第一篇：蘇打綠專輯《春日光》《夏狂熱》樂評

現在開始：

1.關于春日光的：首先這張專輯是很偉大的，作為韋瓦第計劃的第一張，同樣也是做為蘇打綠改變突破的第一張作品，毫無疑問有劃時代的意義。當然，他們做得很出色，這張專輯最重要的突破就是在于專輯表達的形式和編曲上。

①表達形式上：專輯使用純音樂的配樂進行分段劃分，各部分相對獨立，而配樂則起到了起承轉合的作用。毫無疑問，這是概念專輯的典型手法。概念專輯，簡單了解釋就是整張專輯圍繞一個主題借音樂進行展示。

那么我們清楚了，春日光，從融雪之前開始，以冬季的末尾開始敘述，并且以這首歌作為單獨的一個部分，即是用來做情緒和主題的鋪墊，從這首歌也暗示了整張專輯以贊揚生命和自然為主題。

牧神搭上春色的火車是第一段配樂，從冬季的末尾中一下輕快了起來，這便是專輯中最精彩的轉折之一。不浮躁但輕快的風格，正適合初春時節，萬物剛剛清醒時的心情。這次我們又清楚了，春日光是以自然、生命為出發點，引起人的心情、思考的不同，來展開的。（配樂轉折的技法，在林一峰的《思路》中也能見到，都起到了轉接的作用）

之后是日光和在我們之間，這里描述的是新生的喜悅和玩樂的心情，一切都是在表現春的美麗和人的心情。

接下來又是一段純音樂，只有簡單的背景音和哼唱。這同樣也是在轉折，為的是引出專輯中思考最深的各站停靠。

發表下拙見好了，地鐵的背景音是暗喻這個世界，即人們所活動、生活的社會，女聲（馨儀吧）哼唱，所表達即是各站停靠的情緒和思考。強調了在紛亂的社會中，人們要如何思考、定位自己生命的價值和意義，很多東西會令我們迷茫，但如果我們能想到自己所要做什么，就能那么輕松自如地哼唱，唱出自己的人生、思考，不會為現實絆住腳步，而能夠那么好的與現實的背景音融合在一起。

到了各站停靠、一千座噴泉、交響夢、異次元的玫瑰，大家也知道了歌曲名串在一起就是一首小詩，那么到了這里的各站停靠，即是將春引起的人的思考和喜悅全部展開，即是贊美春的高潮。

各站停靠表達的就是對生命的思考，與之前的配樂合在一起就是完整的思考（當然有點像是倒敘了)。那么生命是什么？這個東西本是不存在的，是人類哲學賦予了它抽象的概念，而人們不斷用表象來詮釋它，所以這個歌詞，就是用蝴蝶、夢境的角度來詮釋生命。

生命往往像是蝴蝶，蝴蝶破繭而出，只存活幾個月，不吃不喝，交配結束了就隕落了??生命總是不能持久的，在古樹、自然、宇宙的面前，任何一個人的生命都是短暫的，但我們要做的，就是找到自己的價值和定位，雖短暫，但也能如蝴蝶樣絢爛（引出的結論即是配樂的觀點）。

生命也如夢境一般美妙，它是快樂的，不管途中有什么，你終將為生命而衷心喜悅。當我們真的只能通過空想去營造這個夢境，去緬懷蝴蝶的時候，是否會后悔呢？所以在我的觀點中，各站停靠并不美好，它用華麗的詞藻營造的正是那個空想出的夢境和蝴蝶，而人已不在??所以《莊子》中提到，不知是莊周夢到了蝴蝶，還是蝴蝶夢到了莊周（純個人理解，抱歉），也呼應了最后張愛玲的那句。

蝴蝶、花，都是夢境中的，在華麗的生命的夢境中，人們尋找著“自己”，像是蝴蝶尋找前世的花。我們只是在一個又一個夢境中循環，在交接之時感嘆，幻想著自己是蝴蝶、是花（所以才有了身體形式只是生命的各站停靠），終于在這尷尬的中間明白了生命之后，倉促地趕往下一個夢境。這是對不在之人或“半死”之人的描述，在最后一刻想明白了很多，所以才悔恨，希望自己醒來后是快樂的蝴蝶（這里也用了倒置的描寫角度），快樂、“自己”終究是生命中最需要去追求的，卻只能希望自己在下一個夢境中能不再迷茫（尋找前世的自己）。這首歌并不是什么積極之作，如同張愛玲的作品一樣，華麗但現實、很殘酷。人在輪回的中間，借蝴蝶的夢境想明白了生命是什么。我們常常為很多事情絆倒，永遠做不到像蝴蝶那樣。簡單的快樂、簡單的追尋自己的價值。最后，希望自己又為人的時候，能做一個順應快樂的人????

往下是一千座噴泉，很多人都知道這首歌是和宣傳環保有關系的。這首并不難懂，就是象征，小鎮和人們就是人類世界，噴泉是自然的表象代表。“成為倒走的時鐘”，回到最初，人類還未如此利用自然的時候，我們是怎么做得，“不忘記最初就不怕以后”，如果不能看清人類存在的意義，怎么繼續往前發展，只是自尋死路罷了。

這是對人類的呼吁，從對自然的敬仰而來，很明顯是將春的概念展開了，再具體了表現，正是在對生命有了思考之后，才能看清自然的存在。

交響夢，很多人都喜歡這一首。這是整張專輯中最純粹的對自然的贊美，華麗的歌詞不必多說，全部都是對大自然的描寫。背景也很明顯了，青峰在午后下雨的時候起來，聞到的是混著春的氣味，于是將心情都展開，全部寫成歌詞描述出來，便有交響夢如此美妙的描寫。關鍵也在最后，“修建自己迎接你淋濕我風干的心”，將自己的身體放入大自然之中，得到的自然是大自然的贈禮，在雨中內心得到與自然的交流。最后收拾收拾，迎接了自己的新生。異次元的玫瑰??唉，其實這是春日光中最讓我沒底的，歌詞看似簡單的排比手法，但是在看似簡單的歌詞中，很難讓我找到切入點????所以抱歉，實在說不出什么來。這本應也是對春和自然思考的一部分，而在這部份的最后一首歌，青峰似乎藏了一手，并不讓人輕易弄懂。

整首的情緒也是在對這一部分做最后華麗的收尾。

又是一首配樂，將之前所有的思考統統收起來，好像真的只是如過眼夢境般。簡單的嬉鬧聲，也是引出接下來的歌曲。春季的最后時光，感染了夏季的瘋狂，在生命的燦爛中，只是想著盡情游玩。

嬉戲之后。這個也無需我多說，歌詞也屬于易懂的，懷念小時的玩樂，在春天中嬉鬧和歌唱。在專輯的線索中，這首歌用來串聯起所有的情緒，都是春季的喜悅，也把專輯的情緒帶到末尾。

早點回家。嬉戲之后，早點回家。在所有的夢境和思考之后，終于是回家的時候了，我們終于不再為生命困惑和迷茫。家，是身體的歸宿，靈魂的沉淀，生活仍要繼續，之前的思考終究都成為了繼續生活的動力，這首歌也將抽象的對生命的思考轉回到現實上來。（當然這些都是在專輯主題表達中的作用）

在這首贊揚親情的歌曲中，蘇打綠確實沉淀了，不再是青春的激昂和絢麗。家終究是人要回歸的地方，無論拼搏、思考了多久多遠。“時間的墻，從他們的手掌到我們的肩膀”，歷史終究還是交給我們譜寫，在這之前，回家，是為了承擔這個責任。（當然對于親情的溫暖還是最重要的。）

不要忘了曾經推著你向前走的人。

那么整張專輯下來，就是一個完整的故事，或者說思考過程更好，從表象到深層的思考，再回歸到現實中。概念專輯的特點就表現的很清楚了，所以春日光專輯，絕對是樂隊重要的突破，之前的專輯從未如此統一主題、按順序來描寫自己的思考。通過撫摸春、自然，得到了生命的意義和價值。

這絕對是成功的突破，在流行音樂中（請注意獨立音樂并不是流行音樂相反的概念），是有重要意義的。當然要說概念專輯，比這張好的有很多（比如陳建年的《大海》、胡德夫的《匆匆》），但是在流行音樂中實屬少見的做法，這也說明樂隊發展的方向，創新和突破是要繼續的，也可以借此改變流行音樂的整體風貌。②編曲形式：

這是很重要的，因為專輯表達主題與之前的作品都有較大區別，所以必須作出適合的調整。我們都知道編曲的重要性，這也是蘇打綠的招牌之一，編曲配樂的成敗決定一首歌的感情能否最大地表現出來，似乎只是用來陪襯曲調、歌詞、歌聲？那也不一定，編曲往往只是那1%，畫龍點睛的一筆，不是所有歌手的歌聲都可以代替所有的配樂和情緒，因此一定需要在編曲上下工夫。在春日光表現的主題普遍抽象的情況下，編曲也是將歌曲感情更好表現出來的重要手段。

其實在蘇打綠之前的歌曲中，主要是通過木吉他、架子鼓做基本的節奏鋪墊（蘇打志中也有提到，因為編曲太復雜，必須多加木吉他來穩定節奏）。多層次的編曲就很重要了，貝司+電吉他標準的旋律組合，之后通過電子琴進行重要的各層次間的曲調連接，多數時候用弦樂做畫龍點睛的作用，直接表達情感（這里一定要說對不起），根據歌曲不同，再加上不同的樂器伴奏。（所以可見阿龔負責的鍵盤和弦樂編寫起到十分重要的作用，既表達了情緒、也銜接各種樂器。說對不起）

那么從第一張到現在，看得出編曲越來越多樣化、復雜。也能理解阿龔不在不能出專輯的直接原因（對不起）。

春日光，編曲最為驚艷的自然是日光，以臺灣民謠的曲調，搭配了許多西方的樂器、原生態的打擊樂（貌似有愛爾蘭的管弦樂加入吧）。那么編曲的突破從這首即能看出來，許多復雜的樂器伴奏要混在一起是很難的，而且也要考慮伴奏是否會淹沒歌聲。不過仍然做得很出色，在歌曲的不同部分，用不同的樂器表達不同的情緒，也避免了太多樂器重合時的沖突，非常出色的用編曲來推進了歌曲的情緒和主題。

所以光從一首歌的編曲即可看出，蘇打綠于編曲上有了重大的突破，改變了過去常用的伴奏格局，這是很明顯的，這次嘗試值得肯定。

甚至于，我個人認為，春日光在表達形式和編曲上的突破要比夏狂熱更驚艷，主題也更鮮明。所以不管什么學術樂理上的問題，春日光更受音樂界青睞是肯定的。

2010-6-28 02:56 回復 貼吧公益 gyy819 246位粉絲 12樓

夏狂熱先擱著吧，這張專輯故事性不強，不好琢磨，每首歌之間相對獨立，不好說。

直接說韋瓦第計劃：

這是很重要的，明白這個計劃的意義，要比品析兩張專輯更重要。

并不是單純的把四季都描述出來就完了，實際上就是一個大膽突破的計劃，突破樂隊自己，突破音樂的形式。這在春夏兩張都能看出，對于專輯主題的明確性（概念專輯的特點），對于專輯展開形式的不同（配樂連接與口白詩連接），每張專輯之間都會不一樣。而且并不只是為了表達不同的主題而進行的，更重要的，是探究流行音樂的表達范圍、思考深度還能擴大多少，華語音樂的形式能否突破改變，也就是說，四張專輯，就是四次不同的嘗試、實驗。從目前的成績來看，在市場和樂評上表現都很不錯。

那就直接點，從金曲獎的結果來看，提名就是肯定，肯定了專輯和這個計劃的可行性。許多獎項最后沒得到也是有理由的，畢竟是實驗作品，由于是以季節為主題，涵蓋的范圍非常大，如何在具體和整體間來回轉換，能不失細膩又能表現大局，這是樂隊尚且不足的，也會在接下來的作品中繼續努力。所以金曲獎丟了，也是好事，尚且第一次實驗的專輯，不足之處仍有，如何讓評委直接選你呢？金曲獎也是一次很好的機會，能鼓勵樂隊繼續努力，所以我們不要再成天抱怨了。看了以上的觀點，也應該能了解，金曲獎丟了并不是壞事，提名是對剛剛突破、實驗初期的作品的一個肯定，最后沒拿到獎，則是對樂隊的鼓勵了。

這下我們終于能清楚了，韋瓦第計劃的意義和重要性，是要遠高于一張專輯的成敗和金曲獎的得失的。會為如此大膽的計劃而欣喜，樂隊不能停止腳步，一定要有創新突破，不會總給你一個相同的樣子的。所以有了這個計劃，為突破和創新存在的計劃。

祝愿蘇打綠能再接再厲，將突破創新繼續下去，給所有人一個全新的音樂和面貌。秋冬不是為了獲得什么榮譽，是為了突破創新而到來的，那時樂隊的表達方式一定會更成熟，編曲又能有新的突破。未來，是留給他們創 造的。

《夏/狂熱》是韋瓦第計劃的第二張專輯，也是我最喜歡的一張。在此結合一些已知的故事對它釋義，希望更多的人能夠試著去了解歌詞背后的蘇打綠，了解生命與生活的意義。一下僅是我個人的一些想法與所知，更多的涵義在我們心中。

拿到這張專輯的時候起，便可以發現歌序的排列與名字十分有意思。按照順序依次排列，加上標點符號變成了這樣一句句子：

掌聲落下，他夏了夏天。蟬想包圍御花園，彼得與狼共舞——無眠。狂熱煽動，近未來??

這似乎是一個生命流動的過程。由掌聲落下的輝煌時刻起，他夏了夏天的巔峰榮耀，到后來平靜后聽見蟬想包圍了御花園，與狼共舞的彼得，沉寂后走向新的旅途，看見更遠的未來??從生命的出生到燦爛，再到沉寂、追尋，一步一步，向未來奔去。生命在時間中流動，關于愛與背叛，希望與無奈，得到與失去??生命中，有很多東西真的讓人困惑。而浮士德這一人物的穿插，酒神的英文口白導引，都體現了生命的完整性。用歌詞詮釋生命，是蘇打綠給我們的音樂之外的震撼。

大概介紹下十首歌吧：

第一首，《掌聲落下》：

迷失在網絡中的人們，在虛擬世界中不斷膨脹自己。以攻擊別人為樂，自以為是。每個人都可以有無數個帳號，可以讓流言將人攻擊得再無反擊之力。而深受其害的人也絕不比發出攻擊的人少——這個世界上，虛擬世界里，我們都不再是我們，而被魔鬼般的網絡操控、影響。魔鬼的力量，第一次，在這里出現。

第二首，《他夏了夏天》：

充滿希望的人們在忙碌的生活中找尋平凡的快樂，簡單的生活，我們習慣于埋怨，有時卻忘了多一點感恩，多一點享受。在充滿熱情的夏天里，看見夢的開啟，到終結，然后再度開啟新的??循環往復中，我們得到的是每個充滿笑意的日子，是甜美的明天。

第三首，《蟬想》：

歌名諧音為“殘想”、“禪想”，“蟬響”等，是一段關于愛與背叛的故事。一個愛情的背叛者以愛的能力作為代價，背叛愛情卻也不能再愛。同時引用普契尼的歌劇《蝴蝶夫人》的故事，把白費等待的絕望隱藏在之中。來自日本的蝴蝶夫人背棄了宗教信仰，只為了與美國海軍上尉在一起，等待著愛情；可最終，等待卻只換回那位海軍上尉與他的美國夫人攜手歸來。蝴蝶夫人用一切去追求的愛情不過是男方眼中的一場游戲罷了，讓她終于無法忍受而自刎。蝴蝶美麗卻短暫，窮極一生所追求的燦爛換來一身背叛，奪去了她愛的能力，帶走了她所有的希望。當愛模糊了一個又一個胸膛，魔鬼殘忍地懲罰著世人，而歌曲也在此終回歸到精神與心靈的本身，那就是“禪想”。沒有外在紛擾的羈絆，摒棄一切他愛不愛我的表象，只剩內心，愛與否。而這個“魔鬼”其實一直寄住在我們心中，化成不同的表象迷惑著我們。而這，卻也是愛情留給蝴蝶夫人僅存的殘想。

第四首，《包圍》：

與《掌聲落下》相呼應的一首歌。《掌聲落下》敘述了一個惡意攻擊他人的人，而《包圍》則描述了包圍在攻擊中的人。他以唐吉軻德的態度對待包圍他的污言穢語，明白“干凈的就不是人世間”。唐吉軻德是一個理想主義者，人們總認為他又瘋又傻。可他遠比迷茫的世人清醒、單純。他從真心里想用自己的力量改變些什么，哪怕只是一點點。懷著美好愿望的他卻不為人所接受，也讓我們可以想想，究竟是什么，讓大眾以異樣的眼神來看待這類本應為人所喜愛的人呢？

2009-11-22 22:02 回復

夏日crystal 27位粉絲 3樓

第五首，《御花園》：

自私貪婪的人們，利用權利，損害他人，只為滿足自己的欲望。他們望著花園里絢爛至極的花歡笑，卻看不到園丁們用眼淚澆灌的辛酸。肆意掠奪的得意、攻擊別人的狂妄，叫囂著的他們卻似乎忘了結局尚未到來。“腳下腐爛的無花果”有這一種象征義：無花果的果實實質上是它的花托，而花卻與果融為一體。如果說御花園屬于官吏，那么他們的權力與享受就是花，花托則是百姓；而無花果的腐爛象征著失去民心，這種花與果共存的植物自然就不可能再生長。于是腐爛，死亡。無花果的花再開也比不過它的果實，為官者地位再高也無法脫離于人民。這種官與民，花與果的關系用無花果來比喻再好不過了。同時，無花果也作為生命的象征，至今仍被供奉在埃及、希臘，羅馬的圣殿里。腐爛的無花果，是失去民心、面臨死亡的暗喻。而開篇提到的“兇狠的杜鵑”和“撫養它的麻雀”也在暗示為官者與民眾：杜鵑高貴，麻雀貧賤；而杜鵑在孵化出之后便會把其他所有鳥蛋都推出巢外，獨占生存與撫養；麻雀則一直以團結而聞名。青峰給的暗示太多，意象也很多，只在于我們不同的思考。

第六首：《彼得與狼》

歌名源自于一部少年彼得為保護小動物勇敢智斗，最終成功殺死惡狼的交響童話，與前一首歌最后一句“以后的主人翁，別讓自己犯錯”相連接。青峰有這樣一個疑問：“狼的天性就是會去吃動物，但是為什么人在毀滅其他動物的時候會接受表揚？”我們從未想到的角度。前一首歌說著孩子們別誤入歧途，而這首歌則用小彼得的故事疑惑，究竟怎么做是對的？一味地聽從，真的是好的嗎？當月圓時聽見狼嚎，不知彼得是否會想起那條結束在他手上的生命。

第七首：《共舞》

與《他夏了夏天》相呼應，這是迷失在生活中的痛苦之人。兒時的夢想被現實一一擊碎，只能選擇最消極的生活方式。伊甸蛇作為惡魔的化身，引誘亞當夏娃偷食禁果；這顆蘋果本屬于精神領域，最后卻來到現實中，而再也無法離開牛頓身邊，蛇也回不到伊甸園。從夢想邁入現實，丟失的除了理想還有本屬于我們的純真。一團慌亂中，一對夫妻倉促而舞；凌亂的腳步攪亂了本應美好的舞，如同現實的生活攪渾了理想，錯亂了人生。

第八首：《無眠》

這首歌與《蟬想》相呼應，寫著為愛情而等待的人（有點難解，畢竟我不懂閩南語）。他望著月思念著所愛之人，不懈地等待著，如同蝴蝶夫人的天真。不過方言的確適合這首歌，讓它比普通話更多了一層親近之感與溫柔。不眠的等待是幸福的吧。那一刻，思念者的心一定是滿滿的。

第九首：《狂熱》

這首歌應該不需要太多解釋，熟悉的人應該都記得青峰說過的：“請你一定要相信自己，一定要接受喜歡自己的樣子，一定要讓自己變成你真心會喜歡的樣子。如果你想要做的不是長輩所控制你的樣子，不是社會所規定你的樣子，請你一定要為自己勇敢的站出來，溫柔的推翻這個世界，然后把世界變成我們的。”這個世界每一秒都在改變，我們永遠無法走在它的前面；那么，不如為自己而狂熱吧！

第十首：《煽動》

這首歌的詞非常棒，青峰將歌詞寫成故事，別致而有新意。而這里的魔鬼與主人公正式出現，將前九首歌提到的魔鬼捏合在一起：《掌聲落下》中，趨使我們惡言相向的魔鬼、《蟬想》中背叛的魔鬼、《御花園》中貪婪的魔鬼、《彼得與狼》中奪去人們自主思想的魔鬼、《共舞》中蒙蔽純真的魔鬼，在這首歌里化為一體，與故事的主人公——我們直面。《煽動》里我們也能看到，其實這個“我們”就是浮士德。浮士德是一位不滿足的科學家，在生活中常陷入煩悶。某天，他與惡魔靡菲斯特簽訂契約，靡菲斯特做浮士德的仆人，傾盡全力讓浮士德得到滿足而不再煩悶；而只要浮士德在某一瞬間表示滿足，奴役契約就自動解除，同時浮士德便反為惡魔所有。契約簽訂后，魔鬼將外套變為浮云，與浮士德一同云游世界。最后，浮士德被魔鬼奴役，以悲劇收尾。其實惡魔與浮士德與我們而言如同欲望與心靈；雖然看似浮士德是主人，惡魔是奴仆，可實質上有時候是相反的。云上的浮士德回顧之前所經歷的種種，我們也在這首歌中回想之前九首歌里的不同的生活體驗：雖然有不快，但對生活而言，他都是值得的。浮士德這種看似以自我為中心的思想其實是在前進的。雖是處于幻想，但他卻是滿足于為別人開拓的疆土，自由的土地與自由的國民；這種人本思想是意識的覺醒。

2009-11-22 22:02 回復

夏日crystal 27位粉絲 4樓

反觀那些出賣靈魂、拋棄信仰的人類，生活對于他們而言變成了痛苦和毀滅——丟了自己，而最終只是別人的仆人，而已。

第十一首：《近未來》

這首歌是對前十首歌的總結，也是我個人最喜歡的一首。前十首中的關鍵詞在這首歌的歌詞中都一起出現，而讓所有人沉靜下心思考：狂熱的夏天留給我們的究竟是什么呢？過去一直去，未來一直來，不斷行進中的我們找尋什么，得到什么，丟了什么。在無花果中尋花，其實是最沒有意義的。可是我們都曾幻想和嘗試，即便沒有結果。生命的意義本就是我們嘗試中所體驗的。夏天是生命最鮮活、最燦爛的時刻，可這張專輯卻在這樣的時刻討論著死亡。生命的逝去（被彼得殺死的狼等）、愛情的遠離（遭到背叛的蝴蝶夫人）、夢想的毀滅（被現實抹殺的愛情與生活）、權力的侵占（腐爛的無花果）??很多，就不一一列舉了。絢爛至極的時刻最易讓人迷惑。如歌詞所言，“生命必須有裂縫，陽光才照得進來。”這些失去的、離開的存在于我們生命之中，才讓我們的生命變得完整而有意義——這些殘缺不可或缺。

蘇打綠的漂亮之處就在于他們能讓不看歌詞的人聽到好聽的音樂，能讓看歌詞的人得到啟示。詞中浮士德、蝴蝶夫人、唐吉軻德、魔鬼的形象在十一首歌中以一首為主、多首為輔地交替出現。（浮士德：｛主｝煽動｛輔｝蟬想、御花園、無眠、近未來；蝴蝶夫人：｛主｝蟬想｛輔｝無眠、煽動、近未來唐吉軻德：｛主｝包圍｛輔｝掌聲落下、狂熱、近未來；等等）這些暗示讀過這些作品的人應該很容易找到。整個生命在經歷了起起落落后歸于平靜，歌曲的行進是生命的流動，不斷地出現高峰與低谷。新生到衰敗，毀滅再到重生，這張以“狂熱”為名的專輯以死亡造成殘缺，使生命趨于完整。青峰其實很適合做占卜師，他對意象的把握與理解能力是普通人比不上的。可我仍然覺得，直率如他，其實也是很累的。懂得太多，看得太透，有時反而不容易輕松。他想用音樂告訴我們的應該不止夢想與勇氣，而是生命與價值。浮士德與唐吉軻德的精神也是青峰本身的態度，是蘇打綠的態度：用自己哪怕是極其微小的力量來改變外在環境，讓更多人有和他們一樣的美好憧憬——就算有人說他們傻，說他們瘋狂，他們依然清楚地明白，惟有憑借這最最不起眼的力量，才是推動進步的最佳方式。

能想到的還有很多，今天就先寫到這里。更多的涵義見仁見智，我想青峰本身也是希望我們能自己去參透其中道理，而非純粹接受他的說法。隱藏的細節還有很多，大家可以一起找找看。或許有些地方是不足的多多，包涵了。

或許浮士德這個人物可以代表作品中各種交替的情感 因為其本身就是矛盾的混合體 但好像又有點不大貼切 因為最后他是懷著滿足的心情死去的 不知道是不是種化用 因為煽動中傳達的是欲望得到滿足卻發現不是想象中那么完美而產生的懊悔.但是蝴蝶夫人這個形象我覺得是因該和無眠一起聽 不知道專輯中有沒有旋律上的聯系。只顧著頭上盛開的花 卻忘了腳下腐爛的無花果《御花園》

有信徒認為創世紀里的知善惡樹正是一棵無花果樹 舊約圣經的耶利米書形容 腐爛的無花果為毀滅的征兆 只顧著眼前的利益，不知道毀滅將至蝴蝶夫人白費等待 《蟬想》

《蝴蝶夫人》描寫的巧巧桑（蝴蝶姑娘）是一位天真、純潔、活潑的日本姑娘，他為了愛情而背棄了宗教信仰，嫁給了美國海軍上尉平克爾頓。婚后不久，平克爾頓返回美國，三年杳無音信。巧巧桑深信他會回來。平克爾頓回國后另有新娶。當他偕美國夫人回日本時，悲劇終于發生了。巧巧桑交出了孩子，吻劍自盡了。這是一部抒情性的悲劇，通過一個純真、美麗的姑娘的悲慘命運，對自私自利、損人利己的資產階級世界觀進行了批判。唐吉歌德 《包圍》

唐吉軻德是以一個狂人和瘋子的形象登場

但他并不只是一個到處亂沖亂殺的瘋子，他是一個理想主義者 并帶著濃厚的人文主義思想，從一些事跡中

看到他真心希望鋤強扶弱的英雄氣概，以及他希望憑著一己藐小的力量 來改善社會的美好憧憬這樣的人 總是被說成是傻子就好比那兇狠的杜鵑 對撫養它的麻雀 《御花園》 杜鵑鳥有一種習性，把自己的蛋下在其他小型的鳥巢中 它的蛋會比其他鳥類早孵化，一旦幼鳥孵出

便把原本巢中的鳥蛋全部推出鳥巢，獨占成鳥對它的撫育冷血的怪手 種起大廈高樓 森林被扛走 土地的脈搏 戴上手銬大鎖 日開始不落 《狂熱》

似乎也藏著浮士德的故事

浮士德想要填一塊海邊之地，創造出一個他心目中的理想國 而在計畫實行過程中，碰到了問題 每個人對理想國的期待不同

就有一對老夫婦，他們并不想改變現狀 拒絕遷出要大興土木的地方

浮士德底下的官僚，想用績效討好浮士德，便用不正當的途徑，把兩夫婦殺了 如果建立理想國的過程中，已經出現兇殺殘暴，理想國還是理想國嗎？ 和浮士德的故事有點類似

浮士德《近未來》

令世人景仰的學者浮士德博士，當他回顧他的一生時，發現作為科學家，他對世界的本質其實并沒有任何認知；作為一個人，他根本沒有體會到生活的樂趣 由此，他陷入了深深的苦惱之中。在這種情況下，他與魔鬼訂立盟約，如果魔鬼把他從這種不滿足和不安的心境中解脫出來，他就把死后的靈魂交付于他。魔鬼則帶領他游歷這個五光十色的世界，并使他與少女格雷琴悲劇性地相戀。故事中的浮士德其實是人類努力由未知邁向已知 過程中對于人性善與惡體會的故事 和之后的近未來可以做連接在無花果樹里尋花《近未來》

佛教與印度教的經書里有時會用「無花果樹里尋花」 來形容一件沒意義或沒可能的事情、或一件不存在的事物

作為韋瓦第計劃的第二步，在這張專輯中，搖滾的曲風實際上只是為了去表現主題，廣告語可以算是迷惑大眾??

在這張專輯中，較之與春，主題并未有太大變化（重點）！不過選擇了不一樣的切入點，而且變聰明了，表現的更隱晦。從一個簡單的細節說起，大家看見專輯封面，FEVER表面是布滿鮮花，拉開膠套之后FEVER實際只是幾塊爛木頭拼在一起的(可以隱約看見黑色底上的紅點吧，血跡）。意思非常簡單，這就是世界、社會、現實，金玉其外敗絮其中，專輯就是在講現實。

2010-7-5 10:38 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 11樓

.掌聲落下

這張專輯不必太過緊張自己無法理解，仔細思考歌詞過后，你已經可以理解到所表達的是什么現實現象。

以第一首歌開始，歌詞中“虛擬的世界”、“賬號”表示的很清楚，蘇打志里想必也直接點出，這首歌就是在諷刺在網絡世界中胡作非為、攻擊他人的噴子。

只躲在黑夜、出沒于黑暗中，用攻擊他人來自我安慰，想實現自己的自我價值。但當天亮以后，就打回原形，碌碌無為的懦夫。

----------------------------這里分割干啥----------------------------

以這首歌為開始，就是開門見山，彰顯專輯主旨，并且與他夏了夏天有呼應。前兩首怎么說呢??是在表現現實正反的兩面，以這首歌來代表黑暗也可以理解，對于青峰來說，可能這是最經常感受到的黑暗，歌詞也寫得直白，描述的清楚、罵的也直接。

2010-7-5 10:38 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 12樓

2.他夏了夏天

這首歌想必大家都容易理解，這點和掌聲落下相同。表現平凡的世界里，人們做著平凡的夢、平凡的事，感受著平凡的幸福。所以歌詞上不需講過多，大家自會理解。這首歌也是在描述一個拼搏的夏天??????

------------------------貌似每首歌都需要分割？-----------------------

表現的是現實美好的一面。但是整張專輯沒有采用正反對立的形式，因此這首歌未出現在專輯后面，因為思考過程并沒有引導向一個單純美好的位置。

另外注意，這首歌有著很重要的作用，會與下面形成一個重要的呼應

2010-7-5 10:39 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 13樓

3.口白詩1 是否有人沒想到這個部分，不奇怪。

口白詩附帶有中文翻譯，對照過后大意相同，不過每首詩我都會提醒一個翻譯上的細節 1的細節是：and yet one's mind and soul keep dying（withering）；對應的翻譯是：精神和心靈卻逐漸枯萎。

發現了吧，被翻譯過來的是withering，卻不是dying，“躺下”這里指什么呢？ 這首詩提示了酒神狂歡的開始（請參照之前給的簡介，雖不完善）。

我個人觀點認為，酒神狂歡的開始，是象征了人類社會的開始，可怕的狂歡過程，則相當于現實中的殘酷。細節的翻譯上，我認為是這個隱意：并不是人類的心靈枯萎了，而是脫離純真了。當社會發展出來，人類開始思考，人的內心就告別了純真，純真是一張白紙一無所有，而人類為了發展社會，就必須往上面寫東西。

口白詩最后一句，直接提示一切殘酷的開始。

————————————似乎12L的論分割是正確的----------------------

口白詩對專輯起著至關重要的作用，提示酒神狂歡的進程，也把對現實的描述分成不同部分。相比起春中的配樂，有更復雜的任務。因為酒神的狂歡是提示專輯思考的重要隱線。

2010-7-5 10:39 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 15樓

4.蟬想

這個大家去查典故索引那里，這首歌以歌劇《蝴蝶夫人》為原型展開。關于歌詞我不提太多，精品區里有很多文章講得很透徹了，我實在憋不出更高見的話來，也不誤導大家了。

我是這么想的，這首歌就是描寫愛情的殘酷，不是口水歌那樣說自己分手了有多痛苦。以蝴蝶夫人為背景，青峰談了自己的見解。愛情的殘酷，是幻覺，它并不像電影中給你的那么好，雖然美麗但不經得試探，花了巨大代價追尋的，最后只是換來蝴蝶夫人斷氣的絢爛。歌詞中有幾點似乎沒有人詳細說過，我就發表下拙見好了：“愛呀，弄污了一個又一個胸膛”，我認為很直白殘酷，胸膛可以指心臟的位置，愛情可能徹底傷透了一個人的心，最可怕的，胸口溢出的是鮮血。“粉飾魔鬼的幻象”，愛情給你的美好，是魔鬼華麗的裝扮，點破了就中了魔鬼的圈套。---------------------------殘酷天使的分割綱領------------------------

從這里開始專輯進入敘述的高潮，歌曲情緒也明顯較之前更強烈。從社會創建開始，人與人之間摻雜了很多復雜的附加品，被人說是圣潔的愛情只是魔鬼的圈套。

但是我認為，蟬想所表達的更殘酷，人類有了智慧以來，就會產生許多復雜的情感，然大腦只有一個，所有的情感都會混在一起。愛情這里作為人類感情的一個代表被歌詞用做表現，沒有情感是真正純潔的，它必受人、環境的干擾。真正的純潔，是在人類甚至不會思考之前，宇宙還是一個點的原型的時候才存在。

2010-7-5 10:39 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 16樓

5.包圍

歌名揭示了一切，包圍，表現了一種被攻擊的狀態。需要注意歌曲的背景，是將自己當成堂吉訶德來想象，參考上面的典故索引，這個人物我們都很熟悉。

在世間偏偏有這么一個人，不畏懼現實的威脅，不顧一切去反抗他。堂吉訶德雖描述的像個瘋子，實際上是贊美他，他保有一顆相對現實和其他人更單純、美好的心靈，他渴望去改變這一切，但是又感到無力，只好做出荒唐的事來。

眼熟了吧，包圍已經開始觸及到專輯內在的思想了，小巨蛋推翻世界的言論我們都懂。自詡為堂吉訶德，是希望自己不為丑惡的現實世界污染，仍保留有夢想，希望終能推翻丑陋的世界，做到這一切。在包圍里青峰是說出了自己的理想。“我會重生在粗暴贊頌中的美”，無論現實再怎么脅迫，都保持自己難得的美麗，且越發美麗。

---------------------------無與倫比的分割----------------------------

是的，在這首歌開始，已經點到了專輯的中心，比描述現實更深一層，青峰真正想要表達的、傳遞的東西。

在蟬想時忘記酒神的隱線了????此時狂歡已經展開，從蟬想時的欺騙，到了包圍已經在暗示暴力的到來。

所以從口白詩1之后，表現的現實會越發殘酷直白

2010-7-5 10:40 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 17樓

7.口白詩2 這里的中文翻譯已經很直白了，狂歡達到了真正的高潮，所有在儀式中的可怕的東西要真正顯露出來，人們不滿足于簡單的歡唱，他們開始尋求暴力的宣泄?? rain兩次出現，就是指一切現實中的殘酷。

第二部分三首歌都在表現社會的幾種現象，殘酷、痛苦的現象。從提示人類離開純真開始，到這，已經向我們展示了現實的可怕。“人類的智慧能控制飛禽走獸，卻無法控制自己”，直接提示狂歡開始失控，人類失去了理智，所有的矛盾和殘忍從這開始被最大化地爆發。專輯進入情緒的高潮，接下來就是大爆發，最殘酷的??

they all becom dolphins??這句最讓我沒底，這里有一段：海豚：天神的兒子背叛神界的禁忌，與凡人女子相愛，但兩人走遍天涯海角都找不到容身之處，后精靈女王同情他們的處境，送給他們一對銅戒，保護他們安然渡海。然而嫉妒女神發現了銅戒的秘密，把其偷走。這對戀人被大浪沖散，后海豚感動于他們的愛情，銜著銅戒躍出海面。所以海豚象征的是對世俗、建制的突破（《彼得與狼》），最初的情感、愿望與殘酷現實的較勁（《共舞》）還有對愛情的守望（《無眠》）

但我不確定是否正確，不好理解

2010-7-5 10:40 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 19樓

8.彼得與狼

改編自一交響通話，典故索引里也有。故事本是在贊揚主人公的勇敢和機智。但青峰卻在反思，如另一吧友說的：“狼的天性就是捕食其他動物，它卻成了邪惡的代表；人類殺死了狼，為何卻得到贊美？”

人們的價值觀被扭曲了，分不清善惡，世上的生物之間沒有孰優孰劣，人類卻自詡高級動物，試問我們的身體和猩猩能有多大區別？我們的內心被污染了，反觀那些沒有智慧的“低級”動物，內心比我們純真多少啊？！于是人類為了突顯自己的“高級”，貶低了其他動物抬高自己，實際上只是自欺欺人。

歌詞描述了一個盲目從眾的人，也就是彼得，他也只是在重復人類一代又一代的錯誤觀念罷了，這里和御花園最后一句照應上，下一代的主人翁更要有自己的思考，要知道如何看破延續許久的錯誤。

我認為在對下一代的希冀中，也包含了青峰對自己的希望，不能重蹈覆轍，再繼續錯誤了。“勇敢地推翻世界，把它變成我們的”，又呼應了這句是不。所以青峰才會說在夏狂熱中把自己解剖開給大家看，的確如此。

-月夜分割---------------------------

在這里情緒已經最大化爆發，青峰對于這首歌的演唱更狂烈、隨性，也說明了這部分是情緒爆發點。將第二部分的現象都歸結起來，找到問題的根源，然后是對自己的希冀。酒神的狂歡進入最高潮，他們胡作非為，燒殺搶掠。本來為了快樂而開始的盛宴，變成了屠殺的戰場；就像是社會建立的過程，最后只剩殘酷罷了。

2010-7-5 10:40 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 20樓

9.共舞

這首歌最冤了！我們不斷的注意某句歌詞，以為這首歌只是表現麻木后的愛情生活，現在看來真是太膚淺了。

歌詞很直接，表現被生活沖回平談的婚姻生活。但是注意開頭“一直夢想被現實漸漸拆回兩個碎片”，其實青峰說得可清楚，就是在表達夢想。兒時相同的夢想到最后，被現實拆回了兩半，在這里與他夏了夏天呼應；不過在共舞中，現實不再是推動人們前進的動力，反而是拆散夢想的阻力??

在這里表現了現實的兩面性，現實本身是殘酷的，他拆散了人們的夢想，使之破碎。當人在現實中屈服時，卻正中它的下懷，它用不屬于夢想的東西，誘惑你去繼續為了現實中虛幻的夢奮斗；是否很冷？沒錯，就是如此殘酷。

但是????你是否感覺到了呢？我們抱怨現實拆碎了我們的夢想，但是現實中虛幻的夢真的不好嗎？當你不停的控訴、抱怨現實世界的無情時，卻總能想起，在自己身后無數愛你的人，他們會希望你這樣嗎??

人的感情復雜化了，但未必是壞事，復雜了的感情帶來的動力更大；現實在攻擊你的時候，你怪它無情、冷血，但是正因為如此，我們才能保持一顆更正直的內心，不會淪落；你抱怨社會上的人，他們腐敗了、扭曲了，但正因為看見了他們如此，你才知道什么事正確的，美麗的。（這段待會統統歸入近未來的總結，我似乎說得早了些）

----------------------------重生的分割------------------------------

實際上，專輯到這里可以做一個收尾了，以上的思考過程雖然是我想的，但我相信如果你也能仔細去聽，你也會和我得出一樣的結論，夏狂熱行至此處，已經不再“狂熱”，在繞了一大圈之后，我們又回到了“起點”，現實中我們還是要繼續奮斗（煽動的內容）酒神肆無忌憚的狂歡已經結束了，所有的殘酷都有了結尾，我們還是看開了??

2010-7-5 10:40 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 22樓

10.無眠 閩南語歹勢、歹勢、歹勢???????????????????? 歌詞無解了，我們目前只能知道這與蟬想照應，蟬想中蝴蝶夫人的等待只換來了斷氣的絢爛。但在無眠中，尚無定論，雖然不知未來如何，但還可以與相愛的人一起努力??

---------------------------我現在也無眠啊！分割-----------------------

到了這里，之前對現實殘酷的表現和控訴已經結束了，從歌詞中大概看出，處于一個尚在等待的過程，之前的狂熱已經結束了，從這里開始，我們又可以去期待未來，不被現實縛住腳步??

2010-7-5 10:41 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 23樓

11.口白詩3 我要崩潰了！肚子餓啊！！終于要和英文告別了?????? 酒神終于離開了，帶著近乎土匪的信徒離開了，“夏天”我想我可以解釋了，便是指之前對現實一系列的控訴和描述。在這過程中，現實是殘酷的、痛的，注定我們忘不了酒神帶來的傷害，他們的叫囂聲將一直回蕩??

3個口白詩的重點終于到了！

“the glory belongs to us and no one!”此句讓谷歌翻譯無解，語法都翻不對。之前也有人與我討論過這句，我希望我接下來這個解釋能讓大家滿意??榮耀是酒神帶來的，也就是現實的榮耀（美好），它屬于每個一起經歷了以上思考過程的人，都已看破了現實的殘酷。但榮耀又不屬于任何一個人，因為我們終究是在做現實的夢，曾經天馬行空的夢想最終只成了空想，因為現實注定不會允許它真的出現；上帝似乎在這里笑了，人類有了智慧，所以有了社會、現實，你才能去完成你現實的夢，但失去了純真之后，你注定不能完成最夢幻的那個夢想。

人類得到了、卻也失去了——完成夢想的榮耀??

青峰小子使詐，翻譯中避開了no one，就是故意留了一手，他最終不希望將事情說的太真實了????

2010-7-5 10:41 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 24樓 12.狂熱

人們又回到了現實生活，狂熱是在繼續他夏了夏天的夢（暈，都要脫離蘇打志了??）聽說蘇打志里寫，狂熱和掌聲落下呼應??我暫時沒找到，在我的想法中，在狂歡結束后，人們又明白了現實，也更明白了現實，因此狂熱就是真正開始狂熱自己現實的夢。

青峰再次點到了“自己的樣子”，要做自己喜歡的樣子，這正是青峰在現實中的夢，不管現實如何，我們還是繼續狂熱地面對，激勵大家。

但歌詞中也提到了一些不好的現實，但之后立刻出現的“狂熱自己的模樣”，也說明青峰已看開，一切罪與邪惡，都在襯托正義的難得可貴。更突顯了自己那顆純潔的心靈的寶貴，繼續為自己的心靈狂熱吧。

-吼吼分割-----------------------------

沒錯，已經轉入對未來的期盼，對現實的狂熱，一切都已看開，第三部分就以這為主題

2010-7-5 10:41 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 25樓

13.煽動

全部歌詞以浮士德的故事為主題，詳情見連接?????? 浮士德覺得自己碌碌終生，無法實現自己的理想，于是和魔鬼交換條件??“買重來的體驗”，意思是他之前并未看清現實的意義，實際上已經浪費了寶貴的生命。

于是他繞了世界一圈，看盡了丑陋和美麗，終于發現現實的意義，是美麗和丑惡相生相成的，有了黑才襯托出白的存在。發現自己已浪費了生命，但契約已經生效了??????

-----------------------------困啊分割

這里對之前的思考過程做了個總結，對現實的控訴就像是浮士德繞世界的過程，實際上已經看清了一切，繞了一圈發現最美好的還是在起點處，慶幸自己沒有簽下契約。

2010-7-5 10:41 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 26樓

14.近未來 馬幣！終于結束了！！我發現已經沒什么可寫了，近未來所要表達的，在之前的思考過程中已表現出來了，近未來是對所有理論的總結和最后一次激勵。

人的感情復雜化了，但未必是壞事，復雜了的感情帶來的動力更大，有更多的羈絆；現實在攻擊你的時候，你怪它無情、冷血，但是正因為如此，我們才能保持一顆更正直的內心，不會淪落；你抱怨社會上的人，他們腐敗了、扭曲了，但正因為看見了他們如此，你才知道什么事正確的，美麗的。

實際上在這就是論證出了“生命要有裂縫，陽光才照的進來”（與現實其實一回事）。

當然不得不說的是，近未來也濃縮了之前整張專輯的思考過程，在歌詞本左側的部分。我不細說，精品區有一篇近未來的賞析十分出色，歌詞分析恰到好處。

我們還是可以感覺到，從對現實的迷茫和失望開始，對自己失去的美好的痛心，最后發現其實自己早已融入黑夜（現實），并不存在什么失去。重要的是每一小節的最后一句，是青峰對這一小節的總結，對現實的結論。

最后，終于看清了現實的意義、夢想的本質，未來就快到來??????

心存現實的人，最后還是選擇了現實的夢，但未來是只屬于現實的，他抓住了真正的未來（這是原創啊！）

2010-7-5 10:41 回復 貼吧公益 gyy819 245位粉絲 27樓

最后下個結論，睡覺????????

全張專輯從描述現實進入，然后用一個突兀的前后矛盾（共舞）得到轉折，醒悟后終于明白一切不可能回到真正的最初，夢想永遠是和現實連在一起的，我們還可以繼續努力??

最后看清了生命，夢想指引著生命，夢想是“現實的”，生命更是現實的。專輯展示了生命的（社會的、人心的）演變過程，終于回歸到了生命的（人生的、現實的）意義。

生命即是現實即是夢想即是心靈????（遠了哦= =）

這張專輯就是如此狂熱??涵蓋了不知多少，不管中途多黑暗，它還是給出了光明的結局——近未來

掌聲落下 VS 狂熱（狂熱虛擬與真實）他夏了夏天 VS 共舞（知足與失夢父母）

蟬想 VS 無眠（背叛與守護愛情的等待）包圍 VS 彼得與狼（被攻擊者與攻擊者）御花園 VS 煽動（貪污與出賣靈魂）