第一篇：電影《苔絲》觀后感

人與命運的沖突-----電影《苔絲》觀后感

影片簡介：

主角苔絲是個美麗的鄉村姑娘，純潔，善良，又有韌性且善惡分明。由于家境貧窮，給與自己同姓的貴族德伯家打工。結果她被主人家的兒子亞歷克·德伯誘奸，并生下了一個私生子。由于這個“罪過”，苔絲很受鄙視。在巨大的壓力下，小孩卻因病夭折，苔絲離家來到一個牛奶場工作，遇到了牧師的兒子安吉爾·克萊爾。兩人相愛并結婚。但在新婚之夜，苔絲向他坦白了自己的過去，安吉爾竟將她拋棄，獨自去了巴西。生活困苦，備受侮辱的苔絲苦等安吉爾回來無果，無奈成為了亞歷克的情婦。就在這時，安吉爾抱著懺悔的心情，來到苔絲身邊想和她重新在一起。這時苔絲殺死了亞歷克。在他們逃亡的途中，苔絲被警察抓到，被判了死刑。《苔絲》這本書出版后，苔絲被稱為最純潔的人。

那時候的英國正是工業文明不斷侵占農業文明的時期。機器的轟鳴聲代替了代表農業文明的蛙聲，農村的固有生產模式遭到破壞，廣大的農村人口不得已改變已有的生存方式，成為小商人或者是工人。那么他們的命運究竟會怎么樣呢？

電影通過以苔絲的命運為主線來描寫英國廣大農村的命運。苔絲被代表著資產階級的統治者判決死刑，“‘典刑’明正了，埃斯庫羅斯所說的那個眾神的主宰對于苔絲的戲弄也完結了”，而作者心目中的威塞克斯也走向了毀滅……

電影一開始是苔絲的父親得知自己竟有高貴血統后的故意炫耀以及巴望著可以因為這個發現而給生活帶來改變。在這里，醞釀著苔絲悲劇命運，因為正是高貴血統的發現以及美麗的容顏給她日后帶來了災禍。苔絲出場是在美麗的布萊谷舉行游行舞會上，這個時候的苔絲，穿著白色的長衫，是純潔美麗的，不諳世事的年輕姑娘。“在這樣年紀上的苔絲，只是一團感情，絲毫沒有人生的經驗。“”童年的神情，在她面貌上仍舊隱隱約約地看得出來。”在這樣的一個花樣的年華，她會為路過少年沒有挑選她作為舞伴而煩惱，在一旁暗自傷神。可就是這樣的一個女孩，卻被虛偽的“偽本家”——亞歷克給毀了。這樣一幅美麗的女性材料，頂到那時像游絲一樣敏感，并且還像雪一樣的純潔，為什么偏偏要在那上面畫了這樣一種粗野的花樣，像她命中注定所受到的那樣呢？正像是苔絲家人經常說的話：“這是命中注定的。” 在文章的開端，便隱含了這樣的悲劇。

在苔絲被亞歷克占有之后，她可以像一般的女孩一般，為了自己的名聲或者利益而嫁給亞歷克。但是，我們的主人公堅定地選擇了離開，去承受命運帶給她的苦難，這便是她的可貴之處。在離開純瑞脊回布萊谷的路上，苔絲遇到一個陌生人，他在籬階上涂宗教的格言，而這些字，卻像是針對她所犯之事寫的一樣。這更加體現了命運的可怕性，而苔絲無法逃脫命運的掌控。

回到布萊谷以后，苔絲承受了一系列社會輿論和宗教法德的壓力，有很長時間都把自己隔離在人世之外。但是，厄運接踵而至。在她回家后的一年兩年里，苔絲生下了一個小孩，但是小孩后來因病夭折了。在苔絲堅持在孩子死之前給他進行洗禮的過程中，我們不僅看到了苔絲內心徜徉的母愛，人性的崇高，還看到了苔絲對于上帝的懷疑。原文中有這樣的一段話：她的理由是，要是上帝不承認這種動作，為了這不是正式的洗禮，就不準小孩進天堂，那么這種天堂，無論為自己，無論為小孩，就都不稀罕了。當牧師不肯按照教徒的禮節埋葬自己小孩的時候，她忽然發作說：“那么我不喜歡你了！我永遠也不上你的教堂里去了。”這里苔絲的表現為她之后會與還以宗教，不愿意做牧師而喜歡做一些實際的農活的安吉爾相愛埋下命運的線，靈魂相契的人才會相愛。

在苔絲從純瑞脊回來后約莫有兩年到三年的工夫，苔絲第二次離開了家。這次，她是好不容易重整旗鼓，打算離開這個地方，在一個沒有人知道她經歷的地方去生活。

終于，苔絲去到了牛奶廠，在那里附近，正埋葬著她高貴祖宗們。在這個地方，苔絲感到一切都是新鮮的，一切都讓她覺得感動，她呼吸這新鮮的空氣，享受著這里帶給她的一切。而我們也似乎看到了苔絲的希望，因為這里，不是有個好青年男子，正被這個純潔的女人所吸引嗎！事情似乎都發展得很順利，曾經抱著這輩子都不再結婚的苔絲與安吉爾墜入愛河了。可是，苔絲卻一直都是被幸福和痛苦這兩種矛盾的感覺同時包圍著。幸福的是愛情的滋味，痛苦的是安琪兒并不知道她的實情，而且一直把她當作最純潔的女人來看。因此，她既想接受安吉爾·克萊爾的求婚，可是又擔心安吉爾在知道她過去的不幸后便不再愛她。所以，她一直在糾結，在痛苦。最后，她接受了安吉爾的求婚。在結婚當晚，安璣向苔絲坦白了之前的荒唐事，而苔絲也痛苦地把自己的經歷全盤托出。可是，正像作者在章節的標題所說的一樣，吃虧的永遠是女人。相同性質的事件，苔絲輕易地原諒了安吉爾·克萊爾，可是她卻沒有得到同等的諒解，脆弱的、骨子里仍有著資產階級虛偽道德的安吉爾·克萊爾離開了苔絲，而且還斥責她是一個不懂事的鄉下女孩。租來的新房墻壁的兩個苔絲祖宗女人的畫像，似乎早已昭示著苔絲的命運。還有關于古老的馬車的故事，這些好像都是與苔絲無關的事，可是卻感覺是在冥冥之中操縱著苔絲的命運。祖宗犯下的錯，要報在后代子孫的身上，說什么也不合理吧，可是偏偏的，苔絲的命運就是無法自己掌控。

在安吉爾離開了苔絲后，苔絲回到了家，把安璣給的錢大多數給了家庭，然后再度外出勞作打工了。在這漫長艱辛的打工過程中，她承受著極大的勞累，可是她的心里一直都在想著安璣，想著他有一天會回到來找他。可是，差不多一年過去了，寒冷的冬天來到了，苔絲為了顧全安吉爾·克萊爾的名聲，沒有回到可以是收容她的牛奶廠，而去了燧石山農場去干相當粗重的農活。農場的氣候惡劣和工作辛苦不計，偏偏雇苔絲的那個農場主是之前在旅館因為不尊重苔絲而被安吉爾·克萊爾打過的人，因此苔絲便遭到報復了。苔絲被安排了更多本應是男子干的重活。沒有辦法了，苔絲只能忍受。

這也許也是命運吧！當苔絲終于鼓起勇氣要到牧師公館去見安吉爾的父母的時候，卻遇上了安吉爾一家人都不在，而在回來的路上卻被正在大談宗教道德的偽君子亞歷克看到了。所以，命運也就這樣了，苔絲在等不到安吉爾回來之前，她再度被亞歷克利用各種條件和謊言給騙了。她家出現問題了，父親死了，被迫要搬家，而這一切都需要力量。為了母親和弟妹不至于露宿街頭，苔絲屈服在亞歷克的威逼利誘之下，做了亞歷克的夫人。故事到這也就罷了，苔絲所受的折磨也許會少點。可命運就是愛和她開玩笑，在大約一兩各月后后，終于認清楚自己愛苔絲的安吉爾·克萊爾回來了，還千方百計地找到了苔絲。這時候的苔絲還能怎么辦？亞歷克一直跟她說她的丈夫不會再回來了，不再愛她了。她回到房間瘋狂似的質問亞歷克，“你說我的丈夫不會再回來了，一輩子也不會再回來了……他有病成那個樣子，快活不長了……我這番罪孽非要了他的命不可，我自己可死不了！……哦，我這輩子算是讓你毀完了……老天哪——我受不了啦！——我受我受不了！”也許就在這瘋狂之間，苔絲無意識地把亞歷克給殺了。苔絲匆忙得趕去追上了安吉爾，向安吉爾訴說著一切。安吉爾在知道實情后，更為自己的行為導致這一切后果而后悔自責，也更為苔絲對他的愛而震撼。安吉爾帶著苔絲往人少的地方走去了。在這里，我不想要用“逃”字，因為我知道，他們只是想著要多在一起。可是，最后，在風神廟那里，在黎明還沒有完全到來的時刻，代表著資產階級的警察到來了。苔絲平靜地接受了死刑。典刑的地點正是苔絲再逃避德伯的時候在半路上碰過的絞死刑犯的柱子。故事的最后，仿佛是苔絲的化身一般的苔絲的妹妹麗莎·露，跟安吉爾走在了一起。苔絲在死之前曾經請求安吉爾娶麗莎·露。這樣的結局也許暗示著，某些宗教偽善、虛偽的社會道德，終究會被沖破，人與命運的斗爭也永遠不會停止。

苔絲的毀滅，既有社會環境的作用，也有著冥冥中不可知的命運的強大力量的作用。苔絲她善良、純潔、熱情、美麗，可以說是眾多女性優點都集于一身的女人。但就是這樣的一個女人，卻遭受到如此的悲劇命運，讓人不得不為之扼腕嘆息。

苔絲，可憐你這受傷的名字！我的胸膛就是一張床，要給你將養。

——維廉·莎士比亞

苔絲的命運也正代表著廣大農村人們的命運，在資產階級社會，農村在走向毀滅，而廣大的農民則在苦苦尋找著他們的出路。農民安定的生活已經被打破，他們溫暖的懷抱——農村，也已不能再帶給他們熱量了。因為，冰冷的機器侵占了他們的地方，他們將成為機器的奴隸。

第二篇：苔絲觀后感（推薦）

苔絲觀后感

《苔絲》看完心中無限沉痛，假如一開始他（克萊爾）就與她（苔絲）一見鐘情，假如她父親沒有發現自己的爵士身份，假如她沒被那個少爺亞雷玷污，假如他當時能接受她的所有，假如他能早回來幾天。一切的一切會不會不一樣？

人沒死之前有靈魂出竅的那一刻嗎？苔絲說有的，當躺在草地上仰望著星空，看著星星，仿佛整個靈魂都升到了天空，感覺肉體已經不需要了。當她說著這些話的時候，他摘掉眼鏡注意到了她。她也對他傾心。那天，路被水浸沒了，他看到了她和她同行的女孩不舍得把自己唯一的漂亮衣服弄臟，于是就說我抱著你們過河吧，于是抱著她們一個個過了河，她是最后一個，到她時，她說：你扶著我，我可以自己過去的。他說：我抱她們三個過去就是為了能與你獨享這一刻，于是他抱起了她，深情地看著她。一切就順理成章地發展下去了，他們終將能幸福了吧。但是她心底的最深處埋藏一個秘密，她幾次想跟他坦白都錯過了，直到他們結婚，她在新婚之夜跟他講了所有，他沉默了，然后出去了，他無法接受這一切，于是他去了巴西，她回了娘家……他說我想明白了就會回來找你，她說我會等你。

不幸總是隨著另一個不幸接踵而來，她父親死了，房子被沒收了，她和她脆弱的母親和幼小的弟妹流浪街頭，那個少爺亞雷回來找她，說要幫她，她無論受多少苦都不同意，她不停地寫信給他，希望他能回來，但沒有一絲回音，當她看到住在教堂邊帳篷里的家人時，無奈，唯有以自己的身體給亞雷以換取家人的安寧。為什么他不能給她回信，哪怕是一封信呢，給她一絲希望可以支撐下去。或許他在沒完全原諒他之前不想寫下什么文字吧，當他看到她給他寫的最后一封信時，拼命地尋找她，終找到她，但一切已晚，她已在別人的懷抱里，一步錯，步步錯。

我以為這樣就可以結束了，一切就這樣吧，但結尾的轉折使她整個人徹底地跌入地獄，她殺了那個表哥，趕上了他離去的火車，兩人終抱在了一切，放下了所有的界防，她說她殺了人，他說我會盡全力保你安好。在一個沒有人住的城堡里，他們終于融合為了一體。但城堡的仆人回來了，他們不得不再次逃離，最后躲在了巨石陣。凌晨，一個郡的官兵都來抓他們了，他們無處可逃，他對官兵說再讓她睡一會，她醒了，說：我已準備好了。于是她被帶走，人漸行漸遠，畫面切到巨石陣，清早的太陽慢慢升起，一切那么安詳，那么寧靜，似乎這里什么都沒發生過……

看完了改編原著的這部電影，無限的沉痛壓在心底喘不過氣來。沒有什么是完美的，如果我們真愛一個人或者一個事物就試著接受它的殘缺吧。記得在他們新婚之夜的第二天早晨，兩人在餐桌前吃飯，氣氛摻雜著各種滋味，他對她說了一句話：“Can you honesly tell me to stay？”看到這里，幾乎同時，我和苔絲一塊說了：“No.” 這時的自尊不容許自己挽留他留下來，除非他自己愿意。愛情是不可以被卑微玷污的，這是我心里的指標，即使我很愛一個人，如果他不愛我，我也不會吐露自己的情感，因為強求的愛就不是愛了，只能放手隨它自然而然發展，是自己的終歸會是自己的。或許這是過分的自尊心了吧。最后的最后，兩人終能在一起，雖然很短暫，但能再次相聚，也算如愿了。

斯人已逝，君請保重。

第三篇：英文電影影評---苔絲

Tess(苔絲)1979 Thomas Hardy's Tess of the D'Urbervilles, which Roman Polanski has turned into a lovely, lyrical, unexpectedly delicate movie, might at first seem to be the wrong project for Mr.Polanski in every way.As a new biography of the director reports, when Tess was shown at the Cannes Film Festival, the press pointed nastily and repeatedly to the coincidence of Mr.Polanski's having made a film about a young girl's seduction by an older man, while he himself faced criminal charges for a similar offense.This would certainly seem to cast a pall over the project.So would the fact that Hardy's novel is so very deeply rooted in English landscapes, geographical and sociological, while Mr.Polanski was brought up in Poland.Finally, Tess of the D'Urbervilles is so quintessentially Victorian a story that a believable version might seem well out of any contemporary director's reach.But if an elegant, plausible, affecting Tess sounds like more than might have been expected of Mr.Polanski, let's just say he has achieved the impossible.In fact, in the process of adapting his style to suit such a sweeping and vivid novel, he has achieved something very unlike his other work.Without Mr.Polanski's name in the credits, this lush and scenic Tess could even be mistaken for the work of David Lean.In a preface to the later editions of Tess of the D'Urbervilles, Mr.Hardy described the work as “an impression, not an argument.” Mr.Polanski has taken a similar approach, removing the sting from both the story's morality and its melodrama.Tess Durbeyfield, the hearty country lass whose downfall begins when her father learns he had noble forebears, is sent to charm her rich D'Urberville relations.She learns that they aren't D'Urbervilles after all;instead, they have used their new money to purchase an old name.Tess charms them anyhow, so much that Alec D'Urberville, her imposter cousin, seduces and impregnates her.The seduction, like many of the film's key scenes, is presented in a manner both earthy and discreet.In this case, the action is set in a forest, where a gentle mist arises from the ground and envelops Tess just around the time when she is enveloped by Alec.Alec, as played by Leigh Lawson, is a slightly wooden character, unlike Angel Clare, Tess's later and truer lover, played with supreme radiance by Peter Firth.Long after Tess has borne and buried her illegitimate child, she finds and falls in love with this spirited soul mate.But when she marries Angel Clare and is at last ready to reveal the secret of her past, the story begins hurtling toward its final tragedy.When Tess becomes a murderer, the film offers its one distinctly Polanski-like moment—but even that scene has its fidelity to the novel.A housemaid listening at a door hears a “drip, drip, drip” sound, according to Hardy.Mr.Polanski has simply interpreted this with a typically mischievous flourish.Of all the unlikely strong points of Tess, which opens today for a weeklong engagement at the Baronet and which will reopen next year, the unlikeliest is Nastassja Kinski, who plays the title role.Miss Kinski powerfully resembles the young Ingrid Bergman, and she is altogether ravishing.But she's an odd choice for Tess: not quite vigorous enough, and maybe even too beautiful.She's an actress who can lose her magnetism and mystery if she's given a great deal to do(that was the case in an earlier film called Stay As You Are).But here, Mr.Polanski makes perfect use of her.Instead of a driving force, she becomes an echo of the

land and the society around her, more passive than Hardy's Tess but linked just as unmistakably with natural forces.Miss Kinski's Tess has no inner life to speak of.But Mr.Polanski makes her surroundings so expressive that her placidity and reserve work very beautifully.Even at its nearly three-hour running time, Mr.Polanski's Tess cannot hope for anything approaching the range of the novel.But the deletions have been made wisely, and though the story loses some of its resonance it maintains its momentum.There are episodes—like one involving Tess's shabby boots and Mercy Chant, the more respectable girl who expects to marry Angel—that don't make the sense they should, and the action is fragmented at times.That's a small price to pay for the movie's essential rightness, for its congruence with the mood and manner of the novel.Mr.Polanski had to go to Normandy and rebuild Stonehenge to stage his last scene, according to this same biography.As is the case throughout his Tess, the results were worth the trouble.

第四篇：2012電影觀后感

篇一：2012電影觀后感

2012這部電影是一部很典型的美國大片，反映空前災難的電影，讓人們看過以后，有很多感觸。這部電影我非常喜歡，不僅讓我了解到海嘯的瘋狂，地震的危險，災難的殘酷，災難的來臨是人們無法抗拒的，我知道了生命是自己爭取的，走對一步就可以活下來，走錯一步后悔一生。

海嘯撲面而來，在睡夢中的人，在不知道的情況下已不在人世，失去生命。地震會讓堅固的房子倒下，再好的車子一轉眼已經沒有，火山爆發有一個個小火球射打在大地上，在這時錢已無用，生命可貴。

在電影里男主人公是杰克遜，很勇敢，在大家準備關方舟的大門時，有一個東西被卡在了門邊，如果門關不上，就無法開啟防預措施，這樣的話，人們就全部沒有希望，但杰克遜為了大家能活下來，冒險去了方舟門邊，查看出了問題，發現有一塊黃色鐵卡在門上，杰克遜使勁往外撥，在這時方舟已經靠近冰川，如果在這時再關不上方舟的門，大家都會沒有活不來的希望，時間緊迫，經過努力，杰克遜終于拿掉了這個黃色的鐵塊，大家得救了！美國總統不上方舟，他愿意和人們一起離去，等待著地震、海嘯的來臨！

這個故事使我明白了有些災難是我們人類無法避免的，但是只要有智慧，團結不懈地共同努力，就會有奇跡發生，光明就會來臨！

篇二：2012電影觀后感

前幾天與老公一起去看了部美國災難大片《2012》，故事其實很簡單，說得是瑪雅預言家早就預言到到2012年就是世界末日，唯一的逃生辦法是通過“諾亞方舟”。

貫穿這部影片主題有三個方面：

一、地球真的已經不堪重負了，地球的生命并不是無極限的，需要我們每個人的維護，愛護和保護。

二、影片把人性的光輝發揮到極致，當各國首腦去中國乘諾亞方舟逃生時，美國總統選擇與他們的國民在一起，不管這部影片是否美化成分，但是有一點我們是可以肯定，這是我們社會所需要提倡的，也是人類所追求的。

三、告訴我們每個家庭，每個人都應該好好地珍惜生活給與的一切，要懂得謙讓，包容和感恩。

第五篇：電影觀后感

《派飯》觀后感

看我這個電影后第一感覺就是沒有現代電影的炫麗和視覺沖擊，但是后來細細品味卻有另一番感觸。它真實的反映了另一種感情老師和學生之間的樸素感情，雖然全篇沒有很明顯的說著“老師我愛你的”臺詞但是人物之間所流露出的那份無法言語的愛是難以表達的，一個老師在一個艱苦的農村里一住就是三十年多么漫長的歲月。

放棄了青春的華麗和自由，只為了教育！

放棄了遠在城市的妻兒，只為了農村孩子的未來！

放棄了一個可以高職的工作，只為了一個很簡單的理由—在哪兒都是教育！

這樣的片子足以震撼我們的心靈，在現在大多數的學生們早已忘記了那份感恩的心。彌留在身邊的是現代都市的繁華和玩鬧，上課也只是為了交差了事卻忘記了老師們日以繼夜的付出！同時也放映了當代的某些老師吃不了苦受不了艱苦環境的現狀，為了能有高薪的工作從而放棄了那些渴望讀書上學的孩子們。這些問題讓我們反思和自問，那些在艱苦的地方渴望讀書孩子們在做著些什么只是簡單的在家里做著粗重的農活嗎？不是的??他們也渴望能和城里的孩子一樣能上學讀書，以后過上好日子讓父母高興感謝他們艱辛的付出！

電影里相親們把給老師送飯作為是一種榮譽和光榮，他們把教書先生作為自己的親人和靈魂沒有老師到自己家里來吃飯就不踏實沒有老師到自己家里吃飯學生們就想辦法—逃課！在過年的時候為了能讓老師到自己家里來吃飯早早的就去“搶”老師，這是農村人的淳樸，這是鄉村孩子對老師的那份感恩。“一日為師，終生為父”。這是學子對于老師的情。

身為學子，似乎可以明白這種深情，然而，卻往往忽略了另一角色：家長。

電影《派飯》的情節應該是簡而明的，其所要表現的，想必就是家長與學子對于“老師”這一特殊的角色的深厚的情感。

荀子曰：“師者，所以傳道，受業，解惑也。”說句貌似客套的場面話，沒有老師，就不會存在學子；不會知道如何一撇一捺可以寫成人；道德、規范更是無從說起。雖然自己講這些話時也感覺太過于老套，然無可置否的，這是不爭的事實。

在影片中，老師從來都是趕往學生家中吃飯的，這也是我對“派飯”的理解。然而，教育局突然下達通知：所有老師自通知下達日起，只得在學校就餐，不得再去學生家中。為此，教育局還為學校分派了一位廚師。

這似乎是一件極為平常的小事，在我看來，老師不去學生家中吃飯，似乎還給學生家中減去了不少麻煩。但不久我便發現我錯了，故事的發展遠遠超出我的預料。

突然的變動使得原本平靜的小村莊躁動不安起來。大家紛紛開始猜疑，究竟為何老師不再來到自己家中。當事情真相揭開之后，理所當然的，大家將矛頭齊刷刷的指向新來的廚師。于是乎，笑話與誤會便如影而至。

第一回合：學生“大打出手”，砸了廚師的炊灶。無奈。第二回合：學生對炊灶做手腳，于是滿屋黑煙繚繞，熏得大廚滿臉炭黑。無奈。第三回合：學生家長送餐到校，大廚手藝無人欣賞。無奈。第四回合：家長到校連哄帶騙、連拖帶拽，把老師請到家中......其實我還是不大明白的：教育局為老師分派了專職的廚師為老師做餐，學生家長不是應該為之感到高興嗎？老師幸苦，現在有了學校廚師，吃的總該比學生家中要好的多，學生、家長何苦非要邀請，甚至說的過激些，非得硬邀老師前往自己家中？這可不是吃飽了撐的，沒事給老師多添麻煩？

疑惑充斥著整個腦子，也許是觀念的不同，或許是成長環境的差異，總之，我很難理解。

但是疑惑終有撥云見日的那一刻，隨著故事臨近尾聲，我所有的不解也終于消散。

其實沒有那么多的拐彎抹角，究其原因，還在于一個“情”字上。除卻為人熟識的師生情，更有家長對老師的深厚情感。老師，不再是單純意義上的社會中的一種角色，相反的，更已經成為學生、家長心中的家人。說是家人，卻又勝過家人。

真真切切的表現出了老師和學生的那一份情，唯有這種情能讓彼此相互支撐下去！