第一篇:每個年代的人,心中都會有一首鄧麗君
每個年代的人,心中都會有一首鄧麗君
鄧麗君是一個時代的代名詞,并且被不斷地延續。一首《月亮代表我的心》,人們從1960年代一直聽到現在,翻唱出無數種語言、風格。而歌曲之所以經典,不在乎于它的難度,而是傳唱度,經典是耐得住時間考驗的。
每個年齡段心中都有一首鄧麗君
關鍵字:甜蜜蜜、愛的箴言、我只在乎你
2015年5月8日,正好是鄧麗君逝世20周年。20年說長不長,但說短也不短,至少在長江后浪推前浪的流行樂壇,已經足夠誕生兩三代不同的偶像。比如鄧麗君逝世那年,周杰倫都還沒出道、TFBOYS的成員都還沒出生。而如今,周董都已經成為天王好多年,TFBOYS都成了樂壇的主流。
鄧麗君雖然已經逝世20年,但你真的能夠感覺她已經離開我們20周年了嗎?關于她的歌曲一直都在傳唱,關于她的專題每年也總是源源不斷。人已離去,音容笑貌和歌聲卻常青常綠,就是天后鄧麗君影響力最好的證據。
《小城故事》:電影忘了歌還在關鍵字:60年代心中的鄧麗君 關于《小城故事》這首歌,其實還有一段陰差陽錯的背景故事。原本,這首由翁清溪為電影《小城故事》創作的歌曲,是想交由另一位“帽子天后”鳳飛飛來演唱的,但因為鳳飛飛的檔期原因,最終由她轉介紹鄧麗君來演唱這首歌曲,也因此成就了鄧麗君版本的《小城故事》,以及一段影響無數人的經典音樂記憶。
雖然大陸的歌迷,早期都沒看過這部名叫《小城故事》的電影,而這部電影后來如果不是因為這首主題歌,甚至很少會有人還記得。不過,這首原本描寫臺灣鹿港小鎮的歌曲,還是因為鄧麗君甜美以及非常具有江南水鄉畫面質感的歌聲,從而被很多大陸的60后歌迷喜愛。
對于很多大陸歌迷來講,《小城故事》記錄下的也是大陸1980年代初,還沒有大規模進行城市建設時,每個城市那種小街巷、慢生活的美好日子。從《小城故事》到《大城小事》,有些事情變得更好,但“看似一幅畫、聽像一首歌”的嫻靜,還是像鄧麗君一樣,一去不復返了。
《千言萬語》:遺世的單曲
關鍵字:60年代心中的鄧麗君 《千言萬語》是鄧麗君早期的一首經典歌曲,也是瓊瑤電影《彩云飛》的一首插曲。《千言萬語》是最能體現鄧麗君演唱上哀而不傷特色的歌曲之一。作為鄧麗君早期的代表作,這首歌曲在推出后,也很快在港臺及東南亞地區走紅,并且最終超越了電影本身,成為一首比電影更有名的電影插曲。
不過,和鄧麗君的許多經典歌曲不一樣,《千言萬語》在最初的時候,只是作為《彩云飛》的電影原聲帶面市,而一直沒有被收入在鄧麗君個人的正式專輯里。在此后的歲月里,這首歌曲也僅僅是由“寶麗金”唱片公司經過后期處理后,被收入在鄧麗君的各種精選里。
更為吊詭的是,這首《千言萬語》甚至在鄧麗君的演唱會上,也僅僅只是在1982年香港演唱會上被唱過一回。但無論如何,卻依然沒能阻擋住這首歌曲的流傳,并且引來后來無數歌手的翻唱,這當然也包括了王菲在1994年“最精彩的演唱會”上的那個經典現場版本。除此之外,許鞍華還曾經在1998年拍過名叫《千言萬語》的電影,這也是繼《甜蜜蜜》之后,第二部將鄧麗君歌曲搬上銀幕的電影。
《我只在乎你》:愛人是歌迷
關鍵字:70年代心中的鄧麗君 《我只在乎你》是鄧麗君后期的代表作之一,也是八十年代末流行甚廣,深受許多70后喜愛的歌曲。只不過,這首聽起來情深款款,為了愛不惜犧牲一切的情歌,對于鄧麗君來講,卻有著別樣的內涵。
《我只在乎你》其實翻唱自鄧麗君此前的日語歌《時の流れに身をまかせ》,這首歌曲也曾經高居日本有線榜冠軍達到半年之久。也因為這股勢頭,最終由慎芝進行中文填詞后,讓這首作品最終又流傳到了華人世界。
而不為人所知的是,當時演唱這首歌曲的鄧麗君,正飽受腎病的困擾,因此也是在帶病的情況下錄制完了這首歌曲。與此同時,這首歌曲也是鄧麗君對于自己退出樂壇的一種暗示,歌曲里的那個你,雖然從表面上看是那個心愛的他,但實際上卻是歌迷。一首簡單的情歌,卻能賦予它不同的內涵,同時又不減情歌魅力半分,這其實也正是鄧麗君的魅力。
《一見你就笑》:鄧麗君的青春,你的青春
關鍵字:70年代心中的鄧麗君
《一見你就笑》是鄧麗君早期的代表作,收錄在她個人第六張專輯《一見你就笑》里,而這張專輯也是“宇宙唱片”推出的“鄧麗君之歌”的第六集。不同于后來鄧麗君那種標志性的柔美和濃稠的唱腔,《一見你就笑》里的鄧麗君更像是百靈鳥在啼唱,嗓音清亮甚至尖利。雖然在技巧的表現上還非常稚嫩,但這首歌曲卻唱出了戀愛男女那種無憂無慮、沒心沒肺的快樂情緒,那種不飾隱藏的喜悅,不僅是后來更成熟的鄧麗君沒有再唱過的,也是很多聽著這首歌曲長大的歌迷,如今再也找不回的。
而這首歌曲也是鄧麗君諸多經典中,在后來相對比較少翻唱的一首歌曲,因為越往后時代越復雜,也就越找不到“一見你就笑”的共鳴。
《甜蜜蜜》:鄧麗君的另一個名字
關鍵字:80年代心中的鄧麗君
鄧麗君的經典歌那么多,但一定要找出一首經典之中的經典,代表作之中的代表作,那么《月亮代表我的心》和《甜蜜蜜》兩者就必須居其一。《甜蜜蜜》除了歌曲聽起來讓你覺得濃濃的甜味,其實也在一定程度上概括了鄧麗君甜而不膩的演唱風格,更成為許多80后心目中用來形容鄧麗君的一個形容詞。雖然這首歌曲其實是翻唱自印尼的民歌,但在鄧麗君帶著酒窩的歌聲里,卻讓人聽到了一種東方風味的民歌小調風情。
原本這首歌曲就已經足夠經典,因為1996年被陳可辛拍成了同名電影,從而更為流傳。《甜蜜蜜》同時也擁有大量的翻唱,但因為鄧麗君的甜美在前,所以后來的很多翻唱,多數都顯得雜味有余而甜味不足。聰明如王菲,甚至直接放棄翻唱這種經典歌曲的念頭。唯一例外的是搖滾歌手鄭鈞,一首Grunge風格版本的《甜蜜蜜》,倒是以顛覆性的改編,為這首歌曲注入了另一種靈魂,也算是對鄧麗君最藝術的致敬。
《又見炊煙》:唱得好,畫功更好
關鍵字:80年代心中的鄧麗君
《又見炊煙》原作為日本歌謠《里の秋》,由莊奴填寫中文詞后,收錄在鄧麗君的《愛情更美麗》專輯里。作為鄧麗君的代表作,《又見炊煙》同樣沒少被翻唱,但要說到經典版本,也就只有徐小鳳(粵語版《每日懷念你》)、韓寶儀和王菲少數幾個版本,可以媲美鄧麗君。
值得一提的還是王菲,作為鄧麗君不記名的弟子,王菲十幾年后的演繹,不僅采取了The Cranberries式的另類流行樂編曲,在唱腔上也是以四兩撥千斤、或者是避重就輕的方式,賦予這首歌曲以另一種時代感。至于鄧麗君的原唱版本,就像是歌詞中出現的兩個詞那樣,充滿著“詩意”和“畫意”,簡簡單單的幾句吟唱,就勾勒出一幅黃昏山居的美景。所以說,歌手達到一定段位后,比的其實就不是唱功,而是畫功。
《你怎么說》:古典主義的撕x歌
關鍵字:80年代心中的鄧麗君
以現在流行的說法,《你怎么說》就是這一首典型的“撕X”歌。當癡情的女子遇上花心的男票,在很多時候都會上演一場撕X大戰。但在鄧麗君的這首歌曲里,卻聽不到那種硝煙彌漫的味道,也未見潑婦罵街,相反呈現的卻是一種有理有據、有禮有節的端莊、高貴氣質。
整首歌曲都充滿了一種古典優雅、溫婉動人的味道,一點都聽不出來這是一首苦情歌和怨婦主題的歌曲。你可以說這是鄧麗君唱法的以不變應萬變,也可以說是她風格高度成熟的結果。總之,這個時代再也聽不到這么古典主義的“撕X”歌了。
《路邊的野花不要采》:非主流經典
關鍵字:90年代心中的鄧麗君
《路邊的野花不要采》當然也是鄧麗君的代表作,只不過人們經常聽到這首歌曲,卻并非是鄧麗君演唱的版本,而是各種后來的搞笑、加詞版本,以及一些影視和小品節目中的借用,尤其是“不采白不采”甚至還成了這首歌曲傳唱的一種標配加料。
《路邊的野花不要采》最早是由李俊雄創作的一首樂曲,1970年,當時“麗風唱片”的伴奏樂團“太陽神管弦樂隊”,曾經推出過一張樂曲演奏專輯,其中就有《路邊的野花不要采》這首歌曲。三年后,鄧麗君則將林煌坤填詞版本的歌曲,收錄到自己的專輯《少年姑娘》中,喜慶熱鬧再帶有一點鄉土氣息的這首作品,也成了鄧麗君早期的代表作,更算得上是她經典作品中的非主流之一。1995年,臧天朔也曾經改編過這首歌曲,并收錄在北京搖滾群星的合輯《告別的搖滾》中,同樣沒有擺脫原曲的影響。
《愛的箴言》:當鄧麗君遇到羅大佑
關鍵字:90年代心中的鄧麗君
鄧麗君的歌曲不計其數地被人翻唱,而其實鄧麗君也曾經翻唱過大量的歌曲,除了“島國情歌”系列的概念策劃,原本就是將東洋經典翻唱成國語之外,早年的鄧麗君同樣翻唱了大量民歌小調和日本流行作品。而在八十年代,鄧麗君也常常將別人的歌曲“占為己有”,其中有兩首更是成為了永恒的經典,它們一首是蔡琴的《恰似你的溫柔》,另一首就是羅大佑的《愛的箴言》。
《愛的箴言》首度出現是在羅大佑1983年發行的第二張專輯《未來的主人翁》里,在這張充滿著批判、嘲諷和反思的唱片里,《愛的箴言》反倒因為它的純情和唯美,成了一首異類。相反,這首歌出現在鄧麗君的《愛的使者》專輯里,卻毫無違和感,鄧麗君輕柔、甜美、溫婉的歌聲,也將羅大佑原作中的“悲傷”、“孤獨”,唱成了“永恒的旋律”。用“愛的使者”來形容鄧麗君,真是再恰當不過了。