第一篇：摩登時代觀后感

悲慘世界與美好明天

內容摘要：工業革命帶來的資本主義大生產方式的確立，極大提高了人類生產創造的效率，也豐富了物質文化生活，人類進入了物質大繁榮時期。但與此同時，勞動人民遭受的壓迫也變得更層次化與隱形化，其本質是勞動人民遭受了更為殘酷的剝削，雖然整個世界的物質變得豐富，但物質資源的分配是極不公平的，創造物質財富的勞動人民得到了與其付出極不相稱的收入。不僅如此，勞動人民的精神也遭受了極大摧殘，工作的高強度、標準化使他們的創造力得到毀滅性的破壞。物質與精神的雙重壓迫，讓勞動人民的弱勢地位不斷加劇，并造成了弱勢的傳承，即勞動人民的后代也注定是勞動人民，社會分層趨于明顯，貧富分化嚴重，階級對立尖銳。階級意識的產生是勞動人民反抗力量壯大的根源，也是對資產階級剝削統治制度的極大沖擊，是最終引導階級革命勝利的關鍵。然而，資本主義制度的自我修復治愈能力是強大的，它會不斷完善以及改變自身以迎合歷史發展的要求，但因為其內部根本矛盾的存在，決定了資本主義制度的最終滅亡。而資本主義制度下受剝削的勞動人民必將迎來美好的明天，盡管這條道路上必將充滿血淚與黑暗曲折。

關鍵詞：異化泰勒制標準化人的需求資本主義制度

一、《摩登時代》

這是查理·卓別林(Charles Chaplin)一部非常優秀的作品，因為這部影片超越了其他單純以他個人特點為賣點的悲劇性主題作品，改而反映了當時社會中一些重要的問題。這是一部被當時美國政治家認為有紅色共產傾向的危險性作品。故事發生在20世紀20年代美國經濟蕭條時期，工人查理在工廠干活、發瘋、進入精神病院，這一切都是與當時的經濟危機給人們帶來的生存危機有著密切的聯系。而在艱難的生活中，查理和孤女相濡以沫，場面溫馨感人煥發著人性的光輝。影片的結尾則是常見的“黎明曙光”，代表了好萊塢的一般模式，更被中國早期影片奉為經典。本片是卓別林最后一部無聲影片，他有感于世界經濟危機給失業工人帶來的痛苦，決定用電影的形象語言來吶喊。1935年，電影已進入有聲時代，可卓別林認為，用滑稽夸張的肢體語言，要遠勝于對白，于是他只在片中加入配樂和少許音響就上映了。影片辛辣犀利的諷刺，揭示出工人遭受資本家欺壓，榨盡他們最后血汗的嚴酷現實，招致國際資本勢力的群起反擊。卓別林以其高超的表現手法向世人展示了一幅代表千百萬失業者遭遇的生活畫像。影片《摩登時代》(Charles Chaplin in Modern Times)描寫的是人和機器的沖突。背景是當時的美國工業因為轉用機器而大量解雇工人所造成的失業浪潮，而主角夏爾洛是這個時代的悲劇代表人物：他在不斷加快的傳送帶式的作業線上被弄得精神失常、被卷入巨大的機器齒輪中、被出了毛病的吃飯機器在他悲戚驚恐的臉上不住扇打??。這些影像無不反映了機器時代所帶來的恐懼與打擊。最后夏爾洛失業了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至無意中領導了示威運動的群眾，然而最后仍是改變不了他可憐的命運。唯一不用為生活操心的最好地方是監獄，所以為了進監獄，夏爾洛不惜主動替人頂罪。然而事與愿違，監獄進不去，不過卻因禍得福得到了受他幫助的那個女孩的愛。現實生活雖然困苦，但要懷抱希望的去生活。是而，影片結尾之處夏爾洛示意女孩改變一臉嚴肅的神情，滿懷期望與喜悅的和他去尋找新的生活。1936年2月5日，《摩登時代》在紐約利沃里劇院首映。當時正置世界經濟危機后期,資本主義國家工人普遍失業，社會動蕩，經濟蕭條。在如今資本主義依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映資本主義剝削本質的影片，亦可看出資本家為了獲得剩余價值不擇手段的做法，拼命地壓榨無產階級工人。卓別林的《摩登時代》這部電影深刻地反映了當時的社會現實，它讓人們在笑聲中看到資本主義黑暗以及不合理的社會制度。資本主義國家殘酷、黑暗的現實，資本家無休無止的壓榨，已使許多人民無法生存，流浪街頭，沿街乞討，連工人的吃飯時間都想剝奪，因此發明了吃飯機器，讓工人在吃飯時能騰出手腳來繼續干活?? 種種做法的最終目的都只是為了獲得更多的剩余價值，因為剩余價值才是資本家最終想要獲得的。在影片開始的鏡頭里，先是羊群擁護在一起走過，緊接著是一大群工人擁護著走進工廠，形式接近，給人一生種想啞然失笑的感覺，同時又使人對那個造成“機械化”的社會形態的深深思索。暗喻工人的命運和羊群一樣，而查理正是這千百個人中的一個。再如影片還通過豪華的碳化商店、幻想中花園別墅和現實中的破舊木屋，提示了理想和現實的矛盾。在監獄里，人雖失去了一切自由，但不用為失業、饑餓所困擾。在街頭，人雖然獲得流浪的自由，但要為無家可歸、難以充饑而痛苦。在工廠，人雖能維持生計，但他卻是機器的奴隸。卓別林以獨特的視覺形象概括了摩登時代的矛盾本質。在卓別林自己評論來說：那部電影是從一個抽象的概念──批評我們的機械化生活方式──發展而來的。

我永遠忘不了主人公查理被機器卷進卷出的鏡頭，以及被流水線弄得變成麻木機械的工具人，竟然想要在人的鼻子、鈕扣上擰緊螺母的鏡頭。一開始的大鐘內部齒輪運轉的特寫，便清楚描述了當時社會里的機械化的社會秩序。雖然其電影所敘述的歷史背景，是在三十年代資本主義逐漸走向壟斷的時代，那個時代對于資本主義國家的低層階級而言是苦不堪言的，面對機器時代的來臨，他們只能感到無所適從。

二、馬克思主義視角下解讀《摩登時代》

1、資本主義制度下勞動者的異化。影片的開頭，是一群羊擁擠著進入一個農場，緊接著畫面切入到一大群工人簇擁著進入工廠，這一富有諷刺性的刻畫讓人深刻感受到大機器生產方式下人淪為動物的可憐。馬克思主義哲學認為，異化是人的生產及其產品反過來統治人的一種社會現象。其產生的主要根源是私有制，最終根源是社會分工固定化。在異化中，人喪失能動性，人的個性不能全面發展，只能片面甚至畸形發展。它在資本主義社會中達到最嚴重的程度，必將隨著私有制和階級的消亡以及僵化的社會分工的最終消滅而被克服。影片中，查理與工廠的工人無不變成了資本家與機器的奴隸，重復單調的勞動使得人們思想錮化，在影片中夸張表現為查理因扭螺絲而導致精神崩潰。資本家以剩余價值為目標，而提高生產效率是最好的手段。管理學上的泰勒制的誕生就是為了迎合資本家提高生產效率，攫取更多的剩余價值的產物。泰勒制的主要內容和方法包括勞動方法標準化、制定標準時間、有差別的計件工資、挑選和培訓工人、管理和分工等。影片中形象表現了泰勒制在資本主義生產方式中的廣泛應用，其中最為突出的便是查理所在的生產線，一條生產線上站滿勞動人員，不同的人做不同的工作，而每個人的動作都及其簡單，這是極度標準化與極度分工的后果。

3、資本主義私有制下的社會沖突。私有制是指社會生產資料歸私人所有，在資本主義制度下表現為生產資料歸資本家所有，資本家雇傭勞動者為其生產產品，從而賺取剩余價值。在影片中，資本家與工人們的生活生存條件是存在巨大差異的。電化鋼鐵公司的老板每天坐在辦公室里享受，不時的利用先進的視頻技術對工頭下達工作指令以及對工人工作進行全方位監督，甚至在工人上廁所的地方也不例外。而工人呢，穿著破爛的衣服，在生產線上拼命的勞動，最后卻依然貧窮不堪，特別是當一個人失業的時候，這個世界就變成了名副其實的地獄，讓他們受盡饑寒交迫，最終導致社會犯罪，如果遇到經濟危機，大范圍的失業，那整個社會的穩定就成了很大的問題。而事實是，由于資本主義制度自身的原因，經濟危機不可避免的會發生，并且呈周期性與破壞性遞增的趨勢。這使得資本主義制度下的勞動者會不時的面臨失業的困境，而與此同時，資本家的生活根本不會受到太大的影響，生活處境的巨大差異夸大化必然激起社會沖突。影片中，工人罷工、游行的情節，便是不堪重負的勞動者們為了生存而進行的對于資本家以及資本主義制度的反恐。而這些活動都會被代表資產階級統治利益的警察等武裝力量進行鎮壓與打擊。

4、階級對立與階級革命。歷史告訴我們，有壓迫的地方，就有反抗。資本主義制度下的壓迫比歷史上任何一個時期的壓迫都要徹底，引起的反抗也必然是勢如洪流般的。當勞動群眾開始以一種群體意識來看待與自己同樣遭遇的人們的時候，階級就有了誕生的基礎。當一個階級開始以集體活動的表現形式出現在公眾的視野，如集體罷工、集體游行，那階級就在真正意義上誕生了。當然，也有的理論家認為在階級意識還沒產生之前，階級本身就已經誕生。階級的誕生，意味著人民開始為著自己的利益去奮斗，去努力，也意味著會與代表不同利益的另外一個階級形成沖突，對立。影片中，階級對立已經非常明顯，但工人的弱勢地位也非常明顯，階級對立朝著對資本家有利的方向發展。因為作為階級成員的勞動者同時也是家庭的主體，要維持家庭的正常生活就要出賣勞動力，即使是十分廉價的。馬克思主義的出現，一定程度上緩解了階級對立中工人階級的不利地位，作為工人運動的理論支持，馬克思主義將單純的階級對立帶上了階級革命的道路，以更為尖銳更為激烈的階級斗爭來換取工人階級更多的利益。

第二篇：摩登時代觀后感

觀《摩登時代》有感

----“吃人”的機器

當手工勞動被機器大生產取代，手工工場被機器大工廠取代時，人們滿心歡喜地認為自己迎來了一個文明，幸福的新時代，人類從此可以從勞動生產的束縛中解放了。然而，接踵而來的一切的一切，澆滅了人們美好的希望和對未來的憧憬。人們在水深火熱之中痛苦的掙扎著，在夾縫中尋求生機。他們幡然醒悟，原來自己只是所謂的工業文明之中的喂養機器的食物。

卓別林在《摩登時代》中扮演的是一個社會底層的勞動人民，是機器大工廠里的一名普通工人。大工廠里的規章制度十分苛刻，工人們的工作環境十分惡劣，他們就像是活在鐘表里的人，時時刻刻都得與時間賽跑。工廠里上班的鈴聲一響，機器就轟隆地轉動起來，工人就得立馬到自己工作的崗位，如木偶般堅守在飛快移動的機器化生產線前，瘋狂的忙碌著，他們必須做好自己的本職工作，不準偷懶，不能擅自離開。每個人都得按部就班的來，不能慢一步，否則就會影響到生產線上其他工人的工作，以至于導致整條生產線的秩序紊亂。如果這名工人的失誤影響到了工廠的生產效率，降低工廠的利潤率，則意味著他會被開除，會面臨失業，會面臨饑餓。工人們有著巨大的心理壓力，神經時刻緊繃著，一刻也不敢懈怠。

在卓別林的一系列幾近滑稽的表演中我們目睹了工人工作，生活中的辛酸，同時也揭露了工業文明背后的丑惡和殘酷。工人需要找人帶班才能離開工作崗位，上廁所都需要打卡計時，工作環境處處都裝有攝像監控設備，工人的一舉一動都在掌控在資本家的手中。資本家不斷地壓榨工人，剝削工人休息的時間，來提高自己的利潤率。影片中甚至出現了喂工人吃飯的機器，他們想省去工人吃飯的休息時間，來為工廠工作，而最終那種機器是行不通的，卓別林扮演的工人因工作壓力也患上了精神疾病，病好了，也失業了.....我們不否認工業文明是生產力的發展帶來的歷史進步，也不否認機器大生產提高了勞動生產率，降低了社會成本，節約了社會資源。但是我們也必須得面對它所帶來了一系列的社會問題，失業率的升高；社會貧富差距的擴大；搶劫偷盜事件頻發，人民運動高漲，出現社會治安隱患；社會矛盾和階級矛盾突出，罷工事件時常發生。

卓別林在摩登時代中經歷從工廠工作到患精神疾病，從失業到進監獄，從出獄到再次入獄，當他再次出獄時感到了外面生活的艱辛，發出了這樣的感嘆：“還不如在監獄里面。”是怎樣的生活環境會讓人寧可不要自由？如果不是生活窘迫，風餐露宿，誰會不熱愛生活？

摩登時代中出現了許多搶劫偷盜的畫面，出現了工人運動，出現了罷工事件。這些事件的發生絕非偶然。哪里有壓迫，哪里就有反抗。因為底層人民生計困難，因為資產階級對工人的無休止的剝削，他們片面的視工人為純粹的“經濟人”，而非社會人，復雜人。

摩登時代中的那個小女孩給我留下了很深的影響，她可謂是一個弱者，母親病逝，她得照顧年幼的妹妹，父親面臨失業，接著父親又再一次人民運動中喪生，她徹底成為了孤兒。因為饑餓，她被迫去偷面包，她想通過自己的努力去改變自己的生活狀況，但現實總是給了她無盡的打擊，她和影片中的卓別林一樣，都是樂觀主義者，在風雨中，在黑暗中昂著頭前進，他們執著的等待著明天的曙光。

資本主義經濟的發展，科學技術的巨大變化，促進了社會化大生產的發展，其實工業文明本身沒有錯，機器也并不會吃人，只是當時的古典管理理論存在著一些列的局限性，較多的側重生產過程，強調管理的科學性.合理性.紀律性，對人的因素作用關注較少，沒有充分認識資本主義生產關系的本質。后人也從當時的教訓中汲取經驗，不管發展和完善管理理論。從以泰勒.法約爾.韋伯為代表的古典管理理論發展到以梅奧為代表的行為科學理論，到現代管理理論。每一次的發展都是人類智慧的結晶，都是對前人的反思總結。作為學習管理專業的大學生，我們會努力學習這些理論，并不斷地完善它，用它來經營好企業，更好的去造福社會，造福人民。

第三篇：摩登時代觀后感

動醫112班

顏鈺陽

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《摩登時代》觀后感

上周四的馬哲課看了《摩登時代》一個片段，我記得該片是卓別林最后一部無聲影片，是他有感于世界經濟危機給失業工人帶來的痛苦，而決定用電影的形象語言來吶喊。影片講述的故事發生在1920s的美國，當時正值美國經濟蕭條時期，查理在機械化的工廠，長時間的機械化生產最終導致發瘋、最后被那種偽社會福利進入了精神病院。這一切都是與當時的經濟危機給人們帶來的生存危機有著密切的聯系。

當時的背景，美國工業因為轉用機器而大量解雇工人所造成的失業浪潮，而主角是這個時代的悲劇代表人物。

影片圍繞美國當年工業起步時期美國勞苦人民的生活悲劇展開了詼諧的諷刺。查理這個普普通通的工廠工人在節奏異常緊張的流水線上瘋狂工作。毫無間歇的勞作終于讓他發了瘋，一見到圓形的東西，就忍不住要用扳手上緊。最后他失業了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至無意中領導了示威運動的群眾，然而最后仍是改變不了他可憐的命運。查理發瘋的一幕從形式上的確引人發笑，但實質上卻暴露出是發人深思的社會現象。即使在如今的中國，很多人無力承受生存和工作壓力，逐步走向了崩潰的邊緣。現在我們在課堂上看這部影片，又該多一層次的思考，這也是一個我們應該注意的社會問題、發展問題。我們想想前幾年的富士康跳樓事件，不知道此事其他人是怎么想，是資方的一面之詞，還是官方的調查報告。

其中讓我印象最深的一幕就是卓別林被迫使用「白勞喂食機」(我沒記錯名字的話)，那一次次把人當作實驗品般的操弄，即使機械出問題或故障仍繼續執行，完全將人的尊嚴貶至最低，好像只要有錢雇用人就可以任意宰割似的可怕霸權。這樣可怕的議題在幽默詼諧的手法呈現下更顯諷刺與無奈，諷刺的是要述說的事件雖然嚴重且可怕，但卻可以用輕松的方式讓觀眾接受，顯示出當時那種強威式(資本家的蠻橫)的控制手法。

另一個感觸頗深的片段是卓別林掉入大型機具的齒輪中仍繼續工作著，而在制式化的工作下，其動作變成了一個不經大腦思索的直接反射動作，因此即便他滾入齒輪、遇到穿有兩顆鈕扣的婦人都直接反射性的執行他的工作，完整的呈現制式工業化下，員工的思考必須完全屏除，只要向機械般工作就好。而對于雇主和雇主賜予的工作則要以尊敬的心來面對，絕不可怠忽職守，就像卓別林在逃避警察追緝時還不忘打卡，或是卓別林開始瘋癲后，其身旁的友人一方面要制止他，但在機器開始運轉時仍反射性的回到崗位上等等，太多例子是在描寫當時體制下的人們，一舉一動皆不需思考，只要像機器一樣就好。

我們從卓別林的演繹看出，滑稽夸張的肢體語言，要遠勝于對白，因此影片中加入很少配樂和音響是恰到好處的。影片辛辣犀利的諷刺，揭示出工人遭受資本家欺壓，榨盡他們最后血汗的嚴酷現實，最終招致國際資本勢力的群起反擊。逆境中，卓別林以其高超的表現手法向世人展示了一幅代表千百萬失業者遭遇的生活畫像，讓人開心之余，又引人深思。

第四篇：摩登時代觀后感

《摩登時代》觀后感

信息與計算機工程學院 信息管理與信息系統三班劉宇佳 學號20104571

在馬克思注意基本原理理論課上把這部片子看完了。

卓別林無疑是上個世紀最偉大的電影大師之一，雖然他沒有獲得過什么大獎，但是他的電影，他的表演以及他對社會周遭的理解，深深的影響了一代又一《摩登時代》可以說是卓別林的代表作，正向片語說的那樣“本片講述工業時代，個人企業與人類追求幸福的沖突”。即使在七十多年后的今天，我在看影片時，同樣產生了很多共鳴。

男主人公夏爾洛是個摩登時代大工廠的一個流水線工人，一天到晚神經質般的重復著同樣的工作，連去廁所抽根煙的享受都被無情自私的資本家剝奪了，最后由于不堪重負，夏爾洛精神失常，被工廠送到了精神病醫院，同時他也失去了賴以生存的工作。不久，他出院了。可是在大街上，他卻被警察誤認為是工人暴動的領袖而關入了監獄。在監獄中，他又誤食海洛因導致興奮而戴罪立功，一系列荒誕的情節發生在夏爾洛身上，最后他被提前釋放，監獄長對他說：“你自由了。”可夏爾洛卻說：“可以在多關我幾天嗎，我待在這里很好。”也許只有在那個荒誕的年代，才有夏爾洛這樣荒誕的想法。的確，他在外面確實還不如在監獄中，雖然獲得了表面自由，但是他卻依然生活在一個更大的牢籠中，在這個牢籠中，有錢的人隨心所欲，無產者無家可歸。后來，夏爾洛遇到了同樣是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角愛上了夏爾洛，他們找到了屬于自己的天堂——一個河邊的小破木屋。他們曾經也幻想過理想中的天堂，比如一個富人家的別墅中的生活，比如大百貨商場中的快樂時光，但是這些僅僅是幻想，真正屬于他們的天堂，也僅僅是那個河邊的小破木屋，可是也只有在這里，我看到了他們從來沒有的溫馨與幸福。

影片最后，夏爾洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是這一章的標題是“黎明”。我想卓別林更希望他們是走在通往黎明的道路上，夏爾洛看到女主角緊鎖著眉頭，他告訴她應該笑，應該向著黎明微笑，這也是卓別林帶給我們一系列艱辛，悲苦，荒誕以及黑色幽默后給我們的一絲希望。

七十多年后的今天再看這部影片，絲毫也沒感到時間的存在，就在我的身邊又何嘗不是每天都在發生電影里的故事呢。也許我的周圍就有許許多多的夏爾洛，也許根本我就是夏爾洛，誰知道呢。寫到這里，想起影片一開始的一個片段，第一個鏡頭是許多羊群爭先恐后的擠出羊圈，隨后緊接著切入了一個許多工人下班擁擠的走出工廠的鏡頭。看到這里，我想到了我自己，每天上下班時的地鐵站口，我隨著成千上萬的人群進進出出的場景。我認為摩登時代一開始的那兩個鏡頭完全有理由成為電影史上最偉大最經典的蒙太奇。

突然想到狄更斯的一句話：這是最好的時代，這是最壞的時代的人。這就是資本主義，在資本主義的世界，利益是剝削者的全部需求。“Buck up-never saydie.We'll get along!”片中的結尾，男女主人公相互鼓勵，一起微笑地攜手走向前路??影片的感召力至此發揮到了極至，給人內心以強烈的震憾，它給了人們繼續奮斗向前的勇氣和生存的信念??也給了本部電影的一個完滿經典的結局。

第五篇：摩登時代觀后感

摩登時代觀后感

生命科學學院 09生甲 劉倩 09507209 卓別林的電影《摩登時代》，講述了一個無權無勢無才的小人物在modern time的遭遇。而這部喜劇在帶給觀眾笑聲的同時，也帶來了值得思考的問題。影片主要反映了十九世紀末到二十世紀初社會大生產的現實。一開始便是上工大潮如群羊一般涌入工廠。卓別林扮演的小工人，從事的工作是在流水線上擰螺絲，終日重復著簡單枯燥的工作。而他的老板所想的只是如何作大限度的利用工人，減少“浪費”的時間，甚至覬覦午飯時間。

在那時的工業生產，流水線等機械化設備得到了廣泛運用，資本家為提高生產率、獲取更多的利益，大量工人則被訓練得規范化、標準化，成為流水線或機器設備的一部分。工人簡單勞動與機器緊密結合是當時典型的生產方式。在管理模式方面，以泰勒的科學管理為主導管理方式。科學管理將工人視為簡簡單單的經濟人，在管理中去除了每個工人的個性和情感。這種非人性化的管理極大限度的壓榨和激發著工人的體能極限。長此以往，工人的工作積極性乃至身心都遭會到嚴重的挫傷。《摩登時代》里卓別林飾演的擰螺絲工則被日復一日的簡單機械毫無間隙的工作，逼至神經衰弱！

泰勒制，并不將人當作資源，而是工具。在當時，短期內的確及大的推動了生產力的發展，激發了人的潛能。但物極必反，霍桑效應便是典型的體現。人性的激發和制度規則本身是一對矛盾。對企業而言，制度、程序、規則是必須的，是企業運行的基礎。而人性也是不可忽視的。找到兩者的平衡點，關鍵在于在進行制度和流程設計的時候，要以人作為出發點，要從人的特性及人的需求出發，一切制度安排和流程設計得考慮人的需求，要尊重人格，不能超越人的發展階段。工人也有經濟層次以上的需求，并且并不會滿足于簡單沉重的機械化工作及其帶來的與工作強度不成比例的微薄的經濟報酬。如果資本家還是一成不變的以傳統而粗暴的方式剝削和壓榨工人，便會產生例如“霍桑效應”一樣的士氣底下的生產關系上的矛盾。以至于阻礙了生產力的發展。所以，當矛盾激化，泰勒制再也不能起到提高生產力的作用。管理者只得開始關注人的需求。心理學界則出現了馬斯諾需求層次理論。需求層次的劃分使管理者了解了雇員的心理需求。工人不再被視為是單純意義上的經濟人，雇主與雇員的雇用關系也得到了緩和，生產力也得到了進一步的發展。

在《摩登時代》中體現的有關管理的思想還有很多。如卓別林所飾查理因故入獄，出獄后得到某大人物的介紹信，證明“此人乃誠信忠義之人”，此信好像令牌一般，查理找工作屢試不爽。當然，由于查理本人除了擰螺絲外無任何才能，所以每份工作的嘗試都已失敗告終。

且不說查理的能力問題。當時的管理人員僅憑一封證明誠信忠義介紹信就可將工作付與他從未謀面、并不了解的人，不能不說是非常莽撞的。一個企業，無論大小，對人才的要求標準都應該是適合自己企業方向的人才，而不僅僅是“誠信忠義”就可以以此可見，現代企業的擇人標準應該是“最滿意”、“最合適”。而傳統上的“最優秀”和“有關系”則是非常不可取的。

《摩登時代》是一部講述“工業時代個人企業與人類追求幸福的沖突”的優秀電影。值得思考之處還有很多，以上是我的觀后感。