第一篇：《羅密歐與朱麗葉》《哈姆萊特》讀后感

《羅密歐與朱麗葉》《哈姆萊特》讀后感

我是先讀的《羅密歐與朱麗葉》后讀的《哈姆萊特》。在此之前，沒有接觸過任何戲劇體裁的文學作品，因此就無法與其他作者的作品進行比較。但我簡短地看了一下《茶館》的開頭部分，以及其人物表。但我驚奇地發現《茶館》中的人物有57個左右，而這兩部戲劇分別只有25和20個。相反，《茶館》的長度只有72頁，這兩篇分別有90和110頁。人物越多反而越短。這是何道理？

言歸正傳，回到這兩篇戲劇。

也許是到了情竇初開的年齡，我一讀《羅密歐與朱麗葉》就被其優美的語言、深刻的哲言、熱辣的追逐和跌宕的情節所深深吸引不能自拔，半天就讀完了。寫這篇文章之前我還沒有看過任何客觀的評論，這里只是寫一些對文章的評價和我對愛情的理解。

書中除了男女兩位主人公以外，我覺得勞倫斯是配角中的“主角”。他曾經給出過兩次方案，給他們辦婚禮，最后失敗也多半是他的責任。一封書信由于一個巧合沒能完成它的使命，這怎么能算得上是悲劇呢？我覺得是時候給莎士比亞打個電話讓他在這個地方修改修改了。這就好比是一個人在街上溜達，突然槍一響，他被擊斃了，并且說這是恐怖片，誰會被嚇倒呢？在原來就已經很跌宕的情節錦上添花的做法就是將這一書信如何如何沒有送到羅密歐的手中詳細描寫，要有千鈞一發的架勢，才能更加吸引讀者。再用那個例子，作者應該描寫謀殺者是怎樣盤算著一次謀殺，怎樣跟蹤，怎樣與被殺者對話等等。這一點《哈姆萊特》做得比較好，但是前面的情節有些啰嗦。這是我覺得《羅密歐與朱麗葉》缺點中的第一個。還有一個缺點是邏輯上的錯誤。邁邱西奧和提伯爾特因為兩家的不和而被殺。雙方并沒有因為這兩個人的死而終止對對方的敵意。但是當羅密歐與朱麗葉雙雙殉情的時候，他們才罷休。難道兩個人的死不足以喚起他們的覺醒么？

第三點就是文中說到羅瑟琳是羅密歐在預見朱麗葉之前的所愛之人，但是她并沒有理會羅密歐。這就是問題，文中并沒有把羅瑟琳作為一個人物寫進劇中，只是草草一筆帶過，后面我記得也只是提到了一次，這樣不詳細交待人物之前的關系是不足以形成很大的反差的，怎樣理解勞倫斯神父的那一句：“圣芳濟啊！多么快的變化！難到你所深愛著的羅瑟琳，就這樣一下子被你拋棄了嗎？”沒有體現他們兩個人之前的深愛盡管可能羅瑟琳并沒有理她，那也得好好描寫他是怎樣“深愛”的，就像現在他對朱麗葉一樣。

最后一個當然不是缺點了，只是我的一個看法。我覺得雖然這樣能使情節戲劇化，但是我還是不偏向于用到“超自然”的道具或人物，就像《羅密歐與朱麗葉》中的那一瓶讓人似死實活的毒酒，還有《哈姆萊特》中的鬼魂。我認為戲劇應改描繪現實中能發生的事情，是可以演出來的，這一點《茶館》就是最好的證明。

除了缺點，優點還是很多的。

下面簡談我對愛情的想法。

愛情是堅決不同于幸福的，因為幸福的事不一定是愛情產生的，愛情也不一定總能能帶來快樂。愛情和幸福一樣是可以定義的，因為它也是一個人們在某種特殊環境下才會感受到的感覺，只不過這樣的定義很難找到。

小學曾經喜歡過一個人，那也簡簡單單是喜歡而已。一開始，她很矜持后來也矜持地向我“表白了”，但是過了大概一個學期，她開始讓我給她打水，我也一開始跟百米賽跑一樣沖向接水的地方，生怕她會因為我回來得慢而露出失望的眼神。終于一次她以一種不屑的眼神把水壺砸在我桌上，我猶豫了。最終我沒有給她接水，因為它喜歡上別人了。誰都知道失戀的感受。我這樣辛辛苦苦地為她接水換來的卻是這樣的白眼和忍受吃醋的痛苦。就這樣，我們拜拜了。事情簡單就是這樣。但這反映了一種問題。她憑借著美貌和動人的聲音使好多

男生都喜歡他，她也因此有了選擇的資本，這是她的權力，也是我無可奈何的地方。我初中也沒有像這樣的接觸過女生，但這一次給我的教訓已經夠了，它讓我變得成熟。

我認為在一個人沒有結婚之前是有充足的權力和理由選擇對象的，但是一旦結了婚，就算對方變成了植物人，也是不能離婚的，這是我的愛情觀，這是忠誠。結婚就是兩個人合二為一，雖然是兩個身軀，但是是兩個近乎一樣的頭腦，或者說是一方的頭腦服務兩個人。但結婚后完全區別于談戀愛，因為談戀愛本身就是試探性的，如果把談戀愛當作真正的婚后生活那么才會發生《羅密歐與朱麗葉》中的悲劇。《羅密歐與朱麗葉》中上演的是一個快餐式的愛情，正如文中所說，快的結婚必然是快的分手。我認為在談戀愛的過程中不應該沉溺于太多的談情說愛，就像《羅密歐與朱麗葉》中的一樣，那是婚后蜜月時期應該做的。在這期間，雙方應該摸清對方的世界觀，只有世界觀相似才有可能快樂地在一起。最近聽見一個消息：劉翔在倫敦奧運會中摔倒了，有夫妻因為這件事爭吵起來，可能一個說劉翔不好，一個支持劉翔。最終丈夫說，價值觀不一樣怎么在一起，于是離婚了。可見價值觀的威力有多大。價值觀接近是兩個人合二為一的前提條件。如果在談戀愛時發現有不一樣的地方，要不然分手，要不然改正，使達到一致。這樣之后的卿卿我我也是值得的，不是浪費時間的行為。

還有一點，我認為父母和家族堅決不能干涉兒女們結婚的大事。《紅樓夢》和《羅密歐與朱麗葉》都有相當好的證明：不僅雙方可能都不愿意，并且造成家族不和，內部爭執。家長的價值觀可能和兒女的有很大差別，一輩子就這么一個選擇，怎能由不是本人的任何人決定呢？別人是無論如何也代替不了任何一個人的。

再有，我悟出來一點就是，當別人講你甩掉的時候，同時把他徹底甩掉，這不是對愛情不忠，這是非常正常的。因為是她先不忠的，而且你們沒有結婚，戀愛時絕對允許頻繁跳槽。因為你沒有什么時間去在人海中選擇，尤其是女士，當你花好幾年時間選擇時，在一些世俗的人眼里，你已經老了。

在下面說一說我眼中的好女人、好男人。

愛情當然是沒有年齡、國界、膚色的差別的，只要雙方都愿意，但是當然有性別之分，堅決杜絕同性戀。搞基行為是病態的、難以忍受的。

好女人：在家里家務為主。好男人：在外掙錢為主。一旦哪個夫婦逾越了這個限制，必然導致在常人看來畸形的婚姻。男人就像在戰場上沖鋒的士兵，女人就像在戰場后體貼的護士。男人就是要剛強，是家里的擎天柱，是家里的衛兵，是權力的主宰者，是家務的最終決定人。女人就是無微不至的體貼、支持，比如做飯、縫衣服、照顧孩子、做家務等等。具體我的判斷標準還是以我的價值觀為憑據。當然我說的這一切在女權主義日益發展的今天好像很難實現，那我將修改我的世界觀。

現在社會普遍存在這樣一種現象：婚后總比婚前幸福。這是變態的結婚，是不成熟的表現，是不負責任的表現。還有一種更普遍的現象：高帥福和白富美。如果女人總是追求錢車房，并且成為普世價值觀的話將會變得非常可怕。雖然這是現實的最基本的生活需求，但是是人變懶的體現。記得我媽和我爸結婚的時候，沒車沒房沒錢，都是合力創造的，對于現在的人想不勞而獲追求現成的幸福，我只能說這是你的權力和資本，但是這樣的愛情會長久嗎？男人把愛情建立在淫欲上，女人把愛情建立在金錢上，看似一對門當戶對，但是是荒謬的般配。這就像剝好了一大碗的瓜子給你吃，卻沒有給你一個瓜子讓你剝著吃好吃。不是靠努力得來的愛情注定是短暫的愛情，當女人衰老，男人又會尋找新的“永遠的”另一半。

我們又常常看見有人因為另一方遭受殘疾或者是得了重病而提出離婚。在別人處于困境之中時離婚同樣是不成熟的婚姻。誰人不會有風險變成殘疾，誰人不會生病？難道你總是想一味的索取而不是付出嗎？這一種不亞于落井下石的行為是非常愚蠢的可鄙的。用下賤一詞形容，簡直就是寬容了他，世間居然會有這樣的事發生。

關于《羅密歐與朱麗葉》所引發的感想就說到這里吧。

下面談談《哈姆萊特》。

《哈姆萊特》的篇幅比《羅密歐與朱麗葉》要長20頁，但是我覺得沒有它那么跌宕起伏、一波三折，最后的結果看上去也并不是一個十足的悲劇，最終仇也報了，只不過多死了幾個人，色彩沒有《羅密歐與朱麗葉》那么濃重。但是莎翁在刻畫人物上還是下了一些功夫的，比另一篇要詳細很多。正如導言中所說：“劇的焦點并未完全固定在他一人身上。每一個人，哪怕每一個小人物，都可以是一個窗口，望出去都會有一片風景。”文章真是各種人的大雜燴，每一個人物寥寥數筆就夠了出了它的典型的形象。這給我印象最深的就是奧斯里克，那個在哈姆萊特前諂媚的朝臣，一會說天冷一會說天熱。還有那個狡猾的波洛涅斯，最終落得一個慘死的下場，也是罪有應得的。

還有一點跟我很深印象的就是哈姆雷特和其他人的旁白或者是大段的感嘆，其中文字優美富于哲理引人深思。

總之，這部堪稱最說不完的戲劇，說不完的因該是它的人物和語言，和人物所具有的千姿百態的性格。

第二篇：《哈姆萊特》讀后感

故事發生在艾爾西諾。

丹麥王子哈姆萊特的父親死后，他見到叔父篡奪王位并與母親匆匆結婚，滿朝文武向叔父獻媚，他感到深深的痛苦。這時，父親鬼魂出現，告訴他自己實際上是被自己的兄弟所謀殺。哈姆雷特就開始了他的復仇計劃。

讀到這我認為哈姆雷特是個堅強的人，父親死后，他沒有一蹶不振，反而堅定了他復仇的決心。王子為了證實鬼魂的話和逃避仇人的監視，假裝精神失常。他的叔父對此十分懷疑，就派哈姆萊特的兩個老同學和御前大臣波洛涅斯的女兒奧菲利婭——他的情人去試探他，這都被哈姆萊特一一識破了。為了證實鬼魂的話，哈姆萊特安排了一場戲，劇情與其父被謀殺的情形十分相似。這時他的叔父驚惶失措，因而暴露了自己。利用一場戲劇，哈姆雷特確定了鬼魂的話是真實的。他的復仇心理也就隨之愈強。這時，王后受其夫指示，找王子談話。在和母親的談話中，哈姆雷特用極其犀利的話語責備她。“你不覺得慚愧嗎？要是地獄中的孽火可以在一個中年婦人的骨髓里煽起了蠢動，那么在青春的烈焰中，讓貞操像蠟一樣融化了吧。當無法阻遏的情欲大舉進攻的時候，用不著喊什么羞恥了，因為霜雪都會自動燃燒，理智都會做情欲的奴隸呢。”“這樣一種行為，簡直使盟約成為一個沒有靈魂的軀殼，神圣的婚禮變成一串譫妄的狂言；蒼天的臉上也為它帶上羞色，大地因為痛心這樣的行為，也罩上滿面的愁容，好像世界末日就要到來一般。”這些話使王后感到無比的羞恥，就像一把劍把她的心劈成了兩半。

同時，哈姆雷特刺死了帷幕后偷聽的波洛涅斯。波洛涅斯是個阿諛奉承的人，只知道向王上諂媚。現在死了也是罪有應得，但是這卻給了他的叔父一個放逐他的借口，他決心除掉哈姆萊特，設計派他出使英國，以便并想借他人之手鏟除哈姆雷特。但這一陰謀也被王子識破，他中途折回丹麥。

他的叔父又生一計，讓御前大臣之子雷歐提斯與王子比劍，暗中備下毒劍毒酒。比賽中，哈姆萊特被毒劍刺中，又用毒劍刺中了他的叔父和雷歐提斯，王后也因誤飲毒酒身亡，四人同歸于盡。哈姆萊特臨死前囑咐好友霍拉旭繼續他未完成的事業。

哈姆雷特如此悲慘地死了，令人惋惜。如果他還在世的話，我相信他會成為一位賢明的君主。

在哈姆雷特的復仇過程中，有些遺憾的是奧菲利婭的死。哈姆雷特在這方面沒有考慮周全，以致于奧菲利婭因為無法忍受失去父親和愛人的痛苦而發瘋，最終墜河身亡。

總而言之，在我心里，哈姆雷特是個英雄，是個不折不扣的英雄。

第三篇：《哈姆萊特》讀后感

《哈姆萊特》讀后感

《哈姆萊特》讀后感1

我是很少看戲劇的，因為我覺得戲劇已十分過時了。閑時翻看了莎翁的戲劇《哈姆萊特》，大腦中關于戲劇的空白被人性的光輝充滿，這光輝也曾照亮過一個時代。

哈姆萊特是個悲劇人物，他是個不折不扣的人。他勇敢善良卻又優柔寡斷，但他終究是個英雄，是英雄總值得頌揚。一直以來，人們只要提到莎士比亞，總會想起他筆下的英雄哈姆萊特。但莎翁卻將所有同情都交給了女配角奧菲利婭，她的命運根本不被她自己掌握，而是交給無情的虛無。沒有同情心的神不是神，而事實是神沒有同情心，用數學的思想來說兩者之間便是一空集，也就是我所說的虛無了。奧菲利婭的悲劇性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡說過：人是一株有思想的蘆葦。人生易逝，我們怎能不好好珍惜，因為偶然的災難會輕易地將它奪去。人性的光輝和人的脆弱成就了美德和智慧，面對這樣的人，我們應該認真書寫。

人類是一件多么了不起的杰作，這是哈姆萊特的'呼喊，是莎翁豎起的人文大旗，是民主寫給專制和神權的檄文，預示著一個時代的來臨。讓我們重新審視這個字——人，當我們用歪歪斜斜的筆跡留下這個人字時，卻不知道它的來之不易。那個年代，那個被神主宰的年代，為了真理，人被譜寫成《神曲》，人被畫成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但這個人終于被前赴后繼的戰士舉起，被但丁謳歌，被達·芬奇畫出，被哥白尼堅持，被布魯諾堅信，被米開朗基羅雕刻，被伽利略發現，被莎士比亞化作筆下的一個個鮮活的形象，被更多的沒有留下姓名的學者傳播。面對這樣來之不易的人，我們怎能隨便寫下？

今生今世，我已在空白的紙上描下了一個人的框架。墨已研好，就只差揮動大毫，筆走龍蛇，造就一個威武的撇和一個雄壯的捺。

《哈姆萊特》讀后感2

這兩天，我懷著好奇的心情讀完了又一部名著《哈姆萊特》，這是著名文學家莎士比亞的經典悲劇之一。故事講述的是丹麥王子阿姆萊特為了向被謀殺致死。父王報仇而裝瘋，在經歷重重阻礙后以其死前所余的全力撲向謀殺者—他的叔父，直至刺穿這個篡位者的心臟。

讀完這本書后，一個疑問一直浮現在我的腦海之中:這樣以犧牲自己的方式是否值得？于是，帶著這個問題，我開始了第二次閱讀，終于，答案浮出了水面---這樣做值得！

我的王子哈姆萊特的性格與他所處的環境是相反的，是復雜而矛盾的。實際上，王子的尷尬在于以一個纖弱而明達的心靈肩負著與其行為能力不相稱的重任，這比坦特魯斯更難堪饑渴，比西緒弗斯更枉費心機力。用歌德的話講就是“這是一株橡樹給栽在一只應開放嬌紅嫩綠的昂貴的花瓶里。”我的王子哈姆萊特，一個純潔、高尚、有道德、有知識、有決心、只能以思想代替行為，卻不可能成為英雄的人，就是那個“花瓶”；那項他承受不起、幾乎連渺茫的希望都沒有、但又決不可推卸的復仇重任，就像是那株“橡樹”。

一旦“橡樹”的'根須膨脹開來，“花瓶”就非給擠破不可：這就是悲劇！我的悲情王子哈姆萊特，你承受了太多太多本不該交與你來承擔的責任，你的這些悲劇雖然讓你的生活十分艱辛，但也正是它們，才使得你成為我們心中的英雄，成為我的王子。我的悲情王子哈姆萊特，如果再給你一次機會，你還會選擇以犧牲為代價來為父報仇，來承擔那些對你而言過重的責任嗎？我想，答案應該是“會”！因為你是我的王子，我的那個看似悲情實則偉大的王子！！王子哈姆萊特，走你自己的路吧，拋開這些包袱，在你的世界里快樂的生活吧！！

《哈姆萊特》讀后感3

《哈姆萊特》是莎士比亞的代表作，創作于16，是四大悲劇之首，也是他頭上皇冠鉆石中最閃耀的一顆！所以這樣的一本書值得一讀！

《哈姆萊特》主要寫丹麥王子哈姆萊特為父王復仇的整個過程。婚禮完了而接著的卻是葬禮，敵軍壓境，宮中卻仍在縱欲狂歡慶賀，朝廷里大多數的大臣各個奸詐，互相“扭打”，上演一場又一場的政治風暴。社會上民眾奮起反抗，想要拯救著丹麥一大國度的最后一束光芒！這就是丹麥的現狀。這就是我們的主人公哈姆萊特生活的時代與環境！

意外得知了自己的父親是被繼承了皇位的.叔父所害，艱難的復仇之路從此開始！他曾經有多次能夠復仇的機會，但卻顧忌此舉會將自己的殺父仇人送入天堂，和自己的父親在一起。所以就放過了復仇機會，決定待其以后作孽時再動手。

最后克勞狄斯利用波洛涅斯的兒子雷歐提斯報父仇的心態，讓他與哈姆萊特決斗，并準備了毒劍毒酒。決斗中，奸王假意祝賀哈姆萊特初戰告捷，拿來了毒酒，這時王后搶過喝下。雷歐提斯違規下手，中劍的王子搶過了毒劍再次刺向對手，雷歐提斯臨死前揭發了克勞狄斯的陰謀，哈姆萊特也在這時殺死了自己的殺父仇人，自己也毒發身亡，他遺命由挪威王子福丁布拉斯繼位。

年輕的哈姆萊特是正直善良，英俊勇敢，具有完美個性，深受百姓愛戴，在威登堡大學學習。但在他失去了生活的主心骨，一切都顯得無意義的時候時，并沒有放棄，歷盡千辛萬苦也要找回自己的東西！這才是一位當之無愧王子的英雄本色！哈姆萊特雖然走了，可丹麥正在迎來一縷新的陽光！他是一位少年英雄！真正的王！

《哈姆萊特》讀后感4

《哈姆萊特》這部劇在莎士比亞悲劇中是頗為有名的一部，此劇更多的是在講述因為先王的幽靈讓王子哈姆萊特進行了一場“激烈”的內心變化及斗爭的故事。

丹麥王子哈姆萊特本身就是一個比較低沉、比較聰慧的人，又再加上自己的親人，就是母親和愛人的“傷痛”讓他無比絕望后，使他整個人沉浸在一種理性“發瘋”當中。他嘗試去擺脫世俗給他帶來的傷痛，可卻又不能十分好的融入那個“理性”的世界中去。幾乎每一次，哈姆萊特都在這個臨近死亡的邊緣徘徊，可又在忍受一種不能死去的痛苦。他內心的“死亡”已經讓他對真實肉體上的死亡失去了“知覺”，失去了對世俗中的事做掙扎的決心，走上了一條不歸的道路……

哈姆萊特自己最偉大的榜樣，無疑是丹麥先王，哈姆萊特的父親。他追隨著先王的亡靈，追隨著他的信念，以致于到達任何事情都言聽計從的地步，即使是關乎人命！因為先王的亡靈是唯一支撐他靈魂的梁柱。他們的“錯”不過是沒有能夠與世俗共存，還有，那讓他痛苦的原由，都在于他用那“現實”的'玻璃來看待世界。從開頭遇見亡靈開始，一直到最后的死亡，似乎注定了哈姆萊特的結局，雖經歷了無數，可最后等待他的依舊是死亡。整場劇中描寫先王的亡靈和哈姆萊特的意識和想法是最多的，因為其他人物的發展過程都是根據這兩個角色所延伸而編寫的。在王子哈姆萊特而言，先王的亡靈是真實存在的，而不是像我一直認為的，先王亡靈的存在是他心里引發的執念。

《哈姆萊特》讀后感5

劇中的主人公哈姆萊特——丹麥的王子，作為理想與愛的結晶，在接受了人文主義思想的熏陶后，他無疑是明朗、陽光、幸福的寵兒，他正直、善良、明辨是非，現實似乎像烏托邦一樣完美。而就在此時，傳來了哈姆萊特父死母嫁的惡訊，心中的美好城堡頓時坍塌，面對叔父殺兄占嫂，置侄兒于死地的卑劣行徑，戀人、朋友的無情背叛以及外敵的虎視眈眈，哈姆萊特對世界以及對未來生活的看法發生了根本性的變化，因理想與現實巨大的變化與差距而迷失了自我。直至他昔日的夢幻、理想和信念的破滅，由“快樂的王子”轉身成為“憂郁的王子”。

此時，復仇成為哈姆萊特生活的重心。他精神陰郁、猶疑。一方面是現實的悲劇，他孤身回國，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲觀的'認識人生，認為每個人都有惡的潛質，“復仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避——死，卻無此勇氣，內心矛盾而激烈的碰撞把劇情推向了高潮，使哈姆萊特存活于每個人矛盾的內心之中。復仇的外在沖突讓位于哈姆萊特的內心沖突，是奮起與命運抗爭，還是選擇最終的逃離？他追懷理想，又對現實的丑惡感到失望，甚至悲觀；向往人性的善又深信人自身有惡的淵蔽；想重整乾坤，又因人性之惡的深重而感到回天無力，覺得人生無意義又對死后世界充滿恐懼，深愛母親和戀人，又怨恨她們的“軟弱”。莎翁將主人公內心的矛盾、苦悶、困惑、迷惘和恐懼剝落于紙上，使“哈姆萊特”這一形象圓滿而立體。

哈姆萊特最終在殺死叔父為父親報仇后自殺結束，以自身生命的終結為人文主義的逝去留下驚鴻一瞥。

《哈姆萊特》讀后感6

我喜歡讀書，但更喜歡讀閑書，父母不太情愿讓我看，但我還是很喜歡。

記得有一次，媽媽剛給我買了一本書，叫《哈姆萊特》，我非常喜歡。放學后回來到家，我開始寫作業，右是寫著寫著，放在桌了上的《哈姆萊特》就像磁石一樣的吸引著我，我禁不住偷偷地看了起來。一頁，二頁，我像一匹餓狼，貪婪地讀著。我很快樂，已也很懼怕——這種竊讀的滋味。時間過得真快呀，不一會兒，一個半小時過去了，我還在津津有味的看著，竟不知媽媽已經輕手輕腳地走了過來，就站在我的背后。

過了一會兒，我有所察覺，便向后看了看，媽媽平時親切的臉皮已經變了樣，正在怒氣沖天地看著我，頭上仿佛已經鉆出了火苗，眼睛瞪的大大家的，好像要把我一口吞下支似乎的，我禁不住打了個寒顫。

“把書放下，快寫作業！！！！！”接著是我媽的一聲大吼。

我咽了一口唾沫，老老實實地把書放回去，繼續寫起作業來，媽媽去做飯了，我又禁不住看起書來，但這回，我留心注意了媽媽的腳步聲，“嚓，嚓”我聽見了，媽媽來了，我趕緊把書放回去，假裝專心寫作業，其實心早已經飛到書中的故事去了。

“嚓，嚓”媽媽走了，我也終于把作業寫完了。收拾完書包，就開始專心看書了。我已經完全融入到書中的.故事里去了，伴隨著主人公的喜怒哀樂，也不自己覺的笑了起來，竟連接媽媽在叫我吃飯也不知道，媽媽走了過來，對我說：“昕昕，吃飯了，飯都快涼了。”時我才回過神來，戀戀不舍的把書放回來去。

現在想想，我那時真愛讀書，因為它可以帶給我知識與快樂，聽媽媽說：“每當我在認真的讀書時，嘴角總會浮現出甜蜜的微笑。”

《哈姆萊特》讀后感7

哈姆萊特是莎士比亞筆下的一位傳奇人物。他是丹麥的一位王子，他是世界文學史上一個經典形象。讀莎士比亞的《哈姆雷特》感受到的是悲劇的美麗與偉大。莎士比亞所塑造的每個人物都那么崇高。

哈姆萊特是文藝復興時期人文主義者的理想人物。他是王子，按照傳統，是王權的當然繼承者。但是，他的美好前途被顛倒了的時代所顛覆了。戲一開頭，就展現了一個丑惡的社會畫面。國家發生宮廷政變，國王被害，陰謀家竊取了王位，王后改嫁，滿朝臣子趨炎附勢，世界仿佛到了末日。于是這個王子發出來復仇的吼聲，人們強烈地感受到這個“時代”的“靈魂”本身在呼喊。

哈姆萊特本是個正直、樂觀、有理想的青年，在正常的環境下，他可以成為一位賢明的君主。但是現實的.社會迫使他不得不裝瘋賣傻，進行復仇。他是英國那個特定的動蕩不安時代的產物。

哈姆萊特是一個英雄形象。他很有心機，在強敵我弱的惡劣情況下，他敢于針鋒相對的斗爭。他擊破了奸王設下的一個個圈套，在每一個回合的斗爭中，哈姆雷特都顯得形象高大。但他絕非完人，他雖然善于思索，卻優柔寡斷。他雖然受到人民的愛戴，卻并不相信人民。盡管哈姆雷特有令人欽佩的才能，竭力想除舊布新，但他總是郁郁不樂，遲疑不決。他始終是孤立的，這就注定了他與丑惡同歸于盡的悲慘命運。他是一個巨人型的悲劇。

第四篇：哈姆萊特讀后感

他是一個充滿矛盾的形象。一方面他接受了人文主義的影響，心中充滿了美好的理想，希望生活中的一切如理想一樣完美。而現實生活的一系列意外打破了他的理想。他像一個思想家那樣地思考許多哲學問題，卻找不到答案。于是他要為父報仇，可是他內心又是矛盾，因為他想的不光只是為父報仇，而是扭轉整個乾坤。在這樣艱巨的任務面前，由于性格過于內向、審慎及單槍匹馬的處境，使他感到猶豫，造成他行動上的延宕。因此最后只能是與敵人同歸于盡。他的悲劇既有罪惡勢力過于強大的客觀原因，也有其內存性格弱點的主觀原因。所以，他的悲劇是時代的悲劇，是人文主義者的悲劇。

他是誰？

他是莎士比亞筆下的一位傳奇人物，他是丹麥的一位王子，他是世界文學史上一個經典形象，他就是哈姆雷特。

“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，每一位讀者對于哈姆雷特的形象，都有屬于自己的獨特見解。在我眼中的哈姆雷特也是別具一格的。我認為，我們應該動態的去看待哈姆雷特這個形象，富有生命力的過程。在莎士比亞的筆下，哈姆雷特從一個無知善良的孩子，一步一步的邁向成熟，最終成為一個英勇的戰士。當然在這個凈化過程中有許多的徘徊與后退，但是站在人性的角度而言，這些都是可以理解的。如果他一有為父報仇想法，就開始為此堅定不移，進行一系列報仇行為，那么我們這個文學上的經典形象將會大打折扣。他的經典就是因為他面對復仇，道德，愛情的種種思考，他在積極報仇過程中所表現的一些懦弱與退怯，才讓這個形象，更加的真實，更加貼近我們讀者的內心世界。

在老國王未死之前，哈姆雷特就像是生活在溫室的花朵。他的社會地位是丹麥的王子，在物質上，他十分富有，不存在任何物質生活上的擔憂；在精神方面，他就讀的是英國威登堡大學，接受的是人文主義等先進思想的熏陶。他對世界充滿著無限的熱情，在愛情方面也是有著無盡的憧憬。可以說此時的哈姆雷特是十分的幸福，因為幸福而單純。

可是磨難還在等待著我們的王子。兩個月不到的時光里，老國王去世了，哈姆雷特的叔叔繼承了王位，他的母親成了新王的妻子。這個突然來襲的噩耗，讓我們單純的王子——慌了。他覺得事情的不對勁，卻沒有勇氣去調查真相。“烏云滿面，愁眉不展”。這似乎是他唯一可以去做的表情。再多的言語都無法改變的事實，他的反抗沒有任何的效益，只有默默接受國王和王后的安排。想要真相，想要反抗，想要掙扎，卻受到外在巨大的壓力，剩下只有忍受。

當然，如果哈姆雷特就這樣的屈服了，我們的劇本也無法繼續：老國王的靈魂出現了，把真相告訴了哈姆雷特。這是王子從一個孩子向一個戰士進化的重要契機。但是這時的哈姆雷特雖然穿上了戰衣，準備為自己的父親復仇，可是他的意志還不夠堅強。道德，大局，宗教還是影響他的決定。知道自己父親的慘死，叔叔的殘暴，他開始了對于一切都保持著懷疑的態度。當他的朋友想要幫忙時，他的回答“你們可以去照你們自己的意思干你們自己的事

情。”對于自己曾經心愛的女孩歐菲利亞，他也惡言相向，對于這個世界充滿著不滿，他對自己也是相當不滿。

他的裝瘋賣傻是一個智者深思熟慮的結果，還是一個孩子不知所以下的答案？他的那些瘋言瘋語中：“可是我，一個糊涂的家伙，垂頭喪氣，一天到晚永在夢似的忘記了殺父的大仇??我卻始終不支一聲，我是懦夫嗎？??嚇！我應該忍受這樣的侮辱，因為我是一個沒有心肝??報仇??空言，軟弱和憂郁。”我們看到的是一個猶豫不決的，敢言不敢做的形象。他是一個被社會道德壓迫下想要為父親報仇，想要找到解脫，卻又怕報仇的后果，對罪惡的世界卻也不敢太多的挑戰，另一方面，也在尋找合適的時機，合適的方式來進行報仇。

如果一個人的內心是軟弱的，不堅定的，那讓他變得堅強的很大一部分原因可能來自他身處的外在環境。在哈姆雷特猶豫，徘徊時，他身邊的人在無意識的幫助他做出最后的決定。他的好朋友羅森克蘭背叛了他們之間的友誼，他的愛慕的女子成了封建社會的工具，善良的藝術家被迫流浪，所有的不公正事件，社會的種種黑暗現象，這些都在影響哈姆雷特，督促他要去報仇，去改變整個世界，這是他一部分的精神力量。

當然最重要的還是哈姆雷特自己的成長，自己的報仇的信念的增強。“生或是死，這是一個問題”。哈姆雷特最經典的獨白。他如果選擇死亡，報仇都可以拋棄，因為不能要求一個死人去做什么事情，但是哈姆雷特對于死亡充滿的恐懼，對于自己父親的死，還有種種責任，讓他連死都不安心。如果選擇活著，那他就是要殺死自己的叔叔，要重整國家，政治，親情，道德，責任把他壓迫沒有多余的空間呼吸。所以他唯有不斷的批判才能讓自己振作，盡可能去完成自己的使命。

因為戲劇演出，哈姆雷特被迫去了英國，在途中了解了國王的陰謀，挪威王子為父報仇的事情也在激勵我們的王子。在墓地中，當看到掘墓者手中的骷髏，哈姆雷特終于看透了生死。一個人不管生前是怎樣的有權有勢，死后依舊是白骨一推。一切的東西都是命運早就安排好的。現實逼著他走向戰場，穿上了戰衣，靈魂終于成長。

最后一幕中，當國王下毒，王后因誤毒酒而死，哈姆雷特也因中劍毒將不久于世，終于哈姆雷特爆發了，他用盡最后的力量，把國王刺死，自己也同歸于盡。

這是他成長的結局，是他報仇的終點，是他斗爭的成果。哈姆雷特的死，是一場悲劇，卻也是對他最好的結果。當將命運的枷鎖揭開了，他的責任也應該是放下了。生存在這個世界上對于哈姆雷特，失去了任何的意義。

第五篇：哈姆萊特讀后感

《哈姆萊特》的悲劇美價值

哈姆萊特的悲劇在我看來，主要源自于其性格他本身是一個溫厚善良而且受到人民愛戴的王子，本應該繼承王位，然后有一番作為，但現實卻是他要去為他的父親報仇。

他的叔叔克勞狄斯殺了他的最愛戴父親，而且和他的母親喬德魯特結婚后，就開始改變他的命運了。當他父親的靈魂告訴他真相，他發誓要替父親報仇，但是他自己內心卻是很猶豫的，他通過試圖通過裝瘋的方式來避免克勞狄斯懷疑而不是與克勞狄斯決裂，正視這個仇人，可見他內心是無比猶豫的。而他通過他用戲班演戲來測試來克勞狄斯的反應時，顯然他對于靈魂所說的話還是有所懷疑的，也可以看出其意志不堅定。他的母親看出了他的心思后，和他進行了一次密談。但是卻在這次密談的時候，他將她最愛的女人奧菲利亞的父親誤殺了，這不僅使他自己內心無比的焦慮，同時也讓克勞狄斯找到迫害他的理由。克勞狄斯本來想通過英國國王之手將其殺死，但是他又逃過了這一劫，當他回到丹麥后發現奧菲利亞死于一場意外，雖然在墳前他奧菲利亞的哥哥達成了和解，而克勞狄斯卻不愿意放過哈姆萊特。克勞狄斯設計讓雷歐提斯和克勞狄斯比劍，哈姆萊特沒有看清楚其中的計謀，也就答應了。而這場比劍由于毒藥和毒酒進入，最終導致哈姆萊特，雷歐提斯，克勞狄斯和喬德魯特都中毒而死的悲劇。

我們可以發現哈姆萊特性格上的猶豫不決和他本來就單純善良的性格是導致悲劇的主要原因。讓一個本來就不會殺人的人去殺一個殺人魔，這本身就注定了其結果的悲劇性。而哈姆萊特由于其他自己也很年輕，在作決定方面多少有點稚嫩，當他的母親跟他聊天后，他就相信母親說的話，當裝瘋的時候又寫信給奧菲利亞，在比賽的時候受到克勞狄斯的贊揚后就向雷歐提斯挑釁，最終這次挑釁也使他自己被雷歐提斯刺了一劍，導致其最終死亡。由此我們可以看出，哈姆萊特本身具有性格特點與現實賦予他的使命是完全不一致的，在這種情況下，他也只會走上悲劇。

而哈姆萊特悲劇美價值首先在于凈化我們的情感，使我盡可能的避免哈姆萊特這樣的悲劇，當然我們不要去報仇，但是哈姆萊特的悲劇告訴我們既然決定了就要去行動，而不是猶豫不決，花大量的精力去思考“生存還是死亡”的問題，不要只會做思想的偉人，沒有行動，最終只會一事無成。其次哈姆萊特的故事使

我們的心靈得到了豐富，感受到人性的脆弱。哈姆萊特的死之所以是個悲劇，主要在于他首先是個善良的人，并且在報仇的過程中他受到了壞人克勞狄斯不斷陷害，讓我們的內心對于這個善良的人產生了憐憫，同情。而最后他又因為毒藥而死，雖然他也把克勞狄斯給殺死了，但是，給讀者還是有一種壞人的奸計也得逞的感覺。在這個悲劇中，我們的心靈得到豐富，感受到了哈姆萊特善良的人性，同時也感受到了克勞狄斯的惡的人性，這樣的對比使我們對于人性有一個更深刻的認識，而哈姆萊特和克勞狄斯最后都死掉了，比只是哈姆萊特一個人死或者克勞狄斯一個人死都要能夠引起我們對于人性更多的思考。