2022音樂教師教學心得體會
2022音樂教師教學心得體會1
音樂課程標準指出:興趣是學習音樂的根本動力和終身學習音樂的必要前提,在教學中,要根據學生身心發展規律,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發學生學習音樂的興趣,不斷提高音樂素養,豐富精神生活。小學生音樂興趣的培養至關重要,作為一名音樂教師,如何培養學生學習音樂的興趣值得我們思考。根據自己的教學經驗,我認為要做好以下幾點:
一、以教師的個人魅力吸引學生,培養學生學習音樂的興趣。
親其師,信其道。一般來說,學生往往會因為喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有種吸引學生的魅力,那么學生的學習一定會積極的、愉快的。作為一名有魅力的老師,首先自己要有過硬的專業素養,其次要有高尚的師德,這樣才能吸引學生。此外,音樂教師應保持良好的自身情緒,不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響的情緒,其次,還要注意自己的語言藝術要將自己的快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環境中,從而拉近學生與教師之間的距離,讓學生與老師走的更近,這樣學生才能喜歡上音樂課,從而激發孩子們對音樂的興趣。
二、運用音樂游戲與律動,培養學生學習音樂的興趣。
小學生的心理特點是以形象思維為主,模仿能力強,天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說:“同學們,現在我們一起來玩一個游戲好嗎?”教室里一下就沸騰起來,孩子們一個個盯著老師,參與的欲望也很強烈。節奏較強的音樂,教師在教學中可以融合節奏訓練,人把各種動物的叫聲模擬成節奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現欲望又培養了他們參與的興趣,同時,還調動了他們的主動性,活躍了課堂氣氛。我利用《唱起來,跳起來》、《學飛》這類的歌曲,學生學會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養。
三、借助多媒體等多種教學手段,培養學生學習音樂的興趣。
在音樂教學中,往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料,如果教師不僅僅依靠教科書,不僅耗費精力,而且學生學習的興趣不高,直接影響教學的效果,教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來,在教學中巧妙地使用,這樣將給學生視覺上產生刺激,從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《唱起來,跳起來》這一樂曲時,可以引入視頻教學,讓學生一邊欣賞《唱起來,跳起來》的舞蹈,一邊聆聽《唱起來,跳起來》的樂曲,使學生從欣賞畫面到聆聽音樂對《唱起來,跳起來》這一首歌曲有一個整體的認識,最后,教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創造性,又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲,培養學生學習音樂的興趣。
四、展開豐富多彩的課外活動,培養學生學習音樂的興趣。
音樂是素質教育的重要組成部分,是實施美育的重要途徑,是培養學生正確審美的手段,能讓學生在學習中懂得創造美、表現美、欣賞美。因此,音樂教師要堅持上好每一節音樂課,利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲,豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然自然資源在班級或者學校開展有利于培養孩子們音樂興趣的活動,形式應多種多樣,如讓孩子們自己創作響板、碰鈴、沙錘等,自由組成小樂隊進行演奏。此外,還可以利用傳統節日在班級或者學校進行文藝匯演,為孩子們提供一個展現美的平臺,從而激發孩子們對音樂的興趣。
美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到:“對于音樂學習來說,知識也好,技能也好,整體音樂素養也好,均離不開音樂興趣這個根本的源泉?!蔽覀儜浞种匾晫W生音樂興趣的培養,只有這樣才能讓孩子們正真的感受美、表現美、創造美。
2022音樂教師教學心得體會2
作為一音樂教師,我在總結自己的教學后,有如下心得體會:
一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現力。
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,大什么情況下創作了該作品,其音樂表現動機是什么,抒發一種什么樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。
二、樂感培養是基礎和關鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注,敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動,這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恒性的訓練,努力地去理解音樂表現音樂,才能掌握演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴學生來是很重要的,那么,怎樣培養和發展孩子的樂感?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情,如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴,憤怒,用較慢的連奏來表示一種優傷等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏,展示自己表現才能有好辦法,對練習曲和樂曲中的表情記號,做夸張性的彈奏和練習。
一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至于對比是力度上,還是音色或者情緒上,可以請教教師來進行要求,多聽,多看,不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提高。
三、科學的方法提高學習的效率
正誤比較法,教學正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤,彈奏進行演示,目地在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確與錯誤進行比較,以提高學習的鑒別力和感知力。
2022音樂教師教學心得體會3
俗語:“活到老,學到老”;“學無止境”。學習新課程這段時間,我對過去的教學思想和行為進行了反思,對教研活動的開展也有了更多的思考。用新課程的理念,對曾經被視為經驗的觀點和做法進行了重新審視,這給我在教學上帶來了新的挑戰和機遇,同時擴大了自己的視野。
本次新課標培訓學習既緊張又驚喜。通過觀看視頻專家精彩、詳細的講課,參與在線的研討與交流,不僅使我個人思想覺悟提高了,知識面也有了很大的提高。教育的目的更明確了,工作的信心更充足了。積累了經驗的同時也看到了自己的不足。領悟到教師責任重大。孩子是國家之棟梁,關系到我們國家的未來。學生對學習的興趣喜歡與否,與老師的思想引導有著很重要的關系。教師要注重個人的品德和修養的提高,真正做到身正為范,學高為師。
這次新課標學習,注重學員之間的交流合作學習,這點我覺得非常好。很多學員大方的把自己的優秀的課件、教學設計、教學經驗、工作總結、論文等學科資源上傳上來供大家共享。大膽、積極的參與在線的研討與交流,還介紹了很多課件資料網給大家。這充分達到了相互學習,不吝指教,資源共享,共同進步的目的。這對于今后的音樂教育發展是一個很好的開始。百利而無一害。通過學習,使我真正確立音樂教育的新理念,在音樂教學中始終要重視學生的主體地位、重視人文精神、科學精神和音樂興趣的培養、改正過分追求學科知識系統的錯誤傾向。積極倡導、促進學生自主發展的學習方法,拓寬學習和運用的領域,注重聯系生活、跨學科的學習和探究式學習,使學生獲得扎實的獨立創造音樂、欣賞音樂、理解音樂的能力。讓我更加確定教師要成為學生學習的參與者。通過觀察、傾聽、交流,觀察學生的學習狀態,從而靈活調控教學,照顧差異,發現“火花”。通過傾聽學生的心聲,尊重學生的表現,加深教師與學生之間的交流。
此外,在教學進程中,還要注重學生創新精神的培養。強調在綜合性學習中具有合作精神,培養策劃、組織、協調和實施的能力。突出自主性,積極主動地參與,特別要注重探索和研究的過程。
本次新課標培訓學習讓我清楚知道:教師要適應時代發展的要求,與時俱進,在教育領域中大膽的實踐和創新,以適應教學的要求。要盡可能的進行學科的整合教學,使學生得到一個完整的教育和全新的教育理念。不斷提高自己綜合實踐課的教學能力。以學生為本、師德為先、能力為重、終身學習。“新課標”的實施確實給當今教學帶來了生機與活力。在一次次的綜合性學習活動中、在一次次的合作探究交流中,我們的學生學習興趣越來越濃,越發變的活潑、可愛了,更多表現在對生活的熱愛、對知識的追求,同時也感受著知識的滋養。
在教育教學規律的推動之下,“新課標”的指導之下,我們的教育教學工作逐步遠離偏、繁、難、向著理解、探究、分析、綜合、運用等方面發展。總之,這次學習,受益良多!
2022音樂教師教學心得體會4
作為一名青年音樂教師,能夠利用自己的所學特長,上好每一節音樂課,讓學生在音樂課上更深層的去欣賞音樂,體驗音樂,享受音樂帶來的藝術美,是我一直追求的教育夢想。在《音樂課程標準》書中,我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為,懂得了全面體現“以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生,注重個性發展”、“重視音樂實踐,鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合,理解多元文化”等基本理念。還了解了音樂課程所包括的四個教學內容:感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。
首先音樂課堂的音樂特點更加突出:從新標準提出的課程性質和課程基本理念中以及教學建議中,我們都可以感覺到,這次新頒發的標準更加突出音樂學科的特點,如新標準提出的音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特征,強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中,獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗,為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。
這區別于其他的藝術課,不是單一的舞蹈課,器樂課之類,通過聆聽,演唱,綜合性的藝術表演,讓學生真正在音樂課上體驗音樂的內涵美與感染力。
再者音樂課的內容標準更加具體:新標準在分學段的內容標準表述上也更加明確和具體,操作性更強,體現在:內容標準各年段的表述指向性更強,如:“感受與欣賞”替換了原標準中的“感受與鑒賞”,其中的音樂表現要素標準中關于對節拍的感受標準中具體指出了:1——2年級主要是二拍子和三拍子;3——6年級主要是二拍子、三拍子和四拍子;在演奏上,新標準還對課堂樂器也做了明確的說明,課堂樂器主要是指豎笛、口琴、口風琴等,并在學習曲目的數量上也提出明確的要求。這樣就讓不同學段的音樂教師在實際課堂實施中有了明確的教學目標,不同年級的學生什么學段該學什么節拍,樂器就學習什么節拍樂器,按照學生的接受特點進行教學。
新課標還在弘揚民族文化在內容標準中得到具體體現,如在“演唱”的內容標準中在各學段背唱歌曲的要求中明確提出其中要有背唱中國民歌的數量要求,并且在中高年級和初中階段提出了學習京劇和地方戲曲唱腔的要求。京劇是中國國粹,弘揚民族文化是每一個中華兒女義不容辭的責任與義務,在音樂課堂中有相關的滲透式非常有意義的。
而且新課標在識讀樂譜的要求也有所提高,如3—6年級原標準只要求能夠識讀簡單樂譜,但新標準中提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜,具有初步的識譜能力,而這個要求原標準中是在7—9年級中提出的。新標準在7—9年級中識讀樂譜的要求也相應提高為:具備識譜能力,能夠比較順暢地識讀樂譜。
新課標新課改的探索還在不斷繼續,從對新課程標準的學習中,我認識到審美、創新、創造力、創造性人才,學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標,也將是我們所有音樂教師為之奮斗的方向。當然教師對課程的開發、整合能力,每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式,許多形式都是首次出現,新穎、獨特,每一節課都充滿新意,教師要有創意地進行教學,讓學生真正的喜歡上音樂課。
隨著課程改革的穩步推進,新的課程目標、理念已逐步深入人心,在我們音樂教學中,“以審美為核心,以學生為主體,教師為主導”等的教學理念,讓我們音樂教師在這輪改革的大潮中獲得了新的感受與收獲,學生的音樂審美、興趣等方面較前有了較大的改觀,我校的音樂教學呈現出一派春意盎然、生機勃勃的景象。在本學期的音樂教學中,經過音樂新課標的不斷學習,我也在不斷的探索與成長……
一、不斷學習,不斷成長
在開學伊始,我用課余時間及教研活動時間,認真學習了《音樂課程標準》、《走進新課程》、《中小學音樂教育》、以及《改進中小學音樂課堂教學的幾點意見》等書籍,個人學習和集體學習相結合,邊學習、邊討論、邊交流,深刻地領會和準確把握了新課程的基本理念,以研究者的眼光審視和分析面臨的問題,對自身的教學行為進行反思,重新認識自己在教育教學實踐中所扮演的角色,以科學的態度,足夠的信心和魄力,促使自身創造力的解放,和新課程共同成長。
二、不斷探索,不斷實踐
1、用豐富的情感,健康的心態帶領學生對音樂情感的體驗
音樂新課標指出:“音樂是情感的藝術?!痹诤⒆觽冄壑?,音樂老師是“愉快”的代名詞,是他們的“歡樂天使”,教師的言行將會影響他們的一生。倘若,他們的“歡樂天使”在心理上一旦出現不健康因素,并由此影響到教學行為中,這勢必會對孩子們造成極大的傷害。人與人之間的交往,總是伴隨著情感的互動。讓學生們有一個愉快的心情,讓他們每天都能健康地成長,應該是我們教師情感上的最大滿足。所以,我不斷地在加強修養,注意對自身良好心理素質的培養,學會把握自己情緒,著力提高調節和控制整個課堂環境的能力,使學生在寬松、愉快的環境中學習和生活,促進他們身心的健康發展。
2、讓音樂課堂“生活化”
現代社會生活中,伴隨著大量音樂現象,諸如,禮儀音樂、實用音樂、背景音樂同每個人的生活密切相關。了解音樂與生活的關系,使學生熱愛音樂、熱愛生活,進而讓音樂伴隨終生,提高生活質量。在設計具體音樂教學中,我引導學生從生活體驗入手,從自身音樂經驗出發,緊密聯系社會生活及音樂現象,主動去探索、思考音樂與人生的關系,使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。比如:在低年級的音樂課上,我讓學生模擬馬蹄、鬧鐘、火車、青蛙等等的節奏;給高年級的學生欣賞flash作品,要學生評價和修改里面的音樂音效,讓學生關注自己身邊的一切音樂現象。學生能夠通過學習去親身體驗到音樂和生活不可分隔的關系,享受到音樂的樂趣,得到美的享受。
3、讓音樂課堂成為感受美、認識美和創造美的天地
(1)、讓學生感受歌曲的情感美
在教學中適當地介紹偉大音樂家的生平故事和講解音樂家的優秀作品,會激發學生各種美好的感情,提高他們對生活中真與假、美與丑、善與惡的識別能力,能更好地理解歌曲的思想感情,受到深刻的思想教育;而教師聲情并茂的范唱,則可撥動學生心靈的琴弦,激發學生的學習欲望;引導學生有感情地朗讀歌詞,還可促使他們品味歌曲蘊含的深刻思想內涵;根據歌詞的意思讓學生自編手語操,更能加深對歌曲的理解……這樣,寓思想教育于音樂教學之中,通過音樂藝術形象、音樂的.內在感情感染學生,心靈美的花朵,就會在他們心中悄然開放。
新人教版音樂第九冊中有一首歌曲《雨花石》,這首歌曲的音區比較高,對于高年級的學生來說是有難度的,尤其是對變聲中的男同學。在學習之前,我首先深入解讀了教學目標,先通過朗誦歌詞讓他們領悟歌詞中所贊美的雨花石的精神所在,小聲學會歌曲之后,再讓學生自己按照歌詞編手語操,選擇學生自編動作中最優美最合適的作為大家的統一動作,在唱歌的過程中,并不強調學生的歌唱要多到位,但是在做手語操的過程中,學生卻更加理解雨花石那種甘于寂寞、無私奉獻的精神。
(2)、讓學生感受音樂的語言美
音符、樂句組成的旋律所表達的感情即音樂語言。在教學中我力求做到:通過聽、唱、欣賞等方法,提高學生的音樂欣賞水平,使其能逐步理解音樂語言。即一首樂曲,不需老師講解分析,只聽一遍或幾遍就能把握它的情緒,掌握其情感基調,能說出它是優美的或是激昂的,是歡快跳躍的或是緩慢抒情的。低年級的小朋友詞匯較貧乏,不能用語言準確表達其情感,可通過形體表演來表現其對音樂語言的理解。如:彈奏一段節奏較快有跳躍感的樂曲,讓學生聽后表演,一位小朋友背起書包,蹦蹦跳跳向講臺走來。再彈一段進行曲,讓學生表演,他也學著解放軍的樣子走起正步來了。
一堂成功的音樂課,對學生都是一次美的熏陶,帶領著學生愉悅地進入音樂中去感受美、理解美,不僅可培養他們對音樂的鑒賞力及美的表現力和創造力,而且能提高其審美情趣,陶冶其情操。音樂是美的藝術,音樂教師是美的傳播者,我們有責任和義務帶領學生走進音樂的世界,去感受美、理解美、表現美與創造美,塑造美的心靈,培養美的人格,讓學生熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。
總而言之,新課改彷如一把鑰匙打開一把堅鎖。新課程恰如一陣春風,正應了那句古詩“忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開”。我沐浴著音樂新課標的春風,定會邁向音樂教育成功的彼岸。
2022音樂教師教學心得體會5
教師要具備豐富的專業知識
在音樂學科領域中,“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功?!俺奔锤璩芰妥詮椬猿芰?。“唱”在音樂教學中具有很強的示范性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在小學音樂教學中,教師聲情并茂的范唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有教師具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興能力,才能組織好課堂,營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現:只要是教師邊彈邊唱示范過的歌曲,學生都會學得特別快。
歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學基本功,在音樂教學中具有示范性和激勵性?!疤奔次璧副硌菽芰Α!缎抡n標》強調師生的互動性,使整個課堂處于一種輕松、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對于小學音樂課堂來說就顯得尤為重要。教師應抓住小學生活潑好動喜歡模仿的特點,從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂,建立一種和諧、平等的師生關系。并讓學生在情操上受到陶冶,道德上受到影響,心靈上受到啟迪,乃至意志上受到熏陶、感染,達到“潤物細無聲”的境地。
因材施教,加強以學生為主體的音樂體驗是提高課堂
教學高效性的關鍵按照音樂教學的審美規律,精心創設音樂審美情境,是音樂教學得以成功和優化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情,在情感共振中能獲得審美情感體驗,陶冶性情。創設良好的音樂情境,目的是培養學生良好的審美心境,喚起學生的音樂審美注意。
但并不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現。因為音樂具有不確定的特性,不同的學生對相同音樂作品的理解差異很大,如果教師一味采用情境化的教學手法,會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力,但大多做得比較淺,最后還是“言歸正傳”,把學生自由馳騁的思維拉回來,按照教師預設的思路一步一步走下去。
在這幾年的教學課改中,課改實踐使我深深體會到,音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的模式教學才能體現現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育模式,有利于提高學生的素質,充分開發學生的創造性思維能力,調動學生的積極性。
為此,我在教學中大膽改革課堂教學模式,突出一個“學”字,落實一個“教”字,努力追求教學和諧的氛圍,教學相長的境界。
新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的,而是課程的有機構成部分,是課程的創造者和主體,他們共同參與課程開發的過程。
教師作為學生的引導者,就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術,既要善于聽從學生的意見,又要善于進行科學分析,聽取意見中的精華,丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見,就要積極采納。
新課程強調教學是教與學的交往、互動,師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中,教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識,交流彼此的情感,體驗與觀念,豐富教學內容,求得新的發現,從而達到共識,共享、共進,實現教學相長和共同發展。
2022音樂教師教學心得體會6
在這幾次學習新課標活動中,我再次研讀了新課標,為了更好的理解和把握新課標,我還自學了《新課程表準解讀》,使我對音樂課的性質與價值有了更深的認識,更加清楚的知道了:音樂教育應以審美為核心,充分發揮其美育功能,音樂課還應體現創造性價值、社交價值、文化傳承價值。下面就從如下幾方面談一談我對新課標的幾點認識:
一、突出“審美”
音樂作為一種藝術,首先它是一種“美”,也正因為有了“美”才有了它本身無限的生命力,因而音樂教育首先要發揮其自身的功能——傳遞美。其實早在二十世紀80年代中期,當時的教學大綱就已經提出了,音樂要具有審美的功能,不過當時還僅僅是一種意識和提法,并沒有引起教育工作者的足夠重視。而在1992年的頒布的教學大綱更多傾向于知識技能的培養,審美更加淡化,于是學生喜歡音樂但不愛上音樂課,音樂教育在某種程度上來說是失敗的。6月,隨著《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育》的提出,素質教育工程已經全面啟動,新的教育思想、新的課程體系、新的課程標準、新的教材、新的教學方法,教育的每一個領域無不流淌著新鮮的血液。在新的課程標準中,把“審美”置于核心地位,并在學段目標和內容標準中有著具體的要求,例如:“開發音樂的感知力,體驗音樂的美感”、“能夠體驗并簡述音樂的變化”等等,字字句句幾乎無不滲透著審美。所謂核心,即重中之重??梢姡皩徝馈钡闹匾且魳繁旧淼奶刂紱Q定的,是素質教育的要求決定的,是人的發展決定的。
如何突出審美呢?結合教學實踐,我認為:
(一)培養審美趣味獲得美感體驗
美好的音樂作品是能帶給人以快感的,其中包含了生理快感的成分。音樂不僅對人類,對動物也是這樣(國外有給奶牛聽音樂以提高牛奶產量便是一例)。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。我們有的教師看到女孩喜歡跳舞,男孩子喜歡打擊樂,在還沒有聽完全曲,學會新歌,感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時便讓學生盲目地跳起來,敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容,采取了形式主義的教學方式,粗粗一聽,簡單一講:“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的”,“這首樂曲是優美、抒情的”便草草了之。以為這就是音樂審美教育。通過學習才知道,其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說:“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺,即美的感覺,借助于它,人才能領悟藝術”因此,我們在培養學生審美趣味時,不能滿足于對感官的刺激,生理的快樂。以上老師的片面做法,究其根源還是對審美教育認識不足。
人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是“賞心悅目”“悅耳動聽”的,由五官快適進而使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅,“是經過感官到達于情感、想象、理智、意志等方面的高級心理活動,是在感性直覺中積淀著理性內涵的審美體驗”。因此,音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材,面向全體學生,制定好每一節課的教學目標,把握住每一個教學環節,充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美以教師動情的演唱、演奏,生動有趣的講解,結合使用直觀形象的教具,啟發學生細細品味音樂,以達到培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。
(二)擴展學生的審美趣味開闊音樂視野
在美學界流行著一句話:“趣味無爭辨。”這是說,一個人喜愛什么音樂,不喜歡什么音樂是因人而異的,我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的,我們應該尊重每個人的興趣和愛好,但這并不是意味著我們放棄了引導和教育。因為低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限,審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展,以開闊學生的音樂視野。
低年級的學生往往對當代的音樂作品比較熟悉,因而倍感興趣。然而中華民族炎黃子孫在人類歷史長河下創作了極為豐富的音樂作品,這是我國民族文化的寶貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務,要讓學生不僅喜歡當代的音樂,對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、合唱《抗敵歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。除此以外,還可以利用課外音樂教學活動,如學校藝術節中讓有文藝特長的學生演奏民樂,演唱民歌、名歌,有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品,讓學生更多地了解民族音樂,熱愛民族音樂。
(三)提高審美品位培養高尚情_
音樂是一門很特殊的藝術,一方面它很抽象,一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感!欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲(樂曲)的豐富情感和思想內涵,從中獲取精神力量,使思想得到升華,這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量,給予高度評價?;蛟弧敖櫺撵`”,或曰“凈化靈魂”,或曰“改進德行”。但是,是不是所有的音樂作品都具有如此巨大的魔力?答案自然是否定的。
當前文化市場發展不平衡,在相當范圍內主旋律不響亮,優秀民族文化不占主導地位,流行歌曲作為一種商品進入市場,滲透到各個角落,學校也不例外。低年級學生辨別是非的能力比較弱,而好奇心與模仿能力卻特別強。他們居然也跟著哼起了“哥呀,妹呀”、“情呀,愛呀”,他們居然也不談四大天王呀,___呀,成了兒童追星族。這種現象導致學生心態扭曲,迷失了人生奮斗目標,嚴重地危害了少年兒童的身心,影響他們健康成長。音樂老師應從中省悟自己身上的重任,在音樂教學中充分利用教材提供的優秀音樂作品,精心設計音樂教學課內外活動,通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法,讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內涵,同時教給他們必要的音樂知識以促進學習,引導學生樹立健康高尚的審美觀念;提高音樂審美的品位;逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣,從而凈化學生心靈、培養高尚情_。我們可以在安靜、嚴肅的課堂氣氛中讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》,啟發學生從那雄壯的旋律,那有力的節奏,那鏗鏘的“起來,起來起來”歌聲呼喚中,聯想中國人民萬眾一心,為爭取民族獨立、解放,冒著敵人的炮火,前赴后繼與敵人戰斗的情景,激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情。在音樂游戲“好朋友來了”的教學過程中,讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演:“客人”來了,輕輕“敲門”,主人“開門”,互相問好;主人招待客人“請坐”,告別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂,懂得了團結友愛、禮貌待人的重要事實就是如此,提高學生審美品位,培養學生高尚情_,對學生德智體全面發展會產生不可估量的作用。
二、強調“創造”
創造力的重要作用越來越在生活中展現出來,也越來越為國人所重視。對于一個人來說,有創新才有進步,對于一個企業來說,有創新才有發展,對于一個民族來說,有創新才有活力。沒有創新就意味著僵化、落后、沉悶,進步發展、興旺發達又從何談起。
時代的要求呼喚創新,社會的發展呼喚創新教育。通過音樂學科培養學生的創新意識,在新的《課程標準》中也做出了明確的規定。培養具有創造力的人才是每一個教育工作者義不容辭的責任,不論教書也好,編教材也罷,努力開發教材的創新空間,培養學生的創新精神是必須強調的。
三、注重與生活實際相結合
音樂來源于生活,生活中產生了音樂。音樂課程在中小學教育中是活動性、實踐性最強的課程之一,在一定程度上生活化,讓學生在豐富多彩的音樂活動中有趣地、令人開心地掌握基本的音樂文化知識和技能,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣和信心,即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。這是音樂教育的任務,也是音樂教育的特征。在《音樂課程標準解讀》中有一個課例叫《東北好》,就非常好,這首歌的歌詞介紹了東北的三寶:老山參、大水貂、革兀革拉草,風景:鏡泊湖、長白山、棒棰島,教材來自熟悉的生活,學生有著切身的體會,學生唱起來很有興趣,真正的做到音樂從生活中來,音樂歌頌生活?,F在的教材象這樣的例子不少,如《跳竹竿》、《生活中的聲音》《音樂與生活》在實際教學中都取得了較好效果,在新的《課程標準》中也再一次被肯定,這是將來教學發展的趨勢,因而在審視教材的時候應引起足夠的重視。
四、加強學科間的融合,體現知識的完整性
素質教育的需求以及兒童的認知方式,要求課程結構、課堂教學要加強學科間的融合,尤其是小學更是如此。在國外,綜合的課程、課堂教學模式已被廣泛應用,并在進一步的探索之中。設置綜合課程,減少學科分類是新一輪課改的方向,對于音樂教學來說亦是如此。我覺得,在音樂教學中滲透語文、英語、美術教學等,使學生從多種渠道理解音樂,體會音樂中的情感,抒發音樂中的情感,給音樂教學注入更多的內涵,使音樂教學更加豐富多彩是非常好的。
五、重視趣味
這個話題是老生常談了,興趣是最好的老師,是學習的動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教材編寫更應重視這一點,為教學生動活撥、豐富多彩提供資源保障。
新的時代喚醒了新的教育,新的教育生成了新思想、新理念,做新時代的教師,緊跟時代的步伐,更新觀念是時代賦予我們的使命,通過對新課標的學習,一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成,對教學內容的理解,教法的選擇,教學目標的確立,都上升了一個新的高度,一切為了學生,為了學生的一切,通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受力、表現力和創造力,提高音樂文化修養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操,這是時代賦予音樂教師責任。
2022音樂教師教學心得體會7
來我校后我從事班主任工作時間不長,20_年半途擔任13A班主任,如今擔任預科班主任,班主任工作經驗十分淺薄。在短短的班主任工作中,我深的體會到:班主任不好當,而且是越來越不好當。但是,既然當了班主任就必須竭誠盡力,扮演好班主任這一平凡而又必不可少的角色。通過短短幾年的班主任工作經歷,我總結如下心得體會:
一、班主任要以身作則,為人師表。
班主任要在學生中樹立良好的形象,就必須以身作則,為人師表,從我做起。我校學生的年齡段正處在一個生理成長期和世界觀逐步形成的一個特殊的叛逆時期,作為老師,特別是班主任,他的一舉一動都會直接影響學生的思想行為和道德行為。因此,作為班主任,更應嚴格要求自己,提高自己的文化和道德修養,以感染和教育學生。
二、管理要剛柔并用
這點,我覺得是最難的了。太兇了,會傷了孩子的心,疏遠和學生的距離。而且讓他們長時間處在一個高壓的環境下,不利于學生的成長,也不符合這一年齡段學生的科學管理方法。但是太柔了,失去了老師的威信,單純地說服教育往往達不到教育的效果。有些有經驗的班主任教我要剛柔并用。對學生嚴厲的同時,也要讓學生知道班主任的好,讓他們知道批評教育是為了誰。不過,這點說著挺容易的。卻是我自己最難做到的了。
三、善于發現學生的優點
善于發現學生的優點,充分的利用表揚和激勵潛移默化的改變學生。每一個學生即使年齡再小,都渴望得到老師的表揚和肯定。這是我們共有的一種心理特征,班主任老師要充分利用學生的這種心理去影響和改變學生。我們要不斷強化他們身上的正面意識,弱化他們身上的負面意識。特別是對于調皮搗蛋的所謂的“問題”學生,班主任老師更應該從他們身上找閃光點,在他們有進步、做了好事的時候,及時進行各種形式的表揚。讓他們能夠找回久違的溫暖和成就感。
四、充分發揮班干部作用
班干部是老師的小助手,也是同學們的好朋友,能用好班級骨干是形成優秀集體的一個重要條件,使集體有一個控制中心,保證在統一的指揮下,能協調實現共同的目標,更重要的是通過班級工作實踐提高學生交際能力,組織能力和獨立工作能力。如班長全面負責班級工作;學習委員專項負責教師考勤、學生到課情況的記錄、請假條的收集整理;衛生委員負責好每周一的衛生打掃;在班上發生問題,班干部能主動解決糾紛,化解矛盾。這樣從班長到各位負責人責任分明、各司其職。增強了他們的責任心,調動了他們的積極性,發揮了他們的主動性、創造性,使他們的潛能得到的發掘,使我們班的常規工作有條不紊地進行著。
五、充分利用好學校組織的各項活動
學校集體活動時,正是檢驗班級凝聚力的時候。班主任老師應鼓勵學生積極、踴躍參加,通過集體活動,開闊視野,陶冶情操,團結班級凝聚力。將德育思想和目標,轉化為學生的行動,培養他們熱愛集體、關心他人的思想美德,做到入身入腦入心,培養不甘落后、團結拼搏的精神。對于參加的活動,不應過分強調最終的結果和成績,而要鼓勵學生重在參與的積極性。這樣正氣會得到弘揚,歪風習氣會有效的遏制,對整個班風的形成有一定的促進作用。
人與人之間理解是基礎,信賴是關鍵,尊重是根本。班主任是一個班級的引導者、指路人,樹立以人為本的觀念,善于理解,信賴,尊重學生。只有師生共同攜起手來,才能構建和諧美滿的班級文化。作為一名年輕班主任,我相信在未來的班主任道路上任重而道遠。
2022音樂教師教學心得體會8
前幾天聽了一節六年級的音樂課,課的內容主要是以欣賞為主:了解作曲家莫扎特的生平,聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍,教學時也曾挖空心思,盡量采用最恰當的教學方式,一直自以為教學效果也還過得去。但聽完這節課后,反思自己的教學狀態,便發現了課與課之間的差距。究其根本,原因還在教師身上。又一次深刻地發現:教師本身所具備的音樂素養,在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的!
莫扎特相對來說是比較有名的作曲家,是個音樂神童,其作品的影響力深遠,應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上,通過聽辨其音樂作品,熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析,掌握他的創作風格,也就能進一步地深入了解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因為這需要教師具備相應比較廣博的專業知識,不是照本宣科,而是內化為教師自身的素養,在課堂上面對學生,敘敘道來;而不是含糊其詞,連自己都說不清、道不明的東西,怎么可能通過教學再反饋給學生呢?
在這節課上,教師采用了比較新穎的方式進行導入,吸引學生的注意力,提高了學生的興趣:從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想長大》入手,過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段,讓學生產生濃厚的興趣:咦,這么好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢?當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時,學生恍然大悟,急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有著密切聯系,也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常了解,對他的許多生平佚事都是信手拈來,娓娓道出,如數家珍。平和、樸實的語言方式,讓在座的學生感覺到:自己已經和作曲家靠得很近,仿佛作曲家就在自己的面前。
如果說前面都是對作曲家的總體描述的話,那接下來教師對作品的示范演奏則起到了畫龍點睛的作用?!锻炼溥M行曲》是一個鋼琴獨奏作品,要將作品完美地演繹出來,需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈,可是如果要求教師在音樂課上進行示范演奏,恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度,應該給學生帶來美的視聽享受,所以對演奏的技能要求比較高,一般有過硬演奏技能的教師才敢去嘗試;心虛一點的,就怕砸鍋,所以輕易不敢嘗試,包括我自己。所以當本課教師以自己并非完美無缺的示范演奏,讓學生體驗到身臨其境的聆聽時,我感受到了一種震撼!
在分段欣賞時,教師采用了范奏方式,和學生進行著最直接的交流,讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時,教師立刻通過彈奏讓學生分辨,并當場討論,得出結論。和單純的聽錄音相比,本課聽賞的效果無疑是最佳的。盡管教師的彈奏中也有錯音,但沒有關系,樂曲的風格盡顯,其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會,既培養了學生對音樂的鑒賞能力,又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。
其實,在每一節課音樂課上,教師的親力親為都對學生有著非常深刻的影響。范奏給學生帶來的是直接的視聽感受,而范唱則讓學生接受到比較規范的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現,感受音準、節奏的準確,甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生;而一個會跳舞的老師,他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行為的影響力嗎?如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養,也許,學生也會感受到:我們的音樂老師可真行!學生會從對老師由衷的欽佩開始,逐漸受到老師的影響,被教師的學識魅力、教學魅力所折服,而愛上音樂課,乃至于也愛上音樂。
2022音樂教師教學心得體會9
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此,結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施,談談心得體會。
1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的,如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等,每個主題為一個單元,劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時,每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時,應當以音樂為主線,緊緊圍繞本課音樂人文的主題,把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來,使整堂課重點突出,結構清晰,情緒流暢,從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時,注意各學期教材平行單元之間的內在聯系,利用音樂人文的導入、過渡與小結,回顧以前的學習內容,也為新課做好鋪墊,并激發進一步探究的興趣,讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結。實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善于利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的說教與談話,讓學生跟著教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契。
2022音樂教師教學心得體會10
碩果飄香的金秋時節,xx聯校組第一次音樂教學研討活動如期開展。9月23日上午,我們聚集xx實驗小學,圍繞“關于音樂學科關鍵能力的思考”這一主題進行了教學研討。
首先由xx、xx兩位老師提供了兩節教學研討公開課。xx老師執教了一節一年級的《你早》。雖然小朋友入學還不到一個月,但學習習慣已初步養成,課堂常規執行到位。顧老師幽默而充滿童趣的語言、靈動的教學機智給聽課老師留下了深刻的印象。她的教法活潑,通過律動,學生對音樂速度的變化有了初步的感知;她關注學生歌唱的聲音,讓孩子們在聆聽、模仿中學會用自然的聲音演唱歌曲;她關注師生之間的互動,整節課在輕松愉悅的氛圍中進行。xx老師是一位年輕而又充滿活力的音樂老師,動聽的聲音吸引著她的孩子們。她執教的是三年級教材中的《木瓜恰恰恰》,新穎的導入環節一下子把孩子和聽課老師帶入了她的課堂。她非常重視細節,特別是對學生歌唱聲音的訓練展開得充分,發揮得淋漓盡致。
課后,教研組老師結合這兩節課與自己的實踐經驗,緊緊圍繞“關于音樂學科關鍵能力的思考”的活動主題進行了無私交流。大家肯定了課堂上的亮點特色,也提出了值得探討、思考的問題:如何在關注學生演唱聲音的同時又能讓學生唱準音高?歌詞朗讀與歌譜教唱環節如何安排?如何處理歌曲演唱與表達情感之間的關系?……整個研討氛圍非常熱烈,思維的碰撞,問題的爭論,對策的提出,你一言我一語的交流讓大家有了更深入的思考。
我感覺這次活動,不僅是一次研討、交流活動,更是一次引領、帶動、督促活動,讓我更明確了方向。
2022音樂教師教學心得體會11
這學期我擔任了1、3、6三個年級的音樂教學任務,經過快一期的教學,我深深的感覺到:孩子對音樂的情感體會,對音樂的樂感,對音樂的節奏感,特別是對譜的認識及視唱能力的培養是越早越好。
在一年級的教學過程中,我不光讓孩子用歌聲來表達對歌曲理解和感受,還用自己的動作、表情、語言來表達對音樂的感受。這樣更能體會音樂新課標的要求,體現了孩子的能動性,支持了學生的個性發展。比如說,我在教學《小動物說話》一課中,有的孩子能唱的很好,表演的淋漓盡致。而有得孩子不能準確的唱出歌曲但能很好的表演歌曲,難道你能說這孩子不好嗎?在這一系列的音樂活動中,我穿插了譜的教學,雖然小學一年級不要求孩子能識、唱譜,但我個人認為:在小學孩子剛接觸音樂時就能進行譜的教學,并且能視唱簡單的曲譜大有利于以后的音樂教學。不光能加強識譜的能力,還能更好的幫助孩子對音樂的理解。比如,教學《閃爍的小星》一課中,我就要求孩子能視唱曲譜,在整個過程中采用了聽唱、接唱、視唱三個環節,孩子樂在其中學在其中,無形中教給了孩子識譜的能力,并不覺得乏味。
在三年級的教學中,我加強了培養孩子識譜的能力。根據本冊的要求,孩子能基本能完成八個基本音的識、唱。在琴的反復視奏過程中能比較好的掌握節奏,視唱節奏比較簡單的旋律。
譜的識、唱對1、3年級的孩子來說不是什么大的問題了,但是我的六年級的孩子問題就比較大了,他們不喜歡唱譜覺得很是乏味。我想他們的反應是正常的,因為他們以前沒有譜的認識,沒有譜的正音工具,沒有真正的調動他們學譜的積極性。現在,我在音樂教學中不光要對孩子理解音樂的能力進行培養還要給孩子們補充基本的音樂知識,還要盡可能的提高孩子們的音準,這樣才能比較全面的提高孩子們的音樂素養。
所以說,越小培養越能比較好的掌握。
2022音樂教師教學心得體會12
加強我們音樂教師自身素養的修煉,這,也許是成為一名優秀的音樂教師所應努力的一個重要途徑。
我從去年參加了晉江市十一·五期第二期中小學骨干音樂教師的培訓到現在也快接近尾聲了,從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導??!雖然我們是特殊教育學校的,但是我相信教育是相通的,所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。
首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的(律動)音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身?!笔侵傅赖聦用?,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的教學律動(音樂)中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的律動(音樂)教學又上一個新的臺階。
我相信,在聆聽了老師們的專業教學后,在向同行們學習后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的律動(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的公開課的交流,也給學生提供了一個良好展示平臺的機會,更好的增近了學生與外界的交流,讓大家明白他們也是能行的,從而增加學生的自信心。為了消除聾童的自卑心理,讓其擁有一個健康快樂的人生,需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心,就此我談談自己的幾點看法:
一、在肯定鼓勵中找尋自信
每個學生都有被愛和被承認的心理需要,聾生也一樣,課堂教學中善于應用激勵手段,對學生的點滴成功和小進步,我都要給予充分肯定、及時評價。作為教師感受最深的莫過于學生在學業上的差異,在律動教學中,有的教學目標部分學生很難達到,針對這一情況,作為教師就要注意根據學生的個別差異給予靈活的評價,學生的智力的個別差異,是因材施教的理論基礎之一。不同難度的學習、評價,使各個層面的學生都能輕松愉快地接受,并且有差異地發展,樹立學習的信心。
二、在成功體驗中享受自信
我將一個律動分成若干個小節,又將各個小節的動作分解成手上動作和腳上動作,先學習手上動作,再學習腳上動作,一個動作一個動作地教,一個小節一個小節地過。慢慢地,我發現那些原來默默無聞的孩子不僅掌握了律動,而且性格也變得活潑起來。在小步子教學中,孩子們得到了成功的體驗。正常孩子有成功的愿望,同樣聾童也有得到成功體驗的渴望,而成功的體驗是滋生自信的催化劑。
三、在活動體驗中走向自信
對于正常孩子而言,音樂藝術主要還不是一門知識,而是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗,而沒有親身參與到音樂活動之中的人,是不可能獲得這樣一種體驗的。同樣,如果聾生沒有親身參與到律動教學中“舞”的活動中,也同樣不會體驗到愉悅的感受。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習,為性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。有些聾生的動作不夠協調,加上性格又比較內向,在老師面前比較膽怯,不好意思跳,但在小組活動中,這些學生相對而言卻很積極。小組合作學習,不僅給聾童提供了一個相互交流共同進步的平臺,也給了他們一個親身體驗群體活動的機會,在活動中,教師要特別關注這些學生身上微小的閃光點,盡可能讓他們真正參與小組合作學習活動中,并在活動中走向自信,自信的走向社會,這就是我最大的心愿,也是我的幸福所在。曾經也有人問我你在這里幸福是什么嗎?
我笑著說:一直以來,我都在追求著幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什么,我說幸福就是在我最忙碌的時候,抬起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什么,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我,幸福是什么,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。
2022音樂教師教學心得體會13
我們的音樂教育需要改革,但并不意味著要全盤否定以前的教育教學方式方法,要準確地體現新的課程標準理念,對教師的基本功要求比以前更高,要有過硬的音樂知識和技能,還要掌握現代化教育技術,并且要有把握學生身心變化的能力。在此,談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會。
一、引趣是課堂教學的第一環節
在實際教學中逐漸發現不管課堂教學內容多精彩,如果學生缺乏學習的興趣,教學效果始終不好,甚至會出現正常教學無法進行的情況。新課標指出:興趣是最好的老師,是人們與音樂保持密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此,激發學生學習的興趣,是促使學生學習音樂的重要保證。于是我根據每節課的教學內容,研究醞釀合適的導入方法,由于方法得當,學生的學習興趣漸漸被調動起來,學習效果越來越好。例如在《雪絨花》這一課中學生進教室時給他們放錄音《哆唻咪》,用音像圖畫式和提問描述式引導學生:同學們剛剛聽到的是什么歌曲?你知道這首歌的來歷嗎?想看這部電影嗎?隨即給學生播放電影《音樂之聲》片段,學生聚精會神的觀看后,不僅對此歌的創作背景有了深刻的了解,而且對片中的音樂也逐漸熟悉了,因此,再學習這首二部合唱歌曲就比較容易而且也學的很投入。因為在播放電影《音樂之聲》片段時,已經三次出現所要學的《雪絨花》的旋律部分了,學生在觀看的過程中,基本上都記住了主題旋律,都聽會了,那教師只要在解決第二聲部的難點部分和歌曲處理上進行啟發和引導就可以了。
導入的目的是教師有意識設計學生感興趣的內容,采取有效的方式、方法,十分巧妙地把學生帶進新的教學內容中去,所以內容的選擇尤為重要。設計的內容一定要與主題內容聯系緊密,具有關聯性,因此,在備課時首先必須認真分析課題內容,然后再去醞釀合適的導入內容,因為在音樂教學中,“導入”是一種教學藝術,是不可缺少的重要環節,它起著誘導、鋪墊和銜接的作用。一個精彩的導入能引發學生學習音樂的興趣,使學生在愉快的氣氛中,主動、專注地參與課堂學習,更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果。總之,只要我們在教學實踐中,不斷探索、積累、歸納,定會總結出更加完善的設計,為每一節音樂課設計出一個優秀的導入。
二、恰當的教學方式是課堂教學的關鍵
現在的學生知識來源非常豐富,各領域的知識有可能比老師懂的多。要將新的精神和思想滲透到音樂教學中,不斷地更新課堂教學方式。一定不要再一成不變的教師講、學生聽,這樣做的后果只能是學生厭學,使一堂生動的音樂課變得枯燥乏味。我們應該根據學生的年齡特點和生理特點啟用情感教學模式,要充分挖掘教材中能引起學生興趣的內容,多尋求些教材內容和學生實際需求的結合點,以激發學生的情感,要以情感人,這對中學生來說較為恰當。
在這幾年的教學摸索中我也取得了一些成效。例如:在欣賞京劇時,我拿一些臉譜和服飾,采用分組搶答的形式,讓學生們每組選一個人與教師面對面地交流。教師:“現在問題開始,剛才我們看到的這些臉譜哪個是生、旦、凈、丑?”對于學生來說,這種問答形式很平常,但若教師變換形式來進行,就會收到了很好的效果,沒被選中的其他學生興趣也都很濃厚,甚至都站起來舉手,大家在一片熱烈而有序的氣氛中回答完老師提出的問題,不僅學到課外知識,而且對音樂作品有了初步的了解。對于學生來說,老師采用一些接近生活、接近社會的形式以及多樣的教學手段,可以使學生主動地參與,并且對音樂的興趣也在不知不覺中已經產生了,而學生的情感也是發自內心的。學生在特定的場景中較容易進入狀態,也較容易在短時間內迅速進入角色。通過對角色的體驗,將學生的內心情感轉換到外在情感,而且對其他同學也起到了很好的促進作用,而老師所要做的就是引導學生將情感進一步陶冶與升華。
三、靈活、多變是解決學生學習音樂知識技能的法寶
1、如何避免器樂教學枯燥的問題。
在器樂教學的基本練習中,反復的音階練習學生掌握得很快,但是顯得枯燥,在教學中運用多種形勢新穎的教學方法,能極大地提高學生的綜合素質,達到事半功倍的效果。在音樂教學中我自始至終以激發和培養學生對音樂的興趣為目的,興趣是創新的基礎和源泉,成功的喜悅和樂趣極大地喚起了學生的創新熱情,讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣 。
2、調整唱歌教學的發聲練習。
過去唱歌教學程序中首先是發聲練習,有的學生不是笑就是做鬼臉,雖然有幾分鐘的發聲練習,可到了演唱歌曲時聲音質量卻沒有提高,這不禁引起了我的思考:唱歌教學前的發聲練習還有必要嗎?這些音樂標準對于學生來講是不是太“專業”?怎樣解決發聲練習與演唱歌曲相結合?于是我思索并大膽在唱歌教學過程中摸索不再單一做發聲練習,而是在演唱過程中隨時隨地引導學生,提醒學生的坐姿、背挺直、鼻腔打開,嘴撅起來,體會歌曲意境以情帶聲,并隨時給學生做歌曲演唱示范,加上靈活多變的伴奏,整個教學過程把演唱方法融入其中。學生演唱聲音經過調整后非常好,效果是單一的發聲練習所不可比擬的。
3、識譜教學還要不要教、如何教?
咨詢好多同行眾說紛紜。我在教學過程中確實體會到有的學生基礎差,根本對識譜沒有興趣。不教識譜吧,的確降低了知識難度,唱會歌曲也一樣能體驗音樂情感;教識譜吧,學生興趣不大也很枯燥。對于音樂教學來說,知識和技能的學習是必要的,因為有了一定知識和技能后,學生才有可能對音樂產生進一步的興趣,才有可能真正地提高音樂素養。
以上這些都是在實施課改后我的一些教學體會。新世紀我們的音樂教育需要進步需要改革,在改革中我們必須學會反思,學會揚棄,去其糟粕,取其精華,在傳統的音樂教育中注入新鮮的血液。
針對中學階段的學生進行的音樂學習個性研究表明,中學生在心理和生理上都處于人生關鍵而又特殊的時期,他們在音樂審美認知、音樂審美經驗以及音樂創造等方面都較少年兒童有了很大的進步。
2022音樂教師教學心得體會14
小學音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一,是基礎教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行,課程改革的不斷深入,一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心,以課堂為中心,教師是課堂的主宰,把學生看作容器,忽略了學生的主體性,只傳授知識概念、技能方法,只要求實際模仿。隨著新課改的深入,教師開始關注課堂的民主開放,關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體,為學生創造一個自由的想象和創造的環境,始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。
一、轉變視角。
新教材從學生實際出發,吸收了現實生活中新穎的音樂場景,構建了豐富的教學形式,教材匯集了許多新信息、新設想。新教材還設計了學生進行音樂創造的生動情景,如“音的強弱”、“音的長短”等,教師要利用教材創設的情景,讓學生體驗感受。比如,“音的強弱”一課,以音樂故事的形式出現,先將動物的叫聲引入,以自然界的聲音引到生活直至音樂中,從生活開始、到生活結束。這樣的課,寓音樂教育于活動之中,讓學生在愉快的游戲中感受、鑒賞、表現音樂,教師在授課時,應當盡量讓學生參與,置身于具體情景之中。
二、轉變學習方式。
在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在小學生的角度,了解學生的心理需求,改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課,創造性地、靈活地使用教材,由知識的傳授者,灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活,關注現代科學技術的發展變化,自主探究,合作學習,建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習,強調學生在教學活動中的主體地位,創設便于師生交流的教學環境,建立平等互助的師生關系。這一切,旨在改變過去單向灌輸式的教學模式,啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中,懷著探究的興趣,主動學習。
三、轉變教學重心。
1、豐富情感體驗、培養表現能力
比如,以唱歌為主的課,不光是教師教一句,學生唱一句,學生還可以自主地選唱歌曲,并有當眾表演的機會,有時甚至是以學生選唱為主。樂器演奏則強調學生體驗、參與、探索的樂趣。聽賞課曲目的選擇則要為學生提供多聽、反復聽、對比聽的可能。還有,新教材中出現了一種新穎的教學活動形式——綜合表演,為學生提供了歌舞、情景劇等活動形式,教師則在具體環節上給以指導。教學中要注意培養學生演唱、演奏能力及綜合藝術表演能力。
2、強調創造探索精神
新教材還有一個特點是開放式,給教師和學生很大的創造空間。創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力,是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。在音樂課中,生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動,能夠激活學生的表現欲望和創造沖動,在主動參與中展現他們的個性和創造才能,使他們的想像力和創造性思維得到充分發揮。在呈現方式上,教科書只提供了適合學生興趣愛好的內容和活動領域,附以啟發性、提示性文字及插圖,給學生和教師留出足夠的自由表達和靈活發揮的空間,教師要很好地把握,力求在創設新的教學環境和思維空間上有所突破。除了教材,教師還可以因時、因地制宜,結合本民族、本地區的特點挖掘同類教材,以充實教學容量,擴大學生視野。
3、體現音樂教育的人文內涵
新教材的另一個特點是,充分發揮音樂藝術特有的魅力,在不同的教學階段,根據學生身心發展規律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,注意了音樂與相關文化的聯系,力求做到歌、舞、樂、戲、畫的結合,激發和培養學生的學習興趣。教學中,教師要注意多種藝術的綜合。比如,教材中《愛勞動》,選擇了動畫片《三個和尚》,學生在觀看動畫的同時欣賞了我們本民族特色的音樂,促進了學生對音樂的體驗與感受,提高了學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。還有在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神,增強學生音樂表現的自信心,在具體的藝術實踐活動中陶冶這種情操。
四、改變知識傳授,定位藝術熏陶
我國的音樂教育,長期以來過分強調了它的知識性,而忽視了它的藝術性。顯然,這種注重“知識”忽視“藝術”的教學模式,已不適應現代教學理念,與新課程標準也是背道而馳的。因此,在音樂教學中,更多的是要讓學生“審美”。學生在審美過程中,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮,以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度,長此以往,學生們必然會在“審美”的藝術教學中受到熏陶,從而用他們的“愛”去感染身邊的人,最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發,多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
2022音樂教師教學心得體會15
音樂教學是學校美育的重要組成部分,如何能讓學生從心底激發起對音樂的喜愛,從喜歡唱歌到喜歡上音樂課,這與教師在音樂課的教學大有關系。
一、打破常規傳統的音樂課總是“發聲練習,鞏固舊歌曲,學習新授”,老師的教案一成不變,學生們也心中有數:接下來老師會讓我們作什么了。長期以往學生的興趣已被剝奪了。試問:他們還會喜歡上音樂課嗎?
二、轉變教學模式教學方法多樣性,可以有一個生動的開場白(或是故事,或是律動,或是———)一下子就讓學生的注意力集中到課中。教學過程也應該設計的連貫,環環相扣,內容新穎,符合學生年齡特點(或是用一個故事貫穿首尾)才能讓學生在潛移默化中學到知識,這種寓樂于樂的教學過程還怕學生不喜歡嗎?
三、教師的語言教師的語言(口頭語或身體語言)對學生有很大的影響,想上好一堂音樂課,教師自己應先進入課堂的角色,才可以感染學生,渲染課堂氣氛,與學生打成一片。讓學生感覺教師不是教師,而是我們的大姐姐,她在和我們一同學習交流。這樣的熱情也就有了!
2022音樂教師教學心得體會
2022音樂教師教學心得體會1
教師要具備豐富的專業知識
在音樂學科領域中,“唱、彈、跳”是所有音樂教師應具備的三大基本功?!俺奔锤璩芰妥詮椬猿芰Α!俺痹谝魳方虒W中具有很強的示范性和激勵性。歌唱教學是訓練學生的音樂感的最有效的途徑之一。在小學音樂教學中,教師聲情并茂的范唱能給學生帶來最直接的美的感受。“彈”即鍵盤彈奏能力和即興伴奏能力。只有教師具備嫻熟的、能為各種風格的歌曲伴奏的即興能力,才能組織好課堂,營造良好的課堂氣氛。我在課堂教學中發現:只要是教師邊彈邊唱示范過的歌曲,學生都會學得特別快。
歌唱教學也是音樂教師應有的、起碼的教學基本功,在音樂教學中具有示范性和激勵性?!疤奔次璧副硌菽芰Α!缎抡n標》強調師生的互動性,使整個課堂處于一種輕松、愉快、活潑的氛圍中。音樂教師的舞蹈表演能力對于小學音樂課堂來說就顯得尤為重要。教師應抓住小學生活潑好動喜歡模仿的特點,從而通過自己的肢體語言來引導學生體會音樂、表演音樂,建立一種和諧、平等的師生關系。并讓學生在情操上受到陶冶,道德上受到影響,心靈上受到啟迪,乃至意志上受到熏陶、感染,達到“潤物細無聲”的境地。
因材施教,加強以學生為主體的音樂體驗是提高課堂
教學高效性的關鍵按照音樂教學的審美規律,精心創設音樂審美情境,是音樂教學得以成功和優化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情,在情感共振中能獲得審美情感體驗,陶冶性情。創設良好的音樂情境,目的是培養學生良好的審美心境,喚起學生的音樂審美注意。
但并不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現。因為音樂具有不確定的特性,不同的學生對相同音樂作品的理解差異很大,如果教師一味采用情境化的教學手法,會限制了學生的創造性思維。很多教師在教學時也注意激發學生的想象力,但大多做得比較淺,最后還是“言歸正傳”,把學生自由馳騁的思維拉回來,按照教師預設的思路一步一步走下去。
在這幾年的教學課改中,課改實踐使我深深體會到,音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的模式教學才能體現現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育模式,有利于提高學生的素質,充分開發學生的創造性思維能力,調動學生的積極性。
為此,我在教學中大膽改革課堂教學模式,突出一個“學”字,落實一個“教”字,努力追求教學和諧的氛圍,教學相長的境界。
新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的,而是課程的有機構成部分,是課程的創造者和主體,他們共同參與課程開發的過程。
教師作為學生的引導者,就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術,既要善于聽從學生的意見,又要善于進行科學分析,聽取意見中的精華,丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見,就要積極采納。
新課程強調教學是教與學的交往、互動,師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中,教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識,交流彼此的情感,體驗與觀念,豐富教學內容,求得新的發現,從而達到共識,共享、共進,實現教學相長和共同發展。
2022音樂教師教學心得體會2
對教學實踐一片空白的我來說,學習《音樂課程標準》,是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。
小學音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一,是基礎教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行,課程改革的不斷深入,一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心,以課堂為中心,教師是課堂的主宰,把學生看作容器,忽略了學生的主體性,只傳授知識概念、技能方法,只要求實際模仿。隨著新課改的深入,教師開始關注課堂的民主開放,關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體,為學生創造一個自由的想象和創造的環境,始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。音樂課程性質主要體現在以下三個方面。1、人文性2、審美性3、實踐性
課程的基本理念分為:1、以音樂審美為核心,以興趣愛好為動力。2、強調音樂實踐,鼓勵音樂創造。3、突出音樂特點,關注學科綜合。4、弘揚民族音樂,理解音樂文化多樣性。5、面向全體學生,注重個性發展。
在教育變革時期,音樂教育工作者應以學生為本,站在小學生的角度,了解學生的心理需求,改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課,創造性地、靈活地使用教材,由知識的傳授者,灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者,引導學生關注社會、關注生活,關注現代科學技術的發展變化,自主探究,合作學習,建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習,強調學生在教學活動中的主體地位,創設便于師生交流的教學環境,建立平等互助的師生關系。這一切,旨在改變過去單向灌輸式的教學模式,啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中,懷著探究的興趣,主動學習。
我國的音樂教育,長期以來過分強調了它的知識性,而忽視了它的藝術性。顯然,這種注重“知識”忽視“藝術”的教學模式,已不適應現代教學理念,與新課程標準也是背道而馳的。因此,在音樂教學中,更多的是要讓學生“審美”。學生在審美過程中,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮,以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度,長此以往,學生們必然會在“審美”的藝術教學中受到熏陶,從而用他們的“愛”去感染身邊的人,最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發,多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。
所以在今后的教學過程中,我還要再努力、再學習,為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
2022音樂教師教學心得體會3
一、指導思想:
根據學校的工作計劃,結合本學期的工作時間,貫徹黨的教育方針,貫徹落實新課標新課改精神,培養學生一定的音樂技能,尤其注重培養學生學習音樂的興趣,提高認譜、識譜的能力。切實提高學生的音樂素質。努力完成好本學期的工作任務。
二、工作任務:
1、初一音樂教材學期教學,每周一節。
2、學校有關音樂方面的文娛工作。
三、教材分析:
本冊教材內容有:
歌曲六課,每課還包括“聆聽”、“演唱”、“活動”等內容,這些內容均有機的聯系在一起。音樂教育是基礎教育的有機組成部分,是實施美育的重要途徑。對于陶冶情操,培養創新精神和實踐能力,提高文化素養與審美能力,增進身心健康,促進學生德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。
四、學生情況分析:
學生由于底子薄、基礎差,對音樂又缺乏興趣,所以情況不是很好。其中還有一部分學生唱歌音準不佳,連音樂知識、音樂技能、視譜都不會。這些學生對音樂課雖感興趣,但總是不遵守紀律,所以不僅自己學不好,而且影響大家的學習。教師應該根據具體情況因材施教,充分激發這些學生學習音樂,愛好音樂的興趣,對他們要多鼓勵多表現,尋找他們身上的閃光點,培養他們的感情。
1、學生正處于變聲期,唱歌較困難。
2、學生膽子小,缺乏表演自我的能力。
3、學生對音樂的學習,觀念不正確。
五、教材重點難點:
重點:
1、讓學生有感情的演唱歌曲,并滲透德育。
2、培養學生聽音樂的能力。
難點:
1、根據音樂的情緒為樂曲分段。
2、為音樂情景劇設計圖畫、節奏、伴奏
六、教學目標:
1、知識目標:了解幾種民族和西洋樂器,全音、半音,以及中國民歌、外國民歌的相關知識
2、能力目標:學生通過學習歌曲,會用正確的口形,呼吸及連音、斷音的演唱方法演唱,會二部合唱,做到聲部間的和諧,均衡,看得懂簡單的指揮手勢。通過欣賞,了解多種常見的演奏形式,培養學生對音樂的速度,力度,節奏、節拍、音色、音區的感知能力,培養他們的音樂想象力和聯想能力。認識了解音樂家劉熾、普契尼、迪卡斯和他們的作品。通過樂器的訓練,讓學生學會正確的演奏姿勢與方法,培養一定的齊奏、合奏及伴奏能力。
3、情感目標:通過音樂教學,突出其學科的特點,把愛國主義、集體主義精神的培養滲透到音色教育中,啟迪智慧,培養合作意識和樂觀向上的生活態度,使學生成為有理想,有道德,有文化,有紀律的全面發展的新人。
4、質量目標:通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能,掌握簡單的視譜能力,能夠完整的有感情地演唱歌曲。
七、有效學期教學設計:
1、合理的設計教學環節。
教學環節的合理性是實現音樂學期有效教學的前提。在不同的幾個班上不同的一課時,教師就對每個班的教學環節和側重點做了不同的調整。對樂感較好、表現力的較強的班加強了學生對歌曲情感的處理;對于好動、學習興趣濃的班級增加了畫旋律線的游戲環節;對于樂感稍弱、接受較慢的班級則采取了“三拍子組詞”、“紅星評比”等的游戲激勵環節提高學生學習積極性和參與音樂活動的主動性??傊?,任何教學環節的設計都必須從學生出發,從教學目標入手,這樣才能為實現音樂學期的有效教學提供良好的前提條件。
2、積極的創設學期情境。
全面營造一個良好的學期情境是實現學期有效教學的關鍵。在我?!坝行Ы虒W”模式研討活動的討論中,我們根據不同的課型設計出不同的學期引入形式――故事引入、游戲引入、場景引入等。這些情景引入形式都將給我們的音樂學期帶來意想不到的效果,學期情境的創設還可以根據學期的具體情況通過以下方面進行深入和發展:
(1)通過讓學生觀察生活、觀察插圖、觀察熒屏自主深入學期學習。
(2)讓學生大膽的表達自己的想法,在欣賞音樂后說感受、給音樂取名,用自己的方式理解音樂。
(3)有效組織,高效參與,給學生更多的實踐機會,可以結合表演創作、歌曲創作、節奏創作、繪畫創作讓學生運用不同的方式表現音樂。
(4)靈活的運用學期語言。教學活動的靈魂就在于教學的語言技巧,教學語言技巧掌握得好,可以使學期氣氛生動活躍,從而提高學期教學的有效度。音樂學期因其藝術性和與生活的密切關系,需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。
(5)充分的利用學期評價。任何的評價都不是隨意的,從課改之前的吝嗇贊美到課改之后到處泛濫的“你真棒!”教師們對學期評價產生了許多誤區,隨著課改的不斷深入,我們也發現學期的評價體系也越來越完善了,教師對如何使用好學期評價也有了自己的妙招。
八、主要的教學措施和教改思路:
1、初一年級的音樂教材學期教學主要是以優化學期的“教”與“學”過程,以培養學生的興趣為主,從而提高學生的學習積極性。
2、互相滲透,融洽教材中各部分內容,改變枯燥又單一的課型
3、注重導入部分的設計,以“引趣”貫穿整個學期教學過程。
4、課外第二學期,本學期計劃以訓練歌唱技巧為主,培養學生的表演能力。
5、以審美為核心,激發學生學習興趣。
6、師生互動,以學生自主學習為主。
7、通過對音樂進行表演,使學生得到合作的體驗。
8、通過游戲活動來感知、體驗、創造音樂,發展想象力和創造
九、具體安排:
第一單元難忘歲月3課時
第四單元樂海泛舟3課時
第二單元非洲的靈感3課時
第五單元輕歌曼舞3課時
第三單元長江兩岸3課時
第六單元春之聲3課時
2022音樂教師教學心得體會4
音樂教學是學校美育的重要組成部分,如何能讓學生從心底激發起對音樂的喜愛,從喜歡唱歌到喜歡上音樂課,這與教師在音樂課的教學大有關系。
一、打破常規傳統的音樂課總是“發聲練習,鞏固舊歌曲,學習新授”,老師的教案一成不變,學生們也心中有數:接下來老師會讓我們作什么了。長期以往學生的興趣已被剝奪了。試問:他們還會喜歡上音樂課嗎?
二、轉變教學模式教學方法多樣性,可以有一個生動的開場白(或是故事,或是律動,或是———)一下子就讓學生的注意力集中到課中。教學過程也應該設計的連貫,環環相扣,內容新穎,符合學生年齡特點(或是用一個故事貫穿首尾)才能讓學生在潛移默化中學到知識,這種寓樂于樂的教學過程還怕學生不喜歡嗎?
三、教師的語言教師的語言(口頭語或身體語言)對學生有很大的影響,想上好一堂音樂課,教師自己應先進入課堂的角色,才可以感染學生,渲染課堂氣氛,與學生打成一片。讓學生感覺教師不是教師,而是我們的大姐姐,她在和我們一同學習交流。這樣的熱情也就有了!
2022音樂教師教學心得體會5
作為一名音樂教師,我對過去的教學思想和行為進行了深該的反思,用新課程的理念,對自己教育教學方法有了重新的認識。
我要在教學當中培養學生的探索精神和創造力,讓學生從音樂中得到美的熏陶和美的享受,而這種美的享受來自于寬松音樂的氛圍,可以使學生形成積極主動的學習態度,讓學生隨時隨刻都感受到“我能行!”學生帶著這種感受可以從中獲得收益,并付諸于一些實際行動收到了很好的效果。
1.欣賞教學
音樂欣賞是以音樂作品為對象,通過聆聽感知及聯想等輔助手段使學生對作品形成一種全身心的審美體驗。教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色、拍子等要素塑造的音樂形象,引導學生進入歌(樂)曲的意境,讓學生全身心地投入到美妙的音樂海洋里。
例如:欣賞《瑤族舞曲》,我分段的給學生播放樂曲,讓學生體驗音樂要素塑造的音樂形象,使學生獲得審美體驗。首先在簡短的引子后,進入了第一主題,情緒優美抒情,描繪了姑娘們婀娜多姿的舞態,第二主題是由第一主題派生出來的,速度加快,節奏便秘,音樂情緒起了變化,更加熱烈歡快,甚至有些粗獷,表現了小伙子們奔放的舞姿。中部出現了三拍子的優美旋律,表現了青年們真摯的愛情和對幸福生活的向往。第三部分再現第一、二主題,人們又紛紛加入群舞的行列,歡跳、旋轉、歌唱,氣氛越來越熱烈,感情越來越奔放,樂曲在強烈的全奏中推向高潮。通過這首樂曲的欣賞,使同學們更加熱愛家鄉,熱愛少數民族的音樂了。
2.引導學生自編動作
低年級音樂教學中,主要是以“動”為主。由于低年級的學生好動、好奇心強且情緒極不穩定,根據他們的這一特點,運用體態律動,讓學生自己編動作、自己跳,達到自學、自樂的目的。
3.啟發學生編歌詞
新歌的歌詞,對于低年級的學生來說,主要是以教師的“教讀”為主,但有些歌曲,可以引導學生自己來編歌詞。例如:在教五年級歌曲,老師鼓勵學生大膽地改編歌詞,很多學生把他們喜歡的人或事都填在歌詞中。并且唱的朗朗上口,活學活用。
例如,在合唱歌曲教學中,我打破以往教師給學生分聲部的習慣,而是讓學生采取主動學習的態度,告訴他們“你喜歡哪個聲部就唱哪個聲部”,學生學習興趣非常高。接著老師再次鼓勵學生:“你能不能試著把較難的聲部也唱會?看誰兩個聲部都會唱?”這樣激勵的話語、大大增強了學生克服困難、向自己挑戰的信心,從而,讓他們感受到“我能行。”
在這個教學過程當中我的教學經驗得到了積累,同時學生們也得到了很好的鍛煉。我相信,只要我不斷地努力,我的音樂課堂,一定能充滿跳動的音符。
2022音樂教師教學心得體會6
前幾天聽了一節六年級的音樂課,課的內容主要是以欣賞為主:了解作曲家莫扎特的生平,聽賞其作品鋼琴獨奏《土耳其進行曲》。這節課我自己上過很多遍,教學時也曾挖空心思,盡量采用最恰當的教學方式,一直自以為教學效果也還過得去。但聽完這節課后,反思自己的教學狀態,便發現了課與課之間的差距。究其根本,原因還在教師身上。又一次深刻地發現:教師本身所具備的音樂素養,在音樂課堂中對學生的影響是至關重要的!
莫扎特相對來說是比較有名的作曲家,是個音樂神童,其作品的影響力深遠,應該說學生在上這一課之前對該作曲家就有一定的認識。教師要做的是在學生原有的認知基礎上,通過聽辨其音樂作品,熟悉他的作品風格。如果能夠通過對作品的分析,掌握他的創作風格,也就能進一步地深入了解這位樂壇偉人對音樂的貢獻。這對教師本身就是一種挑戰。因為這需要教師具備相應比較廣博的專業知識,不是照本宣科,而是內化為教師自身的素養,在課堂上面對學生,敘敘道來;而不是含糊其詞,連自己都說不清、道不明的東西,怎么可能通過教學再反饋給學生呢?
在這節課上,教師采用了比較新穎的方式進行導入,吸引學生的注意力,提高了學生的興趣:從聽六年級大部分學生都比較熟悉的流行歌曲S.H.E的《不想長大》入手,過渡到聽莫扎特《g小調第40交響曲》片段,讓學生產生濃厚的興趣:咦,這么好聽的旋律是哪位作曲家創作的呢?當介紹說這就是著名的音樂神童莫扎特的作品時,學生恍然大悟,急切地想要知道更多的有關作曲家的知識。導入的成功和教師課前對教材的深度挖掘有著密切聯系,也和教師本身對該作曲家作品的熟悉程度有關。接下來是教師對作曲家的簡介。教師對該作曲家非常了解,對他的許多生平佚事都是信手拈來,娓娓道出,如數家珍。平和、樸實的語言方式,讓在座的學生感覺到:自己已經和作曲家靠得很近,仿佛作曲家就在自己的面前。
如果說前面都是對作曲家的總體描述的話,那接下來教師對作品的示范演奏則起到了畫龍點睛的作用。《土耳其進行曲》是一個鋼琴獨奏作品,要將作品完美地演繹出來,需要一定的鍵盤演奏技巧。這個作品一般教師也能彈,可是如果要求教師在音樂課上進行示范演奏,恐怕能做到的不多。課堂上給學生聆聽的作品要有一定的完整程度,應該給學生帶來美的視聽享受,所以對演奏的技能要求比較高,一般有過硬演奏技能的教師才敢去嘗試;心虛一點的,就怕砸鍋,所以輕易不敢嘗試,包括我自己。所以當本課教師以自己并非完美無缺的示范演奏,讓學生體驗到身臨其境的聆聽時,我感受到了一種震撼!
在分段欣賞時,教師采用了范奏方式,和學生進行著最直接的交流,讓學生進一步體驗到了作品形象的栩栩如生。當某個樂段的感覺不是很明朗時,教師立刻通過彈奏讓學生分辨,并當場討論,得出結論。和單純的聽錄音相比,本課聽賞的效果無疑是最佳的。盡管教師的彈奏中也有錯音,但沒有關系,樂曲的風格盡顯,其當場演奏的效果似乎是讓學生參與了一次小型的音樂會,既培養了學生對音樂的鑒賞能力,又讓教師在學生心目中的形象更加高大起來。
其實,在每一節課音樂課上,教師的親力親為都對學生有著非常深刻的影響。范奏給學生帶來的是直接的視聽感受,而范唱則讓學生接受到比較規范的演唱方式。學生可以直接地用模仿來學習聲音的表現,感受音準、節奏的準確,甚至情感的表達。一個會唱歌的老師往往會帶出一大批會唱歌的學生;而一個會跳舞的老師,他的學生也許肢體語言就很豐富。難道這些不是恰好說明了教師行為的影響力嗎?如果音樂教師能在課堂上展示其較高的音樂素養,也許,學生也會感受到:我們的音樂老師可真行!學生會從對老師由衷的欽佩開始,逐漸受到老師的影響,被教師的學識魅力、教學魅力所折服,而愛上音樂課,乃至于也愛上音樂。
2022音樂教師教學心得體會7
作為一音樂教師,我在總結自己的教學后,有如下心得體會:
一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的撐握更具表現力。
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,大什么情況下創作了該作品,其音樂表現動機是什么,抒發一種什么樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。
二、樂感培養是基礎和關鍵
鋼琴的演奏是聽覺的專注,敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動,這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恒性的訓練,努力地去理解音樂表現音樂,才能掌握演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴學生來是很重要的,那么,怎樣培養和發展孩子的樂感?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情,如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴,憤怒,用較慢的連奏來表示一種優傷等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏,展示自己表現才能有好辦法,對練習曲和樂曲中的表情記號,做夸張性的彈奏和練習。
一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至于對比是力度上,還是音色或者情緒上,可以請教教師來進行要求,多聽,多看,不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適應的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提高。
三、科學的方法提高學習的效率
正誤比較法,教學正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤,彈奏進行演示,目地在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確與錯誤進行比較,以提高學習的鑒別力和感知力。
2022音樂教師教學心得體會8
轉眼間本學期的教學工作已圓滿結束。一個學期以來,有辛苦的付出,也有甜蜜的收獲,我盡心盡責,投入于工作中,在工作中不斷實踐、總結、更新,力求做到最好。孩子們各方面的能力都不同程度地提高了,我與孩子們的感情也日益深厚,看到孩子們開心的笑容,我感到了莫大的快樂。孩子進入幼兒園,接觸音樂的機會增多了:晨間活動有音樂相伴,音樂課上有動聽的歌聲每時每刻都有音樂瑩繞在孩子們的身邊。以下是本人這個學年的音樂工作總結:
一、培養幼兒音樂興趣
1、幼兒園的音樂教育是對幼兒進行的音樂啟蒙教育。
采取生動活潑的教學內容和形式,培養和發展幼兒對音樂的興趣是十分重要的,如采用音樂游戲的形式,選取適合幼兒的音樂教材,帶孩子在音樂的伴奏下,動手、動腳、動口做一些活潑有趣的活動。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中才能真正喜歡參與音樂活動,感受音樂的情趣。因此,在音樂教育中大班可采用活潑愉快的音樂游戲活動,
2、通過合理訓練培養音樂情趣。
幼兒活潑好動,總是蹦蹦跳跳閑不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、拍腳等動作來進行節奏訓練;另一方面可以為幼兒提供一些打擊樂器引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。
3、提高唱歌興趣。
幼兒歌曲來自幼兒生活,反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識,不僅可以拓寬幼兒知識面,結合歌曲內容培養動手動腦能力,還有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受,提高歌唱的興趣和表現力。
二、語言是音樂教育的保證。
音樂和語言有著非常密切的關系,一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌;一首首優美、詼諧的樂曲都好象講述著一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質,而且能全面促進幼兒身心和協發展。其中,
語言起著至關重要的作用,語言是開展音樂教育的重要保證,我們應該寓語言于音樂教育之中。首先,我們在進行音樂教育時,要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后,教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣,既增加了幼兒表達的機會,又滿足了他們表達的愿望,提高了他們的語言能力。
其次,要把握好尺度,即在進行音樂教學活動時,要正確處理好音樂與語言的關系。
再次,要做到有機結合,要努力將發展語言能力有機地滲透到音樂教育中。幼兒創造了一個想象的空間和說話的語境,幼兒可以憑借
自己對音樂的感受和理解,結合自己的生活經驗,編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到了表現自我的樂趣,同時發展了幼兒的語言。
2022音樂教師教學心得體會9
加強我們音樂教師自身素養的修煉,這,也許是成為一名優秀的音樂教師所應努力的一個重要途徑。
我從去年參加了晉江市十一·五期第二期中小學骨干音樂教師的培訓到現在也快接近尾聲了,從開始的模糊期慢慢的走到成熟期,非常的感謝領導和導師還有同行老師大力支持與指導??!雖然我們是特殊教育學校的,但是我相信教育是相通的,所以通過這次培訓我學到許多課本上學不到的知識,充實而又愉悅,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。
首先,這次我們音樂教師的培訓對我們一線的(律動)音樂教師來說是及時而有效的。通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高,在某些方面有了質的進步。
其次,通過這次培訓,促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思,古語說:“吾日三省吾身。”是指道德層面,借用這句話,我覺得對自己的教學也進行反思,做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了,對與教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中,我要改變自己以往不思進取的思想,以要用新的教學理念進行教學,刻苦鉆研,勇于創新,對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三:通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今后的教學律動(音樂)中,我會按照老師的方法進行教學,貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識,同時還要不斷地創新,使我校的律動(音樂)教學又上一個新的臺階。
我相信,在聆聽了老師們的專業教學后,在向同行們學習后,我相信,在自己的努力工作下,自己在今后的律動(音樂)教學一定會更上一層樓,通過這次的公開課的交流,也給學生提供了一個良好展示平臺的機會,更好的增近了學生與外界的交流,讓大家明白他們也是能行的,從而增加學生的自信心。為了消除聾童的自卑心理,讓其擁有一個健康快樂的人生,需要教師在平時的教育教學過程中注重培養聾童的自信心,就此我談談自己的幾點看法:
一、在肯定鼓勵中找尋自信
每個學生都有被愛和被承認的心理需要,聾生也一樣,課堂教學中善于應用激勵手段,對學生的點滴成功和小進步,我都要給予充分肯定、及時評價。作為教師感受最深的莫過于學生在學業上的差異,在律動教學中,有的教學目標部分學生很難達到,針對這一情況,作為教師就要注意根據學生的個別差異給予靈活的評價,學生的智力的個別差異,是因材施教的理論基礎之一。不同難度的學習、評價,使各個層面的學生都能輕松愉快地接受,并且有差異地發展,樹立學習的信心。
二、在成功體驗中享受自信
我將一個律動分成若干個小節,又將各個小節的動作分解成手上動作和腳上動作,先學習手上動作,再學習腳上動作,一個動作一個動作地教,一個小節一個小節地過。慢慢地,我發現那些原來默默無聞的孩子不僅掌握了律動,而且性格也變得活潑起來。在小步子教學中,孩子們得到了成功的體驗。正常孩子有成功的愿望,同樣聾童也有得到成功體驗的渴望,而成功的體驗是滋生自信的催化劑。
三、在活動體驗中走向自信
對于正常孩子而言,音樂藝術主要還不是一門知識,而是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗,而沒有親身參與到音樂活動之中的人,是不可能獲得這樣一種體驗的.。同樣,如果聾生沒有親身參與到律動教學中“舞”的活動中,也同樣不會體驗到愉悅的感受。而小組合作學習的教學方式則給學生們提供了獲得愉悅體驗的機會。小組合作學習,為性格內向的學生提供了一個參與和表現的機會。有些聾生的動作不夠協調,加上性格又比較內向,在老師面前比較膽怯,不好意思跳,但在小組活動中,這些學生相對而言卻很積極。小組合作學習,不僅給聾童提供了一個相互交流共同進步的平臺,也給了他們一個親身體驗群體活動的機會,在活動中,教師要特別關注這些學生身上微小的閃光點,盡可能讓他們真正參與小組合作學習活動中,并在活動中走向自信,自信的走向社會,這就是我最大的心愿,也是我的幸福所在。曾經也有人問我你在這里幸福是什么嗎?
我笑著說:一直以來,我都在追求著幸福,殊不知,原來幸福一直都在我的周圍。我問我自己,幸福是什么,我說幸福就是在我最忙碌的時候,抬起頭,看到孩子們那純真燦爛的笑容。同事們問我,幸福是什么,我說幸福是在孩子們有點殘缺的生命中給她們最為完整的愛。孩子們問我,幸福是什么,我說,幸福就是看到你們自信、堅強、快樂地成長。
2022音樂教師教學心得體會10
在這幾次學習新課標活動中,我再次研讀了新課標,為了更好的理解和把握新課標,我還自學了《新課程表準解讀》,使我對音樂課的性質與價值有了更深的認識,更加清楚的知道了:音樂教育應以審美為核心,充分發揮其美育功能,音樂課還應體現創造性價值、社交價值、文化傳承價值。下面就從如下幾方面談一談我對新課標的幾點認識:
一、突出“審美”
音樂作為一種藝術,首先它是一種“美”,也正因為有了“美”才有了它本身無限的生命力,因而音樂教育首先要發揮其自身的功能——傳遞美。其實早在二十世紀80年代中期,當時的教學大綱就已經提出了,音樂要具有審美的功能,不過當時還僅僅是一種意識和提法,并沒有引起教育工作者的足夠重視。而在1992年的頒布的教學大綱更多傾向于知識技能的培養,審美更加淡化,于是學生喜歡音樂但不愛上音樂課,音樂教育在某種程度上來說是失敗的。6月,隨著《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育》的提出,素質教育工程已經全面啟動,新的教育思想、新的課程體系、新的課程標準、新的教材、新的教學方法,教育的每一個領域無不流淌著新鮮的血液。在新的課程標準中,把“審美”置于核心地位,并在學段目標和內容標準中有著具體的要求,例如:“開發音樂的感知力,體驗音樂的美感”、“能夠體驗并簡述音樂的變化”等等,字字句句幾乎無不滲透著審美。所謂核心,即重中之重??梢?,“審美”的重要,是音樂本身的特旨決定的,是素質教育的要求決定的,是人的發展決定的。
如何突出審美呢?結合教學實踐,我認為:
(一)培養審美趣味獲得美感體驗
美好的音樂作品是能帶給人以快感的,其中包含了生理快感的成分。音樂不僅對人類,對動物也是這樣(國外有給奶牛聽音樂以提高牛奶產量便是一例)。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。我們有的教師看到女孩喜歡跳舞,男孩子喜歡打擊樂,在還沒有聽完全曲,學會新歌,感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時便讓學生盲目地跳起來,敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容,采取了形式主義的教學方式,粗粗一聽,簡單一講:“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的”,“這首樂曲是優美、抒情的”便草草了之。以為這就是音樂審美教育。通過學習才知道,其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說:“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺,即美的感覺,借助于它,人才能領悟藝術”因此,我們在培養學生審美趣味時,不能滿足于對感官的刺激,生理的快樂。以上老師的片面做法,究其根源還是對審美教育認識不足。
人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是“賞心悅目”“悅耳動聽”的,由五官快適進而使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅,“是經過感官到達于情感、想象、理智、意志等方面的高級心理活動,是在感性直覺中積淀著理性內涵的審美體驗”。因此,音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材,面向全體學生,制定好每一節課的教學目標,把握住每一個教學環節,充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美以教師動情的演唱、演奏,生動有趣的講解,結合使用直觀形象的教具,啟發學生細細品味音樂,以達到培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。
(二)擴展學生的審美趣味開闊音樂視野
在美學界流行著一句話:“趣味無爭辨。”這是說,一個人喜愛什么音樂,不喜歡什么音樂是因人而異的,我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的,我們應該尊重每個人的興趣和愛好,但這并不是意味著我們放棄了引導和教育。因為低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限,審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展,以開闊學生的音樂視野。
低年級的學生往往對當代的音樂作品比較熟悉,因而倍感興趣。然而中華民族炎黃子孫在人類歷史長河下創作了極為豐富的音樂作品,這是我國民族文化的寶貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務,要讓學生不僅喜歡當代的音樂,對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、合唱《抗敵歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。除此以外,還可以利用課外音樂教學活動,如學校藝術節中讓有文藝特長的學生演奏民樂,演唱民歌、名歌,有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品,讓學生更多地了解民族音樂,熱愛民族音樂。
(三)提高審美品位培養高尚情_
音樂是一門很特殊的藝術,一方面它很抽象,一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感!欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲(樂曲)的豐富情感和思想內涵,從中獲取精神力量,使思想得到升華,這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量,給予高度評價。或曰“浸潤心靈”,或曰“凈化靈魂”,或曰“改進德行”。但是,是不是所有的音樂作品都具有如此巨大的魔力?答案自然是否定的。
當前文化市場發展不平衡,在相當范圍內主旋律不響亮,優秀民族文化不占主導地位,流行歌曲作為一種商品進入市場,滲透到各個角落,學校也不例外。低年級學生辨別是非的能力比較弱,而好奇心與模仿能力卻特別強。他們居然也跟著哼起了“哥呀,妹呀”、“情呀,愛呀”,他們居然也不談四大天王呀,___呀,成了兒童追星族。這種現象導致學生心態扭曲,迷失了人生奮斗目標,嚴重地危害了少年兒童的身心,影響他們健康成長。音樂老師應從中省悟自己身上的重任,在音樂教學中充分利用教材提供的優秀音樂作品,精心設計音樂教學課內外活動,通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法,讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內涵,同時教給他們必要的音樂知識以促進學習,引導學生樹立健康高尚的審美觀念;提高音樂審美的品位;逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣,從而凈化學生心靈、培養高尚情_。我們可以在安靜、嚴肅的課堂氣氛中讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》,啟發學生從那雄壯的旋律,那有力的節奏,那鏗鏘的“起來,起來起來”歌聲呼喚中,聯想中國人民萬眾一心,為爭取民族獨立、解放,冒著敵人的炮火,前赴后繼與敵人戰斗的情景,激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情。在音樂游戲“好朋友來了”的教學過程中,讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演:“客人”來了,輕輕“敲門”,主人“開門”,互相問好;主人招待客人“請坐”,告別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂,懂得了團結友愛、禮貌待人的重要事實就是如此,提高學生審美品位,培養學生高尚情_,對學生德智體全面發展會產生不可估量的作用。
二、強調“創造”
創造力的重要作用越來越在生活中展現出來,也越來越為國人所重視。對于一個人來說,有創新才有進步,對于一個企業來說,有創新才有發展,對于一個民族來說,有創新才有活力。沒有創新就意味著僵化、落后、沉悶,進步發展、興旺發達又從何談起。
時代的要求呼喚創新,社會的發展呼喚創新教育。通過音樂學科培養學生的創新意識,在新的《課程標準》中也做出了明確的規定。培養具有創造力的人才是每一個教育工作者義不容辭的責任,不論教書也好,編教材也罷,努力開發教材的創新空間,培養學生的創新精神是必須強調的。
三、注重與生活實際相結合
音樂來源于生活,生活中產生了音樂。音樂課程在中小學教育中是活動性、實踐性最強的課程之一,在一定程度上生活化,讓學生在豐富多彩的音樂活動中有趣地、令人開心地掌握基本的音樂文化知識和技能,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣和信心,即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。這是音樂教育的任務,也是音樂教育的特征。在《音樂課程標準解讀》中有一個課例叫《東北好》,就非常好,這首歌的歌詞介紹了東北的三寶:老山參、大水貂、革兀革拉草,風景:鏡泊湖、長白山、棒棰島,教材來自熟悉的生活,學生有著切身的體會,學生唱起來很有興趣,真正的做到音樂從生活中來,音樂歌頌生活?,F在的教材象這樣的例子不少,如《跳竹竿》、《生活中的聲音》《音樂與生活》在實際教學中都取得了較好效果,在新的《課程標準》中也再一次被肯定,這是將來教學發展的趨勢,因而在審視教材的時候應引起足夠的重視。
四、加強學科間的融合,體現知識的完整性
素質教育的需求以及兒童的認知方式,要求課程結構、課堂教學要加強學科間的融合,尤其是小學更是如此。在國外,綜合的課程、課堂教學模式已被廣泛應用,并在進一步的探索之中。設置綜合課程,減少學科分類是新一輪課改的方向,對于音樂教學來說亦是如此。我覺得,在音樂教學中滲透語文、英語、美術教學等,使學生從多種渠道理解音樂,體會音樂中的情感,抒發音樂中的情感,給音樂教學注入更多的內涵,使音樂教學更加豐富多彩是非常好的。
五、重視趣味
這個話題是老生常談了,興趣是最好的老師,是學習的動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教材編寫更應重視這一點,為教學生動活撥、豐富多彩提供資源保障。
新的時代喚醒了新的教育,新的教育生成了新思想、新理念,做新時代的教師,緊跟時代的步伐,更新觀念是時代賦予我們的使命,通過對新課標的學習,一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成,對教學內容的理解,教法的選擇,教學目標的確立,都上升了一個新的高度,一切為了學生,為了學生的一切,通過教學及各種生動的音樂實踐活動,培養學生愛好音樂的情趣,發展音樂感受力、表現力和創造力,提高音樂文化修養,豐富情感體驗,陶冶高尚情操,這是時代賦予音樂教師責任。
2022音樂教師教學心得體會11
俗語:“活到老,學到老”;“學無止境”。學習新課程這段時間,我對過去的教學思想和行為進行了反思,對教研活動的開展也有了更多的思考。用新課程的理念,對曾經被視為經驗的觀點和做法進行了重新審視,這給我在教學上帶來了新的挑戰和機遇,同時擴大了自己的視野。
本次新課標培訓學習既緊張又驚喜。通過觀看視頻專家精彩、詳細的講課,參與在線的研討與交流,不僅使我個人思想覺悟提高了,知識面也有了很大的提高。教育的目的更明確了,工作的信心更充足了。積累了經驗的同時也看到了自己的不足。領悟到教師責任重大。孩子是國家之棟梁,關系到我們國家的未來。學生對學習的興趣喜歡與否,與老師的思想引導有著很重要的關系。教師要注重個人的品德和修養的提高,真正做到身正為范,學高為師。
這次新課標學習,注重學員之間的交流合作學習,這點我覺得非常好。很多學員大方的把自己的優秀的課件、教學設計、教學經驗、工作總結、論文等學科資源上傳上來供大家共享。大膽、積極的參與在線的研討與交流,還介紹了很多課件資料網給大家。這充分達到了相互學習,不吝指教,資源共享,共同進步的目的。這對于今后的音樂教育發展是一個很好的開始。百利而無一害。通過學習,使我真正確立音樂教育的新理念,在音樂教學中始終要重視學生的主體地位、重視人文精神、科學精神和音樂興趣的培養、改正過分追求學科知識系統的錯誤傾向。積極倡導、促進學生自主發展的學習方法,拓寬學習和運用的領域,注重聯系生活、跨學科的學習和探究式學習,使學生獲得扎實的獨立創造音樂、欣賞音樂、理解音樂的能力。讓我更加確定教師要成為學生學習的參與者。通過觀察、傾聽、交流,觀察學生的學習狀態,從而靈活調控教學,照顧差異,發現“火花”。通過傾聽學生的心聲,尊重學生的表現,加深教師與學生之間的交流。
此外,在教學進程中,還要注重學生創新精神的培養。強調在綜合性學習中具有合作精神,培養策劃、組織、協調和實施的能力。突出自主性,積極主動地參與,特別要注重探索和研究的過程。
本次新課標培訓學習讓我清楚知道:教師要適應時代發展的要求,與時俱進,在教育領域中大膽的實踐和創新,以適應教學的要求。要盡可能的進行學科的整合教學,使學生得到一個完整的教育和全新的教育理念。不斷提高自己綜合實踐課的教學能力。以學生為本、師德為先、能力為重、終身學習。“新課標”的實施確實給當今教學帶來了生機與活力。在一次次的綜合性學習活動中、在一次次的合作探究交流中,我們的學生學習興趣越來越濃,越發變的活潑、可愛了,更多表現在對生活的熱愛、對知識的追求,同時也感受著知識的滋養。
在教育教學規律的推動之下,“新課標”的指導之下,我們的教育教學工作逐步遠離偏、繁、難、向著理解、探究、分析、綜合、運用等方面發展。總之,這次學習,受益良多!
2022音樂教師教學心得體會12
我們的音樂教育需要改革,但并不意味著要全盤否定以前的教育教學方式方法,要準確地體現新的課程標準理念,對教師的基本功要求比以前更高,要有過硬的音樂知識和技能,還要掌握現代化教育技術,并且要有把握學生身心變化的能力。在此,談談自己在音樂新課程實踐中的一些體會。
一、引趣是課堂教學的第一環節
在實際教學中逐漸發現不管課堂教學內容多精彩,如果學生缺乏學習的興趣,教學效果始終不好,甚至會出現正常教學無法進行的情況。新課標指出:興趣是最好的老師,是人們與音樂保持密切聯系、享受音樂并美化人生的巨大動力。因此,激發學生學習的興趣,是促使學生學習音樂的重要保證。于是我根據每節課的教學內容,研究醞釀合適的導入方法,由于方法得當,學生的學習興趣漸漸被調動起來,學習效果越來越好。例如在《雪絨花》這一課中學生進教室時給他們放錄音《哆唻咪》,用音像圖畫式和提問描述式引導學生:同學們剛剛聽到的是什么歌曲?你知道這首歌的來歷嗎?想看這部電影嗎?隨即給學生播放電影《音樂之聲》片段,學生聚精會神的觀看后,不僅對此歌的創作背景有了深刻的了解,而且對片中的音樂也逐漸熟悉了,因此,再學習這首二部合唱歌曲就比較容易而且也學的很投入。因為在播放電影《音樂之聲》片段時,已經三次出現所要學的《雪絨花》的旋律部分了,學生在觀看的過程中,基本上都記住了主題旋律,都聽會了,那教師只要在解決第二聲部的難點部分和歌曲處理上進行啟發和引導就可以了。
導入的目的是教師有意識設計學生感興趣的內容,采取有效的方式、方法,十分巧妙地把學生帶進新的教學內容中去,所以內容的選擇尤為重要。設計的內容一定要與主題內容聯系緊密,具有關聯性,因此,在備課時首先必須認真分析課題內容,然后再去醞釀合適的導入內容,因為在音樂教學中,“導入”是一種教學藝術,是不可缺少的重要環節,它起著誘導、鋪墊和銜接的作用。一個精彩的導入能引發學生學習音樂的興趣,使學生在愉快的氣氛中,主動、專注地參與課堂學習,更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果。總之,只要我們在教學實踐中,不斷探索、積累、歸納,定會總結出更加完善的設計,為每一節音樂課設計出一個優秀的導入。
二、恰當的教學方式是課堂教學的關鍵
現在的學生知識來源非常豐富,各領域的知識有可能比老師懂的多。要將新的精神和思想滲透到音樂教學中,不斷地更新課堂教學方式。一定不要再一成不變的教師講、學生聽,這樣做的后果只能是學生厭學,使一堂生動的音樂課變得枯燥乏味。我們應該根據學生的年齡特點和生理特點啟用情感教學模式,要充分挖掘教材中能引起學生興趣的內容,多尋求些教材內容和學生實際需求的結合點,以激發學生的情感,要以情感人,這對中學生來說較為恰當。
在這幾年的教學摸索中我也取得了一些成效。例如:在欣賞京劇時,我拿一些臉譜和服飾,采用分組搶答的形式,讓學生們每組選一個人與教師面對面地交流。教師:“現在問題開始,剛才我們看到的這些臉譜哪個是生、旦、凈、丑?”對于學生來說,這種問答形式很平常,但若教師變換形式來進行,就會收到了很好的效果,沒被選中的其他學生興趣也都很濃厚,甚至都站起來舉手,大家在一片熱烈而有序的氣氛中回答完老師提出的問題,不僅學到課外知識,而且對音樂作品有了初步的了解。對于學生來說,老師采用一些接近生活、接近社會的形式以及多樣的教學手段,可以使學生主動地參與,并且對音樂的興趣也在不知不覺中已經產生了,而學生的情感也是發自內心的。學生在特定的場景中較容易進入狀態,也較容易在短時間內迅速進入角色。通過對角色的體驗,將學生的內心情感轉換到外在情感,而且對其他同學也起到了很好的促進作用,而老師所要做的就是引導學生將情感進一步陶冶與升華。
三、靈活、多變是解決學生學習音樂知識技能的法寶
1、如何避免器樂教學枯燥的問題。
在器樂教學的基本練習中,反復的音階練習學生掌握得很快,但是顯得枯燥,在教學中運用多種形勢新穎的教學方法,能極大地提高學生的綜合素質,達到事半功倍的效果。在音樂教學中我自始至終以激發和培養學生對音樂的興趣為目的,興趣是創新的基礎和源泉,成功的喜悅和樂趣極大地喚起了學生的創新熱情,讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣 。
2、調整唱歌教學的發聲練習。
過去唱歌教學程序中首先是發聲練習,有的學生不是笑就是做鬼臉,雖然有幾分鐘的發聲練習,可到了演唱歌曲時聲音質量卻沒有提高,這不禁引起了我的思考:唱歌教學前的發聲練習還有必要嗎?這些音樂標準對于學生來講是不是太“專業”?怎樣解決發聲練習與演唱歌曲相結合?于是我思索并大膽在唱歌教學過程中摸索不再單一做發聲練習,而是在演唱過程中隨時隨地引導學生,提醒學生的坐姿、背挺直、鼻腔打開,嘴撅起來,體會歌曲意境以情帶聲,并隨時給學生做歌曲演唱示范,加上靈活多變的伴奏,整個教學過程把演唱方法融入其中。學生演唱聲音經過調整后非常好,效果是單一的發聲練習所不可比擬的。
3、識譜教學還要不要教、如何教?
咨詢好多同行眾說紛紜。我在教學過程中確實體會到有的學生基礎差,根本對識譜沒有興趣。不教識譜吧,的確降低了知識難度,唱會歌曲也一樣能體驗音樂情感;教識譜吧,學生興趣不大也很枯燥。對于音樂教學來說,知識和技能的學習是必要的,因為有了一定知識和技能后,學生才有可能對音樂產生進一步的興趣,才有可能真正地提高音樂素養。
以上這些都是在實施課改后我的一些教學體會。新世紀我們的音樂教育需要進步需要改革,在改革中我們必須學會反思,學會揚棄,去其糟粕,取其精華,在傳統的音樂教育中注入新鮮的血液。
針對中學階段的學生進行的音樂學習個性研究表明,中學生在心理和生理上都處于人生關鍵而又特殊的時期,他們在音樂審美認知、音樂審美經驗以及音樂創造等方面都較少年兒童有了很大的進步。
2022音樂教師教學心得體會13
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課,與綜合性、多元化的藝術課相比,音樂課應該更強調學科本位的特點,運用音樂的手段和方法,最終達到培養學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此,結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施,談談心得體會。
1、以音樂為主線,合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的,如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等,每個主題為一個單元,劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創作活動、音樂常識等幾大版塊;同時,每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時,應當以音樂為主線,緊緊圍繞本課音樂人文的主題,把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯起來,使整堂課重點突出,結構清晰,情緒流暢,從而激發學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時,注意各學期教材平行單元之間的內在聯系,利用音樂人文的導入、過渡與小結,回顧以前的學習內容,也為新課做好鋪墊,并激發進一步探究的興趣,讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素,把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊,但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中,除了聽之外,加入節奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環節中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結。實踐證明,在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段,都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶,從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種,最多的是語言交流,而教師應當善于利用音樂學科的特殊性,把握適當的機會,使用音樂的語言進行特殊的交流,使學習和互動的效果事半功倍:例如節奏模仿、歌唱接龍,不需要嘮嘮叨叨的說教與談話,讓學生跟著教師拍擊的節奏,進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式,能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中,體驗音樂的樂趣與合作的默契。
2022音樂教師教學心得體會14
作為一名小學音樂教師,我慢慢體會到,要上好一節課并不難,難的是要上好每一堂課,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,從細節之處去慢慢培養學生熱愛音樂的興趣,從而熱愛生活,通過音樂課堂達到美育,德育的目的,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡音樂課,在快樂中學到知識,這才是最難的。
本學期我帶的是一二年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課,我都會在黑板上畫出六顆星星,作為孩子們上課是時的過程性評價,獎勵給上課學習態度認真,歌曲表演完整等優秀的孩子,這一招,總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂,大致能從音的高低、音的長短、量等方面去聽去想。這一時期,學生還不具備音樂術語概念,和學生的交流,要避免過多使用音樂術語,要善于將音樂術語轉化成學生聽得懂的話,多多以輕松快樂的游戲來讓她們吸收要學的知識,寓教于樂,同時還要多鼓勵學生敢于表現自己。例如:每完成一節課內容,我都會布置課下作業,讓孩子們課下為已學歌曲編排簡單的舞蹈動作或為歌曲配打擊的節奏,在下一次的課堂開始,就開始以小組為單位進行比賽,表現最好的由學生民主投票選出“音樂之星”。這樣一來,既培養了學生的創新能力,也展示了學生的才藝,鍛煉了學生的表演能力和自信心。
另外,我認為如何在課堂上吸引學生的注意力,使學生在一節課的時間里完全的掌握課上所學內容是最重要的。那么創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因為他符合小學生的心理特征與思維特點,使他們在學中玩,玩中學。在無心理負擔的情況下學習,就事半功倍了。
情景教學對不同的教學內容也分不同的種類,比如在教歌曲《小紅帽》時,可以用圖畫再現情景,畫上小紅帽提著籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時,讓學生自己一邊聽著音樂,一邊自己去理解音樂的意思,一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象,把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。
愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙,通過它可以使靈感得到創造性的發揮。
所以,我覺得在教學過程中,教師要根據教學目標,利用學生好奇、好動、好問的心理特征,并緊密結合音樂課的特點,運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境。使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴,從而獲得最佳的教學效果。
2022音樂教師教學心得體會15
我是一名音樂教師,雖然沒有華麗的語言,沒有豐富的文采,但是作為一名新老師,我有滿腔熱血。我認為作為一名音樂教師,不僅要教孩子們唱歌,更重要的是教會孩子們面對困難與挫折的時候,能夠自信、樂觀面對!
當老師曾經并不是我得夢想,因為我還想出去看看外面的世界長什么樣子!歷經四年我終于定下心來,想要好好學習一次,考上老師,有個穩定的生活,于是我選擇報了班,歷經千辛萬苦,經過層層選拔,終于走到這一天,這個暑假過得特別漫長!25號了,今天教育局為我們準備為期三天的培訓課,除了領導們為我們傳授經驗,還有一些優秀教師給我們分享好的教學經歷,讓我感受頗深。雖說以前也實習上過課,但是回想起來真的欠缺太多太多實踐性知識,有很多的不足。
在這一次培訓當中讓我印象最深的是慎老師伴著音樂給我們講的每一段經歷,每一個孩子,每一個家庭,同時也感動了很多的新老師,雖然我不是大山里的孩子,但我知道作為孩子其實他們想要的并不多,簡單的生活,和諧的家庭,健康的身體;但現實并不總是那么的完美,很多外在因素影響著他們的成長。作為有經驗的老師,他們的做法是因材施教,通過家訪去了解每一個孩子,針對每個孩子的性格來進行疏導,從關心到得到孩子的信任再到慢慢和孩子們成為好朋友,從而改變一些孩子不良的現狀!曾經本來也有一次可以進特教授課的機會,但心中無數的忐忑不安,因為我從來沒有接觸這些孩子,由于一些外在原因沒有去。但是我知道那里的老師一定非常有耐心,有愛心,聽了這趟特教課,我仿佛可以看到他們授課的艱辛和無奈,也看到了他們因為孩子的一個點滴成長感到無比快樂!孩子們的一個簡單的動作、眼神影響著老師;他們的一句話問候,一個擁抱又溫暖著老師。在老師的課中我感受到了平凡的快樂,不需要物質、不需要金錢的快樂,快樂的讓人羨慕!最后一天的最后一節課,老師親切的問候了我們,同時為了給我們提前打個預防針,不光給我們看了修水美麗的風景圖片,一些學校的整體圖片,還講到很多,讓我最深刻的一句是“每年都有人昨天入職,今天離職”這句話一說完所有人都笑了,并且說到,我希望那個人不是你們。那個時候我感覺或許是大家享福享太多了,突然太苦了就不適應,而我,從小農村長大的孩子,或許我會不一樣呢!
正所謂不忘初心,方得始終!作為老師走上三尺講臺教書育人,走下三尺講臺為人師表。做新時代的教師,要做到對自己擁有一顆平凡心,對工作擁有一顆事業心,對學生擁有一顆責任心和愛心。做新時代的教師,我認為要有無怨無悔為工作奉獻的精神。只有不斷勤奮上進,把學習當作自己的工作乃至生命中不可缺少的部分,才能適應時代要求。每一位教師都應不斷充實自己、更新自己,教到老,學到老,一步一個腳印,把教育視為藝術,扎扎實實學習研究教育規律,反復琢磨,精益求精,強化創造意識,在傳授知識上努力探索,創造新的教學思路、教學方法、構建新的教學模式。教師是太陽底下最崇高的職業。做新時代的好教師,就是要讓祖國的花朵成長成才;做新時代的好教師,就是要讓社會主義的接班人奮發向上;做新時代的好教師,就是要讓每一個學生為實現中華民族的偉大復興貢獻力量!