第一篇：宮崎駿電影感動的為什么都是成人講述他的人生軌跡。大神已修成

宮崎駿電影感動的為什么都是成人？講述他的人生軌跡。大

神已修成

說是童話，但宮崎駿的每一部作品深深感動過的卻都是成人。人生就是一列開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以至始至終陪著走完。當陪你的人要下車時，即使不舍，也該心存感激，然后揮手道別。——《千與千尋》只有一個人在旅行時，才聽得到自己的聲音，它會告訴你，這世界比想象中的寬闊，這個世界上，你可以碰到機遇，而絕不可能碰到“神”，自己的路，還是得自己走！——《千與千尋》什么時候我們開始無法像孩子一樣肆意地大呼小叫了？心里的小情緒堆積得像山一樣高，直到溢出來。與其如此，不如永遠像孩子一樣。——《龍貓》生活壞到一定程度就會好起來，因為它無法更壞。努力過后，才知道許多事情，堅持堅持，就過來了。——《龍貓》【起風了】（2013年）再沒有什么比幸福的回憶更妨礙幸福的了。——《起風了》【哈爾的移動城堡】（2004年）原來我和你竟是如此深愛著對方。在我們相愛之前，你不存在；我也不曾存在。——《起風了》就是因為你不好，才要留在你身邊，給你幸福。——《哈爾的移動城堡》愛，不是尋找一個完美的人，而是學會用完美的眼光，欣賞那個并不完美的人。——《哈爾的移動城堡》【幽靈公主】（1997年）我們的生命太短，來不及見證那些遙遠到令人恍惚的詞語，比如天長地久，海角天涯，碧落黃泉，滄海桑田。所以，要活下去。——《幽靈公主》到不了的地方都叫做遠方，回不去的世界都叫做家鄉，我一直向往的卻是比遠更遠的地方。——《幽靈公主》【天空之城】（1986年）誰都會遇到這樣一個人，只看她一眼，你就知道自己愿意為她去死。你不要太期待轟轟烈烈的幸福，因為它多半都是悄悄襲面而來。——《天空之城》【魔女宅急便】（1989年）一個人的時候，怎么過？就算再難以承受，其實到最后我們總能走得過來。——《魔女宅急便》世界這么大，而找到真正喜歡可以落腳的地方，又實在是難。——《魔女宅急便》學會長大，學會承受，學會哭過之后，還可以微笑地擁抱爸爸媽媽。—— 《魔女宅急便》【紅豬】（1992年）不會飛的豬，就只是平凡的豬。——《紅豬》愛上他，不如先習慣他！——《紅豬》【懸崖上的金魚姬】（2008年）信仰到底是什么呢，就是縱身一躍，就是我們跟神之間一個永遠的約定，是舍棄舊的去開始新的生活；信仰就是從今以后，再也不要放開你的手。——《懸崖上的金魚姬》一舉一動都是承諾，會被別人看在眼里記在心上的。——《懸崖上的金魚姬》宮崎駿的人生你會不會經常覺得如果當年勇敢一次，人生會不會是另外的樣子？1939年，日本集結大量軍隊準備派往中國。某部隊里，長官發表完一番“大東亞共榮”的演講后問：“有誰不去嗎？”士兵們高喊著為天皇效忠的口號，群情激昂。一個叫宮崎勝次的士兵站了出來，說：“我家里老婆剛生完孩子，我去不了！”這個懦弱的士兵站在原地哭了兩小時，長官只好同意。宮崎勝次的兄長開辦飛機零部件工廠“宮崎航空興學”，他便投奔兄長，出任廠長，主持零式戰斗機主引擎的制造工作。這個人就是宮崎駿父親，而剛出生的孩子只是宮崎駿的哥哥。當時宮崎駿還沒出生，如果不是他爹的正確選擇，還真不會有他呢~他爹應該感謝當年自己勇敢了一次，因為當初你被人嘲笑的每一個選擇，老天爺都會加倍補償。1941年1月5日，宮崎勝次的第二個兒子宮崎駿出生在東京都文京區。由于他腦袋實在太大，帽子總是只能買特大號。成年之后，他為此還得了個諢名“南瓜”。由于父親的關系，宮崎駿從小就有戰斗機情結，甚至想過要去買一架零式戰斗機。飛行永遠是宮崎駿加在電影中的個性簽名，這些都在他的作品中隨處可見。《風之谷》《紅豬》一直飛到最后一部，《起風了》里面的零式戰機所謂孝順，就是做好那些看上去微不足道的小事。宮崎駿自小很少感受到母愛，母親患上了怪病脊椎骨疽，住院的日子比在家的多。宮崎駿電影的靈感大多來自現實生活很少有人知道其中最重要的一個原型人物就是他的母親后來在他的影片里，主人公的媽媽要么病，要么死，要么長久不在身邊，或者像《幽靈公主》中杉的母親，不是人，而是一只山犬。在《龍貓》里，皋月和梅姐妹倆因為擔心母親的病而惴惴不安《哈爾的移動城堡》中的蘇菲影射出母親剛毅又溫柔的性格這些細節，不僅是宮崎駿作品的深刻描繪，更是他對母親一點一滴幸福的回憶。網上有段話蠻感人：父母吃最差的米坐沒有空調的公車，只為了給我們攢首付；他們費勁地學上網，只為和我們視頻聊天；他們每天盯著天氣預報看，只為了知道我們在另一個城市熱不熱冷不冷；他們總是隨身帶著手機，不是離不開手機，而是離不開我們……而我們干了些什么呢，龍應臺在《親愛的安德烈》里就寫過：“父母親，對于一個二十幾歲的人而言，恐怕就像一棟舊房子，你住在它里面，它為你擋風遮雨，給你溫暖和安全。但是房子就是房子，你不會和房子去說話，去溝通，去體貼它、討好它。”事實上，如何表達對父母的愛，九姨還是堅持自己狹隘的理解，給我們所愛的人，最好的禮物，就是耐心和時間。其實所謂孝順，就是做好那些看上去微不足道的小事。有些事是需要立刻去做的，不是明天，是現在……父母對子女的影響固然重要——不然為什么現在誰都在拼爹或為了以后的孩子有爹拼！但宮崎駿后天的才華與選擇才是起到了決定性作用。不會選擇，再努力也只是炮灰而已對于剛剛畢業的新人來講，找工作可能是一件非常艱難的選擇。選工作就像一個賭博，賭輸了，可能就是無限的倒帶和從頭再來。究竟該如何選擇一份適合自己的好工作？也許你不喜歡你的專業，你不喜歡你的工作，但你一定有喜歡做的事。那就是學習和工作之外，你愿意將大把時間浪費在上面的事。宮崎駿在高三的時候，看到了日本的首部彩色動畫片《白蛇傳》該作品取得空前成功，并將日本帶上了動畫大國的道路。他看到了這部作品，就像是邂逅了命中注定的戀人，深受鼓舞，為之后的人生選擇埋下伏筆，從此決定以動畫為業。雖然懷揣投身漫畫事業的夢想，他還是尊重家人的意愿進入了跟漫畫毫無關聯的專業。1959年，宮崎駿進入學習院大學的政治經濟學部。1963年，臨近畢業的宮崎駿拿著自己的漫畫手稿遍訪各大出版社，可四處碰壁，無一例外被謝絕了。宮崎駿發現自己的漫畫只是一味在模仿，這樣永遠走不出怪圈，且難以維持生計，遂下定決心放棄漫畫，轉投動畫制作。這是宮崎駿人生中最大的一個轉折點。這一年，《鐵臂阿童木》開播，很快紅遍全日本。看上去再不靠譜的愛好，只要你愿意為之努力，它都可以成為你將來的職業發展方向。38歲那一年，宮崎駿的處女作終于問世——《魯邦三世 卡利歐斯特羅城》。這是一部典型的叫好不叫座的片子，宮崎在影院中目睹的，是空蕩蕩的坐席。此后他再沒有接到任何片約。一部片子沒有被采用這不算什么，每次都為此而大喜大悲的話，那才是失敗。在這種萬念俱灰的情況下，有一個動畫雜志社編輯找到了他——鈴木敏夫（他就是后來以制片人身份始終支撐著宮崎做動畫的）。他邀請宮崎在雜志上刊登連載漫畫，在鈴木苦口婆心的勸誘下宮崎勉強接受了。而這個連載的漫畫，就是《風之谷》！1986年《天空之城》上映，宮崎駿一人兼任了原作、監督、腳本和角色設定四項重任。如果你愿意不厭其煩地去試錯，那么，總有一天，你會和自己喜歡的事相遇。那種感覺，會非常非常幸福，就像“浩劫余生，漂洋過海，終見陸地。”在取得巨大的成功后，宮崎駿開始了他那退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出退休復出的生活，這7次退休分別是：第一次1986年《天空之城》時期第二次1992年《紅豬》時期第三次1997年《幽林公主》時期第四次2001年《千與千尋》時期第五次2004年《哈爾的移動城堡》時期第六次2008年《懸崖上的金魚姬》時期第七次2013年9月1日發表正式引退聲明，稱想“自由地生活”有人說這是為了配合每一次的電影炒作。。也有人說他是電影工作狂，在投身動畫工作的五十年時間里，宮崎駿沒有周末的概念。直到五十歲時，由于身體抱恙，他才偶爾一周單休個星期日。所以根本不能退休。像宮崎駿這樣一個對動畫充滿創作熱情的人，或許從骨子里是永遠也不會說“隱退”的。你能想象一部動畫需要17萬張畫稿嗎？而且80%都是宮崎駿一個人創作的。宮崎駿執著于手稿創作，對人物、場景等美術設計十分嚴苛；他對配樂要求嚴格，《風之谷》挖掘出久石讓，不僅成就了自己的作品，也成就了久石讓，為動畫引入高質量的古典配樂；日本NHK電視臺曾經制作過一部關于宮崎駿的紀錄片《創作的秘密》，記錄了宮崎駿創作《懸崖上的金魚公主》的初期生活。當年，66歲的宮崎駿依舊堅持自己完成手繪畫，他的手部握力比原來降了一半，使用的鉛筆也從HB降到了更為柔軟的5B。跟以往一樣，《懸崖上的金魚姬》這部電影沒有一個電腦特效鏡頭，全部靠手繪！其中最夸張的這個個鏡頭，12秒用了1613幅原畫畫稿里面的每一個小生物，都是先單獨繪制的，然后再把零散的部分拼成最后宏大的海洋世界場景。而這整部電影，總共用了17萬張畫稿！為什么這么固執不用電腦？要知道宮崎駿的每部動畫作品都要花5年才能完成！他解析到：“正因為大家都使用電腦，反而是手繪方式存活的機會，就是說手繪反而別具特色。比如以前盛產木屐的地方，現在全倒閉了，但肯定有一兩家殘留下來。世代承傳的老鋪，最終總會有生意可做。”沒錯，與其花很多時間去東想西想，挑挑揀揀，不如把你手頭的事，用盡全力做好，看看你的上限在哪。伊坂幸太郎說過，你知道人類最大的武器是什么嗎？是豁出去的決心。