第一篇：許文學畢業論文10.12

家具的傳統性與現代性辨析 論家具的傳統性與現代性

室內設計中“民族性”與“現代性”的博弈，陜西科技大學學報(自然科學版)，2011年01期

最初人類建筑僅作為遮風蔽雨的場所,沒有考慮過室內環境設計.隨著生活水平的不斷提高,人類慢慢改變了自己的居住環境和室內環境,與此同時人們對建筑室內環境質量的需求等級也不斷提高.現在人們的絕大部分光陰,即學習、工作和生活都在室內環境中度過,如何營造一個舒適、美觀、適用的室內空間也是人們對建筑的最終要求.近年來,室內裝飾越來越熱,人們普遍關注辦公和居住空間的質量,因此室內設計顯得愈發重要.目前,在室內設計的眾多風格中有兩種風格是受到人們普遍歡迎的:一種是現代簡約式的風格,另一種是中國古典式的風格.在室內設計中,設計師可以選擇采用民族性風格,這種風格的采用使得中華民族優秀傳統文化得以傳

承;也可以選擇采用現代性風格,這種風格的采用使得我們可以充分借鑒并吸收西方優秀的設計理念

第二篇：漢語言文學畢業論文（模版）

“清”者自“清”

——簡析清代小說中的思想

摘要：清代小說，是清代文學的重要組成部分，是中國古代小說發展史上的高峰階段；清代小說思想是整個中國古代文人細想的生化與延續。清代小說發展的特點，一是品類繁多，流派紛呈，不僅包容了傳統的各種形式，而且又有大量的創新；二是名著層出不窮，取得了最為輝煌的成就。清代小說中所蘊含的思想特點是包含作者在無限的情感中概括出的“喜怒哀樂”等各式各樣的感觀。本文從當代人的思想上分析清代小說中人物、情感、思緒的演變和更新。關鍵詞：清代小說 清代思想 思想情感與小說的關聯

清代小說不僅繼承了之前各個時期小說中關于人物性格，人物情感的描寫，而且還在更大程度上對這種寫法的提升。“回到人物內心深處”,這是清代文人的主打理念，正是在這種思緒模式的熏陶下，才會有無數層出不窮的膾炙人口的小說、小說集被后人所傳頌。清代小說基本是文人的創作，雖有歷史、傳說等素材的借鑒，但作品的取材于現實生活，充分體現了作者的個人意愿。

1、明末清初時期小說的形成以及作者在小說中蘊含的思想

眾所周知，明末清初時期，因為時代變更的緣故，小說在體裁、內容上肯定會有所不同，但由于明時代的思想在人們心中根深蒂固，因此會在清初時期出現大量的模仿傳奇筆法撰著文章的文人。這一時期影響最大的還是蒲松齡的《聊齋志異》，此書汲取了傳統的志怪與傳奇的成就，成為中國文學史上文言短篇小說的集大成之作，但在寫法上則有極大的創新，它展示上了一個五光十色的藝術世界，蘊涵著豐富而深刻的思想意義。《聊齋志異》中有許多作品直接或間接地揭露和諷刺了封建社會的黑暗政治以及帝王官紳的罪惡。《聊齋志異》中的內容，大多源自于民間傳聞。由于作者的思想感情是較為混雜的，因此《聊齋志異》的思想內容也駁雜不一。其中大部分作品的思想內容表現了對不合理的社會現實的批判（科舉弊端、官場黑暗），并通過在幻想的境界中描寫狐鬼的形象時，表現對美好人生的向往。但也有少部分作品宣揚陳腐的禮教，也體現為對某些野蠻、陰暗現象的興趣。在一些優秀作品中，作者以豐富的想象力構建離奇的情節，同時又善于在這種離奇的情節中進行細致的、富有生活真實感的描繪，塑造生動活潑、人情味濃厚的藝術形象。如《席方平》中就是以陰間的一場駭人聽聞的冤獄，揭露了賄賂成風，暗無天日的封建社會的現實，而席方平的報仇行動也正是受壓迫者起而反抗的真實寫照。

又如《司文郎》抨擊科舉制度的種種弊端和封建文人為獵取功名而不顧廉恥的丑行。這些小說在很大程度上表達了作者對現實社會的不滿。無獨有偶，也有一些小說則是反映了作者對美好生活的向往，對新生活的期待。如《公孫九娘》則是一篇歌頌青年男女反封建婚姻，沖破禮教束縛，追求自由、美好愛情的斗爭精神。不難看出，不論是不滿亦或是憧憬，都是作者們在現實中得到的啟發，將自己的思想情感賦予作品之上的。

有人說：“藝術來源于生活，又高于生活”。清朝小說中不免有許多是達官貴人，甚至是更高貴之人所著，因為在那樣的年代要想出名本身就是一件很不容易的事。但就是這些達官貴人，也有“為官要為民做主”的思想，也想著要在自己 的能力范圍內去幫助需要幫助的人。但在遇到更大的障礙的時候就不得而終了，因此只能將自己的一些感慨發泄到自己的著作當中。紀曉嵐就是其中一位，紀昀所著的《閱微草堂筆記》中多次強調道德說教甚至因果報應思想。對于朝政、官場亦有所揭露和抨擊。對于世態炎涼的描寫，也很逼真。其中作品或表現作者對民生疾苦的關注與同情；或用辛辣痛切的語言對吏治的黑暗，腐敗，以及官員貪贓枉法丑行予以抨擊，對社會的種種弊端，以及世態人情的澆薄，奸詐等等進行嘲諷和指責；或對道學家的拘迂、虛偽給以深刻揭露。因為紀曉嵐心里最明白，廣大人民群眾的心靈中，原本已經存在著一個鬼神的世界，而這個世界，也正是他闡發教化人心的最佳載體。紀曉嵐的思想形態，和一般傳統的讀書人大致上是一樣的，在主要的儒家思想之外，又染有濃厚的道家和佛家色彩。紀曉嵐建造的這個鬼神世界，與民眾的心理是非常接近的。另外，由于他所處的環境，正充滿著談狐說鬼的風氣，他以深諳此道的身份，運用他暢利的文筆，自然能作直指人心的發揮。因此他在“有鬼”和“無鬼”這個問題上，他才不停地兜圈子，而且這個圈子兜得非常藝術。他用這種自相矛盾的方式建立了一個屬于他的寓言世界，那個世界是世風澆漓的人間狀態的種種投射。他說鬼的直接目的，一是借鬼的口，說出自己所難說又非常想說的話；第二是借幽冥的神通，去燭照世情的幽微。在他的筆下，鬼就是人，人就是鬼，鬼情就是人情，陰間就是陽世。紀曉嵐寫了各種各樣的鬼：有誤拘誤判、草菅人命的“憒憒之鬼”；有助紂為虐，誘陷同類的卑劣之鬼；有包攬詞訟，羅織人罪的幫兇之鬼；有奴役男鬼包占女鬼的豪霸之鬼；有變化多端，欺軟怕硬的無賴之鬼；有陽險毒辣，設計害人的奸詐之鬼；有八面玲瓏，周旋官場的滑頭之鬼等等。總之是有什么樣的人就有什么樣的鬼。魯迅先生在《中國小說史略》里面曾經給予《閱微草堂筆記》高度的評價：“故凡測鬼神之情狀，發人間之幽微，托狐鬼以抒己見者，雋思妙語，時足解頤，間雜考辯，亦有灼見。敘述復雍容淡雅，天趣盎然，故后來無人能奪其席，固非借位高望重以傳者矣”。

《閱微草堂筆記》與《聊齋志異》的一個共同之處，是他們都建立了一個寓言世界。只不過在《聊齋志異》中，那個世界是幻真融合的，而在《閱微草堂筆記》中，則更直接地成為人間狀態的種種投射，成為抨擊現實社會的一面鏡子。作者分別在各自的著作中闡述了自己的思想。

2、小說所映射的現實生活

明末清初時期，由于時局動蕩，出現了如“紅花會”、“天地會”等組織“反清復明”，認為“天下事漢人的天下”，“滿人應該永遠回到關外”。雖然這些組織都不約而同的相繼被瓦解，但是他們留給人們的思想卻持續了很長時間，就在這個時候出現了《說岳全傳》、《水滸后傳》。

《說岳全傳》主要描述了一場尖銳的忠奸之爭，以岳飛為代表的主戰派為主抗戰，收復失地，反對投降，而以秦檜為代表的奸臣集團則賣國求榮，迫害主戰派的將領。在這場斗爭中，由于朝廷昏庸，秦檜專權，以及岳飛等主戰派將領自身的局限，最終，岳飛成了失敗者。作者在著作的過程中，極其堅定而明確地表達了贊美抗戰，鞭撻投降的思想感情。而作者在虛構和史實的處理上，也注重情節的集中。書中提及到岳家軍的復興，岳飛之子岳雷掛帥掃北，生擒金兀術報仇雪恨，多數屬于虛構，但就在這虛虛實實之間，讓讀者體會到了當時作者的無比憤慨的思想感情。《說岳全傳》是一部思想內容比較復雜的作品，它以忠奸斗爭為線索來展開民族矛盾，在民族矛盾中表現忠奸斗爭。忠奸斗爭，是一個比較古老的主題，但是不同時代的忠奸斗爭有不同的具體內容。《說岳全傳》中所寫的忠奸

斗爭是在南宋立國未穩、金兵大舉進兵中原的特殊歷史背景之下展開的。岳飛等愛國將領，力主抗戰，收復失地。而秦檜為首的權奸集團，則竭力主張賣國求和。因此，愛國與賣國、抗戰與投降，便成為作品中反映的忠奸斗爭的具體內容。由于最高統治者皇帝站在投降派一方，這就使作者和作品的主人公面臨著不可克服的矛盾：一方面歌頌抗戰是說岳故事固有的中心內容，也是符合作者思想的；另一方面，忠君是封建社會最高的道德準則，是“三綱之首”，作者逾越不了這個認識。本來，在皇帝本人就是投降派頭子的情況下，忠君與愛國二者是不可得兼的。但在《說岳全傳》里，作者要盡力將兩者統一起來，結果造成了作品主題思想和岳飛性格的復雜性。作者解釋不了現實的悲劇，便在岳飛故事之外，加上了一個給人以安慰的尾巴。

《水滸后傳》主要敘述梁山泊眾頭領在征方臘之后，已死傷過半，幸存者散居四方，繼續受高俅的迫害，在忍無可忍之下，他們重舉義旗，與官軍對抗。此書貫穿了“官逼民反”的主題，體現了反抗斗爭的精神，事實上表達了作者對宋江受招安的否定。在明末清初時期，作者著重描寫了李俊海外建國的情節，顯然表現了作者堅持抗清的思想感情。李俊與金兵的戰斗，也包含了其抗清的抱負。書中提到“這四個奸賊，不要說把我一百單八個兄弟弄得五星四散，你只看那錦繡般江山都被他弄壞，遍地豺虎，滿地尸骸，二百年相傳的大宋，瓦敗冰消，是甚么世界！”，這些話正表達了作者對明末昏君佞臣的憤激之情。

小說在敘述故事情節的同時，也著重地把作者想要表達的思想一字不漏地剖析給讀者，使人在不知不覺中就能體會到一種身臨其境的感覺，人讀者對作者處在當時的那個時代有著怎樣的一種思想有著無限的遐想和猜忌。在寫法上將是引人入勝，又或是作者在用自己的思想主導著讀者的思緒。

3、冤案、故事是小說在反映現實社會的有利題材

康熙、乾隆年間，統治者以文字獄在思想文化領域對人們造成巨大威懾，又以八股文嚴格束縛文人的思想，繼續著科舉的時代悲劇。“清風不識字，何必亂翻書”（一位讀書人晚上點燈夜讀，由于房門未關，一陣風吹來，將桌上油燈吹滅，讀書人隨口來了一句“清風不識字，何必亂翻書”）和“維民以止”（雍正無頭）就是當時文字獄最真實的寫照。而《儒林外史》則是對科舉制度黑暗的批判。“范進、周進、王玉輝”雖然表面上看來是富有戲劇性的悲劇，使讀者感到迂腐可笑，還使讀者對官僚和官紳的行為感到卑鄙可憎，但是都是作者從不同角度，不同程度的對腐敗的科舉和無恥的士風進行了深刻地揭露和辛辣的諷刺。《儒林外史》深刻揭示了科舉制度對士人的腐蝕和毒害。它學出了科舉時代的社會環境，讀書人在科技制度的引誘和逼迫下是非不分，喪失理智，麻木不仁的情形，以及社會上根據科考成敗而漲落的人情世態。把對科舉制度的批判同對官場、社會惡勢力的批判結合起來，把批判科舉制度同批判虛偽的吃人的理學和封建禮教結合起來。通過描寫科考及第的讀書人，出仕則為貪官污吏，居鄉則為土豪劣紳，進一步暴露了科舉制度的罪惡，揭示了政治的黑暗。通過描寫一些正面人物形象，表達了作者對理想人生的熱切追求。

歷史上提及到的“康乾盛世”，實際上就是中國歷史上最后一個封建王朝在一段相對穩定的時期內發生了一些相對穩定的事。但是無論統治者在政治、文化各方面采取什么樣的統治策略，都無法阻擋封建社會的衰敗和歷史的變革。《石頭記》中曹雪芹就以賈府的“衰敗”來映射了“乾隆盛世”的衰敗。“賈、史、王、薛”四大家族的沒落，足以看出一代王朝走向衰敗的社會面貌。本書內容以賈、史、王、薛四大家族為背景，以愛情故事為主要線索，著重描寫在賈家榮、寧二府由

盛到衰的過程中，以賈寶玉和一群紅樓女子為中心的許多人物在封建體制和封建家族遏制下的悲劇命運。作品揭露了封建貴族集團內部的荒淫腐敗、互相傾軋，暴露他們對勞動人民的殘酷壓迫剝削，歌頌貴族家庭中具有一定覺醒意識的青年和某些奴婢的反抗行為，對封建禮教等傳統思想進行了鞭撻。作者在表達自己對人生黑暗一面控訴的同時，也通過對“寶黛”愛情的描寫，在表明封建禮教強大的控制力的同時，也顯示出了叛逆者人性與真情的美好和依稀可見的未來。更是對禮教叛逆者堅貞愛情的贊美及對叛逆者本身的贊美。反映出進入末期的中國封建社會不可避免的崩潰結局和初步的民主主義思想傾向。

出現在清朝中期的小說《三俠五義》，以包公斷案的故事作為線索和背景。小說敘寫了包拯在俠客、義士的幫助下，審奇案、平冤獄，以及俠客義士幫助官府除暴安良，行俠仗義。“鍘龐昱”“鍘駙馬”等情節，在一定程度上暴漏了封建社會黑暗的統治，表現了作者當時對清朝統治的無能為力，只能將一些希望寄托在小說主人公包公的身上，小說描寫了包拯不畏強權，對統治階級以沉重的打擊。書中描寫的俠義之士以南、北俠，五鼠為重，著重描寫了他們路見不平，拔刀相助的正義行為，表現出他們忠心為統治階級服務的體質。小說在作者思想兩面性的影響下，即把俠客義士的除暴安良行為與保護官府大臣為國立功結合起來，又將南俠、五鼠后被皇家所用描寫突出，表現了宣揚忠義和維護封建統治秩序的思想。俠士又除暴安良，為民伸冤，又反映了人民群眾的思想和愿望。作者在書中明顯地表達了人民對清朝政治的不滿和對是非善惡的態度。魯迅在《中國小說史略》中提到“而獨于寫草野豪杰，輒奕奕有神，間或襯以世態，雜以詼諧，亦每令莽夫分外生色”。

4、從清代人的眼中所看到的真實，從而表達了作者在小說中無限的思緒 清代小說之所以盛行一世，跟清朝在中國長達近300年（崇禎十七年1644年清軍人關代明而立，到辛亥革命1911年清朝被推翻，前后有268年）的統治是分不開的。正是在這種長期統治的影響下，當時的一些文人墨客忍受不了統治階級的橫征暴斂，欲起來反抗，但又沒有足夠的能力、勇氣、機遇。只能在自己作品中夾雜一些對統治階級的批判與教育。現在想來，魯迅先生當時棄醫從文的理由就是那個時期借鑒來的吧。“肉體的拯救比不上靈魂的救贖，中國人當時在黑暗的社會中掙扎著，他們需要一條指向光明和生存的道路，肉體的解救無法真正的救贖他們，只有讓他們的心靈擺脫黑暗，中國才可以重新站起來。”李寶嘉可能沒有魯迅先生如此大的胸襟和氣度，但也不時的譴責一些東西，比如在他的《官場現形記》中，大多譴責了一些實有的人物，只是易名而已。作者在書中尖銳的抨擊了封建社會末期極端腐朽和黑暗的官僚制度。作者塑造了一群形形色色的官僚形象，他們雖不同時不同地，不同官不同權，但都是一群“見錢眼開，見利忘義”“魚肉百姓”的敗類。作者在小說中以晚清官場為對象，集中描寫封建社會崩潰時期舊官場的腐敗、黑暗和丑惡的情形。

這種類似的以作者鞭策思想為主旨的小說被稱為譴責小說，與此同時代的還有吳沃堯的《二十年目睹之怪現狀》，劉鶚的《老殘游記》，曾樸的《孽海花》，雖然在魯迅先生眼中，此類小說都不同程度的失實夸張，犯了寫實文學的大忌，但在當時的形式下，作者以這種不雅的寫法表達自己內心真實的感受，不失為成功之作。

總之，清代的階級矛盾，民族矛盾和思想文化領域里的斗爭，給小說的創作留下了深刻的影響，正是在這種思想的影響下，無數文人通過自己筆下的小說表達了他們對現實的不滿，對統治階級的黑暗予以揭露的思想。因而，小說本身沒

有思想，但在作者思想的提攜下，具有了各式各樣的思想精髓。本人單就清代小說大概的概述，剖析了“順（治）、康（熙）、雍（正）、乾（隆）、嘉（慶）、道（光）、咸（豐），同治、光緒和宣統”在清朝統治時期對文人思想的影響。小說在一定程度上表現了古代人民，尤其是底層人民的愿望和心聲，獲得了他們的認同和喜愛，并對以后的文學創作尤其是小說創作產生了深刻而長遠的影響。

參考文獻：

郭預衡.中國古代文學史

（四）.上海古籍出版社，1998.7:300－ 胡適.胡適古典文學研究論集.上海古籍出版社.1988:100-210 魯迅.中國小說史略.中華書局.2010：281-309 張俊//沈治鈞.清代小說簡史.山西人民出版社.2005-06-01:100-212 商衍鎏.清代科舉考試述錄.新知三聯書店.1958:50-179

第三篇：漢語言文學畢業論文

淺談余秋雨散文的藝術與美學特色

【內容摘要】余秋雨散文問世之后在海內外受到廣大讀者的青睞，得到許多作家的好評，創造了“文化散文”這一全新的形式，從而形成了“秋雨文化”現象。他的散文獨特之處在于，打破了傳統散文文體的束縛，開創了散文的一代新風。他散文中的文化批評、人文反思、人性溯源也引起了文化學術界的批評和討論，見仁見智，葆貶皆有。本文擬就其散文藝術與美學特色的兩個方面進行分析探討。

【關鍵詞】散文藝術美學特色人文色彩

余秋雨的散文，打破了傳統散文文體的束縛，開創了散文的一代新風。他將散文藝術有機的融合于中國傳統的文化史學當中，深入淺出的將深奧的歷史文化展現于世人，表現出了一種歷史濃郁的厚重感與滄桑感。其散文美學型態迥異于前一切散文文本。他的散文獨特之處在于，打破了傳統散文文體的束縛，開創了散文的一代新風。本文擬就以下幾個方面進行分析探討。

1、余秋雨散文的藝術特色

余秋雨散文大膽突破了傳統的散文觀念，成功地運用了一系列飽含著作家的個性、獨創性的藝術表達程式：其一，從理性回到感性，同時，在這種回復的過程中充分注重感性王國與理性王國的自由切入與轉換；其二，本世紀末期散文作家們在意圖呈示時總體上存在著一種隱匿化傾向；研讀余秋雨散文，我們發現，這一特征在這位作家的文本中體現得更為明顯、集中與頻繁，并且不僅將這一追求運用于狀物散文，而且運用于寫景散文。從而導致其散文中所出現的某種景觀、1

物象總是處于時代、社會、歷史、文化、道德等多元視角的透視之中，或在一種多元開放的發散式顯示中凸現出所寫對象寬廣、豐富的涵義，比如其《白發蘇州》是一篇寫景散文，按照傳統的寫法，無非是先介紹蘇州有哪些美好的景點，這些景點的美學特征，然后再抒發一點主體的感懷完事。

2、余秋雨散文的人格精神

在余秋雨的筆下，閃現出一大批中國文學史上熠熠生輝的名字，他們都是才華橫溢而又命運多蹇的人，蘇東坡、范仲淹、柳宗元等。他們都具有“高貴又苦悶的靈魂”，他們因富有才華和個性而不容于朝廷，受到小人的詆毀。他們被冷落、被流放、被貶謫。他們的生命力受到擠壓和摧殘。但是，無論他們處在怎樣的險惡條件之下，都有不變的文化良知。惡劣的環境沒有折服他們，相反，反而磨練了他們的意志，激發他們更大的智慧，綻發出更燦爛的文明之花。《蘇東坡突圍》中蘇轍指出：“東坡何罪？獨以名太高。”作者描寫了偉大詩人蘇東坡一次次地被小人詆毀，一次次被貶謫到更加偏遠的地方。但是，他始終沒有放棄對文化的探索，相反，官場的失意使他有更多的時間和精力投入到文學創作中，事實證明，他的大多數優秀作品是在被貶謫的時候創作的。作者通過對傳統文人的悲劇性命運的展示，使人更深刻地了解到，中國的文明史是一部苦難深重的文明史，文明的發展史是一部和專制制度及愚昧野蠻不斷進行抗爭的搏斗史。

3、秋雨散文的美學特色

（1）一方面，其散文的美學蘊藉非常豐厚，譬如，他深刻地批

判過封建社會的“貶官文化”、“隱逸文化”與“夜航船文化”(見《柳侯祠》、《文化苦旅》、《霜冷長河》、《余秋雨的背影》、《夜航船》)；他由衷地崇敬康熙大帝的雄才大略，憤怒其繼承者的昏聵無能(《一個王朝的背影》)；他驚訝、贊嘆中國文化的異質因素“商業文化”的崛起，又滿懷惋惜地勾勒了這種文化的沒落、灰飛煙滅(《江南小鎮》、《抱愧山西》)；他思考過“美”這種似乎沒有什么實用價值的東西在人類進程中的重要作用(《柳侯祠》、《夜雨詩意》)；等等。但在另一方面，余秋雨散文的主題似乎又并不復雜，他給我們的一個總體印象是，這是一個對于中外古今一切優秀的人文遺產都曾經作過全方位地、深入地體察與辨識的當代中國知識分子、學者對整個中國

（2）突破了傳統游記散文“移步換形”，借游說理的簡單套路，游覽過程退居為某種斷續的，或隱或現的情結框架或開啟情感閘門的觸點，從而突出了作家所要開掘的，與本次游覽相關的內容。比如《廬山》、《貴池灘》與《青云譜隨想》，作家在這些地方的游覽過程已不重要，也無意全面模擬那里的具體風光、景點，而側重關注那里的文化型態、文化品位與文化貢獻。

（3）大膽借助“想象”藝術復現為傳統正史所不載的已經掩沒在歷史陰影之中的歷史瞬間或歷史面卷。《道士塔》中王道士的所作所為可以說純粹是作家借助于歷史史料虛擬的某種歷史情境，《一個王朝的背影》濃墨重彩所編織的更是清王朝三百年歷程中不足為外人道的心靈秘史。如果說傳統散文中的想象是一種技巧，想象的至多是

一個場景，一兩個細節，像余秋雨這種大規模地、整體地運用想象修復一段歷史運動的軌跡則不多見。

總之，余秋雨的散文以他的思想作后盾，以他的才華作支撐，對這些眾多的文化現象、文明現象進行了長篇累牘的思考，完全可以說是一種時代的需求和必然。如果沒有余秋雨呢？那么會不會也有別的人來代替和彌補這個空缺？我不知道。按照馬克思的理論是可能的，是存在的，但我不知道！我只知道，余秋雨出現了，實在也是一種文化的必然。因為他剛好具備了這樣的條件，適合了這樣的需要，做出了這樣的成績，因此無論什么人反對他都無法回避他的存在了。

綜上所述，余秋雨的散文，跨越了純文學的界線，走向文化領域。他開創了散文的一代新風，以嶄新的范例拓寬了當代散文的領域，創造了新的散文審美形態，使散文的河流改變了流向，由小到大，由淺到深，由個體意識的抒發到整體精神的張揚。

參考文獻：

（1）余秋雨《藝術創造工程》上海文藝出版社1987年

（2）楊長勛《余秋雨的背影》花城出版社2000年

（3）余秋雨《文化苦旅》上海知識出版社1992年

（4）余秋雨《山居筆記》上海文匯出版社1999年

（5）余秋雨《霜冷長河》北京作家出版社1999年

第四篇：漢語言文學畢業論文

四川省高等教育自學考試

專業本科畢業論文（初稿）

題 目：《西游記》中豬八戒的人物形象淺議 指導教師：莊逸云 準考證號： 390102100569 考生姓名：陳陽武 資陽市雁江區

工作單位：資陽市雁江區伍隍鎮初級中學 寫作時間：2011年8月[

《西游記》中豬八戒的人物形象淺議

指導老師：莊逸云

作者：陳陽武

準考證號：390102100569 內容摘要]：豬八戒是作者刻意刻畫的喜劇典型，作者在很多方面都肯定他欣賞他，但對他性格的很多消極方面進行了幽默的諷刺和嚴肅的批判。本人以為《西游記》中，豬八戒是最具人性化的一個，他象征的是中國農民，是具有中國喜劇色彩的中國傳統男人。這個人物性格清晰鮮明。[關鍵詞]：西游記

豬八戒

形象分析

《西游記》上我國古典四大名著之一，在我國文學史上有著重要的地位。其中，作者吳承恩著力刻畫的幾位人物形象，孫悟空是和豬八戒無疑是最為典型和成功的。豬八戒是作者刻意刻畫的喜劇典型，作者在很多方面都肯定他欣賞他，但對他性格的很多消極方面進行了幽默的諷刺和嚴肅的批判。本人以為《西游記》中，豬八戒是最具人性化的一個，他象征的是中國農民，是具有中國喜劇色彩的中國傳統男人。這個人物性格清晰鮮明。我從豬八戒的形象的歷史演變喜劇性和積極性以及這個形象的意義幾個方面探求這一形象的真諦。

一、豬八戒形象的演變

據現存英國大英博物館內，由帝國主義分子竊去的敦煌唐人繪圖像《大摩里支菩薩圖》中，我們發現了豬八戒最原始的形象。這里是一張幢幡，上繪大摩里支菩薩，菩薩腳前有一只豬，豬頭人身，雙手架開，作奔走如飛狀，造形活潑，顯出法力無邊的樣子。這就是后來傳說中的野豬精——豬八戒的最早雛形。（1）

在《西游記雜劇》、《西游記平話》中，我們看到的豬八戒形象還是比較粗略的。

《西游記雜劇》中豬八戒形象占了整整一本四折、很活躍，是迄今所見吳氏《西游記》以前豬八戒形象最詳細的描述。（2）《西游記平話》中已有豬八戒形象。《西游記平話》在國內早已失傳，只根據朝鮮《樸通事諺解》的七條注文及“車遲國斗圣”一段梗概和《永樂大典》第一三一九卷《夢斬涇河龍》的故事及明抄本《銷釋真空寶卷》推測它的大致面貌。在《西游記平話》里的豬八戒形象是吳承恩取材的直接依據，黑豬精朱八戒證果香華會上的凈壇使者與吳氏筆下的豬八戒形象相差無幾了。（2）豬八戒最完整出現在文學作品中的是楊景賢的《西游記雜劇》。——在第十三出《妖豬幻惑》開頭自敘到：“自天門到下方，只身唯恨少糟糠。神道若使些兒個，三界神祇腦（惱）得忙。某乃摩利支天部下御車將軍。生于亥地，長于乾宮；搭瑯地盜了金鈴，支楞地頓開金鎖。潛藏在黑風洞里，隱現在白霧坡前。生得嘴長項闊，蹄硬鬣剛。得天地之精華，秉山川之秀麗。在此積年矣。自號黑風大王，左右前后，無敢爭者。”。（3）而在民間，豬八戒的形象在唐宋元以來就已流傳，畫家、雕塑家、陶瓷工藝匠人，小說戲曲家，將其納入自己的作品中作為一種藝術形象來創造的。但是《西游記》中的豬八戒是一種 藝術的升華。在整整一百頁的回的篇幅中，有豬八戒的文字就占了八十四回，幾乎貫穿始終。

豬八戒原本是玉皇大帝的天蓬元帥，掌管銀河中的十萬天兵，后因酒后戲嫦娥被罰下界來，卻又誤投豬胎。原本可在高老莊享受清福卻被去西天取經的一行和尚收服，走上了取經的長途。師兄幾個輔佐唐僧取回真經，修成正果，最終回歸天界。他從一出現就帶有極強的喜劇色彩。日本人武田雅哉關于豬八戒專門寫了一本《豬八戒》大冒險《三省堂》，廣告詞說“豬八戒還在走，在中國文明中撐船劃槳”，說這個人物身上隱藏著中華二千年的秘密“。作為我們民族的產兒，明中葉以來中國新興平民，商人和農民的綜合體，豬八戒完全可以與堂·吉珂德、桑丘、福斯泰夫、阿爾巴貢、夏洛克一道屹立于世界文學的人物畫廊之林。（4）

豬八戒形象集中體現六貪：貪吃、貪睡、貪色、貪財、貪名、貪利，但什么事也少不了豬八戒。豬八戒的豬頭人身，九齒釘耙都是中國特產，豬八戒的語言也極富趣味：“人才雖俊，其實不中用。我丑自丑有幾句口號兒，雖然人物丑，勤緊有些功

”，“ 我丑自丑卻都有用”。另外，他又是一位語言大師，他的語言風趣富有個性化。什么“依著官法打殺，依著佛法餓殺”“斯文，斯文，肚里空空”“槽灑鼻子不吃酒枉擔名”“齋僧不飽，不如活埋”“粗柳簸箕細柳頭，世上誰見男兒丑”“口里擺菜碟兒，干魚可好與貓兒作枕頭”“曾著賣糖君子哄，今不信口甜人”“打不斷的親，罵不斷的情。”前世天蓬元帥，而降世卻是豬，最后成了農民的代表，而且他能降妖，也是立了功的，還很幽默。

豬八戒是取經師徒中唯一一個有情感的，早年他那神仙生活，嚴格的清規戒律也沒能他青春期的躁動，由于調戲嫦娥被罰下人間。他為人單純，身體強壯，對女人有情有義，在高老莊，對高小姐的愛遭到了武力反時，在取經途中雖然對其他女子有過一時的邪念，但始終如一的信念是：等取經回來，一定要去高老莊，他身上的本能的反應從側面抨擊了封建社會對人性的桎梏。

在《西游記》中，豬八戒完全以一種嶄新的面貌展現在我們面前，他的無窮的臂力和杰出的才干被高老莊相中招為女婿。這一改變，決定了豬八戒的現實性—能勞動，會干活，能吃苦，心地善良，他耕田種地，不用牛具，收割田禾，不用刀杖，一個典型的莊稼漢。在取經過程中，豬八戒形象表現出了多面性，心地善良又愛耍小心眼，作戰勇敢而又貪生怕死，自私自利而不忘取經大義等等。這種多側面的人物形象遠遠超出了以前的豬八戒形象。

二、豬八戒的喜劇形象

古希臘哲學家亞里士多得在《詩學》中說“喜劇是對于在較壞的人的模仿，然而，壞不是指一切惡而言，而是指丑而言，其中一種是滑稽。滑稽的事物是某種錯或丑陋，不能引起痛苦或傷害。”（5）而《西游記》的藝術成功之一，就是它的喜劇藝術性，而這種幽默詼諧充滿“人情味”的喜劇，所集中在豬八戒身上，首先人物形象本身不統一。八戒豬頭人身，是豬與人的結合。其次人物形象語言行動的矛盾，憨厚老實又愛耍小心眼，蠢笨只能又自作聰明的，丑陋無比又反以為美。最后動物性與人性的完美結合。體現在豬八戒身上豬性與人性的完美統一、豬的貪吃，貪睡，懶惰的特點卻集中在豬八戒身上，具體來說，這種喜劇色彩體現在以下幾個方面: 一是豬八戒的名字。所謂八戒，即佛教徒必須遵守的八條戒律。準確說來，應該稱為八戒一齋。八戒是：不殺生，不偷盜，不淫，不妄語，不飲酒，不著華 鬢香油涂身，不歌舞觀聽，不坐臥高廣大床。豬八戒具有凡夫俗子的貪吃貪睡貪財貪色和懶惰的習性。雖然號為八戒，實際上什么也戒不了。這既與他錯投豬胎有關，又是人性的表現，更是它自身特點所決定的。

二是豬八戒的模樣。豬八戒長得豬頭人身，書中第八回寫他“卷臟蓮蓬吊搭嘴、耳似蒲扇顯金睛、獠牙鋒利如鋼銼、長嘴張開似火盆”。豬八戒相貌丑陋，生得長嘴大耳朵，腦后一溜鬃毛，身體粗糙怕人，頭臉就像個豬的模樣。又有騰云駕霧和變化的本領，是豬與人和神的綜合體。豬八戒相貌丑陋，長長的嘴巴、大大的耳朵，胖大臃腫的體態，加之豬的貪吃、貪睡、懶惰的特點都集中在豬八戒的身上，而且吃相非常夸張，睡覺更不分場地，使得這種“呆”、“夯”的特征不斷制造出喜劇情調。貪吃好睡、笨拙等又都符合豬的習性。

三是豬八戒的武器。豬八戒的九齒釘耙雖然是個寶物，可孫悟空說這耙是做園工筑地種菜的，沙僧也說“看你那個銹釘耙，只好鋤地與種菜”，一路上更有很多妖怪嘲笑豬八戒的釘耙，鋤地用耙子尚可，但充當武器就充滿戲謔意味，增添了許多喜劇性色彩。

四是豬八戒的變化。豬八戒有三十六般變化，但也不能隨心所欲，只能變一些笨重的東西。如只能變山、變樹、變石塊、變土墩、變賴象、變科豬、變水牛、變駱駝。書中第四十七回“真個變過頭來，就也象女孩兒面目，只是肚子胖大，朗伉不像”，需要悟空幫忙才變成輕巧的小女孩兒，讓人發笑。他是豬精式的人，作為豬精，他雖外貌丑陋，但本領高強。把動物的姿態強加在人上，表現出生性笨拙的不協調讓人感到非常可笑。

五是豬八戒的言行。豬八戒丑陋無比又反以為美，蠢笨無能而又自作聰明，憨厚老實又愛耍小心眼，具有濃厚的喜劇色彩。在取經路上這樣艱難的情況下，他還偷偷攢下私房錢。取經途中，豬八戒不斷犯錯誤，又不斷改正錯誤，并常常自食其果。怕孫悟空搶了頭功，前去助陣敗下陣來，卻躲進草叢睡大覺，既滑稽荒唐，又可笑可恨，有著直率可愛的一面。巡山化齋時，在平頂山對著石頭編造謊言，自以為滴水不漏卻被悟空當場揭穿。豬八戒主動馱悟空去水底，想跌壞悟空卻反被捉弄。唐僧在三個徒弟中對豬八戒比較偏愛寬容，可豬八戒卻多次在唐僧被擒以后，嚷著要分了行李散伙，絲毫不把師父的性命安危放在心上，與美猴王所說的“一日為師，終身為父”的豪言壯語形成強烈的對比。明明長得一臉豬相，豬八戒卻常說：“粗柳簸箕細柳斗，世上誰見男兒丑”、“丑便丑，奈看，再停一時就俊了” “人才雖俊其實不中用。我丑自丑，有幾句口號兒：雖然人物丑，勤緊有些功”，“我們丑自丑卻都有用”。掩耳盜鈴般自己欺騙自己。豬八戒不講禮儀，戲弄權威，書中第四十四回豬八戒把三清扔進茅廁還嘴里禱著讓其做個受氣的天尊。成了正果還鬧地位觀念，吵著如來佛組分配不公。這種調侃不由使人感到愉悅，進而笑出聲來。豬八戒在悟空面前喊他哥哥，可一旦離開孫悟空就罵他弼馬瘟，表現出兒童的興趣愛好和心理特點，不但不可恨，反而變得可愛。文學是語言的藝術，豬八戒的話語更是貼近其思想意識和性格特征，只有豬八戒才能說出的特色語言，極具喜劇色彩。豬八戒為了達到自己的目的喊出了“齋僧不飽，不如活埋”、“依著官法打殺，依著佛法餓殺”、“吃了飯兒不挺尸，肚里沒油脂”的經典話語，更幽默地說出“干魚可好與貓兒作枕頭”、“大海里翻了豆腐船，湯里來，水里去”等諺語，甚至嘲笑悟空“哥哥不曾讀書。《百家姓》后有一句?上官歐陽?。”顯示自己的學問，特別是第四十一回當紅孩兒放火時豬八戒緊張地說出“把 老豬弄做個燒熟的，加上香料，盡他受用哩！” 語言風趣，富有個性化。用插科打諢的語言營造了舞臺上的喜劇效果。

六是豬八戒的理想與面對的現實。豬八戒的理想是過上普通老百姓那種“男耕女織樂井田”的生活模式。從根本上說，豬八戒參與取經是一種人生的無奈，他更愿意過高老莊的農家生活。因為豬八戒身上有著強烈的“入贅情結”，時刻想過上穩定的小生產者生活。加入取經隊伍后，作為欲望很強的豬八戒與出家成為和尚的豬八戒，是水火不相容的。豬八戒基本沒有宗教信仰，因為他是一個俗人，只追求現時的、當下的人生享樂而不相信未來。豬八戒飯量很大，卻沒有孫悟空化齋本領大，時常忍饑挨餓；色心未泯，卻沒有唐僧的英俊容貌，一路上入贅的夢想全部以破滅告終；偷懶耍滑卻受到師徒三人的打罵和歧視，所以吃盡了苦頭的豬八戒經常發牢騷要散伙回到高老莊。理想和現實所產生的矛盾不僅鬧出了很多喜劇，更放大了豬八戒身上的可笑之處，使人忍俊不禁。最后被如來佛祖封為凈壇使者成了正果，標志著充滿矛盾性格的豬八戒經過苦難的歷程，終于喜劇性地戰勝自己，完成了人性、神性和動物性的完美統一。

三 豬八戒的積極形象

豬八戒是西天取經集體中的一名重要成員，他所從事的事業是正義的。他皈依佛門，受觀音菩薩點化，虔心向佛，保護師傅唐僧跋山涉水，歷經九九八十一難，只往西天大雷音寺——如來佛祖處求取真經，以救濟天下蕓蕓眾生，拯救人民于水火，用佛禪之學洗去人們心靈的骯臟。在這一點上他與孫悟空目標一致、命運與共，在任何時候他們的敵人都是共同的。一路上“逢山開道、遇水搭橋也出了不少力。雖然說遇事不能獨擋一面，但孫悟空在許多場合都離不開他這個本領不太高強的師弟。陳家莊變化一秤金，沒有豬八戒就不能成事；開辟稀柿同，也只有豬八戒能“干這場臭功”；取經途中每遇上眾多的妖精，他就揮鈀上陣，施展神威，否則孫悟空也不免孤掌難鳴。

他能吃苦，也能耐勞。在高老莊招親，他替丈人家“掃地通溝、搬磚運瓦、筑土打墻、耙田耙地、種麥插秧、創家立業”，在八百里荊棘嶺，他精神抖擻，揮鈀開山，還賦詩兩句道：“自今八戒能開破，直透西方路盡平。”

八戒作戰有時還相當勇敢，釘鈀兇猛。對取經路上的妖魔鬼怪也是相當痛恨，敢于反抗的。李大春在《讀西游記的幾點心得》中說，“從《西游記》所經歷的唐、宋、元、明各朝代的時代條件看來，只有農民才能和地主階級對抗，才能成為積極反抗地主階級的主要力量。”（6）在小說第六十一回“豬八戒助力敗魔王”中這樣寫道“那八戒抖擻精神，束一束皂裰搴鈀上陣，沒頭沒臉地使釘鈀亂筑”。無論是強敵弱兵，八戒都有一時之勇、提鈀上陣，他有時也還想立功，如“沙僧你在這里扶持，讓老豬去幫打幫打，莫教那猴子獨干這功，領頭一鐘酒。”尤其可貴的是，他雖屢遭妖魔拿，卻從來沒有低頭屈服過，總是罵了又罵、嚷了又嚷。更有意思的是這呆子有時竟粗中有細。小說第三十一回“豬八戒義激美猴王”中“八戒又思量道：?請將不如激將，等我激他一激?，便說了一通謊話直氣得美猴王抓耳撓腮、暴躁亂跳，與八戒共赴寶象國，降服黃袍怪。”豬八戒急中生智，義激美猴王，為唐僧取經立下一大功。小說的表現對象是人，人的思想和情感、人的生活，因而塑造出典型的人物是小說創作的重要任務，創造典型人物的方法很多，其中之一是將人物置身于困境之中，通過人物面對困境的反應突現人物的性格。狄德羅在《論劇藝術》中說“如果人物的處境愈棘手就愈容易決定。試想你的人物所要度過的二十四小時是他們一生中最動蕩、最顛沛的時刻，你就可以 把他們安置在盡可能大的困境之中，人物的處境要有力地激動人心，并使之與人物的性格成為對比，同時使人物的利益互相對立，應該使一個人不破壞別人的計劃就不能達到自己的目的；或者使大家關心同一事件，然而每個人希望這事件按照他的想法進展對他有利”。（7）“意馬心猿”一段文字中悟空嫉恨在心，執意不離花果山，與八戒心念取經人急于搭救形成了困境中人物性格的反差，即“與人物的性格成為對比”，八戒對師傅的尊敬與愛護與君子大肚情懷就突現在眼前，人物形象栩栩如生。

豬八戒有上述一些優點，所以他不失為正面人物。在他身上還有更重要的一點，就是他具有中國封建社會勞動人民特別是個體生產者所具有的勤勞、樸實、善良的性格特點。方白在《談豬八戒》中說“作者借用一些農民的形象加在豬八戒身上這是什么用意呢？我覺得這與作者企圖塑造的豬八戒的性格是有關系的。”（8）豬八戒作為一個現實的典型，他有許多地方當然不如孫悟空那樣理想，而恰恰是這些不夠理想的地方成為他性格真實的體現。他反映了勞動人民現實性的一面，他熱愛生活，對現實生活充滿依戀之情，取經途中他幾次提出要回高老莊，表現了他對翠蘭和高老丈人的想念。如果取經不成的話他也許真就回到高老莊娶妻生子繁衍生息，過勞動人民平凡的生活，眷戀樸實清淡的園田生活是他內心深處的一點愿望。此外他還充滿樂天精神，有一種擺脫一切束縛的無牽無掛的忘我的天真。他從不把自己的蠢笨呆傻當作一種精神上的負贅，而且懂得自我開脫，別人譏笑他相貌丑陋，他卻常說“丑歸丑卻還是本色，可是我能勞動、有力氣，莊稼地里的事兒，也是一把手兒。”在女兒國他戴上花兒，擦上脂粉，鉆進女兒的閨房照照鏡子故意擺出嫵媚的姿態，那身裝束與丑陋的外形，形成鮮明的對比，不禁讓人捧腹，覺得這呆子呆得喜人、丑得可愛，也就由心底而生一種喜愛之情，小說的字里行間也流露出了作者對豬八戒的喜愛之情。李希凡在《論中國古典小說的藝術形象》中指出“《西游記》的作者創造英雄人物，是用浪漫主義的創作方法；而創造有嚴重缺點的人物，卻是用現實主義的創作方法。”（9）采用現實主義創作方法確實賦予了豬八戒新的活力，這個形象最吸引人的地方正是他那些不夠理想，受人嘲笑之處，這些地方更富于人情味，最具有現實感。廣大人民群眾之所以能接受并喜愛這個人物，也正是因為他的形象更貼近生活，在他的身上人們可以找到自己的影子。不覺之中與他心靈上的距離就縮短了一程。

四

豬八戒形象的意義

豬八戒的形象具有時代意義。在《西游記》中，豬八戒不習慣更不喜歡長期在外奔波的行旅生活，他護僧取經是出于無奈的，所以在西行途中遇有劫難，總是第一個打退堂鼓，要散伙，嚷著回高老莊做女婿、種地過日子，這種回歸土地、眷念家園、渴望定居生活的心情，也正是長期依附于土地的典型的農民意識和農民心理。可以說，豬八戒是一個來自鄉村的勞動人民的典型化身，他深刻存在守著土地而養成的頑固的保守心理，和神、道、佛相對立，表現著普通勞動人民的生活愿望。豬八戒身上貪財、貪色、自私自利，還表現著明代社會好色好貨思想的沉淀，反映了當時小生產者、小市民的意識特點，具有那個時代的思想特色。因為，隨著明代中葉商品經濟的發展，中國新生的市民階層繼宋、元之后進一步壯大，并在社會中開始起著不可低估的作用。但由于中國已經衰落的封建經濟仍然非常強大，整個社會仍然是自然經濟占統治地位。所以，明朝新興市民階層中仍然存在著進步與保守兩種因素。豬八戒形象在明朝的市民階層中具有普遍 性，是個“充滿人欲的藝術形象”，是中國傳統社會生活中的一個代表著農民階層并具有市民特征的下層人民形象。

豬八戒的形象具有當代意義。豬八戒率性而為，張揚個性，其自然天性根源于他是一個具有代表性的凡夫俗子；一個普普通通、安守本分，一個并不情愿、時時打退堂鼓地凡夫俗子；一個作為上至公卿下至百姓都可以輕松嘲笑并調侃的對象，一個來自于人民內部的、帶有蕓蕓眾生的人性優點及弱點的形象，因此，具有迎合大眾文化的當代意義。如民間中的一些歇后語：豬八戒背媳婦——費力不討好；豬八戒耍耙子——就會一手；豬八戒掏耳朵——里面有貨；豬八戒調戲嫦娥——也不掂量掂量自己。當代也涌現出了幾部關于豬八戒的影視產品，如《春光燦爛豬八戒》，《福星高照豬八戒》等。豬八戒之所以在當代大眾文化圈里得到這樣的歡迎，主要是與他的親和力有關，與當今人們的精神需要有關。所以，在當代社會，豬八戒的形象具有普遍意義。

總而言之，豬八戒形象固然有自唐宋金元以來民間傳說、戲曲、話本的模特兒，但是，吳氏筆下的這一形象卻是新時代的一種偉大的創造。十六世紀的中國淮安就是豬八戒產生的新時代。“商人重利輕別離”，豬八戒身上貪財、貪色、自私自利既是中國小農身上又是中國新興市民、商人身上存在的缺點。而豬八戒追求幸福生活的進取精神卻是新興市民、商人身上所體現的新特點。可見，八戒身上的這些優缺點都深深地烙上了時代的影子。所以作為一個人物形象，豬八戒不光有現實性，而且有歷史性和時代性。豬八戒之所以招人喜愛就因為他的身上代表了中國新興市民、商人和農民的思想意識，他是中國新興市民、商人和農民的綜合體。這種綜合體就是時代折光的體現，是豬八戒形象的時代性所在，同時也是這一藝術形象所具有的永久生命力之所在。

引用書目：

（1）《中國佛教史》37頁黃懺華著 上海文藝出版社 影印于1940年11月（2）曹炳建《〈西游記〉作者研究回眸及我見》《遼寧師范大學學報》2002第 5期⑹網站：《西游記宮》西游記論壇 ： 《論孫悟空的血統問題》 張錦池著 原載《北方論叢》1987年第5期）

（3）詹石窗 《中國道教十五講》212頁、224頁 北京大學出版社2003年1月（4）武田雅哉《豬八戒の大冒険 もの言うブタの怪物誌 三省堂 》1995.09.05.（5）見《詩說》中國人民大學出版社（6）見李大春在《讀西游記的幾點心得》（7）見狄德羅《論劇藝術》2003年（8）見方白《談豬八戒》

7（9）見李希凡《論中國古典小說的藝術形象》上海文藝出版社1962-11 參考文獻：

《西游記》 吳承恩著 中華書局 2009年第一版

《中國禪學》（第一卷）吳立民主編 中華書局出版中華書局2002年 《明清生活掠影》王凱旋、李洪權著沈陽出版 2001 年

《王學與中晚明士人心態》左東嶺著 人民文學出版社2000年 《漫說西游》張錦池著 人民文學出版社2005年重印 《中國古代文化精要》劉洪人著 巴蜀書社2003年

修改建議：

1、文章第三部分的標題“豬八戒的辯證形象”表述不準確，建議修改。另外，第三部分的論述亦存在含混及牽強之處。如認為“把豬八戒刻劃成一個農民的形象，也表達了他對當時黑暗統治的不滿與反抗”，該觀點即較牽強，在文中亦缺乏有說服力的論證。

2、文章第四部分雖題為“豬八戒形象的意義”，但論述的重點則是《西游記》的創作意旨及意義，所以該部分存在文不對題的現象，建議作出修改。

3、文中若引用了他人的觀點，需以腳注的形式注明具體的出處，提供作者、書名、出版社、出版時間、引文所在的頁碼等信息。

4、文末需提供參考文獻。各條參考文獻亦需羅列作者、書名、出版社、出版時間等信息。

9月2日修改建議：

1、文中若引用了他人的觀點，需以腳注的形式注明具體的出處，提供作者、書名、出版社、出版時間、引文所在的頁碼等信息。你提供的注釋內容不完整。另外，你的注釋序號嚴重影響到閱讀，請以工具欄中“插入——引用——腳注”的方式自動生成注釋。

2、論文題目不妨改成“淺議《西游記》中的豬八戒形象。

3、論文第一部分談豬八戒形象的演變，一看即知你是抄錄了他人的論文，建議你干脆將此部分刪除。

第五篇：文學海明威畢業論文

目 錄

摘 要...............................................................................................................................I Abstract........................................................................................................................II 1 海明威筆下主人公類型.......................................................................................1.1 海明威筆下的硬漢們崛起.........................................................................1.1.1 樂觀的硬漢精神...............................................................................1.1.2 戰爭中的硬漢精神...........................................................................1.1.3 感情方面的硬漢...............................................................................1.2 海明威筆下兩種不同的女人.....................................................................1.2.1 溫順善良的女性...............................................................................1.2.2 破壞、獨立型的女性........................................................................1.3 反戰爭主義的英雄人物.............................................................................1.3.1 喪鐘源遠的悲傷哀鳴.......................................................................海明威筆下人物的相同點........................................2.1 海明威筆下不同人物的相同精神.............................................................2.1.1 海明威筆下生活方面的精神...........................................................2.1.2 海明威筆下戰爭發面的精神...........................................................2.1.3 海明威筆下情感方面的精神...........................................................海名威筆下人物的不同之處..............................................................................3.1 海明威筆下人物不同的分析.....................................................................3.2 海明威筆下不同人物精神的不同.............................................................4 海名威筆下人物差異對現代社會的啟示和意義............................................4.1海明威對社會新聞的影響........................................................................4.2 海明威寫作風格的影響...........................................................................4.3 海明威筆下人物及精神對現代人的影響...............................................4.4 分析海明威寫作風格的異樣...................................................................總結.........................................................................................................................致 謝.......................................................................................................................參考文獻.................................................................................................................附 錄

A1.1...........................................................................................................附 錄

A1.2...........................................................................................................摘 要

厄內斯特·海明威創作的小說，不論長篇短篇，所表現的藝術風格基本上是在一種貌似粗獷樸實的筆觸下流動著極為深沉的感情，有如緩慢流泄的火山熔巖，表面看不出它蘊蓄著的溫度，但卻是一股達到白熾程度的熱流。

對于作品中人物的塑造，海明威的創作信條是：“小說中的人物不是靠技巧和想象編造出來的角色。他們必須是出自作者自己經過溶化了的切身體驗，出自他的知識，出自他的頭腦，出自他的內心，出自一切他身上的東西。”海明威從來不相信什么“理論”，他孜孜以求的是：視覺和所描敘的人物之間、人物和讀者之間的直接溝通，他要讀者從人物的語言中把握人物的心理狀態和反應。

海明威作品所具有的另一個特征就是同時貫串在他的絕大部分作品當中的那種不屈不撓、決不認輸的“硬漢子”精神和與此對立的消極悲觀情緒。在小說《太陽也升起來了》，描寫一群參加過歐洲大戰的青年流落在巴黎的情景。“他們精神苦悶，生活漫無目的，成天喝酒，釣魚，看斗牛，有時墮入三角戀愛，發生無謂的爭吵。他們形跡放浪，心里咀嚼的卻是莫名的悲哀。這種彷徨、空

虛的情緒引起戰后不少年輕人的共鳴，使作者成了”迷惘的一代“的代言人”。海明威不僅是第一次世界大戰后“迷惆的 一代”的一分子，而且是他們的代言人，這一時期他發表的一系列作品都強烈地表達了戰爭在人們精神上造成的巨大創傷，這也在他自己的內心深處打上下悲觀主義的烙印。盡管海明威在他后來的許多作品中一再強調“硬漢子”精神，但這種悲觀情縮總不免時有流露。

基于以上的分析和討論可以得出一個結論：海明威通過小說中的一個個人物形象表現出了人類的愛恨情仇，以及在面對困難和挫折所表現的無比的勇敢和無畏，這正是我們這一代人所學習的精神。

關鍵詞

硬漢子 勇敢 無畏 悲觀

I

Abstract

In this paper Ernest Hemingway's novels, whether long or short, show by his the artistic style of performance basically an extremely deep affection under a seemingly straightforward and simple flow, like a slow discharge of volcanic lava,the real temperature can't be seen from the surface, but it is a hot current of an incandescent degree.As for the creation of the characters, Hemingway's writing creed is: “the characters in the novel is not made up by skill or imagination.They must be the writer's personal experience from his knowledge, from his mind, from his heart, from all things in his real life.[1]”Hemingway never believes what “theory”, he is devoting on the direct communications between the visual sense and the characters described and between the character and the readers, he want readers to grasp the psychological state and the reaction of characters from the characters' language

Meanwhile, Hemingway's another feature is to refuse to submit, never admit defeat ,have the spirit of “men of iron” and have the opposing pessimism throughout most of his works.In the novel “the sun also rises”, depicts a young group living in Paris and participated in the European war.“ Their mental distress, aimless life , all day drinking, fishing, watching bullfights, sometimes falling the triangle love and pointless quarrels are described.They were in exile, but had inexplicable sadness in the bottom of their hearts.This loss, empty mood were suffered by many young people , making Hemingway becomes a spokesman of ” a lost generation“.[2]Hemingway is not only one of ”a lost generation“after the First World War but also their spokesman.During this period, he published a series of works which strongly expressed people's spiritual huge trauma caused by the war,at the same time, pessimism branded him in his own deep heart.Although Hemingway in many of his later works repeatedly stressed that spirit of ”men of iron“ , but this pessimistic emotion always had been revealed.Based on the above analyses and discussions, we can draw a conclusion: Hemingway showed human's love and hate vividly by the novel's figures, and in front of difficulties and setbacks, they were brave and fearless, which is what our generation should learn.Key Words men of iron brave fearless

pessimistic

II 海明威筆下主人公類型

1.1 海明威筆下的硬漢們崛起

海明威筆下塑造最多的就是硬漢的人物類型，在諸多作品中，他塑造的硬漢形象代表著不同時期的人物類型，有在安逸生活中的硬漢，有在二戰中的戰爭硬漢，有在情感方面的硬漢，于此相較，硬漢精神在海明威的作品中無疑體現的淋漓盡致，給人精神上的一種安定。

1.1.1 樂觀的硬漢精神

硬漢在生活中給人一種無堅不摧的感覺，是一種人物的代表，生活中的硬漢，海明威作品中的《老人與海》塑造的圣地亞哥的身上體現著全部，僅此的捕魚而已，圣地亞哥在捕魚時候和鯊魚頑強斗爭的細節描寫透漏著他那種不屈不饒，勇往直前的樂觀主義的硬漢精神。

1.1.1.1 那個老人，那片大海

《老人與海》是海明威的代表作，也是一部象征性的小說。這部小說是根據一位古巴漁夫的真實經歷創作的，以攝像機般的寫實手法記錄了圣地亞哥老人捕魚的全過程，塑造了一個在重壓下仍然保持優雅風度、在精神上永遠不可戰勝的老人形象。

桑地亞哥是海明威以細膩的現實主義筆調塑造的具有濃厚象征性的硬漢典型，他是海明威筆下一系列硬漢形象的發展與升華。他”象征著一種高度哲理化的人類精神，一種永恒的超越時空的存在“ ［3］。海明威將富有生命力的人物形象與朦朧抽象的寓意、把現實生活的詩情畫意與豐富深刻的哲理有機融合，從而創造出這位體現著人類尊嚴、在厄運乃至悲劇性命運的重壓下昂首挺立而不彎腰的硬漢子典型。

作為硬漢性格的最典型體現，桑提亞哥主要體現著一般硬漢所共有的勇敢、倔強、不屈不撓的精神特質，桑提亞哥在接連84天沒有捕到一條魚的困境中，毫不氣餒，再度出海。在遠海上為制服馬林魚，周旋了三天三夜；歸途中又與蠶食自己勞動果實的兇猛鯊魚展開殊死搏斗。

超時空的主體情境，賦予了桑提亞哥豪邁的人格力量。海明威筆下的許多硬漢總是活動于具體的時空，而桑提亞哥則明顯不同，始終是孤零零地漂泊于浩瀚無際的大海上，先后與大馬林魚和鯊魚展開搏斗。在這種超越具體的時空中，老人與大海及與魚的關系便具有了某種象征性意義：他與大魚的較量成了一曲人類與自然、人與命運相抗爭的頌歌，老人失敗轉化為寓言意義上的勝利，老人由此而獲得了豪邁的人格力量。即如他的那句口頭禪所說的：”一個人并不是生來要給打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他。“［4］

最后，小說結尾的點睛之筆，給桑提亞哥的硬漢性格注入了獨有的樂觀因素。和其他許多硬漢相比，桑提亞哥并沒有帶著悲壯的神色走向必然的失敗，而是在遭受了那么多磨難之后，仍滿懷信心地夢見了力量的化身。

1.1.2 戰爭中的硬漢精神

硬漢在戰爭中體現著不可缺少的角色。無論是硬漢的作為還是精神，都不可被戰爭所泯滅。在海明威的三部作品《過河入林》《永別了，武器》《喪鐘為誰而寧》中，給我們所描繪的就是三個戰爭的硬漢，他們視死如歸，不害怕戰爭的槍林彈雨，無所畏懼的精神鼓舞著眾多的讀者，傳承著一代又一代的硬漢精神。

1.1.2.1 本身縮影的那條河和那片森林

在海明的反戰爭的作品，對戰爭人性的揭露，在當今的社會中有著重要的意義。在這些作品中，我們不僅可以看到他對戰爭的真實反映，而且還讀懂了他對戰爭的譴責和對和平的呼喚。他的人道主義被社會人的歌頌，也將激勵著愛好和平的人們不斷的努力。海明威在作品中塑造了一個為堅持正義而獻身的國際戰士的形象。對作品的分析，我們看清了海明威對西班牙人民反法西斯正義的支持，同時結合自身給我們形象的刻畫出了反戰爭的英雄主義人物。

1.3.1 喪鐘源遠的悲傷哀鳴

《喪鐘為誰而鳴》是海明威流傳最廣的長篇小說之一，憑借其深沉的人道主義力量感動了一代又一代。海明威成功地塑造了一位反法西斯民主戰士的形象--羅伯特-喬丹。他勇敢、堅強，具有高度的責任感。為愛而死，為事業而獻身，在他身上涌動著共產主義的精神。世界的血江海相通，海明威說，太陽照樣升起，當緬懷與崇敬的鐘聲再次敲響時，讓我們記住他--沒有國界的英雄--羅伯特·喬丹。作者海明威在塑造羅伯特這個人物形象的時候，淋漓盡致的描述了主人公一生的故事，形象的刻畫了一個反法西斯的英雄的形象。

本書中的主人公美國青年羅伯特·喬丹在大學里教授西班牙語，對西班牙有深切的感情。他志愿參加西班牙政府軍，在敵后搞爆破活動。聰明的他為配合反攻，奉命和地方游擊隊聯系，完成炸大橋任務。爭取到游擊隊隊長巴勃羅的妻子比拉爾和其他隊員的擁護，孤立了已喪失斗志的巴勃羅，并按部就班地布置好各人的具體任務。

人性方面，在紛飛的戰火中，他和比拉爾收留的被敵人糟蹋過的小姑娘瑪麗亞跳入愛河，因此抹平了瑪麗亞心靈的創傷。在這三天中，羅伯特歷經愛情與職責的沖突和生與死的考驗，人性不斷升華。在炸掉橋的撤退途中，他把生的希望讓給別人，自己卻被炮彈炸斷了大腿，獨自留下阻擊敵人。”人性“是一個永恒的話題，我們除了要認識這個世界，還要認識我們自身。而在戰爭這種人類活動的極端形式當中，人性也面臨非同尋常的壓力與考驗、呈現錯綜復雜多重面貌。然而在這些問題上的認知，在漫長的歷史當中，始終存在著一些現成的模式，有時這些模式則成了不可逾越的禁區。

羅伯特·喬丹表現精神：勇敢堅定的戰士，勇于為戰友獻身，溫柔多情有耐心、有責任感，將生死置之度外，心系他人的奉獻精神，寧肯自殺不想被服，有活著的勇氣，也有死去的勇氣，與其活著漫漫泯滅，不如瞬間燃燒而逝，只為戰友爭取撤退的時間，表現高度的責任感和犧牲精神為掩護戰友撤退而活著,面對死亡，表現了崇高的品質。

海名威筆下人物的不同之處

3.1 海明威筆下人物不同的分析

”海明威無疑是世界上一位罕見的作家。他堅韌,不吝惜人生，他堅韌，不吝惜自己。值得我們慶幸的是他給了自己足夠的時間顯示了自己的的偉大，他的風格主宰了我們講述長長短短的故事的方法,我依然記得我想對碰上的每一個人大聲朗誦《殺人者》的那股癡迷勁。他是我永遠懷念的朋友。舉國上下沉浸在哀痛之中。“他的第一部作品集（包括三個短篇小說和十首詩）在1923年出版時，只印了三百冊，社會反應也很冷淡。而海明威偏偏是那種個不肯認輸的”硬漢子“，他索性辭去了記者的職務專心搞創作，并在當年年底出版了他的第二部作品集《在我們的時代里》。這個集子的第一版在巴黎仍未引起什么注意，但到第二年在美國印行了增訂的第二版時，成為1925十大暢銷書之一，海明威也因此一舉成名。

1919年發表了他的又一力作--長篇小說《永別了，武器》。在這部作品中．海明威在刻劃一個時代的人的內心世界演變方面所表現的洞察力極為深刻。另一方面，作者直接控訴了戰爭的罪惡，對人民大眾遭受的苦難發出了悲哀和同情的嘆息，同時也更加暴露出他本人的消極悲觀情緒，這種情緒在他嗣后的一系列作品中都有所發抒。937年初，他擔任由美國人組織的醫療部救護車隊大隊長，兩年中四次去西班牙。開頭是以戰地記者的身份，嗣后索性直接參加了國際縱隊，和共和政府軍并肩作戰。由于人們已知的種種原因，這場反法西斯的艱苦斗爭最后失敗了。海明威滿心詛喪地回到了美國，戰爭的經歷和失敗的痛苦為他提供了改變自己精神世界的機會和創作的源泉。他先后寫了劇本《第五縱隊》和長篇小說《喪鐘為誰時鳴》，后者是一部被譯成幾十國文字、在全世界暢銷的巨著，是海明威創作生涯中一個劃時代的里程碑、舉世公認為不朽之作，在1940年英國十大暢銷書中名列榜首。從1921到1926年，海明威一直留在巴黎，他是從美國來到巴黎的一群”精神流浪者“當中的一份子。這一群人在經歷了第一次世界大戰的沖擊波后，精神上失去了平衡，從而感到惶惑、苦悶、無所適從。這一批迷失了生活方向的青年便成了海明威觀察、剖析的對象，并以之為素材寫出了短篇小說集《在我們的時代里》和1926 年問世的長篇小說《太陽照常升起》。書中引用了美國女詩人格特魯德·斯坦的一句話”你們全是迷惆的一代“作為扉頁的題間。從此”迷惘的一代“便成了這些精神空虛的青年的集體代號，也成為一個代表這種思想傾向的新的文學流派的稱呼，在《太陽照常升起》中，海明威不遺余力地揭露并譴責人類之間的互相殘殺、暴力行徑和靈魂的墮落。通過小說主人公杰克·巴恩斯的形象和性 格，作者不僅顯示了”迷惘的一代“青年們空虛的精神世界，而且也反映出他本人消極的世界觀，實際上，書中的巴恩斯正是海明威的自我寫照。

3.2 海明威筆下不同人物精神的不同

他筆下的幾位主人公又透著不同的精神。桑地亞哥是作者將富有生命力的人物形象與朦朧抽象的寓意、把現實生活的詩情畫意與豐富深刻的哲理有機融合，才會有了他的形象。作者創造出的是一位體現著人類尊嚴、在厄運乃至悲劇性命運的重壓下昂首挺立而不彎腰的硬

漢子典型。充滿樂觀精神的硬漢。

其次，坎特威爾上校是海明威根據自身的經歷描繪出的是在一位軍人經歷了殘疾以后所對世俗的看透，看透了人世間的無所謂。在整個世界都傷害過他之后他，戀戀不舍的與這個世界告別，滿是悲傷。

最后的羅伯特-喬丹是海明威的精神支柱，他雖在戰爭中失去了雙腿，但是依然的堅守崗位，在幫助抹平了瑪麗亞心靈的創傷，他關心隊友，心系他人的崇高的精神。如果說這三個人都是海明威的縮影，那么桑地亞哥是樂觀的堅持，坎特威爾上校是自身的悲哀，羅伯特-喬丹則是自己的精神支柱，每個任務在海明威心里都有著不同的特殊意義。

在《永別了，武器》中，亨利一出場也體現了”硬漢“的形象，他對受傷戰友的拔刀相助，為司機奮不顧身的帶回口糧，戰斗中身先士卒不畏受傷等等都符合硬漢的特征，然而就在大家都認為他將對硬漢形象進行到底的時候，他卻峰回路轉，寫出這個硬漢的真性情和對世事的冷靜判斷，與對戰爭的厭惡和憎恨鮮明紙上，同時他也寫出了主人公亨利追求理想和愛情，摒棄世俗隨流，盲目跟風的做法，毅然遠離戰爭，和愛人隱居瑞士，過著簡單幸福的生活。

當然最具特色的是《太陽照常升起》中的主人公，他是硬漢，打不垮的硬漢，但他的出場確是讓人感到悲劇，在戰爭中造成了殘缺的身體已無法享受愛，但他卻對愛情堅定不移，他雖然被命運蒙上了悲劇的色彩，但他不屈不撓，頑強為愛奮斗著，他才是真正的強者，永遠屹立不倒！

4.4 分析海明威寫作風格的異樣

說出他與別人的區別容易，說出為什么形成這些區別就難了。五月春濃，奧克花園區的樹枝上密密的綠色晶片反射著陽光。那片野林子早被新區的綠地覆蓋，充其量只剩十來株槐樹。還能再到哪去探求海明威呢？

海明威成長的年代，正是資本主義日趨沒落的年代。這種時代的特點，使海明威的思想呈現出復雜和矛盾的狀態。他既看見了資本主義世界的解體和所謂西方文明的墮落，但又不能從自己狹窄的視野中找到出路，因此眼前感到一片迷茫，而被人稱作「迷惘的一代」的主要代表。海明威的作品內容，除了他所喜愛的釣魚、狩獵、滑雪、斗牛以外，最常見的主題就是對普通人的真誠和勇敢的歌頌，也就是面對死亡而毫無懼色的形象。在他看來，人生不過是一場悲劇，而人的唯一的價值和出路就是面對死亡，無所畏懼。因此，他筆下的人物常常是”硬漢“，但又往往是孤獨和絕望。

藝術手法上，海明威用對話的簡潔、明快、有力，修辭的乾凈，韻調的自然，形成了獨特的創作風格。海明威使用的語言和刻劃的形象鮮明具體，但是他的主題卻含蓄隱晦。初讀他的作品，似乎一目了然，但細心閱讀，又不免感到寓意深遠。他曾經把自己的作品比作漂浮在海上的冰山，露出水面的只有八分之一，還有八分之七深藏水下。

因此，深沈含蓄是海明威寫作的一個突出特點。

海明威的散文風格樸實無華，簡明清新。一九五四年授予他諾貝爾文學獎時，就特別強調他獨創一格的現代散文的述事能力。

海明威的藝術描寫也有明顯的局限性，他不善於展開廣闊的社會生活描寫，人物缺少多方面的、豐富的性格特徵。

由於世界觀中的矛盾，同時疾病嚴重，海明威於一九六一年用獵槍自殺。

總結

論文總體分析了海明威筆下的各種人物類型，開篇摘要說了海明威是一位偉大的作家，筆下諸多的人物類型值得人們深思。然后引言說了論述的是海明威筆下種種的人物類型，以及背景、目的。本文分別論述了海明威筆下不同的人物性格、性格的相同之處、不同之處、以及海明威本人對社會的影響。在眾多的人物中，那些硬漢體現著堅強不懈、勇往直前的精神。比如圣地亞哥樂觀和視死如歸的硬漢精神和喬丹的視死如歸的精神。戰后的描寫，突出了海明威對戰爭的厭惡和痛恨。表現了硬漢們在高強度壓力下的風度、失敗者的尊嚴，和直截了當、從容不迫的大無畏精神。在分析海明威筆下的硬漢時，也客觀的描繪了作品中的部分女性，直接的表現了海明威內心對女人的矛盾心理及又迫切的渴望心情。海明威對社會的影響無疑是不可泯滅的，不僅對世界文壇有著不可估量的貢獻，而且他從諸多的方面揭露了戰爭的殘酷，以及體現自己的堅強一面。海明威在刻畫硬漢的形象同時也描繪著自己的生活，圣地亞哥的樂觀主義精神有所體現，喬丹的善良情懷也可以體現，諸多小說人物中的主人公多多少少都帶有海明威本身的縮影。讓人聯想到戰爭、生活、情感帶給海明威的困難，可是他依然坦然面對，這就是海明威的硬漢精神。

致 謝

本學位論文是在我的指導老師關哲老師的親切關懷與細心指導下完成的。從課題的選擇到論文的最終完成，關哲老師始終都給予了細心的指導和不懈的支持，并且在耐心指導論文之余，關哲老師仍不忘拓展我們的文化視野，讓我們感受到了文學的美妙與樂趣。同時感謝她的諒解與包容。在此期間，我深刻的體驗到了關哲老師宅心仁厚，閑靜少言，不慕榮利，對學生認真負責的高尚品德。這些都讓我們獲益菲淺，并且將終生受用無窮。畢竟”經師易得，人師難求“，希望借此機會向關哲老師表示最衷心的感謝！

此外我還要感謝的是我的父母，謝謝他們給了我可貴的生命，并用他們勤勞的雙手與智慧，給我創造了溫馨的生活，讓我在漫長的人生旅途中使心靈有了虔敬的歸依。”焉得諼草，言樹之背，養育之恩，無以回報。“希望他們永遠健康快了。

最后感謝那些曾經幫過我的好心人，謝謝你們，謝謝你們的愛。面對你們給予的厚望，我倍感驕傲與自豪，同時也有很大的壓力。但我會盡自己最大的努力來回報所有關心我、幫助我的好心人。

路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。

3論《雨巷》的色彩、音樂、象征及其藝術價值 [J].菏澤

4social distance, power and rank of imposition

of performance basically an extremely deep affection under a seemingly straightforward and simple flow, like a slow discharge of volcanic lava,the real temperature can't be seen from the surface, but it is a hot current of an incandescent degree.As for the creation of the characters, Hemingway's writing creed is: ”the characters in the novel is not made up by skill or imagination.They must be the writer's personal experience from his knowledge, from his mind, from his heart, from all things in his real life.[1]“Hemingway never believes what ”theory“, he is devoting on the direct communications between the visual sense and the characters described and between the character and the readers, he want readers to grasp the psychological state and the reaction of characters from the characters' language

Meanwhile, Hemingway's another feature is to refuse to submit, never admit defeat ,have the spirit of ”men of iron“ and have the opposing pessimism throughout most of his works.In the novel ”the sun also rises“, depicts a young group living in Paris and participated in the European war.” Their mental distress, aimless life , all day drinking, fishing, watching bullfights, sometimes falling the triangle love and pointless quarrels are described.They were in exile, but had inexplicable sadness in the bottom of their hearts.This loss, empty mood were suffered by many young people , making Hemingway becomes a spokesman of “ a lost generation”.[2]Hemingway is not only one of “a lost generation”after the First World War but also their spokesman.During this period, he published a series of works which strongly expressed people's spiritual huge trauma caused by the war,at the same time, pessimism branded him in his own deep heart.Although Hemingway in many of his later works repeatedly stressed that spirit of “men of iron” , but this pessimistic emotion always had been revealed.Based on the above analyses and discussions, we can draw a conclusion: Hemingway showed human's love and hate vividly by the novel's figures, and in front of difficulties and setbacks, they were brave and fearless, which is what our generation should learn.Key Words men of iron

brave fearless

pessimistic

Hemingway's Aging Heroes and the Concept of Phronesis

Gerry Brenner

This article explores the concept of phronesis(“practical wisdom”)in four aging protagonists in Ernest Hemingway's works ranging from the short story “A Clean Well-Lighted Place” to the novella The Old Man and the Sea.Phronesis represents an understanding of the “ways of the world, an acute sensitivity to a critical logic of human existence that can be attained only through extensive experience and suffering.” The four aging protagonists are examples of Hemingway's definition of aging “productively and profitably by purchasing an inner peace that consists of an intuitive system of continuous adjustment to the exigencies of daily living.”

Key Words

phronesis identity courage knowledge gerontes.In his introduction to Men at War, published in 1942, Ernest Hemingwaytells the reader: “Learn about the human heart and the human mind in war from this book”(p.xx).One may well paraphrase this sentiment by stating that there is a great deal to learn about aging successfully in

hold up the modern social life are vanishing． It is obvious that the writer here reaps the greatest reward: freedom!He fully enjoys the freedom to express himself in a unique and original way． He succeeded in finding the comfort in knowing that many contemporary writers failed to realize． He might justify his success by convincing himself his courage and bravery is too strong for the challenges instead of desperately seeking fame and fortune．

附 錄

A1.2

海明威作品中的“硬漢”形象解析

王婷玉

（山東交通學院，山東濟南250023）

摘 要

海明威的作品只有一個主題：死亡。然而在這樣一個單一而又充滿悲劇色彩的主題下，卻創造出了經典的“硬漢”形象，讀者在一個個悲劇結局的故事中感受到了積極的精神力量，這正是海明威作品的迷人之處。而海明威的人生亦是充滿傳奇色彩，本文將跟隨海明威的生活腳步，以他的幾部代表作小說為例，分析其作品中的“硬漢”形象的形成及本質，以探尋海明威作品的力量源泉及精神內涵。

關鍵詞

海明威

硬漢形象

積極宿命觀

《老人與海》這部小說原文僅兩萬六千多字，故事淡化了背景，超越了時空，采用了一種極其簡單的故事框架，簡單到我們只看到一位孤獨的老人獨自面對大海。故事沒有起因，桑提亞哥說他生來就要捕魚，活著就是為了捕魚，看似也沒有什么結局，近九十天的努力最后還是一無所獲（除了一副大魚骨）。故事不再以戰爭為背景，但依然慘烈，桑提亞哥看似不用再受到死亡的威脅，但死亡卻無處不在。死亡的宿命并沒有在《老人與海》中被打破，整個故事都彌漫著悲傷的情緒。桑提亞哥沒有家人，沒有朋友，連唯一一個信任他的男孩都不得不離開他，這種悲傷是讀者體會到的桑提亞哥的艱難處境。但是桑提亞哥卻并不悲傷，他認為自己的使命就是與大海搏斗、與大魚搏斗。即使八十四天沒有收獲，即使被大家嘲笑憐憫，即使沒有任何人再相信他，他也保持著自信，決不放棄；即使在與大馬林魚拼搏感到自己要垮下去的時候，他還要試上一試，還要忍住一切痛苦，抖擻當年的威風，把剩下的力氣統統拼出來；即使在最危險的時刻（鯊魚成群而來），他也不肯放棄大魚；即使大魚只剩下一副空空的骨架，他也不放棄對鯊魚的任何一次回擊，仍抓起手邊僅剩的半截舵柄狠狠痛擊那兇猛的對手。海明威通過桑提亞哥提出了他的“硬漢”思想：“人不是為失敗而生的，一個人可以被毀滅，但不能給打敗。”這是桑提亞哥的生活信念，也是《老人與海》中海明威要表明的思想。“硬漢”們所追求的是：死亡不可避免，命運無法逃避，但人生來不是只能等待，要死也要死得威風，死得壯烈，讓命運也不能小看。如果說人生的結局都是一樣的，那么過程的精彩造就了不一樣的人生。至此，海明威作品中的經典“硬漢”形象被最終樹立：他們在面對外界巨大的壓力和噩運打擊時，仍然堅強不屈，勇往直前，甚至視死如歸，保持

了人的尊嚴和勇氣，有著勝利者的風度。通過桑提亞哥的形象，海明威熱情地贊頌了人類面對艱難困苦時所表現出的堅不可摧的精神力量，即使在人生的角斗場上失敗了，面對不可逆轉的命運，他仍然是精神上的強者，是“硬漢子”。

用意象理論試析《永別了，武器》中雨之凄美

曹蕾

（安徽農業大學外國語學院，安徽合肥230036）

摘 要

意象理論常用于分析詩歌作品，海明威常用“冰山原則”創作，讓讀者自己去想象。用意象理論分析《永別了，武器》中雨的意象，以挖掘埋藏于文字表面下的深層次含義，更好地欣賞作品帶來的美感和意境。

關鍵詞

意象

冰山原則

雨

凄美

小說《永別了，武器》是美國作家海明威的作品，可以說是海明威根據親身經歷創作的小說。戰爭的經歷讓海明威對生命、死亡、愛情的認識都有了變化。小說描寫一個典型的美國青年亨利在一戰期間志愿參加意大利軍隊的經歷和他的性格變化。亨利單純，厭惡資本主義社會的殘酷、自私和虛偽，而追求原始的興趣，打獵釣魚、醇酒美人等等。在意大利前線，他愛上了一位英國籍護士，逐漸發現真正的愛情和人生的意義[2]。海明威曾說，如果一位散文作家對于他想寫的東西心中有數，那么他可以省略他所知道的東西，讀者呢，只要作者寫得真實，會強烈地感覺到他省略的地方，好像作者已經寫了出來。冰山在海里移動很莊嚴宏偉，這是因為它只有1/8 露出水面上。這就是海明威的“冰山理論”。“冰山理論”影響深遠，含蓄深厚，具有多重寓意和象征色彩[3]。雖然創作《永別了，武器》時，海明威還沒有提出冰山原則的理論，但我們可以從中看到許多隱晦的，或者說象征性的東西，即隱藏在冰山下的東西，也就是本文提到的意象。《永別了，武器》中有兩條線，明線無疑是亨利和凱瑟琳的愛情，而暗線可以說就是貫穿于整篇小說的雨的意象。

《太陽照常升起》中杰克·巴恩斯之精神分析解讀

黃利花

（商丘師范學院外語學院，河南商丘476000）

摘 要

《太陽照常升起》是美國著名作家海明威的成名作。長期以來小說中的男主人公杰克·巴恩斯一直是學術界爭論的焦點。如果用弗洛伊德的精神分析批評學來觀照杰克的行為，可以發現戰爭是導致杰克自我壓抑的根本原因，而戰爭引起的現實性焦慮、神經性焦慮、道德性焦慮則是其自我壓抑的心理根源。實際上，杰克自我壓抑的目的就是為了擺脫戰爭陰霾所引起的種種焦慮。通過對杰克自我壓抑的表現及原因的揭示，海明威表達了憎恨戰爭、抨擊戰爭、反對戰爭的正義心聲。

關鍵詞

壓抑；焦慮；杰克·巴恩斯；《太陽照常升起》；海明威

《太陽照常升起》（The Sun Also Rises）是美國諾貝爾文學獎得主厄內斯特·海明威（Ernest Hemingway）的成名作，也是“二十年代最最優秀的小說”（詹姆斯·托馬斯·法雷

爾的評價）[1]。長期以來，國內外學者圍繞小說中的男主人公杰克·巴恩斯（Jake Barnes）展開了激烈爭論。一些學者認為他是“在破碎處站立起來”的硬漢[2]、“準則英雄”[3]，而另一些學者則將他視作為“迷惘一代的象征”[4]。這些爭論從不同側面解讀了杰克這一形象，但卻忽略了對他自我壓抑表現的內在心理分析。因此，本文擬從弗洛伊德精神分析批評學的角度出發，剖析導致杰克自我壓抑的原因，歸納其自我壓抑的表現，進而揭示海明威在小說中所表達的憎恨戰爭、抨擊戰爭、反對戰爭的正義心聲。被譽為“20 世紀思想界哥白尼”的弗洛伊德以動力學為依據，提出了“人格”這一重要精神分析批評學概念。該概念認為，人的整個精神狀態就是一個“能量系統、動態系統”，這個系統即人格。人格由“本我、自我和超我”三個部分組成。當自我能很好地平衡三者關系時，人格便處于正常狀態，人的精神就健全；當自我失去對本我和超我的控制時，人格就不正常，發展到極端，人的精神就失常[5]。弗洛伊德進而指出，如果本我、自我、超我的能量發泄會導致焦慮的話，那么這些發泄作用就可能遭到反能量發泄的反抗而無法進入意識，這種“憑借反能量發泄來抵消或限制能量發泄的心理機制”就是壓抑。焦慮是導致壓抑的心理根源，壓抑的實質就是自我“在調節以外界環境壓力為一方，以超我和本我為一方” 的矛盾沖突中所發展起來的一種防御機制[5]。在《太陽照常升起》中，倍受戰爭陰霾摧殘的杰克·巴恩斯由于神經性焦慮、現實性焦慮和道德性焦慮的困擾，因而不得不竭盡全力發展壓抑機制來改變自我對現實的了解，解除自我受到的壓力。因此，戰爭是導致杰克自我壓抑的根本原因，而戰爭引起的焦慮則是其自我壓抑的心理根源。

《永別了，武器》的現代闡釋

王安湉

摘 要

《永別了，武器》是海明威最為重要的作品之一。其藝術技巧的成熟，標志著海明威獨特創作風格的形成。本文試從愛情主題歸于虛幻、人性在現代社會的異化、戰爭導致的荒謬感和傳統悲劇精神的消解等方面對《永別了，武器》做出現代闡釋，更進一步地挖掘作品價值。

關鍵詞

《永別了，武器》 虛無異化消解

《永別了，武器》中的人物對生命持一種無所謂的態度。他們都不懼怕死亡。可是，他們也沒有可以為之犧牲生命的崇高理想。死亡等于放棄現實世界，于是他們茍延殘喘。然而，戰爭比死亡更加殘酷，所以他們又寧愿死亡為自己帶來解脫。這種矛盾糾結所造成的荒誕感與黑色幽默代表作《第22條軍規》中尤索林不愿意繼續承擔飛行員的義務和責任卻不得不無休止地飛行的絕望如出一轍。這種對現實世界的失望、對理性的嘲弄，是黑色幽默的感情來源。可見，早在20世紀20年代，海明威就把握住了這種“非理性的、被異化了的人的精神狀態”[11]。《永別了，武器》的悲劇不僅是男女主人公的愛情悲劇，更是全人類的悲劇。這種對人生中的不幸、苦難乃至毀滅無可奈何甚至無動于衷的絕望和認命，徹底消解了悲劇精神。“現代主義的悲劇藝術是立足于非理性主義和反理性哲學的基礎上，表現人類所面臨的最大的悲劇，即人類互相的戕害、人性的全面異化、個體人格價值的失落、人類沒有出路”[16]。《永別了，武器》正是體現了人類最大的悲劇，以不可挽回的、徹頭徹尾的態勢將作品中的人物內心精神摧毀，不留一絲余地，振聾發聵地指出現代文明的弊端和戰爭的慘無人道。這也正是這部作品的經典所在。

海明威作品中的亨利與圣地亞哥硬漢形象比較

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