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截。從船上的紅色欄桿看湖面照出了自己的衰顏華發。

喝醉了，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中，湖水蕩漾、月光流波。獨自劃船離去，任由煙霧籠罩的湖面飄搖不穩定。

注釋

好事近：詞牌名，又名《釣船笛》。

半篙初沒：謂湖水剛剛漫過半根竹桿的深淺。篙（gāo）：撐船用的竹竿或木棍。

朱檻（jiàn）：船上的紅色欄桿。鑒：鏡子。這里指寒冷的湖水。

白綸（guān）巾：古時一種白色頭巾，用青絲絳帶制成。

漾（yàng）：水面動蕩，搖漾。

棹（zhào）：劃船的長槳。

飄兀（wù）：飄搖不穩定。

創作背景

此詞是詞人夜中泛舟西湖感嘆老無所成的郁悶心境而作，創作時間為宋哲宗元祐五年（1090年）九月。

賞析

上片先從游興大發寫起：“湖上雨晴時，秋天半篙初沒。”雨過天晴，泛舟度閑，而當撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截的當兒，詞人不禁把目光投向了平靜如鏡的湖面。然而，本擬忘掉個人得失的他，卻驟然有一股憂思涌上心頭：“朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。”詞人身體尚健壯，遇到高興事兒時，常常忘記了自己的年齡，然而“日過當午”的心理陰影卻時在腦海中閃動，一旦景物觸發，會立刻強烈涌現。此時此地的詞人，在游興正濃的當口，從游船的朱紅欄桿往水下俯看，發現了平靜如鏡的湖面映照出了自己的衰顏華發，不禁一陣悲涼從心底升起。

下片則極力表現詞人蕭疏沖淡，純任自然的心境和情感。“醉中吹墮白綸巾，溪風漾流月。”在湖水蕩漾、月光流波的恬適環境中，詞人喝醉了，但不小心，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中去了。寫景如畫，即景即情，景情合一，鋪排自如。但是，昔日的京都翰林，今日外任幽獨，其愁其苦，沒有人能夠知曉或領悟。于是，末二句推出了“獨棹小舟歸去，任煙波飄兀”的委婉心曲。表面曠達，一任浮生，而實際上，在“煙波飄兀”的感受中卻涌動著憂思時事，感嘆衰老無成的悲哀心緒。詞人在溪風拂面、月光如水中深夜歸舟，勾勒出了他彷徨孤獨無所適從的自畫像，給人以委抒心曲、意蘊流動的藝術感受，令人低回徘徊不已。

總起來說，此詞以白描寫意手法鋪排全篇，表面平靜疏淡，而內里起伏沸騰。在恬淡中含有憂思，在曠達中寓有執著，表現了詞品與人品的統一，真善美的合諧與完整。

《湖上》原文翻譯及賞析9

湖上

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

古詩簡介

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

翻譯/譯文

黃鶯在開滿紅花的樹上亂啼叫，水平如鏡的湖邊長著青青的小草，白鷺在湖面上翻飛。

天氣晴朗，陽光明媚，游人心情舒暢。幾只畫船吹著簫，打著鼓踏上了歸途。

注釋

湖：即西湖。

紅樹：開滿了紅花的樹。

亂鶯啼：形容很多黃鶯在鳴叫。

平湖：指風平浪靜的湖面。

白鷺：一種水鳥。

幾船歸：有多少船只歸去。后兩句說，在這風和日麗，人心舒暢時刻，有多少船只正迎著夕陽，吹簫打鼓地歸去了。

賞析/鑒賞

詩寫杭州西湖風光。前兩句寫景，岸上紅花滿地，黃鶯亂啼，湖中水平無波，綠草繁茂，白鷺低飛。這一幅繁富的景象。有靜有動，有高有低，聲色俱全，五彩斑斕，一股濃厚的春天氣息，仿佛撲面而至，令人振奮，使人不由地想起南朝丘遲《與陳伯之書》中有名的景句“暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛。”后兩句轉到寫人。詩捕捉了夕陽西下，游船群歸德場面，輔以風和日暖的點綴，把游人的勃勃興致與快心暢意寫足寫滿。全詩以精煉的詞句概括了西湖的自然景物，又刻繪了游人之樂，意境之美，情調歡快，是歷來寫西湖詩中的上乘之作。

《湖上》原文翻譯及賞析10

【越調】小桃紅

楊果

碧湖湖上柳陰陰，人影澄波浸，常記年時歡花飲。到如今，西風吹斷回文錦。羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深。

[注釋]

回文錦：東晉前秦才女蘇惠被丈夫竇濤遺棄，織錦為“璇璣圖”寄濤，錦上織入八百余字，回旋誦讀，可成詩數千首。竇濤感動，終于和好如初。后人因以“回文錦”代指思婦寄給遠方夫君的述情之物。

[參考譯文]

碧綠的湖面上籠罩著柳蔭，人的倒影在明凈的水波中映浸。經常浮現在記憶里的是年時節下花前的暢飲。到如今，夫妻離散無音信。羨慕那成雙成對的鴛鴦，比翼齊飛到蓼花深處，人卻是鴛夢已殘，無計重溫。

賞析

這支小令寫思婦思念丈夫。曲子首句“碧湖湖上柳陰陰”是說：想起綠樹成蔭的湖畔，折柳送別的場所，能想起多少故事。

“人影澄波浸”的意思是：很多惜別的人影，倒映在湖面上，水波又打亂了影像。“常記年時對飲”是想象，意思是說：想起我們一塊對坐飲酒，好不愜意。“到如今，西風吹斷回文錦”意謂：念目前，夫妻離散，心中無限悲痛。最后三句“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”的大意是：羨慕身旁飛過的鴛鴦，看別人成雙成對，只覺得一場殘夢般，蓼花深深。這直白的悲痛，非常感人，可以說這是全詩最美的三句。

這首小令從寫景領起，寫湖水清碧，岸柳陰陰，是典型的江南水鄉風光。“碧湖”與“湖上”是兩個詞組，作者有意重用一個“湖”字，而不說“碧湖岸上”，與其后“陰陰”的疊詞同集一句，便形成了一種婉轉低回的情味。“人影澄波浸”是表現湖水的清純，回應“碧湖”，但更主要的是從湖景帶出“人影”，由寫景向寫人過渡。“人影”至少能給讀者提供另外兩種意象：一是指曲中主人公本人，“柳陰陰”襯托出其人的孤獨，而碧湖澄波的寧靜氣氛則反現出下文心情的不平靜；二是指湖中的采蓮女，因為這首《小桃紅》是從江南采蓮的意境生發的。若取此解釋，那么主人公所憶的“對花飲”的對象，也是一名采蓮女子。而“語譯”釋“人影”為游人之影，則是與下句“常記”相承，所謂觸景生情。

設想柳蔭下游人笑語歡飲，且男女相雜，于是激起了主人公“年時對花飲”的回憶。“對花飲”通常意義就是對花飲酒，但“花”在詩歌中又有借喻女子的習常用法。這才使我們意識到曲中主人公為一名男子。這是作者有意安排的效果，這里不妨看他的另一首《小桃紅》：“采蓮湖上棹船回，風約湘裙翠。一曲琵琶數行淚。望人歸，芙蓉開盡無消息。晚涼多少，紅鴛白鷺，何處不雙飛。”立意乃至布局都與本篇驚人地相似，而主人公的女性身份則同樣是一目了然的。中國的詞曲作家都善于用簡略的暗示來節省介紹人物的筆墨。

回憶只有短短的一句，迅即接上了“到如今”，顯示了現實的無情。“如今”與“年時”形成了強烈的對比。“回文錦”表現出了主人公與“年時對花飲”的對方的戀愛相思關系，而這三字本身已寓離散之意，何況“西風吹斷”，兩人的音書聯系也中斷了。作者不直說情人遠去，恩愛斷絕，而以“西風吹斷回文錦”為暗喻，是藝術語言的需要，也表現出一種諱言傷痛的惆悵情味。于是，由觸景生情，又進一步引出了末三句的見景生感。

“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”，這“殘夢蓼花深”又非一種斷言可以括盡。我們取“殘夢”為鴛鴦之夢，似較得詩人之旨。這三句全述“鴛鴦”，以一個“羨”字統領，一方面說明了主人公渴望愛情幸福的強烈，連鴛鴦的“殘夢”也在被羨之列；另一方面也顯示了主人公對命運現實的絕望。一對鴛鴦飛入蓼花深處并頭酣眠，是連貫的一意，作品分作三句，雖是服從曲律句式的需要，卻也表現出主人公在克制傷痛、傾訴愿望時的一種掙扎感。

這首小令由景及人，又由人及景，借湖上的美景作為人物悲劇命運和悲劇心理的強烈反襯，所謂“以樂景寫哀，一倍增其哀樂”（清王夫之《詩律》）。曲中處處表現出對悲哀的克制，含痛于喉，同時也因此表現出一種悱惻低回的風調。這種風調及其表現的手法都近于婉約詞，而“到如今”、“羨他一對，鴛鴦飛去”等使用的又是曲的平直語言。以曲為載體，以詞為筆法，這正是詞曲嬗變時期的常見現象。

《湖上》原文翻譯及賞析11

原文：

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

譯文

在那開滿了紅花的樹上，歡躍的群鶯在不停的鳴叫，西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸。

注釋

湖：指杭州西湖。

紅樹：指開滿紅花的樹。

亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

長：茂盛。

人意：游人的心情。

簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

幾船歸：意為有許多船歸去。

賞析：

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的`風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

《湖上》原文翻譯及賞析12

原文：

湖上風來波浩渺。

秋已暮、紅稀香少。

水光山色與人親，說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老。

青露洗、萍花汀草。

眠沙鷗鷺不回頭，似也恨、人歸早。

譯文：

微風輕拂著湖水，更覺得波光浩渺，正是深秋的時候，紅花葉凋，芳香淡薄。水光山色與人親近，唉！我也說不清這無比的美好。

蓮子已經成熟，蓮葉也已衰老，清晨的露水，洗滌著水中蘋花，汀上水草。眠伏沙灘的水鳥也不回頭，似乎怨恨人們歸去的太早。

賞析：

詞的上片寫初到湖上的感受，下片寫歸時的心情。

起句寫湖。從語氣上看，初去時真是秋高氣爽，日麗晴和，那遼闊的湖面上，水波不興，平如明鏡，湖光澈能，景色觸和。忽然風起，吹皺湖水，層層漣漪，蕩漾開來，激起浪花。因此說“湖上風來波浩渺”。“風來，”是事物變讓的起因，對游人的印象較深，所以特地拈出。

次句寫荷。“秋已暮”，就是“時維九月，序屬三秋”（王勃《滕王閣序》中語），用以點明節候。這時湖中荷花已經葵謝，枝葉開始凋零，只有殘存著的紅花點點，不時散發出斷續余香，整個湖面上呈現出一派秋日蕭瑟的氣象。

但，這無損于湖上的秀麗風光，它仍然是如濟人劉鳳浩詠湖詩說的“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”此刻雖因節候不同，有所變化，但湖上景象仍然一樣。盡管荷花色褪，乃至零落，而群山諸峰，倒影湖中，特別是遍山紅葉與湖邊垂柳，交相映襯，更加嫵媚。樹上鳴禽，吱吱喧喳；洲諸鷗鷺，負日眠沙；一動一靜，饒有情趣，在給人以快慰之感，極盡游賞之樂，真有說不盡的無窮好。

“水光山色與人親”是詞人在凝神觀照事物時所得最突出印象，“說不盡、無窮好，”是她陶醉于景色后的深刻感受。這兩句語雖直率、淺近，卻饒有韻味。它體現出詞人游賞時怡然自得的歡悅心情和她那開朗樂觀的內心世界。在這里，作者把熱愛自然、歌頌自然的主觀意識賦予了客觀存在的景物，分明是自己愛好“水光山色，”卻偏說“水光山色與人親。”移情于物，融情于景，使無情事物有情化。雖是有我之境，卻較之后來辛棄疾《賀新郎》“我見青山多嫵媚，料青山見我亦如是，”更加超脫，更加優美。

過片“蓮子已成荷葉老，”是對“秋已暮”的呼應，更是“紅稀香少”的具體化。但在荷花盛開，團荷復蓋湖面時，叢生水上的白蘋，岸邊的綠草，是無由得到清露的滋潤，只有到了蓮熟葉殘時，才能分享清露的沾溉，生機旺盛，青翠欲滴。’“清露洗”中的“洗”字，最富生活氣息，它為湖上增添色彩，提供游人以賞玩之資。

象這樣佳麗勝地，幽美的風光，不只游人為它所吸引，流連忘返，連山禽水鳥也不忍離去。那沙灘上常有鷗鷺棲宿。特別是沙鷗與白鷺性頗溫馴，也很機靈，來往游人很喜歡逗弄它們，與之親近，久了它們也不怕人，仿佛彼此之間，消除了隔膜，象朋友一些般。由于它們經常棲息于水邊洲渚之間，人們遂以為隱者的象征。不少詩人常有愿與鷗鷺結盟的吟詠。詩歌中盟鷗之辭，如李白“明朝拂衣去，永與白鷗盟”可能是最早的兩句。后來黃庭堅也有“萬里歸舟弄長笛，此心吾與白鷗盟。”因之當游興已盡，與同游者相偕歸去時，看到沙灘上的鷗鷺睡在那里動也不動，頭也不回，便覺得那是責怪他們過早的歸去，象是不夠朋友似的。

“眠沙鷗鷺不回頭，似也恨，人歸早，”乃是作者把自己的人格泯化于物類中，盡量縮小自我，使之臻于“民胞物與”的思想境界，把分明是自己不愿離開沙鷗與白鷺的心意，卻說沙鷗、白鷺責怪她為何匆匆歸去？這便是擬人化手法的運用。

擬人化手法，在古典詩歌中經常運用。盛唐詩人王維《積雨栩川莊作》詩：“野老與人爭席罷，海鷗何為更相疑？”五代西蜀人歐陽炯《南鄉子》詞：“孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起。”北宋初年歐陽修《采桑子》詞：“鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦”和稍后的秦觀《還自廣陵》詩：“天寒水鳥自相依，十百為群戲落暉，過盡行人都不起，忽聞冰響一齊飛。”都是運用這手法，寫出動人的場景。但他們的詩或詞，雖各具特定的意義，收到應有如藝術效果，終不及李詞親切感人，所寓的哲學意義和文學趣味，更為深長，更為豐滿。

這真是一幅絢爛奪目的晚秋景色圖。它具有生動、鮮明、清新、自然的特色，洋溢著濃郁的生活氣息和詩情畫意，語言頗有行云流水之勢，能給人以美的享受和回味的余地。從前蘇軾評王維詩畫說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”李清照也擅長繪畫，但畫多不傳，畫中有詞與否，難以斷定，而李清照詞中有畫，是可以這樣說的，且不僅《怨王孫》一詞而已。

值得一提的，是這詞有些句子，頗與南唐中主李璟《浣溪沙》上片“苗萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間，還與韶光共憔悴，不堪看！”相類似處，然而詞的情調卻迥然不同：李璟把香銷葉殘的畫面，用西風愁起、韶光憔悴來襯說，突出那種不堪目睹的形象，“大有眾芳蕪穢，美人遲薈之感。”（王國維《人間詞話》）情調是低沉的、悲觀的、消極的。而李詞從紅稀香少、蓮熟葉老中生發出水光山色、蘋花汀草、鷗鷺眠沙來。抽出那篇著名的《論詞》中批評江南李氏“尚文雅，故有‘小樓吹徹玉笙寒’之詞，語雖奇甚，所謂亡國之音哀以思者也，”不是沒有道理的。

《湖上》原文翻譯及賞析13

原文：

湘妃怨·采蓮湖上畫船兒

元代：馬致遠

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

譯文：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

西湖上漂蕩著采蓮的畫船兒，灘頭上立著正在捕魚的白鷺鷥。那煙雨中的古寺閣樓，真可以譏笑王維畫師都畫不出這種美景。蓬萊仙境在湖中落下參差的倒影。和暖的風吹來，帶來陣陣荷花清香。夏天的西湖，真是清潔寧靜讓人心凈的美麗地方！

注釋：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺(lù)鷥(sī)。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參(cēn)差(cī)。薰(xūn)風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

白鷺鷥：即白鷺。參差：長短、高低不齊的樣子。薰風：和暖的風。指初夏時的東南風。

賞析：

“采蓮湖上畫船兒”一曲寫西湖夏景。與第一首春景寫法不同，它以描寫自然風光為主。盛暑已不是游賞的最佳時節，不寫游人，正是注意到了景物的季候特點，同時也使這首小令在全組曲中顯出自己特殊的藝術風貌。

第一、二、三、五句都是眼前景物的形象描繪，它是作者從不同視角觀察到的形態不同、風趣各異的西湖景物之側面。這里形成四幅遠近高低、結構成立體的空間圖景，加上六、七句所寫看不見而可觸到嗅到的涼爽的熏風和純凈的荷香彌漫其中，給人心醉神迷之感。這四句，描繪的畫面是各異其趣的，但它們又統一在一個基調上，那就是優美寧靜，與春景的熱鬧喧騰迥乎不同。畫中其實并非無人，然而都隱在自然景物之中了。寧靜即生涼爽，雖在盛夏，亦覺不出炎氣的熏蒸，有的只是清潔和和諧。因此說西湖是“清潔煞避暑的西施”。

而第四句“笑王維作畫師”，插在前后都是寫景的句子中，似乎不夠協調，但正因為前后都是一般的寫景，顯得有些平板，加進這一句，便使曲中有如異峰突起，產生了奇特的審美效應。這正是最見作者匠心處。

《湖上》原文翻譯及賞析14

原文：

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山春。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

長風連日作大浪，不能廢人運灑舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四座以散愁。

原序

漫叟以公田米釀酒，因休暇則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸引編巰魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤而往來者，乃作歌以長之。

譯文

我用公田產出的糧食來釀酒，常借休假之閑，載酒到石魚湖上，暫且博取一醉。在酒酣歡快之中，靠著湖岸，伸臂向石魚取酒，叫船載著，使所有在座的人都痛飲。好像靠著巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像繞洞庭湖而坐。酒舫漫漫地觸動波濤，來來往往添酒。于是作了這首醉歌，歌詠此事。

湖南道州的石魚湖，真像洞庭，夏天水漲滿了，君山翠綠蒼蒼。

且把山谷作酒杯，湖水作酒池，酒徒濟濟，圍坐在洲島的中央。

管他連日狂風大作，掀起大浪，也阻遏不了，我們運酒的小舫。

我手持酒葫蘆瓢，穩坐巴丘山，為四座斟酒，借以消散那愁腸。

注釋

漫叟：元結自號。

休暇：休假。唐王勃《秋日登洪府滕王閣餞別序》：“十旬休暇，勝友如云。”

引臂：伸臂，舉臂。唐白居易《三游洞序》：“初見石如疊如削，其怪者，如引臂，如垂幢。”

長：放聲歌唱。

沼（zhǎo）：水池。

歷歷：分明可數。清晰貌。洲島：水中陸地

廢：阻擋，阻止。酒舫（fǎng）：供客人飲酒游樂的船。

長瓢：飲酒器。

酌（zhuó）飲：挹取流質食物而飲。此指飲酒。四坐：指四周座位上的人。

賞析：

【評析】：

元結在代宗時，曾任道州刺史，其時他寫了好幾首吟石魚湖的詩。他的《石魚湖上作序》云：“泉南上有獨石在水中，狀如游魚。魚凹處，修之可以貯酒。水涯四匝，多欹石相連，石上堪人坐，水能浮小舫載酒，又能繞石魚洄流，及命湖曰石魚湖，鐫銘於湖上，顯示來者，又作詩以歌之。”有詩云：“吾愛石魚湖，石魚在湖里，魚背有酒樽，繞魚是湖水”。

此詩乃歌詠石魚湖風景，抒發詩人淡于仕途進取，意欲歸隱的胸懷。詩起首以洞庭湖作比石魚湖，以君山作比石魚；接著敘述在石魚的尋歡作樂；最后說明即使有大風大浪，也不能阻止飲酒作樂，借以忘憂。詩的格調清新自然，乘興而發，毫無拘束，足見詩人胸襟之開闊，和及時行樂的思緒。（劉建勛）

【簡析】：

這首詩表現了詩人已動歸隱之心，借酒澆愁和向往無拘無束的閑散生活，其中醉后狂言，寫得直率自然，具有民歌色彩。

序文主要敘述作者與其友屬在石魚湖上飲酒的事及作者對此事的感受。該詩反映了封建士大夫以酒為戲，借飲取樂的生活情趣。詩的末句說：“酌飲四坐以散愁。”實際上，作者并沒有在詩中表現哪一句是在寫愁，以及字里行間有什么愁，所以“散愁”一句是無病呻吟。該詩以酒為戲，借飲取樂，抒寫了作者的情趣是真的，說作者及其四坐有愁而舉杯消愁卻是假的。從內容看，該詩無可取之處。

該詩為七言詩，但它的句型與語氣，實取之于民歌，既顯得順口，又使人易記。

《湖上》原文翻譯及賞析15

宋代：蘇軾

朝曦迎客艷重岡，晚雨留人入醉鄉。

此意自佳君不會，一杯當屬水仙王。

譯文及注釋

譯文天色朦朧就去迎候遠道而來的客人，晨曦漸漸地染紅了群山。傍晚泛舟西湖，天上飄來了一陣陣雨，客人不勝酒力已漸入醉鄉。西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并沒有完全領略到。如要感受人間天堂的神奇美麗，還是應酌酒和西湖的守護神“水仙王”一同鑒賞。注釋⑴飲湖上：在西湖的船上飲酒。⑵朝曦：早晨的陽光。⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王廟，祭祀錢塘龍君，故稱錢塘龍君為水仙王。

譯文

天色朦朧就去迎候遠道而來的客人，晨曦漸漸地染紅了群山。傍晚泛舟西湖，天上飄來了一陣陣雨，客人不勝酒力已漸入醉鄉。

西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并沒有完全領略到。如要感受人間天堂的神奇美麗，還是應酌酒和西湖的守護神“水仙王”一同鑒賞。

注釋

⑴飲湖上：在西湖的船上飲酒。

⑵朝曦：早晨的陽光。

⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王廟，祭祀錢塘龍君，故稱錢塘龍君為水仙王。

參考資料：

1、陳邇冬．蘇軾詩選．北京：人民文學出版社，1984（第二版）：78

簡析

這組詩共二首，但許多選本只看中第二首，因而第一首已鮮為人知。其實第二首雖好，卻是第一首的注腳。第一首所說的“此意自佳君不會”的“此意”，正是指第二首所寫的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妝濃抹各盡其態。不選第一首，題中的“飲”字也無著落。蘇軾的意思是說，多數人游湖都喜歡晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳處。湖上有水仙王廟，廟中的神靈是整天守在湖邊，看遍了西湖的風風雨雨、晴波麗日的，一定會同意自己的審美觀點。

共二首，但許多選本只看中第二首，因而第一首已鮮為人知。其實第二首雖好，卻是第一首的注腳。第一首所說的“此意自佳君不會”的“此意”，正是指第二首所寫的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妝濃抹各盡其態。不選第一首，題中的“飲”字也無著落。

蘇軾的意思是說，多數人游湖都喜歡晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳處。湖上有水仙王廟，廟中的神靈是整天守在湖邊，看遍了西湖的風風雨雨、晴波麗日的，一定會同意自己的審美觀點，因而作者要請水仙王共同舉杯了。這一首的首句“艷”字下得十分精到，把晨曦的絢麗多姿形容得美不勝收。若只看第二首，則“濃抹”一層意思便失之抽象。

參考資料：

1、陳邦炎 等．宋詩鑒賞辭典．上海：上海辭書出版社，1987：348-349

創作背景

蘇軾于宋神宗熙寧四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾寫下大量有關西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。.顯示全部

創作背景

佚名

蘇軾于宋神宗熙寧四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾寫下大量有關西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。

參考資料：

1、陳邇冬．蘇軾詩選．北京：人民文學出版社，1984（第二版）：782、陳邦炎 等．宋詩鑒賞辭典．上海：上海辭書出版社，1987：348-349

蘇軾

蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。

揚州慢·十里春風

宋代：趙以夫

十里春風，二分明月，蕊仙飛下瓊樓。看冰花翦翦，擁碎玉成毬。想長日、云階佇立，太真肌骨，飛燕風流。斂群芳、清麗精神，都付揚州。

雨窗數朵，夢驚回、天際香浮。似閬苑花神，憐人冷落，騎鶴來游。為問竹西風景，長空淡、煙水悠悠。又黃昏，羌管孤城，吹起新愁。

送人赴安西

唐代：岑參

上馬帶吳鉤，翩翩度隴頭。

小來思報國，不是愛封侯。

萬里鄉為夢，三邊月作愁。

早須清黠虜，無事莫經秋。

陌上桑

唐代：李白

美女渭橋東，春還事蠶作。

五馬如飛龍，青絲結金絡。

不知誰家子，調笑來相謔。

妾本秦羅敷，玉顏艷名都。

綠條映素手，采桑向城隅。

使君且不顧，況復論秋胡。

寒螀愛碧草，鳴鳳棲青梧。

托心自有處，但怪傍人愚。

徒令白日暮，高駕空踟躕。

第四篇：湖上原文翻譯及賞析集合

湖上原文翻譯及賞析集合15篇

湖上原文翻譯及賞析1

湖上

宋代徐元杰

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

譯文

在那開滿了紅花的樹上，歡躍的群鶯在不停的鳴叫，西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸。

注釋

湖：指杭州西湖。

紅樹：指開滿紅花的樹。

亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

長：茂盛。

人意：游人的心情。

簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

幾船歸：意為有許多船歸去。

賞析

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

湖上原文翻譯及賞析2

原文

好是春風湖上亭，柳條藤蔓系離情。

黃鶯久住渾相識，欲別頻啼四五聲。

翻譯

春風駘蕩，景色宜人，我來辭別往日最喜愛的湖上亭。微風中，亭邊柳條、藤蔓輕盈招展，仿佛是伸出無數多情的手臂牽扯我的衣襟，不讓我離去。

這情景真叫人意惹情牽，不勝留戀；住了這么久了，亭邊柳樹枝頭的黃鶯，也跟我是老相識了。在這即將分離的時刻，別情依依，鳴聲悠悠，動人心弦，使人久久難于平靜。

注釋

渾：全。

頻啼：連續鳴叫。

賞析

這首詩作于搬家時，抒寫對故居一草一木依戀難舍的深厚感情。

詩人采用擬人化的表現手法，創造了這一童話般的意境。詩中的一切，無不具有生命，帶有情感。這是因為戎昱對湖上亭的一草一木是如此深情，以致在他眼里不只是自己不忍與柳條、藤蔓、黃鶯作別，柳條、藤蔓、黃鶯也象他一樣無限癡情，難舍難分。他視花鳥為摯友，達到了物我交融、彼此兩忘的地步，故能憂樂與共，靈犀相通，發而為詩，才能出語如此天真，詩趣這般盎然。

這首詩的用字，非常講究情味。用“系”字抒寫不忍離去之情，正好切合柳條、藤蔓修長的特點，又寫出柳條藤蔓牽衣拉裾的動作，又符合春日和風拂拂的情景，表現它們依戀主人不忍主人離去的深情。用“啼”字既符合黃鶯鳴叫的特點，又似殷殷挽留、凄凄惜別，讓人聯想到離別的眼淚。這種擬人化的寫法也被后人廣泛采用。“啼”字既指黃鶯的啼叫，又似殷殷挽留、凄凄惜別，也容易使人聯想到辭別時離人傷心的啼哭。一個“啼”字，兼言情景兩面，而且體物傳神，似有無窮筆力，正是斫輪老手的高妙之處。

創作背景

這首詩作于詩人搬家時，因對故居有著深厚感情，難以割舍故居的一草一木，故有此作。

湖上原文翻譯及賞析3

原文

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

翻譯

譯文

在那開滿了紅花的樹上，歡躍的群鶯在不停的鳴叫；

西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸。

注釋

1、湖：指杭州西湖。

2、紅樹：指開滿紅花的樹。

3、亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

4、長：茂盛。

5、人意：游人的心情。

6、簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

7、幾船歸：意為有許多船歸去。

賞析

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

湖上原文翻譯及賞析4

1古詩石魚湖上醉歌并序帶拼音版

shí yú hú shàng zuì gē bìng xù

石魚湖上醉歌并序

yuán jié

元結

shí yú hú，sì dòng tíng，xià shuǐ yù mǎn jūn shān chūn。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山春。

shān wéi zūn，shuǐ wéi zhǎo，jiǔ tú lì lì zuò zhōu dǎo。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

cháng fēng lián rì zuò dà làng，bù néng fèi rén yùn sǎ fǎng。

長風連日作大浪，不能廢人運灑舫。

wǒ chí cháng piáo zuò bā qiū，zhuó yǐn sì zuò yǐ sàn chóu。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四座以散愁。古詩石魚湖上醉歌并序表達了怎樣的思想感情

此詩乃歌詠石魚湖風景，抒發詩人淡于仕途進取，意欲歸隱的胸懷。詩起首以洞庭湖作比石魚湖，以君山作比石魚;接著敘述在石魚的尋歡作樂;最后說明即使有大風大浪，也不能阻止飲酒作樂，借以忘憂。詩的格調清新自然，乘興而發，毫無拘束，足見詩人胸襟之開闊，和及時行樂的思緒。

湖上原文翻譯及賞析5

湖上 宋朝

徐元杰

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

《湖上》譯文

在那開滿了紅花的樹上一群黃鶯兒亂啼，西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，夕陽里船船游客吹簫擊鼓興盡而歸。

《湖上》注釋

湖：指杭州西湖。

紅樹：指開滿紅花的樹。

亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

長：茂盛。

人意：游人的心情。

簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

幾船歸：意為有許多船歸去。

《湖上》賞析

這首詩寫詩人泛舟湖上，為兩岸明媚的春光所陶醉的愉快心情。

前兩句著重寫景。

“花開紅樹亂鶯啼”一句，從氣氛上烘托出西湖春天萬象更新、生機盎然的景象。“花開”而使樹顯得紅得耀眼，點出游湖的節令是春意正濃之時，同時又從視覺角度照應詩題，說明觀景之人正在“湖上”。“亂鶯啼”從聽覺效果上更進一步渲染春天熱烈的氣氛。這里“亂”字用得很好，它不僅形象地描繪出紅林深處傳出的那此起彼伏的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上下飛舞，穿梭于林間枝頭的動感。這一動一靜給春景又平添了幾分魅力。詩人以浪漫、具有強烈情感的紅色為基調，點以明快、活潑的黃色，形成鮮艷奪目的暖色調，從而產生了亢奮向上之情，成功地完成了畫面氣氛的渲染。

假如將“花開紅樹亂鶯啼”比作一幅圖畫的中景，那么，“草長平湖白鷺飛”一句則是這幅畫的遠景。詩人極目遠望，只見水天一色，遠處芳草繁茂泛青，近處湖水碧波激艷，沙洲上幾只白鷺怡然自得地時飛時落。這里以大自然的綠色為主，點綴些素潔的白色，形成一種偏冷的色調，給人以寧靜、清新的感覺。與第一句濃墨重彩的筆法迥然不同的是，詩人在這里用輕描淡寫的藝術手法創造出一種淡泊的意境美。當然這與前面熱烈的氣氛并不矛盾，而是色彩和情調上恰到好處的調整與補充，它們共同構成了一幅合諧、動人的春光圖。蘇軾曾用“濃妝淡抹總相宜”的詩句形容西湖的美麗景色，恰好可以用來為這兩句詩作注。

后兩句側重抒情。

“風日晴和人意好”一句具有口語化的特點，讀起來瑯瑯上口。詩人用直抒胸臆的方法抒發了游湖賞春之人的偷快心境。那紅樹、黃鶯、青草、白鷺，那一葉扁舟、一湖綠水，無處不蕩漾著春意，更有那溫暖的陽光、和煦的春風，自然使“人意好”。“人意好”由詩人在船上所見景色引發，是游春之人閑情逸致的陳白，所以是貫穿于詩中的總線。

“夕陽簫鼓幾船歸”一句緊承上句作一轉折，把讀者的思緒引回到湖上，緊扣詩題，并且在收尾上及時煞住，寫法上干凈利落。這一句是全詩的精華，詩中的韻味和意境都藏于其中。“夕陽”點明游人賞春已延長到了傍晚。“簫鼓”的樂聲仍回蕩在湖面，表明船上游人仍然余興未盡。“幾船歸”可有兩種解釋：一是說，眼看著這夕陽美景，聞著這兩岸馥郁的花香，聽著船上簫鼓齊鳴的樂聲，雖然船兒終將離去，但一片深深的眷戀之情已留在了湖上。另一種則是，在這如詩如畫的景色里，又能有幾只奏著簫鼓的游船停留在這湖上呢？問句中顯然暗含有詩人的言外之意。

這首詩前兩句描繪西湖春天的繁華勝景：繁花似錦，團簇如樹，群鶯歡叫，岸邊草長，湖面平靜，白鷺翻飛，勾畫出一幅西湖春景圖。后兩句由景到人，游人蕩舟遣興，沉醉在湖光山色之中，寫出了南宋時期西湖游覽的盛況。這首游春小詩打破了宋人重理趣、輕興致的特點，創造出優美的意境，運用氣氛烘托，色彩點染，畫面對比等手法，無不給人以美的享受。

湖上原文翻譯及賞析6

浣溪沙·湖上朱橋響畫輪

[宋代]歐陽修

湖上朱橋響畫輪，溶溶春水浸春云，碧琉璃滑凈無塵。

當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人，日斜歸去奈何春。

譯文

帶有彩繪的的豪華馬車經過朱紅色的橋，車輪的響聲在湖上響起。春水豐盈的湖面，倒映著柔美的白云。湖面平靜的好像碧綠的玻璃，平滑干凈沒有灰塵。

春季里昆蟲吐出來的細絲，隨風飄舞在花草樹木之間，網住春光，留住游人。花叢中的鳥兒不停地鳴叫，仿佛在召喚行人。湖光春色如此誘人，游人游賞到夕陽西斜才無可奈何地離去。

注釋

浣溪沙：詞牌名。

朱橋：欄桿朱紅的橋。

畫輪：指有彩繪的豪華車子。

溶溶：指水盛貌。

春水：指春天時的湖水，表現出湖水的柔和之感。

春云：即春天的云，表現出湖上天空的云之舒緩柔美。

碧：即綠色。

游絲：本指春季里昆蟲吐出的細絲。

縈：即縈繞，留住之意。

醉客：指陶醉在美景之中的游人。

歸：指離開。

賞析：

歐陽修這首《浣溪沙》抒發了作者對春光的深深眷戀。詞中的春光，使讀者聯想到人生的青春、愛情、理想等一切美好的事物。它那深沉委婉的情思，那雋永蘊藉的意境，給讀者以無盡的遐思。

上片寫湖面風光很有特色。首句詞湖上朱橋響畫輪”，寫游客們乘坐著豪華的車子，駛過那裝修著朱紅欄桿的橋梁，來到西湖游賞春光，傳達出一種喧騰熱鬧的氣氛。第二句詞溶溶春水浸春云”，一句之中，并列兩個詞春”字，是名副其實的詞加一倍寫法”，目的就是把這個字突現出來。這句里的詞浸”字也用得好，把映照說成浸泡，就等于把云的影子說成是真的云，通過這種詞真實感”暗中透露出湖水的清澈程度來，從觀察體驗的錯覺中描繪景物的狀態。第三句詞碧琉璃滑凈無塵”，用琉璃的光潔平滑來比喻西湖的水面，表現了湖面泛舟時輕快、暢適的心情，形象而有詩意。

下片寫游興未盡的留連之情。前兩句是對偶句：詞當路游絲縈醉客，隔花啼鳥喚行人”。這兩句描寫春物留人，人亦戀春，是全詞的重點所。歐陽修說游絲詞縈醉客”，這既是游人賞春縱飲，也有游人被美景詞喚住”之意，下句詞隔花啼鳥喚行人”，這一句是從聲音的角度來寫，不但寫出了春天具有的詞映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”的境界，也寫出了春天西湖的詞錦官城外柏森森”的蔥綠景象。詞人通過把游絲、啼鳥對游人的詞挽留”，表現出游人被西湖美景吸引而舍不得歸去之情。把游絲、啼鳥說成頗通人性的靈物，這便是詞體以婉曲寫情的特別處。末句里的詞日斜歸去”四字，說明西湖景色美好，讓人流連：詞奈何春”三個字使得全詞更顯得精彩，它表達了作者郁積于心的留連惆悵之情。這首詞的結尾，是用陡轉直下的筆法揭示了游人內心深處的思維活動，表現了由歡快而悲涼這種兩極轉換的心理狀態，故而能夠取得含蓄蘊藉、余味不絕的藝術效果。

從藝術上看，詞人借景抒情，在描寫詞樂景”之中，暗示了詞哀情”，具有含不盡之意現于言外，把那深沉委婉的情思意念蘊含在寬闊的境界之中，給讀者以無盡的想象和思考。

湖上原文翻譯及賞析7

【越調】小桃紅

楊果

碧湖湖上柳陰陰，人影澄波浸，常記年時歡花飲。到如今，西風吹斷回文錦。羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深。

[注釋]

回文錦：東晉前秦才女蘇惠被丈夫竇濤遺棄，織錦為“璇璣圖”寄濤，錦上織入八百余字，回旋誦讀，可成詩數千首。竇濤感動，終于和好如初。后人因以“回文錦”代指思婦寄給遠方夫君的述情之物。

[參考譯文]

碧綠的湖面上籠罩著柳蔭，人的倒影在明凈的水波中映浸。經常浮現在記憶里的是年時節下花前的暢飲。到如今，夫妻離散無音信。羨慕那成雙成對的鴛鴦，比翼齊飛到蓼花深處，人卻是鴛夢已殘，無計重溫。

賞析

這支小令寫思婦思念丈夫。曲子首句“碧湖湖上柳陰陰”是說：想起綠樹成蔭的湖畔，折柳送別的場所，能想起多少故事。

“人影澄波浸”的意思是：很多惜別的人影，倒映在湖面上，水波又打亂了影像。“常記年時對飲”是想象，意思是說：想起我們一塊對坐飲酒，好不愜意。“到如今，西風吹斷回文錦”意謂：念目前，夫妻離散，心中無限悲痛。最后三句“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”的大意是：羨慕身旁飛過的鴛鴦，看別人成雙成對，只覺得一場殘夢般，蓼花深深。這直白的悲痛，非常感人，可以說這是全詩最美的三句。

這首小令從寫景領起，寫湖水清碧，岸柳陰陰，是典型的江南水鄉風光。“碧湖”與“湖上”是兩個詞組，作者有意重用一個“湖”字，而不說“碧湖岸上”，與其后“陰陰”的疊詞同集一句，便形成了一種婉轉低回的情味。“人影澄波浸”是表現湖水的清純，回應“碧湖”，但更主要的是從湖景帶出“人影”，由寫景向寫人過渡。“人影”至少能給讀者提供另外兩種意象：一是指曲中主人公本人，“柳陰陰”襯托出其人的孤獨，而碧湖澄波的寧靜氣氛則反現出下文心情的不平靜；二是指湖中的采蓮女，因為這首《小桃紅》是從江南采蓮的意境生發的。若取此解釋，那么主人公所憶的“對花飲”的對象，也是一名采蓮女子。而“語譯”釋“人影”為游人之影，則是與下句“常記”相承，所謂觸景生情。

設想柳蔭下游人笑語歡飲，且男女相雜，于是激起了主人公“年時對花飲”的回憶。“對花飲”通常意義就是對花飲酒，但“花”在詩歌中又有借喻女子的習常用法。這才使我們意識到曲中主人公為一名男子。這是作者有意安排的效果，這里不妨看他的另一首《小桃紅》：“采蓮湖上棹船回，風約湘裙翠。一曲琵琶數行淚。望人歸，芙蓉開盡無消息。晚涼多少，紅鴛白鷺，何處不雙飛。”立意乃至布局都與本篇驚人地相似，而主人公的女性身份則同樣是一目了然的。中國的詞曲作家都善于用簡略的暗示來節省介紹人物的筆墨。

回憶只有短短的一句，迅即接上了“到如今”，顯示了現實的無情。“如今”與“年時”形成了強烈的對比。“回文錦”表現出了主人公與“年時對花飲”的對方的戀愛相思關系，而這三字本身已寓離散之意，何況“西風吹斷”，兩人的音書聯系也中斷了。作者不直說情人遠去，恩愛斷絕，而以“西風吹斷回文錦”為暗喻，是藝術語言的需要，也表現出一種諱言傷痛的惆悵情味。于是，由觸景生情，又進一步引出了末三句的見景生感。

“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”，這“殘夢蓼花深”又非一種斷言可以括盡。我們取“殘夢”為鴛鴦之夢，似較得詩人之旨。這三句全述“鴛鴦”，以一個“羨”字統領，一方面說明了主人公渴望愛情幸福的強烈，連鴛鴦的“殘夢”也在被羨之列；另一方面也顯示了主人公對命運現實的絕望。一對鴛鴦飛入蓼花深處并頭酣眠，是連貫的一意，作品分作三句，雖是服從曲律句式的需要，卻也表現出主人公在克制傷痛、傾訴愿望時的一種掙扎感。

這首小令由景及人，又由人及景，借湖上的美景作為人物悲劇命運和悲劇心理的強烈反襯，所謂“以樂景寫哀，一倍增其哀樂”（清王夫之《詩律》）。曲中處處表現出對悲哀的克制，含痛于喉，同時也因此表現出一種悱惻低回的風調。這種風調及其表現的手法都近于婉約詞，而“到如今”、“羨他一對，鴛鴦飛去”等使用的又是曲的平直語言。以曲為載體，以詞為筆法，這正是詞曲嬗變時期的常見現象。

湖上原文翻譯及賞析8

飲湖上初晴后雨

蘇軾〔宋代〕

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。

譯文及注釋

譯文在燦爛的陽光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艷麗，看起來很美；雨天時，在雨幕的籠罩下，西湖周圍的群山迷迷茫茫，若有若無，也顯得非常奇妙。若把西湖比作美人西施，淡妝濃抹都是那么得十分適宜。

注釋湖：即杭州西湖。瀲滟(liàn yàn)：水面波光閃動的樣子。方好：正是顯得很美。空蒙：迷茫縹緲的樣子。西子：西施，春秋時代越國有名的美女，原名施夷光，或稱先施，居古代四大美女（西施、王昭君、貂蟬、楊玉環）之首。家住浣紗溪村（在今浙江諸暨市）西，所以稱為西施。相宜：也顯得十分美麗。

譯文及注釋二

譯文在晴日陽光照耀下，西湖水波蕩漾，光彩熠熠，美極了；雨天的西湖，山中云霧朦朧，縹縹渺渺，又顯出別一番奇妙景致。如果把美麗的西湖比作美人西施，那么淡妝濃抹都顯得十分自然。

注釋湖：即杭州西湖。瀲滟(liàn yàn)：水面波光閃動的樣子。方好：正顯得美。空蒙：細雨迷蒙的樣子。亦：也。奇：奇妙。欲：可以；如果。西子：即西施，春秋時代越國著名的美女。總相宜：總是很合適，十分自然。

賞析

這是一首贊美西湖美景的詩。此詩不是描寫西湖的一處之景、一時之景，而是對西湖美景的全面描寫概括品評，尤其是后二句，被認為是對西湖的恰當評語。作者暢游西湖，從早到晚，一邊欣賞美麗的湖光山色，一邊飲酒構思，意篤八極，神游萬仞。于是乎寫就了這首傳誦一時的佳作。

詩的前兩句既寫了西湖的水光山色，也寫了西湖的晴雨時的不同景色。“水光瀲滟晴方好”描寫西湖晴天的'水光：在燦爛的陽光照耀下，西湖水波蕩漾，波光閃閃，十分美麗。

“山色空濛雨亦奇”描寫雨天的山色：在雨幕籠罩下，西湖周圍的群山，迷迷茫茫，若有若無，非常奇妙。從第一首詩可知，這一天詩人陪著客人在西湖游宴終日，早晨陽光明艷，后來轉陰，入暮后下起雨來。而在善于領略自然并對西湖有深厚感情的詩人眼中，無論是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。從“晴方好”“雨亦奇”這一贊評，可以想見在不同天氣下的湖山勝景，也可想見詩人即景揮毫時的興會及其灑脫的性格、開闊的胸懷。上半首寫的景是交換、對應之景，情是廣泛、豪宕之情，情景交融，句間情景相對，西湖之美概寫無余，詩人蘇軾之情表現無遺。

詩的后兩句進一步運用他的寫氣圖貌之筆來描繪湖山的晴光雨色，而是遺貌取神，只用一個既空靈又貼切的妙喻就傳出了湖山的神韻。蘇軾用了比喻的修辭手法，把西湖之美與西施之美相比，當然無可非議。但，我們知道，歷史上還有不少女子，其美與西施相比，恐怕也差不了多少。可蘇軾為什么偏偏要選西施來比西湖呢？我想是不是有兩個原因：一是西施的家鄉在浙江，而且離西湖不遠；二是西施和西湖，都有個“西”字，這真是個天作之合。至于稱西施為西子，恐怕不僅是為了尊重，還與平仄有關系(第三句最后一個字要求仄聲字，而“施”是平聲字)。現在，西湖也叫西子湖，就是源于蘇軾這首詩。對這個比喻，存在有兩種相反的解說：一說認為詩人“是以晴天的西湖比淡妝的西子，以雨天的西湖比濃妝的西子”；一說認為詩人是“以晴天比濃妝，雨天比淡妝”。兩說都各有所見，各有所據。但就才情橫溢的詩人而言，這是妙手偶得的取神之喻，詩思偶到的神來之筆，只是一時心與景會，從西湖的美景聯想到作為美的化身的西子，從西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子應也是“淡妝濃抹總相宜”，當其設喻之際、下筆之時，恐怕未必拘泥于晴與雨二者，何者指濃妝，何者指淡妝。欣賞這首詩時，如果一定要使濃妝、淡妝分屬晴、雨，可能反而有損于比喻的完整性、詩思的空靈美。

賞析二

水光瀲滟晴方好，山筆空蒙雨亦奇

從詩題可來，詩人在西湖飲酒游賞，開始時陽光明麗，后來下起了雨。兩種不同的景致，讓他都很欣賞。他說：天晴之時，西湖碧水蕩漾，波光粼粼，風景正好；下雨時，西湖周圍的青山，迷蒙蒼茫，一有一無，又顯出另一番奇妙景致。“瀲滟”，波光閃動。“空蒙”，煙雨迷茫。這兩個詞都是疊韻詞，增強了詩歌語言的音樂性。

這里，詩人既寫了湖光，又寫了山筆；既有晴和之景，又有雨天之韻，可以說內容是很多的。但從另一個角度看，又很籠統，因為這兩句并非只適用于西湖。其實，這正是詩人筆法高妙之處。西湖很美，但究竟美在哪里，怎樣美法，恐怕沒人說得清。如果具體地描繪景物，可能會有個別精彩之句，但總失之太實、太具體，不能傳性出西湖給人的整體印象。蘇軾這兩句有高度的藝術概括性，同時又很形象、很傳神，想象空間很大，將“西湖即是美”這一人們共有的感受用詩的語言表述出來。同時，這兩句也反映出詩人開闊的胸襟與性觀自適的性情。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜

“西子”即西施，春秋時越國有名的美女。無論是淡雅妝飾，還是盛裝打扮，西施都一樣美麗動人；如果把西湖比做西施的話，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同樣美不勝收。

以絕筆美人喻西湖，不僅賦予西湖之美以生命，而且新奇別致，情味雋永。人人皆來西施是個美女，但究竟是怎樣的美麗，卻只存在于個人心中。而西湖的美景不也是如此嗎？采用這樣的手法，比起直接去描寫，不來要節約多少筆墨，而它的寓意卻豐富深刻得多。它對讀者不只訴之于感受，同時也訴之于思考，讓讀者通過自己的想象去發揮詩的內涵。這一出筆的比喻，被宋人稱為“道盡西湖好處”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的別名。也難怪后來的詩人為之擱筆：“除卻淡妝濃抹句，更將何語比西湖?”（宋人武衍《正月二日泛舟湖上》）

蘇軾

（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆；詩題材廣闊，清新豪健，善用夸張比喻，獨具風格，與黃庭堅并稱“蘇黃”；詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，并稱“蘇辛”；散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修并稱“歐蘇”，為“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一；擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。

湖上原文翻譯及賞析9

原文：

石魚湖上醉歌

唐代：元結

漫叟以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四坐以散愁。

譯文：

漫叟以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

我用公田產出的糧食來釀酒，常借休假之閑，載酒到石魚湖上，暫且博取一醉。在酒酣歡快之中，靠著湖岸，伸臂向石魚取酒，叫船載著，使所有在座的人都痛飲。好像靠著巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像繞洞庭湖而坐。酒舫漫漫地觸動波濤，來來往往添酒。于是作了這首醉歌，歌詠此事。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

湖南道州的石魚湖，真像洞庭，夏天水漲滿了，君山翠綠蒼蒼。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

且把山谷作酒杯，湖水作酒池，酒徒濟濟，圍坐在洲島的中央。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫管他連日狂風大作，掀起大浪，也阻遏不了，我們運酒的小舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四坐以散愁。

我手持酒葫蘆瓢，穩坐巴丘山，為四座斟酒，借以消散那愁腸。

注釋：

漫叟(sǒu)以公田米釀酒，因休暇，則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸，引臂向魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤。而往來者，乃作歌以長之。

漫叟：元結自號。休暇：休假。唐王勃《秋日登洪府滕王閣餞別序》：“十旬休暇，勝友如云。”引臂：伸臂，舉臂。唐白居易《三游洞序》：“初見石如疊如削，其怪者，如引臂，如垂幢。”長：放聲歌唱。

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山青。

山為樽，水為沼(zhǎo)，酒徒歷歷坐洲島。

沼：水池。歷歷：分明可數。清晰貌。洲島：水中陸地。

長風連日作大浪，不能廢人運酒舫(fǎng)。

廢：阻擋，阻止。酒舫：供客人飲酒游樂的船。

我持長瓢坐巴丘，酌(zhuó)飲四坐以散愁。

長瓢：飲酒器。酌飲：挹取流質食物而飲。此指飲酒。四坐：指四周座位上的人。

賞析：

序文主要敘述作者與其友屬在石魚湖上飲酒的事及作者對此事的感受。該詩反映了封建士大夫以酒為戲，借飲取樂的生活情趣。詩的末句說：“酌飲四坐以散愁。”實際上，作者并沒有在詩中表現哪一句是在寫愁，以及字里行間有什么愁，所以“散愁”一句是無病呻吟。該詩以酒為戲，借飲取樂，抒寫了作者的情趣是真的，說作者及其四坐有愁而舉杯消愁卻是假的。從內容看，該詩無可取之處。

該詩為七言詩，但它的句型與語氣，實取之于民歌，既顯得順口，又使人易記。

湖上原文翻譯及賞析10

原文：

湖上風來波浩渺。

秋已暮、紅稀香少。

水光山色與人親，說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老。

青露洗、萍花汀草。

眠沙鷗鷺不回頭，似也恨、人歸早。

譯文：

微風輕拂著湖水，更覺得波光浩渺，正是深秋的時候，紅花葉凋，芳香淡薄。水光山色與人親近，唉！我也說不清這無比的美好。

蓮子已經成熟，蓮葉也已衰老，清晨的露水，洗滌著水中蘋花，汀上水草。眠伏沙灘的水鳥也不回頭，似乎怨恨人們歸去的太早。

賞析：

詞的上片寫初到湖上的感受，下片寫歸時的心情。

起句寫湖。從語氣上看，初去時真是秋高氣爽，日麗晴和，那遼闊的湖面上，水波不興，平如明鏡，湖光澈能，景色觸和。忽然風起，吹皺湖水，層層漣漪，蕩漾開來，激起浪花。因此說“湖上風來波浩渺”。“風來，”是事物變讓的起因，對游人的印象較深，所以特地拈出。

次句寫荷。“秋已暮”，就是“時維九月，序屬三秋”（王勃《滕王閣序》中語），用以點明節候。這時湖中荷花已經葵謝，枝葉開始凋零，只有殘存著的紅花點點，不時散發出斷續余香，整個湖面上呈現出一派秋日蕭瑟的氣象。

但，這無損于湖上的秀麗風光，它仍然是如濟人劉鳳浩詠湖詩說的“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”此刻雖因節候不同，有所變化，但湖上景象仍然一樣。盡管荷花色褪，乃至零落，而群山諸峰，倒影湖中，特別是遍山紅葉與湖邊垂柳，交相映襯，更加嫵媚。樹上鳴禽，吱吱喧喳；洲諸鷗鷺，負日眠沙；一動一靜，饒有情趣，在給人以快慰之感，極盡游賞之樂，真有說不盡的無窮好。

“水光山色與人親”是詞人在凝神觀照事物時所得最突出印象，“說不盡、無窮好，”是她陶醉于景色后的深刻感受。這兩句語雖直率、淺近，卻饒有韻味。它體現出詞人游賞時怡然自得的歡悅心情和她那開朗樂觀的內心世界。在這里，作者把熱愛自然、歌頌自然的主觀意識賦予了客觀存在的景物，分明是自己愛好“水光山色，”卻偏說“水光山色與人親。”移情于物，融情于景，使無情事物有情化。雖是有我之境，卻較之后來辛棄疾《賀新郎》“我見青山多嫵媚，料青山見我亦如是，”更加超脫，更加優美。

過片“蓮子已成荷葉老，”是對“秋已暮”的呼應，更是“紅稀香少”的具體化。但在荷花盛開，團荷復蓋湖面時，叢生水上的白蘋，岸邊的綠草，是無由得到清露的滋潤，只有到了蓮熟葉殘時，才能分享清露的沾溉，生機旺盛，青翠欲滴。’“清露洗”中的“洗”字，最富生活氣息，它為湖上增添色彩，提供游人以賞玩之資。

象這樣佳麗勝地，幽美的風光，不只游人為它所吸引，流連忘返，連山禽水鳥也不忍離去。那沙灘上常有鷗鷺棲宿。特別是沙鷗與白鷺性頗溫馴，也很機靈，來往游人很喜歡逗弄它們，與之親近，久了它們也不怕人，仿佛彼此之間，消除了隔膜，象朋友一些般。由于它們經常棲息于水邊洲渚之間，人們遂以為隱者的象征。不少詩人常有愿與鷗鷺結盟的吟詠。詩歌中盟鷗之辭，如李白“明朝拂衣去，永與白鷗盟”可能是最早的兩句。后來黃庭堅也有“萬里歸舟弄長笛，此心吾與白鷗盟。”因之當游興已盡，與同游者相偕歸去時，看到沙灘上的鷗鷺睡在那里動也不動，頭也不回，便覺得那是責怪他們過早的歸去，象是不夠朋友似的。

“眠沙鷗鷺不回頭，似也恨，人歸早，”乃是作者把自己的人格泯化于物類中，盡量縮小自我，使之臻于“民胞物與”的思想境界，把分明是自己不愿離開沙鷗與白鷺的心意，卻說沙鷗、白鷺責怪她為何匆匆歸去？這便是擬人化手法的運用。

擬人化手法，在古典詩歌中經常運用。盛唐詩人王維《積雨栩川莊作》詩：“野老與人爭席罷，海鷗何為更相疑？”五代西蜀人歐陽炯《南鄉子》詞：“孔雀自憐金翠尾，臨水，認得行人驚不起。”北宋初年歐陽修《采桑子》詞：“鷗鷺閑眠，應慣尋常聽管弦”和稍后的秦觀《還自廣陵》詩：“天寒水鳥自相依，十百為群戲落暉，過盡行人都不起，忽聞冰響一齊飛。”都是運用這手法，寫出動人的場景。但他們的詩或詞，雖各具特定的意義，收到應有如藝術效果，終不及李詞親切感人，所寓的哲學意義和文學趣味，更為深長，更為豐滿。

這真是一幅絢爛奪目的晚秋景色圖。它具有生動、鮮明、清新、自然的特色，洋溢著濃郁的生活氣息和詩情畫意，語言頗有行云流水之勢，能給人以美的享受和回味的余地。從前蘇軾評王維詩畫說：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩。”李清照也擅長繪畫，但畫多不傳，畫中有詞與否，難以斷定，而李清照詞中有畫，是可以這樣說的，且不僅《怨王孫》一詞而已。

值得一提的，是這詞有些句子，頗與南唐中主李璟《浣溪沙》上片“苗萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間，還與韶光共憔悴，不堪看！”相類似處，然而詞的情調卻迥然不同：李璟把香銷葉殘的畫面，用西風愁起、韶光憔悴來襯說，突出那種不堪目睹的形象，“大有眾芳蕪穢，美人遲薈之感。”（王國維《人間詞話》）情調是低沉的、悲觀的、消極的。而李詞從紅稀香少、蓮熟葉老中生發出水光山色、蘋花汀草、鷗鷺眠沙來。抽出那篇著名的《論詞》中批評江南李氏“尚文雅，故有‘小樓吹徹玉笙寒’之詞，語雖奇甚，所謂亡國之音哀以思者也，”不是沒有道理的。

湖上原文翻譯及賞析11

水調歌頭·平生太湖上

平生太湖上，短棹幾經過。如今重到何事？愁比水云多。擬把匣中長劍，換取扁舟一葉，歸去老漁蓑。銀艾非吾事，丘壑已蹉跎。膾新鱸，斟美酒，起悲歌。太平生長，豈謂今日識兵戈？欲瀉三江雪浪，凈洗胡塵千里，不用挽天河！回首望霄漢，雙淚墮清波。

注釋

銀艾：“銀”是銀印。“艾”是綠色像艾草一樣拴印的絲帶。借指做官。

丘壑：指隱者所居的山林幽深處。

膾新鱸：指隱居生活。

三江：指吳淞江、婁江、東江，這三江都流入太湖。

挽天河：杜甫《洗兵馬》中針對國家內亂唱出了“安得壯士挽天河，凈洗兵甲長不用”的心聲。

霄漢：即高空，暗喻朝廷。

銀艾：“銀”是銀印。“艾”是綠色像艾草一樣拴印的絲帶。借指做官。

丘壑：指隱者所居的山林幽深處。

膾新鱸：指隱居生活。

三江：指吳淞江、婁江、東江，這三江都流入太湖。

挽天河：杜甫《洗兵馬》中針對國家內亂唱出了“安得壯士挽天河，凈洗兵甲長不用”的心聲。

霄漢：即高空，暗喻朝廷。

賞析

這首詞抒發了收復祖國山河的雄心和壯志難酬的悲憤的心情。

上片先寫江山破碎的悲愴心情。“平生太湖上”四句，面對浩瀚無際的太湖，作者想到自己曾多次泛舟湖上，它是那樣令人陶醉，那樣令人感到親切，這次重游，自己心頭卻籠罩著茫茫無際的愁云。從前游太湖，北宋還沒有滅亡，而現在卻是國土淪喪，南宋朝廷偏安一隅，胡騎南窺，所余的半壁河山也危在旦夕。作者用“何事”發問，卻沒有正面回答，因為在那個時代，家國之恨，使人愁生是不言而喻的。作者愁情滿懷，卻無計消除，南宋朝廷茍安求和，醉生夢死，縱有報國之心，卻無報國之路，在無可奈何之中，他情緒陡轉。“擬把匣中長劍”以下五句，寫他忍痛放棄報國之志，把準備馳騁疆場的長劍換成一葉垂釣的扁舟，歸隱江湖，去作漁翁。他消沉地說，做官就不是我的事，我為此耽誤了隱居的山水，讓它們白白地等我。作者以超脫的口吻訴說自己悲憤的心情，以歸隱的行動表示自己對黑暗現實的不滿。

下片以“膾新鱸”三句承上啟下，當他吃著膾制好的新鮮鱸魚、喝著美酒、唱起悲壯的歌曲時，他的情緒從隱居一下又跌落到現實中了，他不能忘記災難深重的國土。“太平生長，豈謂今日識干戈”，在太平時代生長的人，沒想到今天也見到戰爭，而“干戈”給作者帶來的是如大海一樣洶涌的激情，對祖國的熱愛和對敵人的憎惡，使他頓生扭轉乾坤之力，他要傾瀉三江洪濤巨浪，滌蕩千里中原的胡塵，用不著壯志挽天河洗兵馬，要把敵人徹底消滅干凈。這種鋼鐵誓言，如雷震耳，激蕩在國人心中，所以當這首詞被題在吳江長橋下時，竟不脛而走，甚至引起了朝廷的注意。現實和理想總是有矛盾的，作者雖然雄心勃勃，壯志凌云，但想到黑暗的現實，心頭又愁云慘淡，最后以“回首望霄漢，雙淚墮清波”作結，表現了他對朝廷的失望。

全篇悲愴、激憤，波瀾起伏，首尾呼應，唱出了愛國志士的心聲，風格沉雄、豪放。

湖上原文翻譯及賞析12

好事近·湖上

宋代蘇軾

湖上雨晴時，秋水半篙初沒。朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。

醉中吹墜白綸巾，溪風漾流月。獨棹小舟歸去，任煙波飄兀。

譯文

雨過天晴，湖水蕩漾，秋高氣爽，泛舟度閑，最為適宜，撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截。從船上的紅色欄桿看湖面照出了自己的衰顏華發。

喝醉了，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中，湖水蕩漾、月光流波。獨自劃船離去，任由煙霧籠罩的湖面飄搖不穩定。

注釋

好事近：詞牌名，又名《釣船笛》。

半篙初沒：謂湖水剛剛漫過半根竹桿的深淺。篙（gāo）：撐船用的竹竿或木棍。

朱檻（jiàn）：船上的紅色欄桿。鑒：鏡子。這里指寒冷的湖水。

白綸（guān）巾：古時一種白色頭巾，用青絲絳帶制成。

漾（yàng）：水面動蕩，搖漾。

棹（zhào）：劃船的長槳。

飄兀（wù）：飄搖不穩定。

創作背景

此詞是詞人夜中泛舟西湖感嘆老無所成的郁悶心境而作，創作時間為宋哲宗元祐五年（1090年）九月。

賞析

上片先從游興大發寫起：“湖上雨晴時，秋天半篙初沒。”雨過天晴，泛舟度閑，而當撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截的當兒，詞人不禁把目光投向了平靜如鏡的湖面。然而，本擬忘掉個人得失的他，卻驟然有一股憂思涌上心頭：“朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。”詞人身體尚健壯，遇到高興事兒時，常常忘記了自己的年齡，然而“日過當午”的心理陰影卻時在腦海中閃動，一旦景物觸發，會立刻強烈涌現。此時此地的詞人，在游興正濃的當口，從游船的朱紅欄桿往水下俯看，發現了平靜如鏡的湖面映照出了自己的衰顏華發，不禁一陣悲涼從心底升起。

下片則極力表現詞人蕭疏沖淡，純任自然的心境和情感。“醉中吹墮白綸巾，溪風漾流月。”在湖水蕩漾、月光流波的恬適環境中，詞人喝醉了，但不小心，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中去了。寫景如畫，即景即情，景情合一，鋪排自如。但是，昔日的京都翰林，今日外任幽獨，其愁其苦，沒有人能夠知曉或領悟。于是，末二句推出了“獨棹小舟歸去，任煙波飄兀”的委婉心曲。表面曠達，一任浮生，而實際上，在“煙波飄兀”的感受中卻涌動著憂思時事，感嘆衰老無成的悲哀心緒。詞人在溪風拂面、月光如水中深夜歸舟，勾勒出了他彷徨孤獨無所適從的自畫像，給人以委抒心曲、意蘊流動的藝術感受，令人低回徘徊不已。

總起來說，此詞以白描寫意手法鋪排全篇，表面平靜疏淡，而內里起伏沸騰。在恬淡中含有憂思，在曠達中寓有執著，表現了詞品與人品的統一，真善美的合諧與完整。

湖上原文翻譯及賞析13

古苔蒼，題痕舊。

疏花照水，老葉沉溝。

蜂黃點繡屏，蝶粉沾羅袖。

困倚東風垂楊瘦，翠眉攢似帶春愁。

尋村問酒，無人倚樓，有樹維舟。

譯文

多年的苔蘚已顯得黝黑，往日題詩的痕跡還能辨別。

近岸有稀疏的野花臨水，溝底沉鋪著枯黃的樹葉。

繡屏上殘留著蜜蜂分泌的黃色液印，蝴蝶飛過，在屏畫仕女的衣袖上沾上了粉屑。

垂楊伶仃，懶洋洋地隨著東風傾側，翠葉像愁眉攢聚，帶著春恨千疊。

我尋找村莊買酒，無人在樓上倚立，只有空蕩蕩的小船在樹樁上系結。

賞析

小令在“廢圃”的“廢”字上做足文章。要表現出廢園的光景，當然得讓事實來說話。于是作者以八句的大篇幅，來列舉出種種例子。這些例示并無一定的排列規則，隱示了“觸目皆是”、“信手拈出”的含義。而在具體的表現方式上，又時出變化，避免了獺祭的單調。

起首兩句，以斷語的形式出現。一是地上的苔蘚，厚厚地鋪了一層，顏色已現蒼黑；一是壁上的題詩，墨跡隱約可辨，顯示了陳年的特征。苔上著一“古”字，而題作則重于其“痕”，一蒼一舊，呈現著荒涼殘敗的氣象。前者反映自然，后者關合人事，這一起筆就定下了全曲的基調。

三、四兩句是另一種寫法，出現了動作的形象。花卉無人照料，自開自謝，所余者稀，故曰“疏花”；落葉本已枯凋，飄墜日久，用上一個“老”字，妥帖傳神，幾無他字可易。“照水”、“沉溝”雖含有動詞，到頭來卻歸于靜止。這又在荒敗的景象上增添了幾分沉寂。

“蜂黃”兩句是互文見義，作者有意運用“蜂黃”和“蝶粉”的近義詞，也可說是一句分作兩句表達。“羅袖”在詩歌中多屬女性的服飾，在該曲中顯然是指繡屏上殘存的仕女圖像。“繡屏”是室內的布置，而蜂蝶竟紛紛登堂入室，“廢圃”的殘破不堪，就更不在話下了。

七、八兩句為垂楊寫照，則用了擬人化的移情手法。前述種種都是作者的觀察，雖是著意細繪，卻未有直接表達情感的機會。而此兩句則表現了強烈的主觀感情色彩，推近了作者的主體。這就是王國維在《人間詞話》中所謂的“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩”。這就為下文詩人的直接出場安排了過渡。

結尾作者出了場，卻已是在離開廢圃之后。他甚而沒有就此行發表進一步的感想，因為列示的景象本身已經說明了一切。他只是以“尋村問酒”的舉動來坐實自己的感傷，而“湖上”竟也是一片無人的死寂。這一結筆更加重了廢圃的悲劇氣氛。值得一提的是，詩人在作品中有意識地選擇了足與廢圃前身引起聯想的景物，如花葉蜂蝶、繡屏題痕、東風垂楊等。作者雖未言明它們變化衰殘的成因，但作品感慨盛衰無常的主題，卻在字里行間中表現了出來。

湖上原文翻譯及賞析14

原文：

湘妃怨·采蓮湖上畫船兒

元代：馬致遠

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

譯文：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

西湖上漂蕩著采蓮的畫船兒，灘頭上立著正在捕魚的白鷺鷥。那煙雨中的古寺閣樓，真可以譏笑王維畫師都畫不出這種美景。蓬萊仙境在湖中落下參差的倒影。和暖的風吹來，帶來陣陣荷花清香。夏天的西湖，真是清潔寧靜讓人心凈的美麗地方！

注釋：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺(lù)鷥(sī)。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參(cēn)差(cī)。薰(xūn)風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

白鷺鷥：即白鷺。參差：長短、高低不齊的樣子。薰風：和暖的風。指初夏時的東南風。

賞析：

“采蓮湖上畫船兒”一曲寫西湖夏景。與第一首春景寫法不同，它以描寫自然風光為主。盛暑已不是游賞的最佳時節，不寫游人，正是注意到了景物的季候特點，同時也使這首小令在全組曲中顯出自己特殊的藝術風貌。

第一、二、三、五句都是眼前景物的形象描繪，它是作者從不同視角觀察到的形態不同、風趣各異的西湖景物之側面。這里形成四幅遠近高低、結構成立體的空間圖景，加上六、七句所寫看不見而可觸到嗅到的涼爽的熏風和純凈的荷香彌漫其中，給人心醉神迷之感。這四句，描繪的畫面是各異其趣的，但它們又統一在一個基調上，那就是優美寧靜，與春景的熱鬧喧騰迥乎不同。畫中其實并非無人，然而都隱在自然景物之中了。寧靜即生涼爽，雖在盛夏，亦覺不出炎氣的熏蒸，有的只是清潔和和諧。因此說西湖是“清潔煞避暑的西施”。

而第四句“笑王維作畫師”，插在前后都是寫景的句子中，似乎不夠協調，但正因為前后都是一般的寫景，顯得有些平板，加進這一句，便使曲中有如異峰突起，產生了奇特的審美效應。這正是最見作者匠心處。

湖上原文翻譯及賞析15

原文：

石魚湖，似洞庭，夏水欲滿君山春。

山為樽，水為沼，酒徒歷歷坐洲島。

長風連日作大浪，不能廢人運灑舫。

我持長瓢坐巴丘，酌飲四座以散愁。

原序

漫叟以公田米釀酒，因休暇則載酒于湖上，時取一醉。歡醉中，據湖岸引編巰魚取酒，使舫載之，遍飲坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，諸子環洞庭而坐，酒舫泛泛然觸波濤而往來者，乃作歌以長之。

譯文

我用公田產出的糧食來釀酒，常借休假之閑，載酒到石魚湖上，暫且博取一醉。在酒酣歡快之中，靠著湖岸，伸臂向石魚取酒，叫船載著，使所有在座的人都痛飲。好像靠著巴陵山，而伸手向君山上舀酒一般，同游的人，也像繞洞庭湖而坐。酒舫漫漫地觸動波濤，來來往往添酒。于是作了這首醉歌，歌詠此事。

湖南道州的石魚湖，真像洞庭，夏天水漲滿了，君山翠綠蒼蒼。

且把山谷作酒杯，湖水作酒池，酒徒濟濟，圍坐在洲島的中央。

管他連日狂風大作，掀起大浪，也阻遏不了，我們運酒的小舫。

我手持酒葫蘆瓢，穩坐巴丘山，為四座斟酒，借以消散那愁腸。

注釋

漫叟：元結自號。

休暇：休假。唐王勃《秋日登洪府滕王閣餞別序》：“十旬休暇，勝友如云。”

引臂：伸臂，舉臂。唐白居易《三游洞序》：“初見石如疊如削，其怪者，如引臂，如垂幢。”

長：放聲歌唱。

沼（zhǎo）：水池。

歷歷：分明可數。清晰貌。洲島：水中陸地

廢：阻擋，阻止。酒舫（fǎng）：供客人飲酒游樂的船。

長瓢：飲酒器。

酌（zhuó）飲：挹取流質食物而飲。此指飲酒。四坐：指四周座位上的人。

賞析：

【評析】：

元結在代宗時，曾任道州刺史，其時他寫了好幾首吟石魚湖的詩。他的《石魚湖上作序》云：“泉南上有獨石在水中，狀如游魚。魚凹處，修之可以貯酒。水涯四匝，多欹石相連，石上堪人坐，水能浮小舫載酒，又能繞石魚洄流，及命湖曰石魚湖，鐫銘於湖上，顯示來者，又作詩以歌之。”有詩云：“吾愛石魚湖，石魚在湖里，魚背有酒樽，繞魚是湖水”。

此詩乃歌詠石魚湖風景，抒發詩人淡于仕途進取，意欲歸隱的胸懷。詩起首以洞庭湖作比石魚湖，以君山作比石魚；接著敘述在石魚的尋歡作樂；最后說明即使有大風大浪，也不能阻止飲酒作樂，借以忘憂。詩的格調清新自然，乘興而發，毫無拘束，足見詩人胸襟之開闊，和及時行樂的思緒。（劉建勛）

【簡析】：

這首詩表現了詩人已動歸隱之心，借酒澆愁和向往無拘無束的閑散生活，其中醉后狂言，寫得直率自然，具有民歌色彩。

序文主要敘述作者與其友屬在石魚湖上飲酒的事及作者對此事的感受。該詩反映了封建士大夫以酒為戲，借飲取樂的生活情趣。詩的末句說：“酌飲四坐以散愁。”實際上，作者并沒有在詩中表現哪一句是在寫愁，以及字里行間有什么愁，所以“散愁”一句是無病呻吟。該詩以酒為戲，借飲取樂，抒寫了作者的情趣是真的，說作者及其四坐有愁而舉杯消愁卻是假的。從內容看，該詩無可取之處。

該詩為七言詩，但它的句型與語氣，實取之于民歌，既顯得順口，又使人易記。

第五篇：湖上原文翻譯及賞析

湖上原文翻譯及賞析匯編15篇

湖上原文翻譯及賞析1

宋代：蘇軾

朝曦迎客艷重岡，晚雨留人入醉鄉。

此意自佳君不會，一杯當屬水仙王。

譯文及注釋

譯文天色朦朧就去迎候遠道而來的客人，晨曦漸漸地染紅了群山。傍晚泛舟西湖，天上飄來了一陣陣雨，客人不勝酒力已漸入醉鄉。西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并沒有完全領略到。如要感受人間天堂的神奇美麗，還是應酌酒和西湖的守護神“水仙王”一同鑒賞。注釋⑴飲湖上：在西湖的船上飲酒。⑵朝曦：早晨的陽光。⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王廟，祭祀錢塘龍君，故稱錢塘龍君為水仙王。

譯文

天色朦朧就去迎候遠道而來的客人，晨曦漸漸地染紅了群山。傍晚泛舟西湖，天上飄來了一陣陣雨，客人不勝酒力已漸入醉鄉。

西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并沒有完全領略到。如要感受人間天堂的神奇美麗，還是應酌酒和西湖的守護神“水仙王”一同鑒賞。

注釋

⑴飲湖上：在西湖的船上飲酒。

⑵朝曦：早晨的陽光。

⑶水仙王：宋代西湖旁有水仙王廟，祭祀錢塘龍君，故稱錢塘龍君為水仙王。

參考資料：

1、陳邇冬．蘇軾詩選．北京：人民文學出版社，1984（第二版）：78

簡析

這組詩共二首，但許多選本只看中第二首，因而第一首已鮮為人知。其實第二首雖好，卻是第一首的注腳。第一首所說的“此意自佳君不會”的“此意”，正是指第二首所寫的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妝濃抹各盡其態。不選第一首，題中的“飲”字也無著落。蘇軾的意思是說，多數人游湖都喜歡晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳處。湖上有水仙王廟，廟中的神靈是整天守在湖邊，看遍了西湖的風風雨雨、晴波麗日的，一定會同意自己的審美觀點。

共二首，但許多選本只看中第二首，因而第一首已鮮為人知。其實第二首雖好，卻是第一首的注腳。第一首所說的“此意自佳君不會”的“此意”，正是指第二首所寫的西湖晴雨咸宜，如美人之淡妝濃抹各盡其態。不選第一首，題中的“飲”字也無著落。

蘇軾的意思是說，多數人游湖都喜歡晴天，殊不知雨中湖山也自有其佳處。湖上有水仙王廟，廟中的神靈是整天守在湖邊，看遍了西湖的風風雨雨、晴波麗日的，一定會同意自己的審美觀點，因而作者要請水仙王共同舉杯了。這一首的首句“艷”字下得十分精到，把晨曦的絢麗多姿形容得美不勝收。若只看第二首，則“濃抹”一層意思便失之抽象。

參考資料：

1、陳邦炎 等．宋詩鑒賞辭典．上海：上海辭書出版社，1987：348-349

創作背景

蘇軾于宋神宗熙寧四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾寫下大量有關西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。.顯示全部

創作背景

佚名

蘇軾于宋神宗熙寧四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾寫下大量有關西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。

參考資料：

1、陳邇冬．蘇軾詩選．北京：人民文學出版社，1984（第二版）：782、陳邦炎 等．宋詩鑒賞辭典．上海：上海辭書出版社，1987：348-349

蘇軾

蘇軾（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。

揚州慢·十里春風

宋代：趙以夫

十里春風，二分明月，蕊仙飛下瓊樓。看冰花翦翦，擁碎玉成毬。想長日、云階佇立，太真肌骨，飛燕風流。斂群芳、清麗精神，都付揚州。

雨窗數朵，夢驚回、天際香浮。似閬苑花神，憐人冷落，騎鶴來游。為問竹西風景，長空淡、煙水悠悠。又黃昏，羌管孤城，吹起新愁。

送人赴安西

唐代：岑參

上馬帶吳鉤，翩翩度隴頭。

小來思報國，不是愛封侯。

萬里鄉為夢，三邊月作愁。

早須清黠虜，無事莫經秋。

陌上桑

唐代：李白

美女渭橋東，春還事蠶作。

五馬如飛龍，青絲結金絡。

不知誰家子，調笑來相謔。

妾本秦羅敷，玉顏艷名都。

綠條映素手，采桑向城隅。

使君且不顧，況復論秋胡。

寒螀愛碧草，鳴鳳棲青梧。

托心自有處，但怪傍人愚。

徒令白日暮，高駕空踟躕。

湖上原文翻譯及賞析2

原文：

秋日湖上

唐代：薛瑩（唐）

落日五湖游，煙波處處愁。

浮沉千古事，誰與問東流？

譯文：

落日五湖游，煙波處處愁。

落日時分暢游于太湖之上，湖面煙波浩渺，讓人覺得處處充滿憂愁。

浮沉千古事，誰與問東流？

千年以來的歷史正如這湖中水浪一樣浮浮沉沉，誰會關心那些繁冗沉寂的事情呢？

注釋：

落日五湖游，煙波處處愁。

五湖：指江蘇的太湖。

浮沉千古事，誰與問東流？

浮沉：指國家的興亡治亂。

賞析：

這是一首湖上懷古的作品，它反映出了一種世事浮沉的消極思想。

這首詩開頭一句寫出了詩人秋日泛舟閑游時間、地點，言簡意賅；緊接著一句道出了太湖上的景致，同時也烘托出詩人的心境。這兩句既寫景，又抒情，情由景生，景帶情思，情景交融。尤其一個“愁”字，直抒胸臆，點出了詩人抑郁的情懷。崔顥有詩《黃鶴樓》中一句，“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。”同樣是日薄西山，同樣是迷離煙波，雖然詩人所想的不相同，但其心境是相同的。

“浮沉千古事，誰與問東流”兩句是這首詩的題旨所在，意思是千百年不斷發生的事都有隨著太湖上的水面浮浮沉沉，俱隨著湖水向東流去。太湖歷來是兵家必爭之地，然而，此日的湖波依舊，往日的是是非非，恩恩怨怨卻是灰飛煙滅。“爾曹身與名俱滅，不廢長江萬古流”。名利爭奪、打打殺殺都隨著歷史的車輪銷為匿跡。唯一不變的，只是那一道江水，作為歷史的見證，作者在這里告誡世人要跳出名利，淡漠名利，淡泊一生，因為“是非成敗轉頭空”。作者用低精神財富的筆調，委婉地道出名利的虛無，既有了道家的出仕思想，又表達了作者的清風明月般的胸懷。

春秋時吳國和越國，是相鄰的兩個諸侯國，都在今江蘇、浙江一帶，同太湖有著密切的聯系。因此，詩人泛舟湖上，秋風蕭瑟，落日煙波，觸目所見，處處皆可生愁。然身臨此境，最易令人發生感慨的，自然是歷史上吳越爭霸的故事了。當時吳被滅亡而越稱霸，都已成為往事陳跡，所以說是“浮沉千古事”，早已付諸東流，沒有誰來問了。全詩流露出詩人對現實無可奈何的心情。

《秋日湖上》這首詩淺易近人，文情并茂，詩人既點出了世事如白駒過隙，變幻莫測的原理，也道出了對人生價值觀的思考及探索。千百年來人們對它議論不一。此詩的妙處在于要言不煩，寥寥數語就將今與古、虛與實、景與情融合起來，古今一概，寓虛于實，情景不分。

湖上原文翻譯及賞析3

【越調】小桃紅

楊果

碧湖湖上柳陰陰，人影澄波浸，常記年時歡花飲。到如今，西風吹斷回文錦。羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深。

[注釋]

回文錦：東晉前秦才女蘇惠被丈夫竇濤遺棄，織錦為“璇璣圖”寄濤，錦上織入八百余字，回旋誦讀，可成詩數千首。竇濤感動，終于和好如初。后人因以“回文錦”代指思婦寄給遠方夫君的述情之物。

[參考譯文]

碧綠的湖面上籠罩著柳蔭，人的倒影在明凈的水波中映浸。經常浮現在記憶里的是年時節下花前的暢飲。到如今，夫妻離散無音信。羨慕那成雙成對的鴛鴦，比翼齊飛到蓼花深處，人卻是鴛夢已殘，無計重溫。

賞析

這支小令寫思婦思念丈夫。曲子首句“碧湖湖上柳陰陰”是說：想起綠樹成蔭的湖畔，折柳送別的場所，能想起多少故事。

“人影澄波浸”的意思是：很多惜別的人影，倒映在湖面上，水波又打亂了影像。“常記年時對飲”是想象，意思是說：想起我們一塊對坐飲酒，好不愜意。“到如今，西風吹斷回文錦”意謂：念目前，夫妻離散，心中無限悲痛。最后三句“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”的大意是：羨慕身旁飛過的鴛鴦，看別人成雙成對，只覺得一場殘夢般，蓼花深深。這直白的悲痛，非常感人，可以說這是全詩最美的三句。

這首小令從寫景領起，寫湖水清碧，岸柳陰陰，是典型的江南水鄉風光。“碧湖”與“湖上”是兩個詞組，作者有意重用一個“湖”字，而不說“碧湖岸上”，與其后“陰陰”的疊詞同集一句，便形成了一種婉轉低回的情味。“人影澄波浸”是表現湖水的清純，回應“碧湖”，但更主要的是從湖景帶出“人影”，由寫景向寫人過渡。“人影”至少能給讀者提供另外兩種意象：一是指曲中主人公本人，“柳陰陰”襯托出其人的孤獨，而碧湖澄波的寧靜氣氛則反現出下文心情的不平靜；二是指湖中的采蓮女，因為這首《小桃紅》是從江南采蓮的意境生發的。若取此解釋，那么主人公所憶的“對花飲”的對象，也是一名采蓮女子。而“語譯”釋“人影”為游人之影，則是與下句“常記”相承，所謂觸景生情。

設想柳蔭下游人笑語歡飲，且男女相雜，于是激起了主人公“年時對花飲”的回憶。“對花飲”通常意義就是對花飲酒，但“花”在詩歌中又有借喻女子的習常用法。這才使我們意識到曲中主人公為一名男子。這是作者有意安排的效果，這里不妨看他的另一首《小桃紅》：“采蓮湖上棹船回，風約湘裙翠。一曲琵琶數行淚。望人歸，芙蓉開盡無消息。晚涼多少，紅鴛白鷺，何處不雙飛。”立意乃至布局都與本篇驚人地相似，而主人公的女性身份則同樣是一目了然的。中國的詞曲作家都善于用簡略的暗示來節省介紹人物的筆墨。

回憶只有短短的一句，迅即接上了“到如今”，顯示了現實的無情。“如今”與“年時”形成了強烈的對比。“回文錦”表現出了主人公與“年時對花飲”的對方的戀愛相思關系，而這三字本身已寓離散之意，何況“西風吹斷”，兩人的音書聯系也中斷了。作者不直說情人遠去，恩愛斷絕，而以“西風吹斷回文錦”為暗喻，是藝術語言的需要，也表現出一種諱言傷痛的惆悵情味。于是，由觸景生情，又進一步引出了末三句的見景生感。

“羨他一對，鴛鴦飛去，殘夢蓼花深”，這“殘夢蓼花深”又非一種斷言可以括盡。我們取“殘夢”為鴛鴦之夢，似較得詩人之旨。這三句全述“鴛鴦”，以一個“羨”字統領，一方面說明了主人公渴望愛情幸福的強烈，連鴛鴦的“殘夢”也在被羨之列；另一方面也顯示了主人公對命運現實的絕望。一對鴛鴦飛入蓼花深處并頭酣眠，是連貫的一意，作品分作三句，雖是服從曲律句式的需要，卻也表現出主人公在克制傷痛、傾訴愿望時的一種掙扎感。

這首小令由景及人，又由人及景，借湖上的美景作為人物悲劇命運和悲劇心理的強烈反襯，所謂“以樂景寫哀，一倍增其哀樂”（清王夫之《詩律》）。曲中處處表現出對悲哀的克制，含痛于喉，同時也因此表現出一種悱惻低回的風調。這種風調及其表現的手法都近于婉約詞，而“到如今”、“羨他一對，鴛鴦飛去”等使用的又是曲的平直語言。以曲為載體，以詞為筆法，這正是詞曲嬗變時期的常見現象。

湖上原文翻譯及賞析4

原文：

怨王孫·湖上風來波浩渺

[宋代]李清照

湖上風來波浩渺。秋已暮、紅稀香少。水光山色與人親，說不盡、無窮好。

蓮子已成荷葉老。青露洗、蘋花汀草。眠沙鷗鷺不回頭，似也恨、人歸早。

翻譯：

微風輕拂著湖水，更覺得波光浩渺，正是深秋的時候，紅花葉凋，芳香淡薄。水光山色與人親近，唉！我也說不清這無比的美好。

蓮子已經成熟，蓮葉也已衰老，清晨的露水，洗滌著水中蘋花，汀上水草。眠伏沙灘的水鳥也不回頭，似乎怨恨人們歸去的太早。

注釋

雙調憶王孫：詞牌名。憶王孫，原為單調三十一字，此擴充為雙調。此詞詞牌原為“怨王孫”，有誤。

浩渺：形容湖面空闊無邊。

秋已暮：秋時已盡。

紅、香：以顏色、氣味指代花。

蘋：亦稱田字草，多年生淺水草本蕨類植物。汀：水邊平地。

眠沙鷗鷺：眠伏在沙灘上的水鳥。

賞析：

這是一首秋景詞，詞人以其獨特的方式，細膩委婉又具體形象地傳達出一種特色鮮明的陰柔之美。這首詞當寫于詞人南渡前的早期。秋天給人們帶來的常常是蕭瑟冷落的感覺，自宋玉“悲秋”以來，文人筆下的秋景，總呈現出一種悲涼蕭瑟之色。然而李清照這首《怨王孫》中的秋景，展現的是一幅清新廣闊的畫圖，詞人不僅賦予大自然以靜態的美，更賦予生命和感情，由此見出詞人不同凡俗的情趣與襟懷。

“湖上風來”句起語不俗，避開俗套。秋高氣爽，常見風平波靜，而一旦朔風初起，便會吹起悠遠的水波，宣告著深秋到了，所以說“秋己暮”。而一句“紅稀香少”，更通過自然界色彩和氣味的變化，進一步點染了深秋的景觀。大自然總是宜人的，深秋季節卻別有滋味，這里，作者不說人們如何的喜愛山水，倒說“水光山色與人親”，將大自然人情化、感情化了。正是這“與人親”，方換得人與景親，也才能真的領略到大自然的水光山色中的景物美，所以，作者所說的“說不盡、無窮好”言之有根，是從心田深處發出的真誠的贊頌之語。

下片雖然仍是對秋景色的繼續描繪，但卻不是簡單的重復。蓮實葉老、露洗蘋草，都標示著深秋的時令，人所共見，卻易于忽略，一經作者點染，便覺秋意襲人。而沙灘上勾頭縮頸睡眠的鷗鷺等水鳥，對于早早歸去的人們頭也不回，似乎以此表示了它們的不滿。這里，鷗鷺也人格化了，與上片的山水的感情化似是同樣手法，但卻一反上片的山水“與人親”，而為鷗鷺對人恨，這一親一恨之間就帶給讀者以清新多樣之感，且通過人們郊外的不能久留，更深一層地透露出深秋的到來。

這首詞造景清新別致，描寫淚細密傳神，巧妙地運用擬人化手法，寫出了物我交融的深秋美意，耐人尋味。

湖上原文翻譯及賞析5

好事近·湖上

宋代蘇軾

湖上雨晴時，秋水半篙初沒。朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。

醉中吹墜白綸巾，溪風漾流月。獨棹小舟歸去，任煙波飄兀。

譯文

雨過天晴，湖水蕩漾，秋高氣爽，泛舟度閑，最為適宜，撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截。從船上的紅色欄桿看湖面照出了自己的衰顏華發。

喝醉了，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中，湖水蕩漾、月光流波。獨自劃船離去，任由煙霧籠罩的湖面飄搖不穩定。

注釋

好事近：詞牌名，又名《釣船笛》。

半篙初沒：謂湖水剛剛漫過半根竹桿的深淺。篙（gāo）：撐船用的竹竿或木棍。

朱檻（jiàn）：船上的紅色欄桿。鑒：鏡子。這里指寒冷的湖水。

白綸（guān）巾：古時一種白色頭巾，用青絲絳帶制成。

漾（yàng）：水面動蕩，搖漾。

棹（zhào）：劃船的長槳。

飄兀（wù）：飄搖不穩定。

創作背景

此詞是詞人夜中泛舟西湖感嘆老無所成的郁悶心境而作，創作時間為宋哲宗元祐五年（1090年）九月。

賞析

上片先從游興大發寫起：“湖上雨晴時，秋天半篙初沒。”雨過天晴，泛舟度閑，而當撐船的竹竿被湖水剛剛漫過半截的當兒，詞人不禁把目光投向了平靜如鏡的湖面。然而，本擬忘掉個人得失的他，卻驟然有一股憂思涌上心頭：“朱檻俯窺寒鑒，照衰顏華發。”詞人身體尚健壯，遇到高興事兒時，常常忘記了自己的年齡，然而“日過當午”的心理陰影卻時在腦海中閃動，一旦景物觸發，會立刻強烈涌現。此時此地的詞人，在游興正濃的當口，從游船的朱紅欄桿往水下俯看，發現了平靜如鏡的湖面映照出了自己的衰顏華發，不禁一陣悲涼從心底升起。

下片則極力表現詞人蕭疏沖淡，純任自然的心境和情感。“醉中吹墮白綸巾，溪風漾流月。”在湖水蕩漾、月光流波的恬適環境中，詞人喝醉了，但不小心，一陣山溪秋風吹來，把頭上的白綸巾吹落到湖中去了。寫景如畫，即景即情，景情合一，鋪排自如。但是，昔日的京都翰林，今日外任幽獨，其愁其苦，沒有人能夠知曉或領悟。于是，末二句推出了“獨棹小舟歸去，任煙波飄兀”的委婉心曲。表面曠達，一任浮生，而實際上，在“煙波飄兀”的感受中卻涌動著憂思時事，感嘆衰老無成的悲哀心緒。詞人在溪風拂面、月光如水中深夜歸舟，勾勒出了他彷徨孤獨無所適從的自畫像，給人以委抒心曲、意蘊流動的藝術感受，令人低回徘徊不已。

總起來說，此詞以白描寫意手法鋪排全篇，表面平靜疏淡，而內里起伏沸騰。在恬淡中含有憂思，在曠達中寓有執著，表現了詞品與人品的統一，真善美的合諧與完整。

湖上原文翻譯及賞析6

原文：

湘妃怨·采蓮湖上畫船兒

元代：馬致遠

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

譯文：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺鷥。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參差。薰風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

西湖上漂蕩著采蓮的畫船兒，灘頭上立著正在捕魚的白鷺鷥。那煙雨中的古寺閣樓，真可以譏笑王維畫師都畫不出這種美景。蓬萊仙境在湖中落下參差的倒影。和暖的風吹來，帶來陣陣荷花清香。夏天的西湖，真是清潔寧靜讓人心凈的美麗地方！

注釋：

采蓮湖上畫船兒，垂釣灘頭白鷺(lù)鷥(sī)。雨中樓閣煙中寺，笑王維作畫師。蓬萊倒影參(cēn)差(cī)。薰(xūn)風來至，荷香凈時。清潔煞避暑的西施。

白鷺鷥：即白鷺。參差：長短、高低不齊的樣子。薰風：和暖的風。指初夏時的東南風。

賞析：

“采蓮湖上畫船兒”一曲寫西湖夏景。與第一首春景寫法不同，它以描寫自然風光為主。盛暑已不是游賞的最佳時節，不寫游人，正是注意到了景物的季候特點，同時也使這首小令在全組曲中顯出自己特殊的藝術風貌。

第一、二、三、五句都是眼前景物的形象描繪，它是作者從不同視角觀察到的形態不同、風趣各異的西湖景物之側面。這里形成四幅遠近高低、結構成立體的空間圖景，加上六、七句所寫看不見而可觸到嗅到的涼爽的熏風和純凈的荷香彌漫其中，給人心醉神迷之感。這四句，描繪的畫面是各異其趣的，但它們又統一在一個基調上，那就是優美寧靜，與春景的熱鬧喧騰迥乎不同。畫中其實并非無人，然而都隱在自然景物之中了。寧靜即生涼爽，雖在盛夏，亦覺不出炎氣的熏蒸，有的只是清潔和和諧。因此說西湖是“清潔煞避暑的西施”。

而第四句“笑王維作畫師”，插在前后都是寫景的句子中，似乎不夠協調，但正因為前后都是一般的寫景，顯得有些平板，加進這一句，便使曲中有如異峰突起，產生了奇特的審美效應。這正是最見作者匠心處。

湖上原文翻譯及賞析7

原文

小樓還被青山礙，隔斷楚天遙。昨宵入夢，那人如玉，何處吹簫？門前朝暮，無情秋月，有信春潮。看看憔悴，飛花心事，殘柳眉梢。

古詩簡介

《人月圓·春日湖上》是元代散曲家張可久創作的一首散曲。這首散曲寫作者勘破世情和詩酒自娛的隱士生活。首二句寫千古興亡，氣勢宏大，以下過渡到山中生活，恬靜淡雅。中間的轉折是一個“倦”字，而從這一個字中又可看見他深深隱藏著的憤懣。這首散曲用白描，而語言雅致；寫景形象熨貼，委婉含蓄，亦小山典雅之作。

翻譯/譯文

小樓還被門前青山阻礙了去路，因為青山隔斷了視線，不能看到遙遠的楚天。昨天晚上做了一個夢，夢到那人如玉般，不知道在何處吹著簫。門前朝朝暮暮與我相對的，只有毫無情意的秋月和按約而至的春潮。心事憂愁不定，似飛花一般，雙眉緊鎖不展，恰如殘柳。

注釋

⑴人月圓：曲牌名。此詞調始于王詵，因其詞中“人月圓時”句，取以為名。《中原音韻》入“黃鐘宮”。曲者，小令用。有幺篇換頭，須連用。

⑵礙：遮擋。楚天：長江中下游一帶的天空。

⑶那人如玉，何處吹簫：杜牧《寄揚州韓綽判官》“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”。借用意境表達懷念。

⑷有信春潮：潮水有漲有落，其去來都有定時，稱為“信潮”。

⑸飛花：飄飛的落花。

賞析/鑒賞

創作背景

這首小令寫于作者寓居杭州西湖的一個春日，是作者為了抒發自已懷念遠方友人的心情而作。

整體賞析

“小樓”兩句，寫從小樓遠望。西湖到處是青山，故作者在樓上遠望時，被層疊的青山隔斷了視線，不能望見遙遠的“楚天”。這兩句，情調有點惆悵，不但通過意象來表現，而且通過一個“還”字強調出來。“還”字有“又”和“仍”的意思，就是說，本來想眺望遠方，不料又被青山妨礙了，不能達到目的；這就顯出了懊惱之意。曲文一開頭就籠罩了一層低沉不快的情緒緒，從而為下面只體的敘述抒情定下了基調。

“昨宵入夢”三句為敘事，是說那位如花似玉的美人，昨天晚上進入到自己的夢境中來了，但她現在卻不知在什么地方。這里借用杜牧《寄揚州韓綽判官》詩，展現了一個美麗而又惆悵的夢境。說它美麗，是因為美人入夢，必有許多旖旎溫馨，說它惆悵，是因為醒后相憶，不知她身在何處。這種別后酌“分明又向華胥見”（姜夔《踏莎行》），是曾令許多文人才士難堪的，張可久自不能例外。如果回過頭來看，就會對開頭兩句有更深一層的了解。原來，所謂“遙斷楚天遐”，實寓兩地分離，同“那人”的關系被隔斷之意；而“青山”之礙，就可能包括人事的因素了。作者借景抒情的技巧，于此可見。

“門前朝暮”三句，沿著前篇的情感之流繼續發展，敘述那段時間的生活：朝朝暮暮同自己相對的，只有“秋月”與“春潮”而已，非常寂寞，無聊。然而還不止此，“秋月”而曰“無倩”‘，“春潮”而曰“有信”，這就增加了數倍的感傷色彩。蘇軾《水調歌頭·中秋》詞，有句云：“轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事偏向別時圓。”埋怨秋月的無情，這里的“無情秋月”，即用其意。唐代李益《江南曲》有“嫁與瞿塘賈，朝朝誤妾期。早知潮有信，嫁與弄潮兒。”埋怨潮來有信，人歸無期，這里的“有信春潮”亦用其意。因此，這三句在敘事寫景中蘊含的感情色彩是濃厚的。

“看看憔悴”二句，結合暮春景物特征，借“飛花”與“殘柳”，喻心緒的惆悵，形容的憔悴，“飛花”無定著，像心境的搖曳不定，“殘柳”有虧缺，像雙眉的皺損敗殘，這說明作者很善于形容。

這首曲，借暮春景物以抒發懷人的愁思，重在抒情而不是寫景，而在情感的表達上又顯得形象而含蓄，體現了張可久散曲典雅蘊藉的風格。

湖上原文翻譯及賞析8

春題湖上

湖上春來似畫圖，亂峰圍繞水平鋪。

松排山面千重翠，月點波心一顆珠。

碧毯線頭抽早稻，青羅裙帶展新蒲。

未能拋得杭州去，一半勾留是此湖。

譯文

西湖的春天，像一幅醉人的風景畫，三面群山環抱中的湖面，汪汪一碧，水平如鏡。群峰上，松樹密密麻麻排滿山面，千山萬峰顯得一派蒼翠。一輪圓月映入水中，好像一顆明珠，晶瑩透亮，跳蕩懸浮。

早稻初生，似一塊巨大的綠色地毯，上面鋪滿厚厚的絲絨線頭；蒲葉披風，像少女身上飄曳的羅帶群幅。一幅格調清新的山水畫圖展現眼前，詩人不由發出對西湖風光的贊美。春色如此秀麗，作者不愿離開杭州回京，有一半因素就是舍不得這風景如畫的西湖。

注釋

①亂峰：參差不齊的山峰。

②松排山面：指山上有許多松樹。

③月點波心：月亮倒映在水中。

④碧毯線頭抽早稻，青羅裙帶展新蒲：田野里早稻拔節抽穗，好像碧綠的毯子上的線頭；河邊菖蒲新長出的嫩葉，猶如羅裙上的飄帶。

⑤勾留：留戀。

賞析：

創作背景

這是一首著名的杭州西湖春景詩。作者于唐穆宗李恒長慶二年（公元822）七月，出任杭州刺史，十月到任，至長慶四年五月底離杭赴洛陽任所。此詩即作于作者卸杭州刺史任之前夕，大約是唐代長慶四年（公元824）春，作者在杭州住期將滿，就要離開之前所作。白居易為了逃避當時朝廷激烈黨爭的政治漩渦，自求出守杭州。其后的詩作不免流露出離開了是非之地的輕松愉快心情。這首詩則因屆滿將歸，而滋生悵惘的依依惜別情。

鑒賞

西湖的春天，像一幅醉人的風景畫，三面群山環抱中的湖面，汪汪一碧，水平如鏡。群峰上，松樹密密麻麻排滿山面，千山萬峰顯得一派蒼翠。一輪圓月映入水中，好像一顆明珠，晶瑩透亮，跳蕩懸浮。

早稻初生，似一塊巨大的綠色地毯，上面鋪滿厚厚的絲絨線頭；蒲葉披風，像少女身上飄曳的羅帶群幅。一幅格調清新的山水畫圖展現眼前，詩人不由發出對西湖風光的贊美。春色如此秀麗，作者不愿離開杭州回京，有一半因素就是舍不得這風景如畫的西湖。

詩的前三聯繪景，尾聯抒情，全詩則情景交融，物我劃一。首句鳥瞰西湖春日景色，謂其“似畫圖”。作者以具有如此濃重感情色彩的字眼兒入詩，并非偶然。在孩童時代，白居易曾立志要到杭州做官，心愿得酬，自然為之欣喜，其對杭州的深情于此可見一斑。此詩不僅是白居易山水詩中的佳構，亦是歷代描寫西湖詩中的名篇之一。

“亂峰”以下三句，具體描繪如畫之景∶群山環繞，參差不一，湖上水面平展；排排青松裝點著山巒，如重重疊疊的翡翠，皎潔的月亮映入湖心，象一顆閃光的珍珠，這是多么誘人的美景呵！然而詩的旨趣并沒有凝滯在范山模水的層面上，“碧毯”二句出人意表地把筆舌轉到對農作物的體察上。在山水詩中嵌入農事，弄不好會雅俗相悖，很不協調，而白居易卻別出心裁地把農事詩化了━━早稻猶碧毯上抽出的線頭、新蒲象青羅裙上的飄帶。如此精妙新奇的比喻本身不僅體現出作者對湖區人民的關懷，使讀者由此可以聯想到正是這位自幼向往杭州的白刺史，一到任便體恤民瘼，浚井供飲，把杭州變成了人間天堂，從而銘戢其德惠。同時，在詩的寫作上也是一種變格、一種可貴的出新，它比作者描繪西湖的另一名篇《錢塘湖春行》，立意更加新穎，語言益見精妙。

這首詩的結構曲折委婉，別有情致，特別是最后兩句“以不舍意作結，而曰‘一半勾留’，言外正有余情。”（《唐宋詩醇》）那么其“言外余情”是什么呢？這得聯系作者的有關行跡和創作來探尋。除杭州刺史之前，白居易原在長安任中書舍人。面對國是日荒，民生益困的現實，屢屢上書言事而不被采納，眼見時局日危，朋黨傾軋加劇，便自求外任，來到杭州。這是問題的一方面，另一方面是他認為做隱士不好，做京官也不好，只有做杭州刺史閑忙得當，正合其意，即所謂“□溪殊冷僻，茂苑太繁雄。唯此錢塘郡，閑忙恰得中。”這話是出自《初到郡齋寄錢湖州李蘇州》一詩，在其他篇目中尚有不少類似的說法，這既是作者的心里話，也是此詩的“言外余情”。

因為“皇恩只許住三年”，白居易抱著戀戀不舍的心情離開西湖，這種情緒本身具有很強的感染力。一千多年后的今天，西湖早已是馳名中外的湖山形勝之地，此詩亦不脛而走，值得玩味的是如今西湖十景中的“平湖秋月”、“蘇堤春曉”、“三潭印月”等景觀的命名，有的很可能是從這首《春題湖上》中的相應詩句衍化而來的。

湖上原文翻譯及賞析9

飲湖上初晴后雨

宋代：蘇軾

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。

譯文及注釋

水光瀲（liàn）滟（yàn）晴方好，山色空蒙雨亦奇。

在晴日陽光照耀下，西湖水波蕩漾，光彩熠熠，美極了；雨天的西湖，山中云霧朦朧，縹縹渺渺，又顯出別一番奇妙景致。

瀲滟：水波蕩漾、波光閃動的樣子。方好：正顯得美。空蒙：迷茫縹緲的樣子。亦：也。奇：奇妙。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。

如果把美麗的西湖比作美人西施，那么淡妝濃抹都顯得十分自然。

欲：可以；如果。西子：即西施，春秋時代越國著名的美女。總相宜：總是很合適，十分自然。

譯文及注釋

譯文

在燦爛的陽光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艷麗，看起來很美；雨天時，在雨幕的籠罩下，西湖周圍的群山迷迷茫茫，若有若無，也顯得非常奇妙。

若把西湖比作美人西施，淡妝濃抹都是那么得十分適宜。

注釋

湖：即杭州西湖。

瀲滟（liàn yàn）：水面波光閃動的樣子。

方好：正是顯得很美。

空蒙：迷茫縹緲的樣子。

西子：西施，春秋時代越國有名的美女，原名施夷光，或稱 先施，居古代四大美女（西施、王昭君、貂蟬、楊玉環）之首。家住浣紗溪村（在今浙江諸暨市）西，所以稱為西施。

相宜：也顯得十分美麗。

譯文及注釋二

譯文

在晴日陽光照耀下，西湖水波蕩漾，光彩熠熠，美極了；雨天的西湖，山中云霧朦朧，縹縹渺渺，又顯出別一番奇妙景致。

如果把美麗的西湖比作美人西施，那么淡妝濃抹都顯得十分自然。

注釋

湖：即杭州西湖。

瀲滟（liàn yàn）：水面波光閃動的樣子。

方好：正顯得美。

空蒙：細雨迷蒙的樣子。

亦：也。

奇：奇妙。

欲：可以；如果。

西子：即西施，春秋時代越國著名的美女。

總相宜：總是很合適，十分自然。

創作背景

蘇軾于1071年—1074年（宋神宗熙寧四年至七年）任杭州通判，曾寫下大量有關西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。

賞析

這是一首贊美西湖美景的詩。此詩不是描寫西湖的一處之景、一時之景，而是對西湖美景的全面描寫概括品評，尤其是后二句，被認為是對西湖的恰當評語。作者暢游西湖，從早到晚，一邊欣賞美麗的湖光山色，一邊飲酒構思，意篤八極，神游萬仞。于是乎寫就了這首傳誦一時的佳作。

詩的前兩句既寫了西湖的水光山色，也寫了西湖的晴雨時的不同景色。“水光瀲滟晴方好”描寫西湖晴天的水光：在燦爛的陽光照耀下，西湖水波蕩漾，波光閃閃，十分美麗。

“山色空濛雨亦奇”描寫雨天的山色：在雨幕籠罩下，西湖周圍的群山，迷迷茫茫，若有若無，非常奇妙。從第一首詩可知，這一天詩人陪著客人在西湖游宴終日，早晨陽光明艷，后來轉陰，入暮后下起雨來。而在善于領略自然并對西湖有深厚感情的詩人眼中，無論是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。從“晴方好”“雨亦奇”這一贊評，可以想見在不同天氣下的湖山勝景，也可想見詩人即景揮毫時的興會及其灑脫的性格、開闊的胸懷。上半首寫的景是交換、對應之景，情是廣泛、豪宕之情，情景交融，句間情景相對，西湖之美概寫無余，詩人蘇軾之情表現無遺。

詩的后兩句進一步運用他的寫氣圖貌之筆來描繪湖山的晴光雨色，而是遺貌取神，只用一個既空靈又貼切的妙喻就傳出了湖山的神韻。蘇軾用了比喻的修辭手法，把西湖之美與西施之美相比，當然無可非議。但，我們知道，歷史上還有不少女子，其美與西施相比，恐怕也差不了多少。可蘇軾為什么偏偏要選西施來比西湖呢？我想是不是有兩個原因：一是西施的家鄉在浙江，而且離西湖不遠；二是西施和西湖，都有個“西”字，這真是個天作之合。至于稱西施為西子，恐怕不僅是為了尊重，還與平仄有關系（第三句最后一個字要求仄聲字，而“施”是平聲字）。現在，西湖也叫西子湖，就是源于蘇軾這首詩。對這個比喻，存在有兩種相反的解說：一說認為詩人“是以晴天的西湖比淡妝的西子，以雨天的西湖比濃妝的西子”；一說認為詩人是“以晴天比濃妝，雨天比淡妝”。兩說都各有所見，各有所據。但就才情橫溢的詩人而言，這是妙手偶得的取神之喻，詩思偶到的神來之筆，只是一時心與景會，從西湖的美景聯想到作為美的化身的西子，從西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子應也是“淡妝濃抹總相宜”，當其設喻之際、下筆之時，恐怕未必拘泥于晴與雨二者，何者指濃妝，何者指淡妝。欣賞這首詩時，如果一定要使濃妝、淡妝分屬晴、雨，可能反而有損于比喻的完整性、詩思的空靈美。

賞析二

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇

從詩題可知，詩人在西湖飲酒游賞，開始時陽光明麗，后來下起了雨。兩種不同的景致，讓他都很欣賞。他說：天晴之時，西湖碧水蕩漾，波光粼粼，風景正好；下雨時，西湖周圍的青山，迷蒙蒼茫，若有若無，又顯出另一番奇妙景致。“瀲滟”，波光閃動。“空蒙”，煙雨迷茫。這兩個詞都是疊韻詞，增強了詩歌語言的音樂性。

這里，詩人既寫了湖光，又寫了山色；既有晴和之景，又有雨天之韻，可以說內容是很多的。但從另一個角度看，又很籠統，因為這兩句并非只適用于西湖。其實，這正是詩人筆法高妙之處。西湖很美，但究竟美在哪里，怎樣美法，恐怕沒人說得清。如果具體地描繪景物，可能會有個別精彩之句，但總失之太實、太具體，不能傳達出西湖給人的整體印象。蘇軾這兩句有高度的藝術概括性，同時又很形象、很傳神，想象空間很大，將“西湖即是美”這一人們共有的感受用詩的語言表述出來。同時，這兩句也反映出詩人開闊的胸襟與達觀自適的性情。

欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜

“西子”即西施，春秋時越國有名的美女。無論是淡雅妝飾，還是盛裝打扮，西施都一樣美麗動人；如果把西湖比做西施的話，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同樣美不勝收。

以絕色美人喻西湖，不僅賦予西湖之美以生命，而且新奇別致，情味雋永。人人皆知西施是個美女，但究竟是怎樣的美麗，卻只存在于個人心中。而西湖的美景不也是如此嗎？采用這樣的手法，比起直接去描寫，不知要節約多少筆墨，而它的寓意卻豐富深刻得多。它對讀者不只訴之于感受，同時也訴之于思考，讓讀者通過自己的想象去發揮詩的內涵。這一出色的比喻，被宋人稱為“道盡西湖好處”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的別名。也難怪后來的詩人為之擱筆：“除卻淡妝濃抹句，更將何語比西湖？”

湖上原文翻譯及賞析10

湖上

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

古詩簡介

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

翻譯/譯文

黃鶯在開滿紅花的樹上亂啼叫，水平如鏡的湖邊長著青青的小草，白鷺在湖面上翻飛。

天氣晴朗，陽光明媚，游人心情舒暢。幾只畫船吹著簫，打著鼓踏上了歸途。

注釋

湖：即西湖。

紅樹：開滿了紅花的樹。

亂鶯啼：形容很多黃鶯在鳴叫。

平湖：指風平浪靜的湖面。

白鷺：一種水鳥。

幾船歸：有多少船只歸去。后兩句說，在這風和日麗，人心舒暢時刻，有多少船只正迎著夕陽，吹簫打鼓地歸去了。

賞析/鑒賞

詩寫杭州西湖風光。前兩句寫景，岸上紅花滿地，黃鶯亂啼，湖中水平無波，綠草繁茂，白鷺低飛。這一幅繁富的景象。有靜有動，有高有低，聲色俱全，五彩斑斕，一股濃厚的春天氣息，仿佛撲面而至，令人振奮，使人不由地想起南朝丘遲《與陳伯之書》中有名的景句“暮春三月，江南草長，雜花生樹，群鶯亂飛。”后兩句轉到寫人。詩捕捉了夕陽西下，游船群歸德場面，輔以風和日暖的點綴，把游人的勃勃興致與快心暢意寫足寫滿。全詩以精煉的詞句概括了西湖的自然景物，又刻繪了游人之樂，意境之美，情調歡快，是歷來寫西湖詩中的上乘之作。

湖上原文翻譯及賞析11

原文

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

翻譯

譯文

在那開滿了紅花的樹上，歡躍的群鶯在不停的鳴叫；

西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸。

注釋

1、湖：指杭州西湖。

2、紅樹：指開滿紅花的'樹。

3、亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

4、長：茂盛。

5、人意：游人的心情。

6、簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

7、幾船歸：意為有許多船歸去。

賞析

這是一首春游西湖的詩。開頭兩句著力寫出了湖上的風光，亂鶯紅樹，白鷺青草，相映成趣，生意盎然。在風和日麗的艷陽天里，人們欣賞湖上風光，心情該是多么舒暢；趁著夕陽余暉，伴著陣陣的鼓聲簫韻，人們劃著一只只船兒盡興而歸，這氣氛又是多么熱烈。全詩語言清新流利，景物絢爛多姿，用音響和色彩繪出了一幅歡樂的湖上春游圖。

湖上原文翻譯及賞析12

原文

好是春風湖上亭，柳條藤蔓系離情。

黃鶯久住渾相識，欲別頻啼四五聲。

翻譯

春風駘蕩，景色宜人，我來辭別往日最喜愛的湖上亭。微風中，亭邊柳條、藤蔓輕盈招展，仿佛是伸出無數多情的手臂牽扯我的衣襟，不讓我離去。

這情景真叫人意惹情牽，不勝留戀；住了這么久了，亭邊柳樹枝頭的黃鶯，也跟我是老相識了。在這即將分離的時刻，別情依依，鳴聲悠悠，動人心弦，使人久久難于平靜。

注釋

渾：全。

頻啼：連續鳴叫。

賞析

這首詩作于搬家時，抒寫對故居一草一木依戀難舍的深厚感情。

詩人采用擬人化的表現手法，創造了這一童話般的意境。詩中的一切，無不具有生命，帶有情感。這是因為戎昱對湖上亭的一草一木是如此深情，以致在他眼里不只是自己不忍與柳條、藤蔓、黃鶯作別，柳條、藤蔓、黃鶯也象他一樣無限癡情，難舍難分。他視花鳥為摯友，達到了物我交融、彼此兩忘的地步，故能憂樂與共，靈犀相通，發而為詩，才能出語如此天真，詩趣這般盎然。

這首詩的用字，非常講究情味。用“系”字抒寫不忍離去之情，正好切合柳條、藤蔓修長的特點，又寫出柳條藤蔓牽衣拉裾的動作，又符合春日和風拂拂的情景，表現它們依戀主人不忍主人離去的深情。用“啼”字既符合黃鶯鳴叫的特點，又似殷殷挽留、凄凄惜別，讓人聯想到離別的眼淚。這種擬人化的寫法也被后人廣泛采用。“啼”字既指黃鶯的啼叫，又似殷殷挽留、凄凄惜別，也容易使人聯想到辭別時離人傷心的啼哭。一個“啼”字，兼言情景兩面，而且體物傳神，似有無窮筆力，正是斫輪老手的高妙之處。

創作背景

這首詩作于詩人搬家時，因對故居有著深厚感情，難以割舍故居的一草一木，故有此作。

湖上原文翻譯及賞析13

湖上 宋朝

徐元杰

花開紅樹亂鶯啼，草長平湖白鷺飛。

風日晴和人意好，夕陽簫鼓幾船歸。

《湖上》譯文

在那開滿了紅花的樹上一群黃鶯兒亂啼，西湖岸邊已長滿了青草，成群白鷺在平靜的湖面上翻飛。

暖風晴和的天氣，人的心情也很好，夕陽里船船游客吹簫擊鼓興盡而歸。

《湖上》注釋

湖：指杭州西湖。

紅樹：指開滿紅花的樹。

亂鶯啼：指到處都是黃鶯的啼叫。

長：茂盛。

人意：游人的心情。

簫鼓：吹簫擊鼓，指游船上奏著音樂。

幾船歸：意為有許多船歸去。

《湖上》賞析

這首詩寫詩人泛舟湖上，為兩岸明媚的春光所陶醉的愉快心情。

前兩句著重寫景。

“花開紅樹亂鶯啼”一句，從氣氛上烘托出西湖春天萬象更新、生機盎然的景象。“花開”而使樹顯得紅得耀眼，點出游湖的節令是春意正濃之時，同時又從視覺角度照應詩題，說明觀景之人正在“湖上”。“亂鶯啼”從聽覺效果上更進一步渲染春天熱烈的氣氛。這里“亂”字用得很好，它不僅形象地描繪出紅林深處傳出的那此起彼伏的鳥鳴聲，還表現出黃鶯上下飛舞，穿梭于林間枝頭的動感。這一動一靜給春景又平添了幾分魅力。詩人以浪漫、具有強烈情感的紅色為基調，點以明快、活潑的黃色，形成鮮艷奪目的暖色調，從而產生了亢奮向上之情，成功地完成了畫面氣氛的渲染。

假如將“花開紅樹亂鶯啼”比作一幅圖畫的中景，那么，“草長平湖白鷺飛”一句則是這幅畫的遠景。詩人極目遠望，只見水天一色，遠處芳草繁茂泛青，近處湖水碧波激艷，沙洲上幾只白鷺怡然自得地時飛時落。這里以大自然的綠色為主，點綴些素潔的白色，形成一種偏冷的色調，給人以寧靜、清新的感覺。與第一句濃墨重彩的筆法迥然不同的是，詩人在這里用輕描淡寫的藝術手法創造出一種淡泊的意境美。當然這與前面熱烈的氣氛并不矛盾，而是色彩和情調上恰到好處的調整與補充，它們共同構成了一幅合諧、動人的春光圖。蘇軾曾用“濃妝淡抹總相宜”的詩句形容西湖的美麗景色，恰好可以用來為這兩句詩作注。

后兩句側重抒情。

“風日晴和人意好”一句具有口語化的特點，讀起來瑯瑯上口。詩人用直抒胸臆的方法抒發了游湖賞春之人的偷快心境。那紅樹、黃鶯、青草、白鷺，那一葉扁舟、一湖綠水，無處不蕩漾著春意，更有那溫暖的陽光、和煦的春風，自然使“人意好”。“人意好”由詩人在船上所見景色引發，是游春之人閑情逸致的陳白，所以是貫穿于詩中的總線。

“夕陽簫鼓幾船歸”一句緊承上句作一轉折，把讀者的思緒引回到湖上，緊扣詩題，并且在收尾上及時煞住，寫法上干凈利落。這一句是全詩的精華，詩中的韻味和意境都藏于其中。“夕陽”點明游人賞春已延長到了傍晚。“簫鼓”的樂聲仍回蕩在湖面，表明船上游人仍然余興未盡。“幾船歸”可有兩種解釋：一是說，眼看著這夕陽美景，聞著這兩岸馥郁的花香，聽著船上簫鼓齊鳴的樂聲，雖然船兒終將離去，但一片深深的眷戀之情已留在了湖上。另一種則是，在這如詩如畫的景色里，又能有幾只奏著簫鼓的游船停留在這湖上呢？問句中顯然暗含有詩人的言外之意。

這首詩前兩句描繪西湖春天的繁華勝景：繁花似錦，團簇如樹，群鶯歡叫，岸邊草長，湖面平靜，白鷺翻飛，勾畫出一幅西湖春景圖。后兩句由景到人，游人蕩舟遣興，沉醉在湖光山色之中，寫出了南宋時期西湖游覽的盛況。這首游春小詩打破了宋人重理趣、輕興致的特點，創造出優美的意境，運用氣氛烘托，色彩點染，畫面對比等手法，無不給人以美的享受。

湖上原文翻譯及賞析14

原文：

建炎庚戌題吳江

平生太湖上，短棹幾經過。如今重到，何事愁與水云多？擬把匣中長劍，換取扁舟一葉，歸去老漁蓑。銀艾非吾事，丘壑已蹉跎。

膾新鱸，斟美酒，起悲歌。太平生長，豈謂今日識干戈。欲瀉三江雪浪，凈洗胡塵千里，不用挽天河。回首望霄漢，雙淚墮清波！

譯文

建炎四年庚戌年題于吳江

我以前曾幾次乘舟經過太湖，如今我重來此地，為什么總覺得愁恨像湖上的云、湖中的水那樣多呢？我準備把匣中的長劍，換成一葉扁舟，歸隱江上。做官本不是我要做的事情，寄情山水的隱居生活都被耽誤了。

切上鱸魚，斟起美酒，放聲悲歌。生長在太平盛世，萬萬沒有料到今天要飽嘗兵戈之苦。我想要傾瀉三江的水浪，消滅盡金人侵略者，決不要休戰求和。但回頭來看看朝廷，朝廷無意收復失地，讓人傷心垂淚。

注釋

吳江：即吳淞江，太湖的支流。

“平生太湖上”二句：我以前曾幾次乘舟經過太湖。平生：從來。太湖：古名震澤，又名具區，位于江蘇、浙江之間。短棹：此指小船。經過：曾經經過。

“如今重到”二句：如今我重來此地，為什么總覺得愁恨像湖上的云、湖中的水那樣多呢？

擬把：意為準備把、想把。長劍：古人佩劍，表示要爭取功名。

“換取扁舟”二句：以劍換舟，暗示報國無門。只好終老江湖。老：終老。

漁蓑：漁人穿的蓑衣。此指漁釣之事，即隱居江上。

“銀艾非吾事”二句：掌管印信本不是我要做的事情，即無意仕途，想寄情山水，也因被瑣事耽誤而未能成行。

銀：銀印，即官印。艾：像艾草殷綠色的拴印用的絲帶。

丘壑：山丘溝壑，泛指山水。

蹉跎：虛度光陰。此指失時。

膾（kuài）新鱸：燒煮新鮮的鱸魚吃。膾：把魚肉切細。鱸魚是吳江、松江、太湖一帶的名產。

“太平生長”二句：意謂自己生長在太平盛世，萬萬沒有料到今天要飽嘗兵戈之苦。

豈渭：哪料到。

干戈：古代兵器，這里代指戰爭。

三江：指流人太湖的吳淞江、婁江、東江三條支流。

雪浪：白浪。

凈洗胡塵：指消滅一切入侵的敵人。胡塵，指金人侵略者。

挽天河：卷起天河之水（用以洗凈甲兵），暗指休戰。此句意謂北方失地未收復，決不能休戰求和。

“回首望霄漢”二句：意謂作者滿懷報國志向，可是朝廷無意北伐收復失地，空使志士傷心垂淚。霄漢：本義是指天空，這里暗指朝廷。

賞析：

這首詞抒發了收復祖國山河的雄心和壯志難酬的悲憤的心情。

上片先寫江山破碎的悲愴心情。“平生太湖上”四句，面對浩瀚無際的太湖，作者想到自己曾多次泛舟湖上，它是那樣令人陶醉，那樣令人感到親切，這次重游，自己心頭卻籠罩著茫茫無際的愁云。從前游太湖，北宋還沒有滅亡，而現在卻是國土淪喪，南宋朝廷偏安一隅，胡騎南窺，所余的半壁河山也危在旦夕。作者用“何事”發問，卻沒有正面回答，因為在那個時代，家國之恨，使人愁生是不言而喻的。作者愁情滿懷，卻無計消除，南宋朝廷茍安求和，醉生夢死，縱有報國之心，卻無報國之路，在無可奈何之中，他情緒陡轉。“擬把匣中長劍”以下五句，寫他忍痛放棄報國之志，把準備馳騁疆場的長劍換成一葉垂釣的扁舟，歸隱江湖，去作漁翁。他消沉地說，做官就不是我的事，我為此耽誤了隱居的山水，讓它們白白地等我。作者以超脫的口吻訴說自己悲憤的心情，以歸隱的行動表示自己對黑暗現實的不滿。

下片以“膾新鱸”三句承上啟下，當他吃著膾制好的新鮮鱸魚、喝著美酒、唱起悲壯的歌曲時，他的情緒從隱居一下又跌落到現實中了，他不能忘記災難深重的國土。“太平生長，豈謂今日識干戈”，在太平時代生長的人，沒想到今天也見到戰爭，而“干戈”給作者帶來的是如大海一樣洶涌的激情，對祖國的熱愛和對敵人的憎惡，使他頓生扭轉乾坤之力，他要傾瀉三江洪濤巨浪，滌蕩千里中原的胡塵，用不著壯志挽天河洗兵馬，要把敵人徹底消滅干凈。這種鋼鐵誓言，如雷震耳，激蕩在國人心中，所以當這首詞被題在吳江長橋下時，竟不脛而走，甚至引起了朝廷的注意。現實和理想總是有矛盾的，作者雖然雄心勃勃，壯志凌云，但想到黑暗的現實，心頭又愁云慘淡，最后以“回首望霄漢，雙淚墮清波”作結，表現了他對朝廷的失望。

全篇悲愴、激憤，波瀾起伏，首尾呼應，唱出了愛國志士的心聲，風格沉雄、豪放。

湖上原文翻譯及賞析15

古苔蒼，題痕舊。

疏花照水，老葉沉溝。

蜂黃點繡屏，蝶粉沾羅袖。

困倚東風垂楊瘦，翠眉攢似帶春愁。

尋村問酒，無人倚樓，有樹維舟。

譯文

多年的苔蘚已顯得黝黑，往日題詩的痕跡還能辨別。

近岸有稀疏的野花臨水，溝底沉鋪著枯黃的樹葉。

繡屏上殘留著蜜蜂分泌的黃色液印，蝴蝶飛過，在屏畫仕女的衣袖上沾上了粉屑。

垂楊伶仃，懶洋洋地隨著東風傾側，翠葉像愁眉攢聚，帶著春恨千疊。

我尋找村莊買酒，無人在樓上倚立，只有空蕩蕩的小船在樹樁上系結。

賞析

小令在“廢圃”的“廢”字上做足文章。要表現出廢園的光景，當然得讓事實來說話。于是作者以八句的大篇幅，來列舉出種種例子。這些例示并無一定的排列規則，隱示了“觸目皆是”、“信手拈出”的含義。而在具體的表現方式上，又時出變化，避免了獺祭的單調。

起首兩句，以斷語的形式出現。一是地上的苔蘚，厚厚地鋪了一層，顏色已現蒼黑；一是壁上的題詩，墨跡隱約可辨，顯示了陳年的特征。苔上著一“古”字，而題作則重于其“痕”，一蒼一舊，呈現著荒涼殘敗的氣象。前者反映自然，后者關合人事，這一起筆就定下了全曲的基調。

三、四兩句是另一種寫法，出現了動作的形象。花卉無人照料，自開自謝，所余者稀，故曰“疏花”；落葉本已枯凋，飄墜日久，用上一個“老”字，妥帖傳神，幾無他字可易。“照水”、“沉溝”雖含有動詞，到頭來卻歸于靜止。這又在荒敗的景象上增添了幾分沉寂。

“蜂黃”兩句是互文見義，作者有意運用“蜂黃”和“蝶粉”的近義詞，也可說是一句分作兩句表達。“羅袖”在詩歌中多屬女性的服飾，在該曲中顯然是指繡屏上殘存的仕女圖像。“繡屏”是室內的布置，而蜂蝶竟紛紛登堂入室，“廢圃”的殘破不堪，就更不在話下了。

七、八兩句為垂楊寫照，則用了擬人化的移情手法。前述種種都是作者的觀察，雖是著意細繪，卻未有直接表達情感的機會。而此兩句則表現了強烈的主觀感情色彩，推近了作者的主體。這就是王國維在《人間詞話》中所謂的“有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩”。這就為下文詩人的直接出場安排了過渡。

結尾作者出了場，卻已是在離開廢圃之后。他甚而沒有就此行發表進一步的感想，因為列示的景象本身已經說明了一切。他只是以“尋村問酒”的舉動來坐實自己的感傷，而“湖上”竟也是一片無人的死寂。這一結筆更加重了廢圃的悲劇氣氛。值得一提的是，詩人在作品中有意識地選擇了足與廢圃前身引起聯想的景物，如花葉蜂蝶、繡屏題痕、東風垂楊等。作者雖未言明它們變化衰殘的成因，但作品感慨盛衰無常的主題，卻在字里行間中表現了出來。