第一篇:【懷舊劇場】90年代愛情電影——童話的開始與終結
【懷舊劇場】90年代愛情電影——童話的開始與終結
九十年代愛情電影 懷舊的感覺歡迎您的光臨
九十年代愛情電影
(1990—1999)
和上一個十年里愛情的美滿不同,這十年的銀幕上的情侶大多沒有走進婚姻的殿堂。有人說,“婚姻是愛情的葬身之地”,可是如果沒有婚姻的話,愛情將死無葬身之地。于是,我們便和銀幕上情侶一起品嘗了“失去”的滋味。《泰坦尼克號》、《永失我愛》、《大撒把》、《大話西游》、《廊橋遺夢》等諸多影片似乎都在宣告一個童話時代的終結——又或者是導演們在續寫童話。在一般童話的結尾,“王子和公主從此幸福地生活在了一起”。可是生活的艱辛和愛情的難以為繼,豈是王子和公主可以料到的,他們的婚后生活未必就會幸福。所以,這是一個初嘗失去的年代,這是一個愛情成熟的年代。
《霸王別姬》——開時代之先河(1993)
影片里,程蝶衣對段小樓的那種依戀和依賴的情感是很容易理解的。他小時候就遭受欺辱,是在段小樓的幫助下才重新站了起來。他一直有性別認同上的困擾,也是在段小樓的“催化”下,他才正視了自己的“性別”。陳凱歌用了完整、恢弘、博大的試聽語言將這個史詩性的故事講述得絲絲入扣。張國榮也奉獻了自己在銀幕上最完美,也是最美的演出。影片簡介:影片以兩個京劇演員跌宕起伏的一生為線索,通過他們半個世紀的嬉笑癲狂的命運,展現了傳統文化、社會動蕩、政治斗爭等諸多方面的內容。可是,就在文革結束、他們將在舞臺上迎來自己新的生命的時候,扮演虞姬的程蝶衣卻自刎于舞臺上。
愛情宣言:要唱就唱一輩子,差一年、一個月、一個時辰,都不是一輩子 愛情信物:虞姬的劍
《大話西游》——無厘頭+跨時空(1995)
說到底,這是一部香港的無厘頭喜劇。影片里融合了大量的不著邊際的搞笑和屎尿屁的隱喻。但是這并沒有阻攔影片在大陸的風靡。影片能讓觀眾放肆的笑、放肆的哭。至尊寶向紫霞仙子表白的那一段臺詞也早已成為影響當代大學生的語言。在校園里,怎么可能聽不到“我希望是一萬年”式的表白?周星馳也以本片在內地的成功吹響了進軍內地電影業的號角。不過星爺此后的作品,沒有一部在影響力上能超越《大話西游》的。無論怎么樣,《大話西游》式的臺詞和思維方式,都已經在年輕人中深深地扎根,它的影響力,也許要再過10年,等到受它影響的一代學生成為社會主流的時候才能見分曉。
影片簡介:“大話西游”之《月光寶盒》和《大圣娶親》這兩部影片按最初的設想是一部完整的影片,可是最后劇情的發展超出劉鎮偉的估計,一部影片已裝不下這些奇思妙想了,只有將計劃改變,一分為二。不過這并沒有影響影片的完整性。電影里那段穿越時間去愛你的愛情故事早已成為了經典。至尊寶和紫霞仙子的故事也早已成為了一代人耳熟能詳的經典。
愛情宣言:曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才后悔莫及,人世間最痛苦的事莫過于此。你的劍在我的咽喉上割下去吧!不用再猶豫了!如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是??一萬年??
愛情信物:紫霞仙子的手鏈
《廊橋遺夢》——責任感(1995)
1995年,這部電影來到了中國,伴隨著克林特·伊斯特伍德和梅麗爾·斯特里普一起來到中國的還有漸漸浮出水面的“婚外戀”問題。現在的80后和90后自然不知道在那個時候的中國,婚外戀是一件見不得人的齷齪事。愛情可以靠激情、或者是沖動去維持去保鮮,可是在婚姻之中,責任和義務才是要首先考慮的。范佳思最后沒有沖下汽車投入羅布的懷抱,正是因為她明白:如果她下車,她可能會一無所有,羅布未必是一個好的結婚對象;如果她不下車,她還將擁有一個完整的家庭。
影片簡介:范佳思的子女在整理母親的遺物時,漸漸發現她生前一段動人的感情生活。范佳思是一個歐洲人,二戰結束后,她下嫁給美國依阿華州的一名農夫,婚后二人同床異夢。一天,她遇上了美國《國家地理雜志》的攝影記者羅布,二人一見如故,互生情愫,但礙于范佳思對家庭的責任,二人相處四天后便決定分開,但離別之際難舍難分。最后,羅布毅然離開了依阿華州,繼續他飄泊浪蕩的攝影生涯?? 愛情信物:相機、照片
《云中漫步》——好事多磨(1995)
被遺棄的男人和被遺棄的女人在長途客車上偶遇,隨后就有了一段浪漫但是命運多舛的愛情故事。也許這就是中國人常說的“好事多磨”吧。影片雖然將愛情作為全片的線索來加以描述,可是影片的主題卻不是要贊美愛情的博大。導演借助這個愛情故事告訴人們,無論身處怎樣的逆境,都不要放棄自己的希望。無論是在愛情上,還是在事業上,都是如此。影片最后,一場大火燒毀了整個葡萄園,所有人都以為再無出路,可是保羅卻在地下挖出了一截未被燒毀的葡萄樹的樹根——正是這個樹根,又帶給了全家人以希望。當年帥氣但是略顯稚嫩的基努·里維斯一夜之間成為了中國新一代的偶像。從70、80年代的高倉健,到90年代的里維斯,國人的審美在發生著巨大的變化。
影片簡介:退伍的美國大兵保羅·薩頓回到家中卻發現自己的妻子和別人躺在床上。于是他便離開了那個令他傷心的地方。在旅途中,他結識了需要幫助的姑娘阿拉貢,為了幫助她度過難關,保羅來到了阿拉貢的家——葡萄種植園。在葡萄園居住的日子里,保羅和阿拉貢漸漸產生了感情,熾熱的愛情之火在兩個年輕人的心里熊熊燃燒。晚宴上,阿拉貢的父親宣布保羅成為了家庭的新成員。可是保羅還需要和妻子離婚,于是他不辭而別,跑到了舊金山和妻子離婚。隨后他有馬不停蹄地趕回葡萄種植園,回到阿拉貢身邊。愛情宣言:新婚的夫妻,不是做愛就是作戰。愛情信物:葡萄樹根
《我的父親母親》——青蔥歲月、純真年代(1999)影片是張藝謀執導的一部講述愛情、家庭、親情的電影。作品充滿了詩意的浪漫,用抒情、單純的手法表現了一個帶著鄉土氣息的過去時代的愛情故事。影片里,招弟和駱長余簡單、直接但是不乏可愛和純真。影片在色彩的使用上大膽而細膩、體現了張藝謀的一貫特點。現實用黑白表現,而回憶則用彩色來表示——使美好的回憶和殘酷的現實(父親去世)形成了強烈的反差。在這部影片里,年輕的章子怡首次登上銀幕。
影片簡介:城市青年駱長余從師范學校畢業后自愿來到了三合屯當教師,方圓十幾里出了名的美人招弟暗自喜歡上了教師,從此她的心便不再安寧。她每天給他做最好吃的派飯,特意用一個青瓷碗盛好送去,滿心希望教師能吃上她做的飯菜。學校建好了,聽到教師的念書聲,招弟覺得那是有生以來最好聽的聲音。到后來,村里已經沒有人再聽了,只有招弟還聽,一聽就是四十多年?? 愛情宣言:好吃么? 愛情信物:青瓷碗 《風月》——病態人生(1996)
《風月》的電影劇本由陳凱歌和王安憶聯手制作,改編自葉兆言小說《花影》,講述了病態社會下的病態人生,通過一個愛情悲劇,以表達作者對人性的反思。如果說忠良愛的是如意,還不如說他愛的是金錢和地位,因為他接觸如意的心術本就不正了,無論如何也不會結出幸福的果實。影片雖然批判了那個時代下人性的糜爛和衰落,但是并未揭示出造成這種衰落的原因是什么。也就是說,影片里忠良和如意的死只是一個情節上的創作,而沒有什么深度。
影片簡介:忠良從小就父母雙亡,投靠嫁入龐府的姐姐,由于不堪姐夫的欺辱,毒害姐夫后逃離龐鎮,被上海幫大大收養淪為拆白黨。大大覬覦龐府財產,令忠良誘拐大小姐如意。但是忠良和如意相互愛慕,忠良不忍欺騙如意,強抑愛意,獨自離開龐鎮回到上海。大大刻意讓如意親眼目睹忠良在上海的勾當,如意不在意仍深愛忠良,忠良卻覺得自己卑劣,不敢繼續。如意絕望,返回龐府嫁給了景少爺。可是忠良還是深愛著如意,只有把她毒死后自殺,才能永遠結合。愛情宣言:愛能毒人 愛情信物:自行車、毒藥
《紅色戀人》——革命和信仰(1998)
其實,本片的著眼點并不是在信仰和主義上,而是在人性和情感上。秋秋和靳的感情并不是革命小將對革命家的仰慕和敬畏,而是一種女人的護幼的天性。靳發病之后,就像一個小孩子一樣楚楚可憐,無疑,這樣形象的靳激發出了秋秋心中母性的一面。而愛上秋秋的靳,也需要一個女人來代替他的前妻在他心中的位置。從這個意義上說,這場愛情對秋秋并不公平。他們的相愛,與其說是革命理想的融合,不如說是人性和心理的需要。影片顛覆式地用張國榮塑造了一個革命者的形象,這和我們見慣的“高大全”的形象大相徑庭,但是這也開辟了另一條理解革命的途徑。
影片簡介:靳是共產黨在上海地下組織的高層領導人,由于他在一次戰爭中,身受重傷,殘留在他腦內的彈片造成他患有嚴重的間歇性狂燥病癥,容易產生幻覺。秋秋在與靳朝夕相處的過程中,靳的勇敢、智慧與風采,強烈地吸引她,并且深深愛著他。有一晚,靳的幻覺癥病發中,視秋秋為前妻,而清醒的秋秋竟被靳的浪漫與堅貞愛情震撼,她為了得到靳的真實愛情而付出了一切。佩恩悟出他們在追求愛的同時,就是在追求信仰,就是以生死相許,這是一種浪漫。愛情宣言:好了,好了,我在你的身邊 愛情信物:書籍、藥品 《永失我愛》——貧嘴+真情(1994)
本片是馮小剛獨立執導的首部作品,影片里蔓延著濃厚的馮氏風格。從電視劇起家的馮小剛拍起電影來也是一副電視劇的嘴臉。本片無論從故事還是拍攝手法而言都是徹頭徹尾的電視劇。但是這種缺憾卻并不成為阻攔觀眾為格格和蘇凱流淚的路障。他們偶遇之后便開始了“歡喜冤家”的愛情發展,伴隨著馮小剛和王朔語言風格的臺詞,格格和蘇凱的愛情在磕磕碰碰中倒也一帆風順。影片的結尾是全片最煽情的地方,也是馮小剛在今后的賀歲劇里屢試不爽的煽情招數。影片簡介:專門替別人從外地往北京運送汽車的個體司機蘇凱巧遇空姐林格格,并對她一見鐘情,但是格格對他的印象卻不好。后來在一次接送格格與她的同事回京途中,在路上所發生的一切,使格格對他產生了好感,并在回京后不久,雙雙墮入愛河。然而就當他們感情日深并準備結婚的時候,蘇凱得知自己患了不治之癥,不忍拖累愛人,狠心趕走了格格。當格格得知一切來到他的面前時,病情已經惡化的蘇凱已沒有表達感情的能力了?? 愛情宣言:馮氏臺詞
《泰坦尼克號》——這一張船票,登上了你的客船(1997)杰克和羅斯,在中國相當一部分的影迷心里是銀幕上最完美的情侶。不僅僅因為他們的愛情跨越的貧富、跨越了社會地位;更重要的是,他們的愛情發生在短短幾天時間里,發生在泰坦尼克號上。正是有了人類災難作為背景,人類的愛情才顯得偉大和燦爛。如果影片里沒有一個102歲的奶奶級的羅斯出來,那么影片最多是一部好萊塢的庸俗的言情片,可是它不僅有這個人物,而且這個被埋藏多年的愛情故事還是通過她的嘴巴講述的,那么這個愛情就變成了傳奇。影片簡介:1912年4月10日,泰坦尼克號從英國的南安普頓出發駛往美國紐約。富家少女羅絲與母親及未婚夫卡爾一道上船,另一邊,不羈的少年畫家杰克也上了船。羅絲早就看出卡爾是個十足的勢利小人,從心底里不愿嫁給他,甚至打算投海自盡。關鍵時刻,杰克一把抱住了少女羅絲,兩個年輕人由此相識。很快,美麗活潑的羅絲與英俊開朗的杰克相愛了,羅絲脫下衣服,戴上卡爾送她的項鏈,讓杰克為她畫像,以此作為他們愛情的見證。但是“泰坦尼克號:”撞上了冰山。慘絕人寰的悲劇發生了,泰坦尼克號上一片混亂,在危急之中,人類本性中的善良與丑惡、高貴與卑劣更加分明。杰克把生存的機會讓給了愛人羅絲,自己則在冰海中被凍死。
愛情宣言:你跳,我也跳 愛情信物:畫作、海洋之心
《紅河谷》——神奇的西藏(1999)
西藏是一片神奇的土地,那里有著神奇的風景和神奇的居民。馮小寧的這部影片雖然是一部戰爭片,雖然沒有把愛情作為主題來敘述,但是發生在藏民之間的純真和堅貞的愛情依然美好。人高馬大的寧靜,俊美凝練的裸體——這一切都不帶有一絲色情的意味。
影片簡介:一支英國探險隊進入西藏,探險家瓊斯和羅克曼被雪崩淹沒,格桑與雪兒將其救起。羅克曼走了,瓊斯留下養病。美麗的草原和樸實的藏民,讓瓊斯愛上了這塊神秘之地。漂亮任性的頭人女兒丹珠,被格桑的豪放所吸引,不顧雪兒對格桑的愛慕,放肆地追求格桑。格桑拒絕了丹珠的愛情,向雪兒求愛。以羅克曼為首的英國遠征軍進攻西藏,成千上萬的西藏人民不畏強暴,為保衛家園,保衛領土完整,與英軍展開了浴血奮戰。頭人率余部退進古堡,丹珠被俘,為救女兒,頭人倒下了。丹珠唱著古老的情歌,與敵人同歸于盡。天葬臺上,厭倦了侵略的瓊斯,面對他兩次進藏尋找的神圣雪山,慢慢地把手槍對準了自己的頭顱。愛情宣言:雪山女神,雅魯藏布江。愛情信物:烏朵(放羊用的耗牛繩兜)《大撒把》——孤男寡女的情感依靠(1992)
一個是走了妻子的男人,一個是走了丈夫還流產的女人。這樣兩個人在一起,想不發生點什么都不可能。他們的愛情是一種依靠、是一種需要。全片風格溫馨感人,娓娓道來的小人物的生活悲喜劇對所有觀眾都有著異乎尋常的吸引力。葛優在影片中有著突破性的表演。他把一個落敗而失意的男人的心理拿捏準確,再用不溫不火的演技展示了出來,折服了所有影迷。現代都市人的無奈和苦澀、人與人之間的理解和需要,都在他的表演中次第展開。當然,女主角徐帆的表演也功不可沒。
影片簡介:顧顏送走妻子后在機場“收留”一個懷孕的女人,他將女人送到醫院,那個女人流了產,但兩人從此卻成了朋友,她叫林周云,丈夫走后,她一直想出國和丈夫團聚,而顧顏卻清楚,他的妻子一去將永不再回頭。一年多過去了,在地鐵站,顧顏,周云又不期而遇,周云十分興奮說出國的手續都已齊備,就差簽證了。春節要到了,兩個單身的男女決定假扮夫妻,一起過節。兩個月后,顧顏陪周云去了機場,周云要走了,可她希望顧顏開口留下她,顧顏竭立掩飾自己,什么也沒表示,林周云依依不舍的走向登機口。愛情宣言:走吧,走了就別回來了 愛情信物:餃子
《重慶森林》——錯愛(1994)
影片中的男主角都是在失戀無聊之后才撞到女主角的。他們并沒有從上一段失敗的戀情中走出來,就匆匆忙忙開始了一段新的愛情。這種愛情是錯愛。如果新的感情發展順利,兩個人和諧美滿,那么只能證明上一段愛情是“錯愛”。那么人和人的愛情,就在這“錯愛”的悖論中一直被消解,一直被誤解。王家衛說:“我并不是對都市人的失落、錯愛等問題有特別的興趣,因為這種情況越來越普遍。我只是想把一些現實的事情拍出來,拍點都市氣息。”
影片簡介:影片有兩個故事組成,第一個故事是失戀的警察223和戴金色假發的女殺手的故事。第二個故事是警察663和速食店打工的阿菲的愛情故事。663被女友甩了,速食店女孩拆了他的女友留在快餐店留下的信,拿了他的鑰匙,經常偷偷過去他家中打掃裝修,好像夢游一樣。一日,被警察663撞見。當晚,663約她在California酒吧見面。女孩卻去了真的加州,留給他一封信。663始終不知道信中約會的地點。一年后,女孩回來了,回到表哥的快餐店,663已經是這家店的老板了。女孩一身空姐制服,給663寫了一張新的“登機證”。
愛情宣言:我們最接近的時候,我跟她之間的距離只有0.01公分,57個小時之后,我愛上了這個女人。愛情信物:罐頭、鑰匙、CD 《紅玫瑰白玫瑰》——非此即彼,都不滿意(1994)
在影片所展示的愛情生活里,紅玫瑰和白玫瑰只是兩種女性的符號——一個是熱情奔放的西洋式女性,一個是寧靜素雅的中國式女性。而男人需要的是這兩種女性的綜合體。所謂“靜若處子,動若脫兔”就是這個道理。不過張愛玲在小說里塑造的這兩中女性形象是完全被動的,是靜止的。但是關錦鵬卻在電影里賦予了她們自覺的女性意識。如果要說對男權社會的批判的話,這是一種倒退。
影片簡介:振保留學期間,有一個叫玫瑰的初戀情人。他曾因拒絕過玫瑰的求歡而獲取了“柳下惠”的好名聲。王士洪有一位風情萬種的太太,她總令振保想入非非。經過幾番靈與肉的斗爭,振保被這位叫嬌蕊的太太“囚住”了。可是他們不可能在一起,于是在母親撮合下,振保娶了身材單薄、靜如止水的孟煙鸝。新娘給人的感覺只是籠統的白凈,她無法喚起振保的性欲。振保開始在外邊嫖妓。可是有一天,他竟發現了他的陰影里沒有任何光澤的白玫瑰煙鸝,居然和一個形象猬狎的裁縫關系曖昧。從此,振保在外邊公開玩女人,一味地放浪形骸起來。有一天,他在公共汽車上巧遇了他生命中的“紅玫瑰”嬌蕊,她已是一種中年人的俗艷了。歲月無情,花開花落,在淚光中,振保的紅玫瑰與白玫瑰已是一種現實中的幻影。愛情宣言:也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人,至少兩個。娶了紅玫瑰,久而久之,紅的變了墻上的一抹蚊子血,白的還是“床前明月光”;娶了白玫瑰,白的便是衣服上的一粒飯粘子,紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。
《甜蜜蜜》——自我壓抑(1996)
黎小軍和李翹的愛情,其實并不那么美好。尤其是黎小軍在無錫還有個女朋友,他和李翹的感情完全是不負責任的“婚外戀”。可是,愛情來了,擋都擋不住。對付愛情的最好方法就是順其自然,讓它自己發展。在經歷了生活的磨礪之后,黎小軍和李翹都來到了紐約,心中依舊懷想著對方。當鄧麗君的名曲《甜蜜蜜》響起來的時候,你、我是不是也從中咂到一點甜蜜的味道了呢?
影片簡介:黎小軍從無錫來到香港。他最大的理想就是等有了錢能把小婷接來成婚。在這里他認識了來自廣州的李翹,兩個孤獨的人成了朋友,而且偶然地,他們發現他們都很喜歡鄧麗君的歌。直到有一天,他們發現其實對方都不是自己來香港的理想所在,于是他們分手了,小婷終于成了黎太太,李翹也跟了在黑社會做事的豹哥。日子仿佛就應該這樣繼續,可是他們也終于發現自己一直愛著對方。十幾年后,他們在紐約唐人街一家商店的櫥窗前,一起聽著鄧麗君去世的消息,當四目相對,耳畔傳來的又是那首他們在香港時唱過的《甜蜜蜜》。
愛情宣言:多穿點,外面冷 愛情信物:云吞,單車
《黃河絕戀》——非常時期、非常愛情(1999)
安潔和歐文的愛情產生于戰爭的非常時期。不過就在戰爭來臨的時候,人類的情感才會迸發出來——那是一種火山爆發式的迸發。二戰前夕,香港的民政局前擠滿了人群。他們不是去申請救濟金,而是在辦理結婚手續。在這種非常時刻產生的愛情絕對是非常愛情。
影片簡介:盟軍飛行員歐文的飛機被日本軍艦擊中,女軍安潔等人奉命護送他前往根據地,途中歐文等人遇到了多次險阻,日本人的追殺和山寨土匪的阻撓。通過了解,歐文愛上了美麗、聰慧、堅強的安潔。最后,所有護送他的戰士們都殉難了,只有歐文一個人活了下來。愛情宣言:I love you 愛情信物:黃河、擔架
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背景音樂:《泰坦尼克》插曲
第二篇:電影《肩上蝶》唯美的愛情童話
電影《肩上蝶》唯美的愛情童話
【摘 要】 張之亮導演的《肩上蝶》講述的是一個類似于童話的愛情故事,女孩寶寶為了挽救戀人生物學家嚴國的生命情愿變為白蝶三年,三年她每天都可以陪伴在戀人身邊,但是在戀人眼里她只是一只白蝶。三年的等待對于寶寶和嚴國來說都是一個嚴峻的考驗,但是在三年結束時,兩個人都經受住了這個考驗,寶寶變回人形出現在嚴國面前時,嚴國淚如雨下,兩人相擁在一起。這真是一個唯美的愛情童話,也是我們成年人需要的童話。影片的音樂和畫面與敘事結合得天衣無縫,是我們快節奏生活中的一大精神享受,它促使我們停下來思考生活重要的東西是什么,生命的要義在哪里。
【關鍵詞】 愛情 童話 唯美
《肩上蝶》是導演張之亮的最新電影力作。在《肩上蝶》這部電影中,導演張之亮充滿憂患意識,以科幻方式講述人如何與自然共存,全片有著極強的末世情結,在如今滿是武俠打斗的華語影壇,實屬罕見。
神秘景觀,配樂由傳統樂器與電子樂器來共同完成,重點是透過配樂營造出大自然平靜的氣氛,那透明而神秘的音色,讓聽者心靈備感愜意,又充滿無限遐想,從而更加突出了影片畫面唯美浪漫的氛圍。這部電影配樂時長達110分鐘,是久石讓最長的音樂作品。電影概述
《肩上蝶》劇情創意來自2002年張之亮從網上看到的一個凄美的愛情故事:
在一個遭受致命傳染病威脅的時代,一個充滿奇幻色彩的小島上發生了一段為愛執著和犧牲的故事。
著名的生物學家嚴國專注于研究,希望找到治愈這種疾病的方法。但是他自己卻被病魔所侵,生命垂危。他的未婚妻寶寶同神秘的生靈月老定下契約,自己化身為一只蝴蝶三年,以換來嚴國的康復。嚴國神奇的恢復了健康,卻發現愛人神秘地消失,別人都猜測寶寶被河水沖走,他變得憂郁孤僻。而已經變成蝴蝶的寶寶雖然每天陪伴在他身邊,卻只能夠看著他一天天消沉而無能為力。
不久,嚴國得到了鄰居女孩白蘭和從大都市來到小島的女記者楊霖的關心。在嚴國和楊霖之間更似乎是萌發了新的愛意和默契,看到這一切讓寶寶心里充滿了苦澀。
在寶寶可以從蝴蝶變回人類的期限前的最后一年,風景優美的小島也爆發了疫情,情況非常嚴重。危急時刻,寶寶發現只有自己能夠有時間飛去相鄰小島找到嚴國研究的解藥的關鍵配方。于是這只脆弱的蝴蝶開始了危險的旅途,即使她的翅膀變得殘破,也堅持飛翔不停歇。
傷痕累累的寶寶能夠帶給嚴國需要的藥材配方飛回到他的身邊嗎?嚴國心中唯一的真愛究竟是誰?當化蝶三年的犧牲結束之時,寶寶會變回人形去找出答案嗎? ……
觀眾在兩個多小時的觀影過程中始終心懸著,很擔心在影片最終看到嚴國移情別戀,或是寶寶再也變不回人形了,直到最后兩人在樹下相擁,這個童話形式的愛情故事才算是有了一個完滿的結局。畫面和音樂的純凈唯美
影片色調清新淡雅、風格唯美浪漫,影片采用了大量3D和CG技術,共有600個CG鏡頭,耗時一年多才完成,據悉特效制作費用高達5000萬。而影片中用簡約筆觸繪制的的“七星瓢蟲”、“黑白老鼠”等動畫角色更是給觀眾平添了不少驚喜。
而寧靜、安逸、閑息的空靈音樂風格,正是出自日本國寶級配樂大師久石讓。久石讓的代表作品《天空之城》、《風之谷》等音樂純凈透明的風格相信大家都領略過,配合《肩上蝶》電影中所展示出的魔幻敘事過于簡單拖沓
從文化精神的角度,孔子講“詩三百,一言以蔽之,曰:思無邪”,從中華傳統文化的代表《詩經》開始,所有真正有價值的人類文明成果都暗藏著一脈精神的涌動。電影作為現代文明的承載者,能夠成為經典的作品,也都無一不蘊含著深厚的人文精神和道德力量,這可以算做電影的文化精神。
《肩上蝶》最終吟唱的還是堅定的信念、不滅的愛情。這是這部電影的內核,也是其文化精神所在。它的出現似乎在提醒大家慢下來思考愛情的真諦是什么、人生的要義是什么。人們應該如何去營造理想生活,經營自己覺得有目的、有意義的人生,有尊嚴的生活,有責任心、有道義的給予和付出,有積極入世、淡然出世的奉獻。
但是,不得不說的是張之亮在《肩上蝶》中想說的東西似乎太多太多,無論是愛情、魔幻、動畫、環保、植物學、昆蟲知識普及還是生化災難,雖都有所表現,但卻沒有很好地處理各種元素的分量與關系。影片牽涉的主題太多,以致許多線索前后斷裂,在有些地方存有遺憾,比如影片前半段頗費筆墨勾勒了清新養眼的桂綸鎂飾演的鄰居女孩白蘭,卻突然在中間部分草草收尾、徹底消失;而梁詠琪飾演的記者楊霖與嚴國一邊享受小島風光、浪漫早餐,一邊經歷生化危機、植物學研究困境,兩人的關系卻一直停留在“志同道合”的友誼范疇,似乎令人不那么信服;而江一燕飾演的寶寶變成蝴蝶后,一直忙于與昆蟲世界打交道,沒有融入男朋友嚴國的生活和情感,體現不出愛情的敏感、糾結和堅定。
雖然張之亮宣稱《肩上蝶》是一部“讓現代人停下來思考”的慢節奏電影,甚至因為片長問題與發行方鬧得沸沸揚揚,但從上映效果來看,時長124分鐘的《肩上蝶》確實有不少“注水”戲份。例如昆蟲世界集體抵制與人類接觸、小島疑似瘟疫等情節,與影片的愛情主線沒有必然關系,而梁詠琪飾演的楊霖與陳坤飾演的嚴國激烈爭吵等情節則讓人覺得莫名其妙。總體而言影片的敘事過于簡單、節奏稍顯拖沓,如果把片長剪到90分鐘,或許影片的氛圍將明朗許多,更有利于觀眾的體驗。
參考文獻:
[1] 俞靈,民族題材電影:支撐中國電影的文化精神,中華民族報2010年7月23日第10版
[2] ttp://wenku.baidu.com/view/2a67e622aaea998fcc220
ebe.html
第三篇:與一只梅花鹿有關的愛情童話
與一只梅花鹿有關的愛情童話
我無論如何也想不到我和丁子之間,自以為固若金湯的愛情會因為一只梅花鹿而走到了盡頭。一身金燦燦的絨毛,點綴著斑斑點點的細碎的梅花,兩只黑溜溜的大眼睛閃爍著孩子般的童貞,這只偶然闖進我和丁子生命之中的精靈,卻是我生命中永遠的疼。
那年冬天,帶著丁子回到老家的山村,只是想給他一個驚喜。從小在城市里長大的丁子,是從來沒有見過山里是什么樣子的,因而就乖乖地跟了我回去,我們將在老家的小山村里度過這個幸福的假期。
沿著曲折的山路,我和丁子互相攙扶著終于爬上了老家屋后的山頂。我們就在滿世界的白雪中瘋玩開了,丁子堆好了一個大大的雪人,然后一邊把凍得通紅的雙手放在嘴邊呵著熱氣,一邊含情脈脈地對我說,這個雪人就是你,永遠是那么的潔白無瑕一塵不染,就算是有一天被融化成水了,也會一直流進我的心里,滋潤著我的生命,直到老去的那一天。因為她就是我的生命里永遠的雪兒……
輕輕地倚在丁子的肩頭,我的眼淚卻悄無聲息地流了出來,落在身下的雪地上。只為了4年來一直期待的那句話嗎?4年了,我竟然不知道整天只知道玩命工作的丁子也有感情細膩的時候。丁子永遠是一個優秀的男孩,短短兩年時間就從一個默默無聞的業務員努力到這家在全國鼎鼎有名的大公司的部門經理,這和他的才華是分不開的。
從來到這座城市和丁子同在一所大學上學相戀開始,丁子總是默默地為我做著一切。那時的丁子,是一塊沒有被人發現的金子,也曾經為著工作四處奔波,也曾經一無所有,然而他卻心甘情愿地為我付出一切。他常常對我說,雪兒,是你給了我力量,你是我一生惟一的寶貝。然后,丁子會深情地看著我,直到我像一只溫順的小貓一樣撲到他的懷里。
現在,我和我的丁子相擁坐在這滿世界的白雪之中,我相信丁子說的話。愛情對于別人來說,也許從不缺乏毫無根據的空頭承諾,而我的丁子,他的愛情是深入骨髓的感動,我相信他是一個值得托付終身的男人。
黃昏時分,我們下山。突然,丁子說,雪兒,你看。我遠遠地望去,在山下的巖石下邊有一團黃褐色的東西在輕輕蠕動。
我們飛奔著下山,原來是一只美麗的出生不久的小鹿。顯然,它已經摔傷了,后蹄滲出的鮮血把雪地染紅了好大一片。它靜靜地蜷縮著身子,眼睛里流露出一絲驚恐和無限的悲哀。
我們把它帶回去吧。丁子說著脫下了上衣,裹住小鹿,然后把它輕輕地放在我的懷里。
回去的時候,我們帶著小鹿來到了屬于我們的城市。養好傷的小鹿愈加顯得溫順可愛了,它像一只美麗的精靈,時常在客廳里踱來踱去。只要一遇到陌生人進來,它就飛快地逃進衛生間我為它用紙箱做成的窩里。它好像和我前世就有著某種默契似的,對我十分地溫順。每天下班回來,累得快要散架的我輕輕地給它洗澡,它總是溫順地接受我的撫摸。每次洗完澡,它總是輕輕地跳上沙發,搶吃著我手里的餅干。這只來自家鄉的小鹿,給客居都市的我帶來了無限的快樂。
每次見我像摟著我的孩子似的摟著小鹿快樂無比時,丁子總是大呼小叫地說,真是有緣啊,它和你一樣可愛呢,大概是你前世的精靈吧。說完,用一絲醋意的目光微笑地看著我。
丁子給小鹿取了個名字叫“小雪”,他和我一樣喜歡著那只來自家鄉茫茫雪野的小鹿。丁子說它是我前世的精靈,因為它和我一樣全身充滿了家鄉山水的靈性。
那段時間,剛剛走出校門的我,對于社會總有著諱莫如深的恐懼,公司里同事之間的相互傾軋,讓我的心靈時時感到疲憊。而這時候,整天忙碌的丁子卻總是無暇顧及這些。每當在公司里受到委屈的時候,我的小鹿,這只前世與我心靈相通的精靈,便成了我心靈的慰藉。在丁子通宵加班的晚上,我會細心地給小鹿洗完澡,靜靜地摟著它坐在沙發里睡去,等待著丁子的回來。
每天早上,我帶著鹿兒在小區的花園里散步。從以前遇見陌生人就驚惶逃跑到現在敢跟在我的身后出入小區的大道,小鹿像是一個鄉下進城的孩子,有著鄉野的怯懦與羞澀,但也能夠很快地適應這個城市的虛浮與喧鬧。有時候,它會探頭探腦地溜到小區門口,張望著大街上的車流人流,在人們驚異的目光中驚慌失措地竄回我的懷抱,像一個闖了禍的孩子一樣可愛。
每每丁子回家的時候,它會第一個跑到門口,在我開門的時候伸出粉紅的舌頭舔一下丁子的手,像是懂事的孩子給出門回家的父親一個甜甜的吻。丁子會輕輕地撫摸著它小小的腦袋,這種溫馨的感覺仿佛就是我多年以來對于幸福的憧憬,一位寬厚的丈夫,一個調皮的女兒,滿屋子縈繞的是家的溫暖。
情人節的那天,我對丁子說我不要任何禮物,因為他已經幫我找到了前世的精靈,這就是我生命中最美的禮物。
然而,丁子還是堅持買了玫瑰花和巧克力。回家的時候,我卻沒有看到我的小鹿從衛生間里跑出來迎接我。我找遍了房間里的每一個角落,沒有。我回頭愕然地望著丁子。
那只小鹿我已經送給我們老總了。丁子輕描淡寫地說。
你?!我有點憤怒地逼視著丁子。
丁子若無其事地說,快收拾一下,我們到老總家里,老總邀請我們晚上參加他家的聚會呢。
我懶懶地化了淡妝,心里空落落地出了門,跟著丁子上了車。我想,我一定要討回我的小鹿,那只半年來一直陪伴著我的精靈。
到了老總家里,人不多,只有老總一家人和丁子的幾位同事。我一眼就看見我的小鹿被捆成一團扔在衛生間里。我分明看見它兩眼流露出的無助與哀傷,透過衛生間虛掩的門縫看著我,目光仿佛深深地穿透了我的靈魂。
張總,那只小鹿……我語無倫次地開口,卻不知道該如何向丁子的老總要回我的小鹿。
你……丁子的臉色一下子變得紙一般蒼白,目光直直地盯著我,有些無助,有些惱怒。
張總熱情地招呼我們坐下來,然后說,哦,那只鹿,小丁送的,在這大都市可是難得一見的野味哦,聽說它來自你老家的山區?
我狠狠地瞪了丁子一眼,丁子只顧低眉順眼地和張總說話,頭也不回。
張總說,那只鹿可惜太小了一點,不過鮮嫩著呢,傭人們不敢殺,小丁你去幫她們一下吧。
丁子唯唯諾諾地應和著,拎起那只小鹿進了廚房。
不!我不顧一切地撲了過去,可是我的丁子,他全然不顧我的心疼,手中的刀子已插進了小鹿的胸膛,鮮血一下子噴了丁子一臉一身,順著丁子的右手汩汩地流進了洗碗池里。
我的頭一陣發暈,臉色蒼白地看著我的小鹿做著最后的掙扎。小鹿的四蹄越來越無力,漸漸地垂下了腦袋,只有那兩只眼睛定定地看著我,充滿絕望的目光讓我渾身一陣陣地顫栗。
我在丁子的老總和同事們詫異的目光里跑到大街上,攔了出租車回到了我的小屋。
半夜時分,丁子充滿醉意和滿足的聲音在我的耳邊響起,雪兒,我很快就要被提拔為副總了,原諒我,那只小鹿……我也是沒有辦法了啊……
我開了燈,只見丁子渾身酒味站在床前,抑制不住興奮地看著我。
出去!我對著丁子大喊。
雪兒,別耍小孩子脾氣了好不好,升了職我們就有了希望,才有了在這座城市無憂無慮地活下去的資本……
你滾!我起身下床,一把抓起桌子上丁子幾個小時前買的玫瑰花,一下子摔到他的臉上,使勁地把他推了出去。我仿佛又看到了那只小鹿絕望的眼神,透過黑夜望著我,一動不動地盯得我渾身不停地顫抖。那是來自我千里之外的家鄉的精靈啊,而我最愛的丁子,卻親手殺了它,并且和他的老總狂啖了它的血肉,只為了那一個副總的職位和在這座城市更體面地活下去的資本。
我看見了丁子絕望地垂著頭站著。我“砰”地一聲關上了門,我的腦子里滿是那頭小鹿絕望而哀傷的眼神。我的丁子,前幾天還口口聲聲說它是我前世的精靈,我以為這就是我這個情人節最好的禮物,然而,曾經深愛的丁子就這樣親手殺死了它。
我突然覺得丁子原來是這樣的陌生,他骨子里深藏的殘忍是我永遠也想不到的。我甚至想象,若干年后,當我可以被他當作某種利益交換的籌碼時,他會不會把我也像那只小鹿一樣奉獻出去,為他賺取更大的資本?
第二天,我匆匆地不辭而別,和這座城市,還有曾經深愛的丁子。
許多年后,我再也沒有了丁子的消息。
我依舊單身一人,平靜如水地生活在家鄉的小城里。只是每年的情人節,我都會想起那只和我的愛情息息相關的小鹿,還有丁子。
我漸漸地明白,也許我和丁子都沒有錯,錯的只是那段風花雪月的年齡吧。
(編輯?俞大振)
第四篇:丹麥美人魚與王子的童話愛情登陸 “花城”廣州
丹麥美人魚與王子的童話愛情登陸 “花城”廣州
來自享有“北歐童話王國”之稱的丹麥世界知名綠色環保涂料品牌—丹麥福樂閣涂料于11月16日在廣州舉辦了盛大的開業典禮,為“花城”帶來童話 環保 夢想的延續!
當日,丹麥福樂閣涂料在番禺區迎賓路五洲國際建材中心舉行了新店的盛大開業活動。丹麥福樂閣品牌全國拓展總監(高長君先生)攜廣州經銷商(胡臘云女士)到場和廣州市民一起見證了這一激動人心的時刻。不僅如此,豐富多彩的人體彩繪表演及開蓋體驗活動也紛至沓來:見證著丹麥——中國、哥本哈根——廣州用環保來傳遞友誼及健康!
擁有安徒生、美人魚、圣誕老人的丹麥是古老的。但簡約流暢、充滿線條的現代設計風格又使這個古老的王國不斷煥發新的活力。立足傳統富于創新的發展方式使面積略大于臺灣島的丹麥誕生了眾多國際及企業,其中不乏我們耳熟能詳的產品如:樂高玩具、嘉士伯啤酒、藍罐曲奇......當然更少不了編織彩色“丹麥童話”的必需產品---源于1783年的福樂閣涂料。
在福樂閣沒有“合格品”這種品質標準,所有出廠產品都符合優質品標準。除了對原材料和生產成品的嚴格要求外,福樂閣涂料的環保工藝貫穿整個生產流程。它的生產用水被丹麥政府再次利用為城市取暖循環用水。它的所有包裝和耗材均為可降解、可再生材料。也正是因為這些立體全方位環境友好的生產工藝,福樂閣涂料才有了被丹麥政府允許的設立在森林環抱中的工廠。福樂閣的環保理念并沒有滿足于對用戶和環境的保護,它還延伸到對員工(油工)的保護。根據丹麥勞動保護法律,福樂閣涂料的環保性必須滿足從事涂裝業務的女性在懷孕期間也能正常涂刷的工作環境要求。
只有在對環保如此高的涂料才可以被直接彩繪到人體的皮膚上,現場,專業彩繪大師在“美人魚”和“王子”的身上彩繪出他們浪漫的愛情童話以及他們童話的見證者——“海洋的兒童小精靈”的小模特們的身上也都是直接使用福樂閣Flutex即刷即住系列涂料進行創作,將旗下產品童話般絢爛多彩、極致健康環保的特點直接呈現在大家的面前。更驚喜的是,現場安排了幸運的觀眾直接親自動手參與到彩繪的精彩創作過程,第一時間去感受榮獲了歐洲最權威的環保認證--歐盟生態標簽(Eco-label)的明星產品。
兒童是最充滿創意的發明家,不能為了照顧墻面的整潔而抹殺他們隨意創作涂抹的天賦。所以福樂閣環保水性的黑板漆是兒童房的首選:在孩子們隨意涂寫,發揮想象的同時,免除家長們清洗墻面的煩惱。
后續進行的“開蓋體驗”也讓顧客們感受到福樂閣與眾不同的“表里”如一。福樂閣涂料的體驗式營銷一直走在涂料行業的前端。打破傳統,獨樹一幟的“開蓋銷售”方式讓消費者最直觀地看見涂料產品的質量、成色,聞聞氣味,做到明明白白的消費。
丹麥福樂閣涂料廣州專賣店將銷售全品類福樂閣室內外涂刷產品及輔料與工具產品。讓消費者更加方便地接近真正源自北歐,極致環保的健康產品。
第五篇:《天臺愛情》觀影:窮屌絲與白富美的童話
阿郎、黑輪、蛋花三兄弟歌舞
地與臺灣的電影合拍協議ECFA實施以來已經三四年,而由周杰倫擔任導演的第二部作品《天臺愛情》也已經正式上映,影片搭配了一群較為優秀的臺前幕后,包括老戲骨王學圻、徐帆,攝影指導李屏賓、造型指導吳里璐等。而本報觀影團在觀影后對于影片給予了63分的平均分,一方面是詬病了內容的大雜燴有些亂,同時也贊許了配樂的使用等。故事:窮屌絲與白富美的愛情童話
雖然影片《天臺愛情》并沒有交代一個很清晰的時代背景,但通過音樂的使用可以判斷出除了開頭結尾部分之外,基本上是發生在上世紀八十年代末,而故事的發生所在地加利利市,則是有意的淡化城市名字,代表了當時臺灣一些從小都會進展至大都市的城市。
影片的主要故事則有些類似于《泰坦尼克號》里的杰克與露絲的愛情,講述在中醫館打工的浪子膏與三個好哥們黑輪、蛋花、阿郎一起長大,并將廣告天后李心艾視為夢中情人,在一次很偶然的機會時浪子膏“英雄救美”而與李心艾相遇,兩人也發生了一段單純而美好的愛情故事,只是李心艾不得不面對著另一位當紅巨星威少的追求、幫助,甚至是妒忌心單純而快樂,有著義膽,浪子膏就像是當代版的“杰克”,與好伙伴們過著浪子般的生活并自得其樂;而李心艾則有著類似于露絲的遭遇,因為家庭的關系她不得不違心于與威少的“戀情”,而威少自然是翻版的露絲的未婚夫,在帥氣而彬彬有禮的外表下包裹著灰暗的心理,不惜以嫁禍手段來奪取李心艾。不過,愛情童話畢竟是童話,就像《泰坦尼克號》的冰山使得杰克與露絲的愛情成為“傳奇”般,影片里的反派紅毛,則讓這段純真的情愫在數十年后依然散發著淡淡的清香。而75%的觀眾認為如果沒有紅毛,浪子膏也會與李心艾分手而終,畢竟“愛情很美好,現實很殘酷”。類型:愛情搭臺,歌舞音樂唱戲 本片的原名為“天臺”,上映前夕改名為“天臺愛情”(但臺灣地區依然是保持《天臺》的片名上映),突出了影片的愛情元素。實際上,影片有些類似于近幾年的《龍飛鳳舞》、《陣頭》等臺灣電影般,將不同的類型片元素雜糅在一起,不僅是有愛情、歌舞,甚至還有黑幫片的成分。
就如前文所說的,愛情貫穿在影片的始終,也得到了三成半觀眾的認可,但六成觀眾認為處理的最好的還是歌舞、音樂部分。影片穿插了超過十場的歌舞片段,且每一段的風格迥異,如第一場歌舞戲“波爺”時,是介紹了曾志偉客串的波爺的中醫館,歌舞場面就讓人感到驚喜,這段歌舞戲有點類似于《公公偏頭痛》(周杰倫的《十二新作》的歌曲之一)般,為中國古韻味加入了惡搞的現代舞風,并配上舞者的搞怪表情,使得非常的搞笑;另一段歌舞場面的“狗仔舞”,則在舞臺劇風格里,夾雜了道具、舞蹈、特效等,又暗諷現實。而本身是音樂才子的周杰倫,如果包括別人的作品在內,為影片帶來了三十多首不同風格的音樂作品,既有來自于西洋老歌曲《If》、《You'remyeverything》,也有不同風格的華語歌,民俗風很濃的、流行的等,且音樂的節奏、選用與劇情緊密配合,成為影片的最大亮色,這也難怪有人認為影片是MV的集合。
不過,影片在不同類型的雜糅上處理的不是很好,有觀眾直言“一流攝影,二流美術,三流音樂,四流劇本,五流表演。專業耍帥十三年,既不需要唱功,也不需要演技”。風格:復古與小清新共舞 音樂之外,影片的第二大亮色在于美術與人物造型,而本片的美術指導赤塚佳仁就曾相繼參與了《速度與激情3》、《賽德克巴萊》等影片的美術創作,造型指導吳里璐則多次獲得金像獎、金馬獎等。影片整體上成功的營造出了八十年代的臺灣風格,使得影片流露出了復古的味道,如那個作為重要道具見證愛情、見證時代的大喇叭,還有人物們的衣著打扮,都帶有強烈的復古色彩,甚至穿插在影片里的那些動畫,也采用了復古紙板人物,為影片的復古風格營造出特殊的風味。
小清新的風格是近幾年臺灣愛情片的一個重要特色,在本片當中也通過攝影師李屏賓的努力而營造出了這種風格,影片主要是采取了黃或紅的色調,如浪子膏帶著李心艾回到天臺住處的幾場戲都采取了這些色調,特別是李心艾在浪子膏的房間里看到自己的臉的拼圖的那一幕,紅色色調幾乎讓人懷疑是不是失真。(文/阿木)2013年7月觀劇指南
殺破狼2
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編輯:daodaos