第一篇：京劇《西廂記》觀后感

《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》。它的曲詞華艷優美，富于詩的意境，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。是我國古典戲劇的現實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創作影響很大。

《西廂記》的作者王實甫，元代著名雜劇作家，今保定定興縣人。他一生寫作了14種劇本，《西廂記》大約寫于元貞、大德年間（1295～1307）是他的代表作。這個劇一上舞臺就驚倒四座，博得男女青年的喜愛，被譽為“西廂記天下奪魁”。

歷史上，“愿普天下有情人都成眷屬”這一美好的愿望，不知成為多少文學作品的主題，《西廂記》便是描繪這一主題的最成功的戲劇。

《西廂記》 誕生于盛產戲曲的元代，這部作品以深刻的反封建禮教的思想性和精湛優美的藝術性贏得了古往今來無數讀者及觀眾的喜愛。

作品里描寫的崔鶯鶯和張生的愛情故事。簡直是家喻戶曉，無人不知，而作品的藝術風格，尤其是它那璀燦優美的語言藝術，更令歷代各階層人土，包括自視甚高的歷代文人墨客都為之扼腕贊嘆不已。正是由于這部作品的出現，作者王實甫當之無愧地成為我國古代一位杰出的語言藝術大師。這位來自社會平民階層的人士與當時另一位戲曲大師關漢卿齊名，其作品全面地繼承了唐詩宋詞精美的語言藝術，又吸收了元代民間生動活潑的口頭語言，并將它們完美地融合在一起，創造了文采璀燦的元曲詞匯，成為我國戲曲史上所謂“文采派”的最杰出的代表。明朝初年著名戲曲評論家朱權在《太和正音譜》中稱《西廂記》：“如花間美人，鋪敘委婉，深得騷人之趣。極有佳句，若玉環之浴華清，綠珠之采蓮洛浦。”本文擬就《西廂記》里所體現出來的這種語言藝術，試為論述二三，管窺之見，淺陋在所難免。

故事梗概：

前朝崔相國死了，夫人鄭氏攜小女崔鶯鶯，送丈夫靈柩回河北安平安葬，途中因故受阻，暫住河中府普救寺。這崔鶯鶯年方十九歲，針織女紅，詩詞書算，無所不能。她父親在世時，就已將她許配給鄭氏的侄兒鄭尚書之長子鄭恒。

小姐與紅娘到殿外玩耍，碰巧遇到書生張生。張生本是西洛人，是禮部尚書之子，父母雙亡，家境貧寒。他只身一人赴京城趕考，路過此地，忽然想起他的八拜之交杜確就在蒲關，于是住了下來。聽狀元店里的小二哥說，這里有座普救寺，是則天皇后香火院，景致很美，三教九流，過者無不瞻仰。

這張生見到鶯鶯容貌俊俏，贊嘆道：“十年不識君王面，始信嬋娟解誤人。”為能多見上幾面，便與寺中方丈借宿，他便住進西廂房。

一日，崔老夫人為亡夫做道場，這崔老夫人治家很嚴，道場內外沒有一個男子出入，張生硬著頭皮溜進去。這時齋供道場都完備好了，該夫人和小姐進香了，以報答父親的養育之恩。張生想：“小姐是一女子，尚有報父母之心；小生湖海飄零數年，自父母下世之后，并不曾有一陌紙錢相報。”

張生從和尚那知道鶯鶯小姐每夜都到花園內燒香。夜深人靜，月朗風清，僧眾都睡著了，張生來到后花園內，偷看小姐燒香。隨即吟詩一首：“月色溶溶夜，花陰寂寂春；如何臨皓魄，不見月中人？”鶯鶯也隨即和了一首：“蘭閨久寂寞，無事度芳春；料得行吟者，應憐長嘆人。”張生夜夜苦讀，感動了小姐崔鶯鶯，她對張生即生愛慕之情。

叛將孫飛虎聽說崔鶯鶯有“傾國傾城之容，西子太真之顏”。便率領五千人馬，將普救寺層層圍住，限老夫人三日之內交出鶯鶯做他的“壓寨夫人”，大家束手無策。這崔鶯鶯倒是位剛烈女子，她寧可死了，也不愿被那賊人搶了去。危急之中夫人聲言：“不管是什么人，只要能殺退賊軍，掃蕩妖氛，就將小姐許配給他。”張生的八拜之交杜確，乃武狀元，任征西大元帥，統領十萬大軍，鎮守蒲關。張生先用緩兵之計，穩住孫飛虎，然后寫了一封書信給杜確，讓他派兵前來，打退孫飛虎。惠明和尚下山去送信，三日后，杜確的救兵到了，打退孫飛虎。

崔老夫人在酬謝席上以鶯鶯已許配鄭恒為由，讓張生與崔鶯鶯結拜為兄妹，并厚贈金帛，讓張生另擇佳偶，這使張生和鶯鶯都很痛苦。看到這些，丫鬟紅娘安排他們相會。夜晚張生彈琴向鶯鶯表白自己的相思之苦，鶯鶯也向張生傾吐愛慕之情。

自那日聽琴之后，多日不見鶯鶯，張生害了相思病，趁紅娘探病之機，托她捎信給鶯鶯，鶯鶯回信約張生月下相會。夜晚，小姐鶯鶯在后花園彈琴，張生聽到琴聲，攀上墻頭一看，是鶯鶯在彈琴。急欲與小姐相見，便翻墻而入，鶯鶯見他翻墻而入，反怪他行為下流，發警再不見他，致使張生病情愈發嚴重。鶯鶯借探病為名，到張生房中與他幽會。

老夫人看鶯鶯這些日子神情恍惚，言語不清，行為古怪，便懷疑他與張生有越軌行為。于是叫來紅娘逼問，紅娘無奈，只得如實說來。紅娘向老夫人替小姐和張生求情，并說這不是張生、小姐和紅娘的罪過，而是老夫人的過錯，老夫人不該言而不信，讓張生與小姐兄妹相稱。

老夫人無奈，告訴張生如果想娶鶯鶯小姐，必須進京趕考取得功名方可。鶯鶯小姐在十里長亭擺下筵席為張生送行，她再三叮囑張生休要“停妻再娶妻”，休要“一春魚雁無消息”。長亭送別后，張生行至草橋店，夢中與鶯鶯相會，醒來不勝惆悵。

張生考得狀元，寫信向鶯鶯報喜。這時鄭恒又一次來到普救寺，捏造謊言說張生已被衛尚書招為東床佳婿。于是崔夫人再次將小姐許給鄭恒，并決定擇吉日完婚。恰巧成親之日，張生以河中府尹的身份歸來，征西大元帥杜確也來祝賀。真相大白，鄭恒羞愧難言，含恨自盡，張生與鶯鶯終成眷屬。

《西廂記》歌頌了以愛情為基礎的結合，否定封建社會傳統的聯姻方式。作為相國小姐的鶯鶯和書劍飄零的書生相愛本身，在很大程度上就是對以門第、財產和權勢為條件的擇偶標準的違忤。鶯鶯和張生始終追求真摯的感情。他們最初是彼此對才貌的傾心，經過聯吟、寺警、聽琴、賴婚、逼

試等一系列事件，他們的感情內容也隨之更加豐富，這里占主導的正是一種真摯的心靈上的相契合的感情。

其次，鶯鶯和張生實際上已把愛情置于功名利祿之上。張生為鶯鶯而“滯留蒲東”，不去趕考；為了愛情，他幾次險些丟了性命，直至被迫進京應試，得中之后，他也還是“夢魂兒不離了蒲東路”。鶯鶯在長亭送別時叮囑張生“此一行得官不得官，疾便回來”，她并不看重功名，認為“但得一個并頭蓮，煞強如狀元及第”；即使張生高中的消息傳來，她也不以為喜而反添癥候。《西廂記》雖然也是以功成名就和有情人終成眷屬作為團圓結局，但全劇貫穿了重愛情、輕功名的思想，顯示出王實甫思想的進步性。

《西廂記》的曲詞華艷優美，富于詩的意境，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。曹雪芹在《紅樓夢》中，通過林黛玉的口，稱贊它“曲詞警人，余香滿口”。據說唐朝晚期，大詩人元稹，出生在河內縣清化鎮的趙后村，趙后村的鄰村是崔莊村，崔莊里有一女崔小迎，兩人從小一起玩耍，青梅竹馬，兩小無猜。元稹八歲時父親逝世，小迎一家更把他當親人看待。小迎十歲那年，父親去煙粉作坊做工，舉家搬遷。于是便跟隨小迎的父親一起前往。兩人經常在斑竹林里逗耍，過家家，拜天地，稱公道婆，并在沁園內結識了很多文人過客，如著名的文學家令狐楚，韓愈，白居易，李絳等。受其熏陶，學習詩文，15歲就以明兩經擢第。小迎也長得如出水芙蓉，美麗超群，兩人私定終生。

元貞十七年春，元稹赴考從政，后深受當時太子少保韋夏卿賞識，權勢之下與韋夏卿之女韋叢婚配。從此一生再也未見小迎一面，其妻早逝后，曾多次回家尋找，卻杳無音訊。小迎的聰慧美麗，清純質樸的音容笑貌，纏繞了他一生的夢魂，于是寫《會真記》以表衷情，文中將自己化做張生，把小迎化為鶯鶯。“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”，是元稹把對小迎的感情升華到了最高點。

《會真記》傳到了元代，著名雜劇作家王實甫將故事改編成劇本《西廂記》，張生與鶯鶯的愛情一直傳唱至今，為了紀念元稹與小迎的愛情故事，當地人以青梅竹馬之意，將這片斑竹林叫做竹馬林，同時也給“西廂記”保留了一塊故事的原形地。

王實甫

王實甫，元戲曲作家，名德信，大都（今北京市）人。所作雜劇今知有十四種，現存《西廂記》 《麗春堂》兩種，《芙蓉亭》 《販茶船》兩劇各存一折曲詞；另存散曲數首，曲詞優美，《西廂記》尤為出色，是他的代表作。

《西廂記》的劇情直接取材于金代董解元的《西廂記諸宮調》。王實甫的《西廂記》以《西廂記諸宮調》為基礎，在一些關鍵的地方作了修改，從而彌補了原作的缺陷。這主要表現在：一方面刪減了許多不必要的枝葉和臃腫部分，使結構更

加完整，情節更加集中；另一方面，也是更重要的，是讓劇中人物更明確地堅守各自的立場――老夫人在嚴厲監管女兒、堅決反對崔、張的自由結合、維持“相國家譜”的清白與尊貴上毫不松動，張生和鶯鶯在追求愛情的滿足上毫不讓步，他們加上紅娘為一方與老夫人一方的矛盾沖突于是變得更加激烈。這樣，不僅增加了劇情的緊張性和吸引力，也使得全劇的主題更為突出、人物形象更為鮮明。再加上它的優美而極富于表現力的語言，使得這一劇本成為精致的典范之作。《西廂記》通常被評價為一部“反封建禮教”的作品，這當然不錯。但同時它也有一個顯著的特點，是作者很少從觀念的沖突上著筆，而是直接切入生活本身，來描繪青年男女對自由的愛情的渴望，情與欲的不可遏制和正當合理，以及青年人的生活愿望與出于勢利考慮的家長意志之間的沖突。

可以說，作者把反對禮教的主題充分生活化了。像一開場鶯鶯所唱的一段《賞花時幺篇》：

可正是人值殘春蒲郡東，門掩重關蕭寺中。花落水流紅，閑愁萬種，無語怨東風。

寫出了生活在壓抑中的女性的青春苦悶和莫名的惆悵，在這背后，則存在著她那非出于己愿的婚約的陰影。而張生初見鶯鶯時所唱的一段《元和令》：

顛不剌的見了萬千，似這般可喜娘的龐兒罕曾見。只教人眼花撩亂口難言，魂靈兒飛在半天。他那里盡人調戲?著香肩，只將花笑捻。

更是非常直率甚至是放肆地表述了男子對于美麗女性出于天然的渴望與傾慕，以及女子對這種渴慕的自然回應。這里并沒有也不需要多少深刻的思想，而是在人物自然天性的基礎上大膽地表現出青年男女之間一見鐘情的愛悅，而引起讀者或觀眾的共鳴。在經過一番艱難曲折之后，作者以舞臺上的勝利，給仍然生活在壓抑中的人們以一種心理的滿足。雖然這種勝利不得不以劇中沖突雙方的妥協、矛盾的消解為代價，以男主人公中進士然后完婚的陳舊的大團圓模式來完成，但畢竟是張揚了受抑制的情和欲的權力，表達了“愿天下有情的都成了眷屬”的美好愿望；從而對封建道德教條的某些方面造成有力的沖擊。

《西廂記》以很高的藝術水平來展現一個美麗的愛情故事，使得它格外動人。從劇情來說，由于《西廂記》是一部多本戲，加上關目的布置又很巧妙，寫得波瀾起伏，矛盾沖突環環相扣。從一開始崔、張邂逅于普救寺而彼此相慕，就陷入一種困境；而后孫飛虎兵圍普救寺，張生在老夫人許婚的條件下飛書解圍，似乎使這一矛盾得到解決；然而緊接著又是老夫人賴婚，再度形成困境。此后崔、張在紅娘的幫助下暗相溝通，卻又因鶯鶯的疑懼而好事多磨，使張生病臥相思床，眼見得好夢成空；忽然鶯鶯夜訪，兩人私自同居，出現愛情的高潮。此后幽情敗露，老夫人發威大怒，又使劇情變得緊張；而紅娘據理力爭并抓住老夫人的弱點加以要挾，使得她不得不認可既成事實，矛盾似乎又得到解決。然而老夫人提出相府不招“白衣女婿”的附加條件，又迫使張生赴考，造成有情人的傷感別離。在可能是后人續作的第五本中，直到大團圓之前，還出現同鶯鶯原有婚約的鄭恒的騙婚，再度橫生枝節。這樣山重水復、縈回曲折的復雜情節，是一般短篇雜劇不可能具有的。它不僅使得故事富于變化、情趣濃厚，而且經過不斷的磨難，使得主人公的愛情不斷得到強化和淋漓盡致的表現。

劇中主要人物張生、崔鶯鶯、紅娘，各自都有鮮明的個性，而且彼此襯托，相映成輝；在這部多本的雜劇中，各本由不同的人物主唱，有時一本中有幾個人的唱，這也為通過劇中人物的抒情塑造形象提供了便利。

張生的性格，是輕狂兼有誠實厚道，灑脫兼有迂腐可笑。

這個人物身上帶有元初像關漢卿、王實甫這些落拓文人的“成色”，又反映出元代社會中市民階層對儒生的含有同情的嘲笑。他同劇中所賦予的家世身份不盡相符，卻顯然是按照市民社會的趣味塑造出來的。在后代民間傳說中唐伯虎一類人物形象的身上，還可以看到他的影子。張生在《西廂記》中，是矛盾的主動挑起者，表現出對于幸福的愛情的直率而強烈的追求。他的大膽妄為，反映出社會心理中被視為“邪惡”而受抑制的成分的蠢動；他的一味癡情、刻骨相思，又使他符合于浪漫的愛情故事所需要的道德觀而顯得可愛。

崔鶯鶯在元稹《鶯鶯傳》中已具備一定的性格特點，到了董解元《西廂記諸宮調》中，她的性格有了進一步的發展，人物形象開始變得鮮明起來。但這一人物形象仍然描寫得不夠細致，甚至有些前后矛盾。如一開始她已經和張生以詩唱和，間接表達了彼此愛慕之心，但當張生進一步以情詩相贈時，卻在心中罵他“淫濫如豬狗”，這雖然也可以解釋，但至少在分寸上是掌握得不準確的。到了《西廂記》中，鶯鶯的形象得到了相當精細的刻畫，她的性格顯得更為明朗而又豐富。在作者筆下，鶯鶯始終渴望著自由的愛情，并且一直對張生抱有好感。只是她受著家庭的嚴厲壓制和名門閨秀身份的約束，又疑懼被母親派來監視她的紅娘，所以她總是若進若退地試探獲得愛情的可能，并常常在似乎是彼此矛盾的狀態中行動：一會兒眉目傳情，一會兒裝腔作勢；才寄書相約，隨即賴個精光……。因為她的這種性格特點，劇情變得十分復雜。但是，她終于以大膽的私奔打破了疑懼和矛盾心理，顯示人類的天性在抑制中反而會變得更強烈。這一形象較之在諸宮調中，顯得更加可信和可愛了。而作者以贊賞的眼光看待女性對愛情的主動追求，使得這個劇本更有生氣和光彩。

紅娘在《西廂記》中所占筆墨的比例較《西廂記諸宮調》又有大幅度的增加，而成為全劇中一個非常重要的角色。

她在劇中只是一個婢女身份，卻又是劇中最活躍、最令人喜愛的人物。她機智聰明，熱情潑辣，又富于同情心，常在崔、張的愛情處在困境的時候，以其特有的機警使矛盾獲得解決。

她代表著健康的生命，富有生氣，并因此而充滿自信。所以這個小小奴婢，卻老是處在居高臨下的地位上，無論張生的酸腐、鶯鶯的矯情，還是老夫人的固執蠻橫，都逃不脫她的諷刺、挖苦乃至嚴辭駁斥。她不受任何教條的約束，世上什么道理都能變成對她有利的道理。所以她的道學語匯用得最多，一會兒講“禮”，一會兒講“信”，周公孔孟，頭頭是道，卻無不是為己所用。這個人物形象固然有些理想化的成分，卻又有一定的現實性。在她身上反映著市井社會的人生態度，而市井人物本來受傳統教條的束縛較少，他們對各種“道理”的取舍，也更多地是從實際利害上考慮的

第二篇：京劇《西廂記》觀后感

昨晚觀看了京劇《西廂記》，感覺真的很不錯，不魁為我國文學史和戲曲史上的一部杰作。特意在網上查了《西廂記》有關的資料。

《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》。它的曲詞華艷優美，富于詩的意境，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。是我國古典戲劇的現實主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創作影響很大。

《西廂記》的作者王實甫，元代著名雜劇作家，今保定定興縣人。他一生寫作了14種劇本，《西廂記》大約寫于元貞、大德年間（1295～1307）是他的代表作。這個劇一上舞臺就驚倒四座，博得男女青年的喜愛，被譽為“西廂記天下奪魁”。

歷史上，“愿普天下有情人都成眷屬”這一美好的愿望，不知成為多少文學作品的主題，《西廂記》便是描繪這一主題的最成功的戲劇。

《西廂記》 誕生于盛產戲曲的元代，這部作品以深刻的反封建禮教的思想性和精湛優美的藝術性贏得了古往今來無數讀者及觀眾的喜愛。

作品里描寫的崔鶯鶯和張生的愛情故事。簡直是家喻戶曉，無人不知，而作品的藝術風格，尤其是它那璀燦優美的語言藝術，更令歷代各階層人土，包括自視甚高的歷代文人墨客都為之扼腕贊嘆不已。正是由于這部作品的出現，作者王實甫當之無愧地成為我國古代一位杰出的語言藝術大師。這位來自社會平民階層的人士與當時另一位戲曲大師關漢卿齊名，其作品全面地繼承了唐詩宋詞精美的語言藝術，又吸收了元代民間生動活潑的口頭語言，并將它們完美地融合在一起，創造了文采璀燦的元曲詞匯，成為我國戲曲史上所謂“文采派”的最杰出的代表。明朝初年著名戲曲評論家朱權在《太和正音譜》中稱《西廂記》：“如花間美人，鋪敘委婉，深得騷人之趣。極有佳句，若玉環之浴華清，綠珠之采蓮洛浦。”本文擬就《西廂記》里所體現出來的這種語言藝術，試為論述二三，管窺之見，淺陋在所難免。

故事梗概：

前朝崔相國死了，夫人鄭氏攜小女崔鶯鶯，送丈夫靈柩回河北安平安葬，途中因故受阻，暫住河中府普救寺。這崔鶯鶯年方十九歲，針織女紅，詩詞書算，無所不能。她父親在世時，就已將她許配給鄭氏的侄兒鄭尚書之長子鄭恒。

小姐與紅娘到殿外玩耍，碰巧遇到書生張生。張生本是西洛人，是禮部尚書之子，父母雙亡，家境貧寒。他只身一人赴京城趕考，路過此地，忽然想起他的八拜之交杜確就在蒲關，于是住了下來。聽狀元店里的小二哥說，這里有座普救寺，是則天皇后香火院，景致很美，三教九流，過者無不瞻仰。

這張生見到鶯鶯容貌俊俏，贊嘆道：“十年不識君王面，始信嬋娟解誤人。”為能多見上幾面，便與寺中方丈借宿，他便住進西廂房。

一日，崔老夫人為亡夫做道場，這崔老夫人治家很嚴，道場內外沒有一個男子出入，張生硬著頭皮溜進去。這時齋供道場都完備好了，該夫人和小姐進香了，以報答父親的養育之恩。張生想：“小姐是一女子，尚有

報父母之心；小生湖海飄零數年，自父母下世之后，并不曾有一陌紙錢相報。”

張生從和尚那知道鶯鶯小姐每夜都到花園內燒香。夜深人靜，月朗風清，僧眾都睡著了，張生來到后花園內，偷看小姐燒香。隨即吟詩一首：“月色溶溶夜，花陰寂寂春；如何臨皓魄，不見月中人？”鶯鶯也隨即和了一首：“蘭閨久寂寞，無事度芳春；料得行吟者，應憐長嘆人。”張生夜夜苦讀，感動了小姐崔鶯鶯，她對張生即生愛慕之情。

叛將孫飛虎聽說崔鶯鶯有“傾國傾城之容，西子太真之顏”。便率領五千人馬，將普救寺層層圍住，限老夫人三日之內交出鶯鶯做他的“壓寨夫人”，大家束手無策。這崔鶯鶯倒是位剛烈女子，她寧可死了，也不愿被那賊人搶了去。危急之中夫人聲言：“不管是什么人，只要能殺退賊軍，掃蕩妖氛，就將小姐許配給他。”張生的八拜之交杜確，乃武狀元，任征西大元帥，統領十萬大軍，鎮守蒲關。張生先用緩兵之計，穩住孫飛虎，然后寫了一封書信給杜確，讓他派兵前來，打退孫飛虎。惠明和尚下山去送信，三日后，杜確的救兵到了，打退孫飛虎。

崔老夫人在酬謝席上以鶯鶯已許配鄭恒為由，讓張生與崔鶯鶯結拜為兄妹，并厚贈金帛，讓張生另擇佳偶，這使張生和鶯鶯都很痛苦。看到這些，丫鬟紅娘安排他們相會。夜晚張生彈琴向鶯鶯表白自己的相思之苦，鶯鶯也向張生傾吐愛慕之情。

自那日聽琴之后，多日不見鶯鶯，張生害了相思病，趁紅娘探病之機，托她捎信給鶯鶯，鶯鶯回信約張生月下相會。夜晚，小姐鶯鶯在后花園彈琴，張生聽到琴聲，攀上墻頭一看，是鶯鶯在彈琴。急欲與小姐相見，便翻墻而入，鶯鶯見他翻墻而入，反怪他行為下流，發警再不見他，致使張生病情愈發嚴重。鶯鶯借探病為名，到張生房中與他幽會。

老夫人看鶯鶯這些日子神情恍惚，言語不清，行為古怪，便懷疑他與張生有越軌行為。于是叫來紅娘逼問，紅娘無奈，只得如實說來。紅娘向老夫人替小姐和張生求情，并說這不是張生、小姐和紅娘的罪過，而是老夫人的過錯，老夫人不該言而不信，讓張生與小姐兄妹相稱。

老夫人無奈，告訴張生如果想娶鶯鶯小姐，必須進京趕考取得功名方可。鶯鶯小姐在十里長亭擺下筵席為張生送行，她再三叮囑張生休要“停妻再娶妻”，休要“一春魚雁無消息”。長亭送別后，張生行至草橋店，夢中與鶯鶯相會，醒來不勝惆悵。

張生考得狀元，寫信向鶯鶯報喜。這時鄭恒又一次來到普救寺，捏造謊言說張生已被衛尚書招為東床佳婿。于是崔夫人再次將小姐許給鄭恒，并決定擇吉日完婚。恰巧成親之日，張生以河中府尹的身份歸來，征西大元帥杜確也來祝賀。真相大白，鄭恒羞愧難言，含恨自盡，張生與鶯鶯終成眷屬。

《西廂記》歌頌了以愛情為基礎的結合，否定封建社會傳統的聯姻方式。作為相國小姐的鶯鶯和書劍飄零的書生相愛本身，在很大程度上就是對以

門第、財產和權勢為條件的擇偶標準的違忤。鶯鶯和張生始終追求真摯的感情。他們最初是彼此對才貌的傾心，經過聯吟、寺警、聽琴、賴婚、逼試等一系列事件，他們的感情內容也隨之更加豐富，這里占主導的正是一種真摯的心靈上的相契合的感情。

其次，鶯鶯和張生實際上已把愛情置于功名利祿之上。張生為鶯鶯而“滯留蒲東”，不去趕考；為了愛情，他幾次險些丟了性命，直至被迫進京應試，得中之后，他也還是“夢魂兒不離了蒲東路”。鶯鶯在長亭送別時叮囑張生“此一行得官不得官，疾便回來”，她并不看重功名，認為“但得一個并頭蓮，煞強如狀元及第”；即使張生高中的消息傳來，她也不以為喜而反添癥候。《西廂記》雖然也是以功成名就和有情人終成眷屬作為團圓結局，但全劇貫穿了重愛情、輕功名的思想，顯示出王實甫思想的進步性。

《西廂記》的曲詞華艷優美，富于詩的意境，可以說每支曲子都是一首美妙的抒情詩。曹雪芹在《紅樓夢》中，通過林黛玉的口，稱贊它“曲詞警人，余香滿口”。據說唐朝晚期，大詩人元稹，出生在河內縣清化鎮的趙后村，趙后村的鄰村是崔莊村，崔莊里有一女崔小迎，兩人從小一起玩耍，青梅竹馬，兩小無猜。元稹八歲時父親逝世，小迎一家更把他當親人看待。小迎十歲那年，父親去煙粉作坊做工，舉家搬遷。于是便跟隨小迎的父親一起前往。兩人經常在斑竹林里逗耍，過家家，拜天地，稱公道婆，并在沁園內結識了很多文人過客，如著名的文學家令狐楚，韓愈，白居易，李絳等。受其熏陶，學習詩文，15歲就以明兩經擢第。小迎也長得如出水芙蓉，美麗超群，兩人私定終生。

元貞十七年春，元稹赴考從政，后深受當時太子少保韋夏卿賞識，權勢之下與韋夏卿之女韋叢婚配。從此一生再也未見小迎一面，其妻早逝后，曾多次回家尋找，卻杳無音訊。小迎的聰慧美麗，清純質樸的音容笑貌，纏繞了他一生的夢魂，于是寫《會真記》以表衷情，文中將自己化做張生，把小迎化為鶯鶯。“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”，是元稹把對小迎的感情升華到了最高點。

《會真記》傳到了元代，著名雜劇作家王實甫將故事改編成劇本《西廂記》，張生與鶯鶯的愛情一直傳唱至今，為了紀念元稹與小迎的愛情故事，當地人以青梅竹馬之意，將這片斑竹林叫做竹馬林，同時也給“西廂記”保留了一塊故事的原形地。

第三篇：京劇觀后感

京劇觀后感

京劇觀后感1

京劇是我國的藝術之粹，它從乾隆年間就開始流傳了，他的行當很全面，表演成熟，氣勢宏美。

今天，我們去上中觀看了由上海京劇院的叔叔阿姨們帶來的表演，真可謂是精彩絕倫阿！

主持人非常風趣，在他的一段幽默的介紹后，各個節目開始了。我們看了《挑滑車》，《拾玉鐲》，《四杰村》，還有《火鳳凰》尤其是是最后的《火鳳凰》，這是我最為欣賞的，幾位大姐姐輕盈活潑的身姿，還有豐富的肢體語言，講述了幾個白鷺為了保護自己的家園而與雕奮力拼搏，最后幾只雕在攻擊白鷺時把手中的武器向她扔去，但白鷺仍是準確無誤地接住了每個武器，并攻擊了回去，這也讓我們看到了演員功底之深厚，俗話說臺上一分鐘，臺下十年功。

我們去看京劇也收獲到許多的知識，了解到京劇的角色可分為：生，旦，凈，丑。各個角色都有一位京劇家來扮演，他們每人還唱了一段，最讓我大開眼界的是那位耿露大姐姐，她模仿聲音的本領讓我不由得敬佩。當然各個形象也十分的鮮明，栩栩如生。

通過今天觀看京劇，我收獲到了許多，我了解到了國粹的由來，還有深刻的回憶。

京劇觀后感2

在本周三，學校請了校外的京劇團來演出，帶來了三出折子戲，分別是武旦戲《扈三娘》、花旦戲《拾玉鐲》、武生戲《孫悟空斗羅漢》。

第一出戲是武旦《扈三娘》，表演的是扈三娘與宋江打斗的場面。在演員上場后，臺下的小觀眾們都情不自禁的贊嘆，“哇，穿的太漂亮了！”一條花槍耍的是槍纓亂抖帶著風，臺下的小觀眾們不時拍手叫好，看著表演老師扎實的基本功底，讓我想起了我們平時京劇社團的訓練中，老師帶我們一絲不茍走臺步、跑圓場、練唱腔、學動作，雖然有時候會有同學一句唱腔怎么也學不會，但是老師依然努力，專心的教他，直到他學會為止，也更加理解了京劇演員的不易，讓我對臺上的老師更加欽佩。

第二出戲時是花旦戲《拾玉鐲》，演員通過開門、縫布、拾鐲子等動作，刻畫出了一個活潑，可愛的小姑娘的角色。

第三出戲是武生戲《孫悟空斗羅漢》，講了孫悟空與眾羅漢打斗的場景，演員老師把一條金箍棒耍的虎虎生風，讓我十分傾佩。

京劇是我國的非物質文化遺產，我們每一個人都應該去學習他保護他，讓更多的人去了解他喜歡他。

京劇觀后感3

按照市紀委安排部署，1月11日下午，廣陽區紀委組織全區黨員干部在明珠影院觀看新編大型反腐題材現代京劇《腳印》。區四套班子領導同志、全區副科級以上干部及部分黨員干部群眾共1000余人參加了本次活動。

《腳印》以“新中國反貪第一大案”真實故事為題材，講述了建國初期貪污犯劉敬山被執行槍決及其生前身后的故事。該劇故事情節跌宕起伏，從人性的角度來塑造劇中人物，藝術地再現歷史，是一部反腐倡廉警示教育力作。臺下觀眾被這部京劇的精彩絕倫的唱念做舞、悅耳動聽的音樂唱腔、質樸大方的舞美燈光、細膩傳神的服裝化妝所吸引，對該劇給予高度評價。演出結束后，區領導與演員親切合影留念。

廣大黨員干部特別是領導干部紛紛表示，通過觀看現代京劇《腳印》，自己受到了一次深刻的廉政警示教育，一定以反面典型為鑒，嚴格遵守黨紀國法，自覺執行廉潔自律有關規定，耐得住寂寞，管得住小節，擋得住誘惑，清清白白為官，老老實實做人，為廣陽區經濟社會又好又快發展做出自己應有的貢獻。

京劇觀后感4

以前我看京劇總是覺得枯燥乏味，而這一次看京劇表演后，我才知道京劇是怎樣的有趣。京劇還是中國的國粹，東方的歌劇。

京劇開始了，我看到的是一些猴子們他們活蹦亂跳的，一會兒側翻，一會兒倒翻，很神氣！“豬八戒”是主持人，在他給我們講知識的時候，猴子們來玩“豬八戒”，“豬八戒”只好把他們趕走了。隨后“豬八戒”又向我們介紹了生。旦。凈。末丑。生有小生。老生。武生，旦有花旦。青衣。刀馬旦。老旦。丑有文丑。武丑。四大名旦其中有“梅蘭芳。荀慧生。程硯秋。尚小云”，四大須生有“馬連良。潭富英。楊寶森。奚嘯伯”。下面我們看到的是兩個京劇，第一個是紅燈記主要寫了老旦和花旦。第二個是三岔口，講的是武丑和文丑在一個黑屋子里打斗。俗話說的好：“臺上一分鐘，臺下十年功。”這說明了劇院的人們十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代價。

看完這次京劇后，我的感想是：“我們的京劇是多么的好看呀！讓我們的國粹發揚光大吧！”

京劇觀后感5

4月17日星期四，我們來到徐匯區青少年活動中心，觀看了大型原創現代少兒京劇《少年中國夢》，劇中一個個動人有趣的故事，讓我們受益匪淺。

看了這部劇，我們知道了在淞滬抗戰時期，頑皮貧窮的報童“小東北”，遇到了人民教育家陶行知，使他不僅有機會在陶行知創辦的“山海工學團”里讀書識字，還被“愛滿天下”的情懷所感染，成長為一個勇敢正直的少年。這部劇讓我們了解了人民教育家陶行知先生的偉大，了解了在淞滬抗戰時期的孩子們的生活環境。

這部劇讓我們印象最深刻的就是在陶行知先生教“中”字變“日”字，“中”字躺倒變成斷手斷腳的“日”時，很可怕，鼓勵我們要爭氣。

是啊，回憶以前戰爭時期，小孩都不認識字，只能在街上賣報紙，而且他們的日子也過得很苦，不像我們現在，每位同學都能在整潔明亮的教室里讀書，寫字，過著無憂無慮的生活。

在我們的印象中，京劇都是藍臉的竇爾墩盜玉馬，紅臉的關公戰長沙，黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……可這部劇就截然不同，它栩栩如生地演繹了一個個有趣的故事，在演繹的過程中，也會加入一些京劇的元素，顯得相得益彰。

當我們在臺下，看到京劇演員帥氣地翻著一個又一個的跟頭時，心里是由衷地羨慕，因為有句話說得好：“臺上一分鐘，臺下十年功。”京劇演員平時也肯定訓練得很辛苦，真是了不起！

這次觀看的這部京劇，真是改變了原來在我們心中京劇的概念，突破了傳統，我們都非常喜歡這部京劇！

京劇觀后感6

今天，吃過早飯，姥爺打開電視搜臺，無意中看到中央11有《七品芝麻官》，姥爺說這戲很好看，于是，我看了一場以前從來沒有看過的戲曲。

豫劇是深受觀眾喜愛的劇種，豫劇里的帝王將相，文人雅士，都說河南鄉土話，聽起來特別親切好聽。

“當官不為民做主，不如回家賣紅薯”。七品知縣唐成的兩句開場臺詞把我吸引住了，這個小芝麻官長得很丑，可他丑的可愛，幽默風趣，一舉一動都能把人逗得捧腹大笑，一口地道的河南話說的有滋有味，這戲是越看越有意思。

《七品芝麻官》講述了七品知縣唐成，機智大膽，法辦權高勢大的誥命夫人的故事。在審案當中，遭到這個誥命夫人的辱罵，阻力很大，但唐成義正辭嚴不怕權貴，把誥命夫人審的.啞口無言，成功的將他押到京城，為百姓伸張正義，受到老百姓的稱贊。

看了這出戲，我有很多感受，戲曲不但給我們帶來歡樂，也教育我們做人要做有正義感的好人，當官要當為民做主的好官。通過這次看戲，我對戲曲有了了解，也更喜歡上了戲曲。

京劇觀后感7

上個星期五，學校舉行了一次“京劇進校園”的活動。這對于我這個藝術“文盲”來說是個不錯的活動。

初次見到京劇的我無不興奮起來，剛開始由一位老爺爺上臺演講，京劇做為“中國國粹”我還是知道一點的，但聽了他的演講我幾乎是大開眼界，于是在聽的同時，我也用心的記下了筆記。

過了幾分鐘后，隨著主持人的介紹，第一個節目———————《變臉》出現了。舞臺上出現了一個身披黑色斗篷的大漢后，表演開始了，音樂響起了，只見那大漢兩手空空，在寬闊的舞臺上隨意游走，就當我們感到無聊的時，他緩緩的走到了舞臺中央，“唰”一下，瞬間就變成了另一張臉，把我們從呆滯的目光中托出來，似乎覺的還不夠，他又緩緩向我們走來，好似要與我們握手，可是突然一下，那鬼魅的臉又變成了另外一張，使我們不禁鼓掌起來，贊嘆起來。

繼《變臉》之后，令我們為之贊嘆的應該是《金猴賀喜》這個節目了，五個猴子中有一個年僅八歲的表演者不由讓我們贊嘆有加，年紀雖小，但表演天賦并不比其他猴子差。讓我記憶最深的是最后翻跟斗的時候，我數了一下，足足做了二十多個！！想想一個不滿十歲的小孩翻了那么多筋斗，做了那么多特技，他在臺下是付出了多大的努力，流下了多少汗水！！真可謂“臺下一分鐘，臺下十年功”！

京劇是我國四大名劇之一，它也是我國的國粹，看了這場京劇表演我仍不忘記，這是我一生中最高興的一天。

京劇觀后感8

但是，如果你坐著看，靜下心來聽，仔細地品味，的確還有不少欠缺之處。懂歷史、愛文學的人大都知道花蕊夫人的故事。花蕊夫人，青城（今都江堰市東南）人。幼能文，尤長于宮詞。五代十國時期著名詩人，是難得的才女，史上頗受人稱道。從寫歷史戲的角度，花蕊夫人完全可以當一位歷史人物去展開描述。如果與趙匡胤聯系起來，應當不只限于愛情。歷史上也沒有與趙光義三角關系的說法。花蕊夫人之死是趙光義射殺的，但好象是因為皇位繼承之爭。不是像劇中演的趙光義借打獵欲射殺其兄趙匡胤，是花蕊奮勇當先，為遮擋趙而受箭身亡。把戲這么一演，就基本上算不上個歷史劇了。從演花蕊夫人的角度看也不夠份量。于是，從編劇到幾個主要演員唱念做打表演的全部景象，給人的印象是這臺戲份量不足。故事主題選擇欠妥，情節還有待進一步挖掘。從舞臺表演上看比較多地顯得浮躁些，只有兩節覺得比較沉穩感人。即花蕊夫人持團扇在宮中的那一段和最后的一大段唱腔與表演，讓人覺得吃功夫，有味道。

京劇觀后感9

以前我看京劇總是覺得枯燥乏味，而這一次看京劇表演后，我才知道京劇是怎樣的有趣。京劇還是中國的國粹，東方的歌劇。

京劇開始了，我看到的是一些猴子們他們活蹦亂跳的，一會兒側翻，一會兒倒翻，很神氣!“豬八戒”是主持人，在他給我們講知識的時候，猴子們來玩“豬八戒”，“豬八戒”只好把他們趕走了。隨后“豬八戒”又向我們介紹了生.旦.凈.末丑。生有小生.老生.武生，旦有花旦.青衣.刀馬旦.老旦.丑有文丑.武丑。四大名旦其中有“梅蘭芳.荀慧生.程硯秋.尚小云”，四大須生有“馬連良.潭富英.楊寶森.奚嘯伯”。下面我們看到的是兩個京劇，第一個是紅燈記主要寫了老旦和花旦。第二個是三岔口，講的是武丑和文丑在一個黑屋子里打斗。俗話說的好：“臺上一分鐘，臺下十年功。”這說明了劇院的人們十分辛苦，由此我知道了做任何事都要付出代價。

看完這次京劇后，我的感想是：“我們的京劇是多么的好看呀!讓我們的國粹發揚光大吧!”

京劇觀后感10

京劇《少年中國夢》讀后感 我帶著一份期待觀看了此劇，一個字形容：“值”。

《少年中國夢》以淞滬抗戰為時代背景，講述教育家陶行知在上海創辦報童工學團的故事。演繹了陶行知和一群報童們之間學習、交流、感人的故事。在劇中陶先生的影響下，報童們開展了從不識字到學習識字，到做小先生，同伴的小先生，家長的小先生。互幫互學，通過行來學知識，通過行來掌握技能——做長凳，通過行來救國救民。在報童工學團，這些窮苦的流浪兒不僅學識字，學文化，也懂得了不少做人的道理。

有一些報童在陶行知先生的關心教育下，后來走上了革命的道路。本劇始終貫穿陶行知先生“行是知之始，知是行之成”的教育理念，以實踐第一的觀點，揭示了“生活即教育，社會即學校，教學做合一”的生活教育理論。可以說，劇情設計新穎、巧妙，以幾個非常小的切入點，展現了陶行知教育思想的真諦。

觀看此劇，過程中有兩點我的感觸很深。第一點是陶先生提出的“小先生制教學思想”在劇中淋漓盡致的展現出來，“小東北”不會，大家一起教，家長不會，由小孩教。

第四篇：京劇《沙家浜》觀后感

京劇《沙家浜》觀后感

《沙家浜》這部現代京劇講的是在抗日戰爭時期，新四軍某部和敵人迂回作戰，一度撤離常熟一帶，留下18個傷病員，和當地群眾生活在一起、戰斗在一起，結下了魚水之情的故事。當時日寇瘋狂掃蕩根據地，反動武裝忠義救國軍的頭子胡傳魁、刁德一秉承日寇大佐黑田旨意，千方百計企圖搜捕新四軍傷病員。但沙家浜的抗日軍民團結一心，群眾巧妙地掩護了救助了傷病員。之后，郭建光率領痊愈歸隊的戰士們，配合大部隊的行動，組成突擊排直插沙家浜，活捉了日寇黑田和漢奸胡傳魁、刁德一。沙家浜重新回到了人民的手中。

我認為全劇有兩個主線，也是矛盾突出和吸引觀眾注意力的地方，一個是被困在葦蕩中的18個傷病員如何和外界通消息及脫險。具有代表性的唱段是阿慶嫂唱的“要沉著，莫慌張，風聲鶴唳,引誘敵人來打槍”和“怎么辦，怎么辦，怎么辦”，還有郭建光唱的“阿慶嫂她怎么不來探望”。等到第二個主線出現時，也就是如何和漢奸作斗爭，如何解放沙家浜，剛開始只用了刁德一的一句臺詞“傷病員安全轉移！”一荒而帶過前面的情節，馬上轉入后面的主要矛盾：審問沙奶奶。代表性唱段是“八一三日寇在上海打了仗”和后面的郭鍵光的“飛兵奇襲沙家浜”。

《沙家浜》的唱詞，千錘百煉，字斟句酌，曲盡人情，提高了京劇唱詞的文學品位，也體現了本色美的藝術魅力。在第四場《智斗》中阿慶嫂與刁德一之間經典的對話。

刁德一：這個女人不尋常！

阿慶嫂：刁德一有什么鬼心腸？

胡傳魁：這小刁一點面子也不講！

阿慶嫂：這草包倒是一堵擋風的墻。

妙語聯珠，亦莊亦諧；不卑不亢，不陰不陽。一個是旁敲側擊，一個是沉著應對；一個是稀里糊涂，一個是察言觀色。阿慶嫂與刁德一那一句句合轍押韻的臺詞顯露著刁德一的陰險與阿慶嫂的機智，句句滴水不漏，讓人心弦緊扣，再配上激越的西皮唱腔，真正顯示出京劇的醉人魅力！你看那阿慶嫂在春來茶社提壺續水，面不改色，鎮靜自如，敬佩之情從我心底油然而起。看來在危難來臨的關鍵時刻沉著鎮定，臨危不懼是順利脫險的關鍵。阿慶嫂這個形象精明干練、態度穩重，演員身姿優美、音色嘹亮、字正腔圓，表演得惟妙惟肖，是一個很成功的人物形象。汪曾祺先生憑著豐富的閱歷、練達的觀察，將劇中人物的思想狀態刻劃得入木三分，絲絲入微。常常通過簡明易懂的語句，畫龍點睛，出色地勾畫出劇中人物之間微妙的內在情緒與復雜的思想感情。這種帶有泥土味的“大眾文化”的本色唱詞，生動自然，形象鮮明，觀眾聽了，完全能心領神會，感到無限的親切。這是京劇《沙家浜》的成功之處，也充分展示了樸實無華的本色美唱詞的藝術魅力！

Byyaodanni

第五篇：中學生京劇觀后感

5.31我們來到了中華大劇院，在那里我們觀賞到了三部京劇。分別是《天女散花》《賣水》《鬧龍宮》。這三部京劇可謂各有各的特點。

《天女散花》這部戲開始放了很多的云霧，讓我們如同在天上一般。接著一位仙女出場，看她的穿著行當應為青衣，穿著十分漂亮。然后，她開始唱起來，唱戲人的聲音十分尖，有著一副好嗓子，讓我們臺下的人不由得驚訝，連聲喝彩起來。接著，仙女做出了漂亮的動作，神態也是活靈活現，再加上表演者的好嗓子，一起呈現在觀眾面前，讓我們如同深入其境，被這出戲劇深深地吸引著。最后，這出戲快完了，表演者以一個舞蹈動作謝幕。場下連連鼓掌，都被這部戲深深地吸引著。

正當我還沉浸在上一部戲中，下一部戲《賣水》又開始了。一位小丫鬟先出現在我們的面前。她的行當是花旦，雖然她的穿著不算特別華麗，樣子卻顯得很機靈。她向我們介紹了故事的起因：原來一位小姐的丈夫被人誣陷，小姐因見不到丈夫十分憂愁，小丫鬟小姐的丈夫在賣水，希望小姐能和賣水人見面。這是，小姐出場了，她的行當是青衣。丫鬟希望為小姐解愁，又想讓小姐見到賣水人，于是就讓小姐去出門散步。卻看到賣水人還沒有來，只好為小姐報花名。她開始唱了起來，表演的活靈活現，唱的也是十分動聽。讓觀眾與戲似乎融為了一體。最后有以一個情節謝幕。又引來觀眾一聲聲喝彩。

下一部戲可謂精彩，是《鬧龍宮》，孫悟空上場，正和牛魔王結拜兄弟。需要一件兵器，便去東海龍宮去借，前幾件兵器都不趁手，拿走了東海的定海神針。龍王舍不得，兩邊開始了爭斗。其中武打場面十分精彩，演員表演了各個武打動作，雜技手法，翻跟頭等動作呈現在我們面前，一個個精彩的京劇動作，讓我們目不暇接，還有那武打動作真讓人驚心動魄。讓我們大飽眼福。

看完這三部劇，我想對大家說，京劇可是我國的國粹，京劇的戲劇情節是安和的，在平和清楚的敘事過程中展現優美，它不用緊張、激烈、刺激的劇情吸引觀眾；京劇的音樂伴奏是安穩的，在悠悠京胡伴奏下，給人一種天衣無縫的安穩感覺；京劇的表演風格是安詳的，既不過分高亢激昂，也不刻意一唱三嘆，從不強調暴力和血腥。京劇在發展，在創新，在與時俱進，并沒有安于現狀，安常處順；京劇在不斷進步，將中國幾千年的文化都融入在一起，才能安坐戲劇舞臺“國粹”的王座安然不動！所以我們應該支持京劇，支持我國的國粹，用心去欣賞京劇，用心去感受京劇別有的韻味