第一篇：余華小說《活著》的象征意味

馬 健

內容摘要：余華的小說《活著》語言簡單直白、單純質樸，由此卻衍生出多重的象征意味。作品體現了中華民族在苦難中抗爭不止，在命運承受中包含著對生命執著追求的精神，以及儒道釋思想對中國人的影響。關鍵詞：《活著》 象征 民族意識

小說《活著》是20世紀文壇頗有影響的作家余華的代表作品。余華評價這部小說時稱：“我感到我寫下了高尚的作品。”這部作品運用簡潔、樸素的語言，講述了福貴命運多舛的一生，象征手法的運用使作品具有獨特的藝術魅力，體現了作者對人生中關于生命意義,生存本質真諦的尋求與感悟，揭示了中國文化下的民族意識與生存哲學。一.平實中的深邃意味

《活著》中余華摒棄了先鋒小說典雅詭秘、艱深難懂的語言，以簡單直白、單純質樸的語言取而代之，是余華重建日常語言秩序的界碑。作家運用簡潔樸素的語言文字，讓讀者去感受、猜測和想象潛藏在“冰山”下的巨大部分。

作品中，作者敘述故事通過簡潔的人物對話和細節行動，將人物的內心情感隱藏在文字的意象之下，讓讀者自己通過文字語言去慢慢體悟人物內心。句式上多用短句，不論人物對話還是其他語言，都很短促，從而通俗易懂。如寫有慶死的時候，對抽血、報喪、打醫生，見到春生等情節沒有大段的描寫，而是用簡樸的語言，平靜的敘述。通過簡短的對話快節奏地展現一個個尖銳沖突的場景。福貴的語言完全符合農民本色，是一種簡單質樸的語言，同時質樸中見真理，如“做人不能忘記四條，話不要說錯，床不要睡錯，門檻不要踏錯，口袋不要摸錯。”比喻的運用又是質樸語言的一大特色，比如“我知道他不會和我拼命了，可他說的話就像一把鈍刀子在割我的脖子，脖子掉不下來，倒是疼得死去活來。” 小說運用獨特的民間話語，彰顯出濃郁的民間意味。福貴一家的名字，“福貴、家珍、有慶、鳳霞、二喜”，無不寄托著作者對這些人美好的人生希望，然而，除福貴苦難地活著外，其他人無一不悲慘死去，這是反諷性敘述。小說中還運用了大量的民間歌謠。老年福貴在勞作中以粗啞的嗓音唱著“皇帝叫我做女婿，路遠迢迢我不去。”這出現于采風者“我”與福貴初次見面時，是福貴所經受的苦難的自我嘲弄。小說中福貴的自我復述簡潔明了，充滿感情。一個歷經世間滄桑的老人回憶苦難的往事，已超然世外，所以復述又是真誠、準確的。這種敘事方式洋溢著作者的悲憫情懷，使讀者情不自禁地被感動。余華在《虛偽的作品》中說：“一切真正的小說應該無處不洋溢著象征，即我們寓居世界的方式的象征，我們理解世界并不與世界打交道的方式的象征。”[1]《活著》這部作品不著意地追求多重的象征意味，卻能自然而然地呈現出多重的意義。

余華的作品善于在日常生活的縫隙中尋找世界和人生的奧秘，發現真正支配生活的力量，重復中透出簡潔，由此衍生出象征意義。《活著》是一部具有現代寓意特點的小說，具有象征意義。作品的開頭，作者寫“我”是一個鄉下采風的文人，與老年福貴相遇，從而引出老人一生的故事，這被賦予了象征，“用‘敘述一個老百姓的故事’的認識世界態度，來表現原先難以表達的對時代真相的認識。這種民間立場的出現并沒有削弱知識分子批判立場的深刻性，只要表達得更加含蓄更加寬闊??”[2]余華從民間視點敘述了福貴經歷的各個時代主流，從中表現了普通百姓對待苦難的命運和生存困境的忍耐。福貴所生活的社會環境具有宏觀的象征意義，他的一生是那個時代生活的縮影，福貴生活中突然的，無來由的，接踵而至的死亡和悲劇不是現實，是隱喻，是象征。他的人生體驗幾乎包括世間所有的苦難和不幸。

《活著》中的某些事物也構成了象征意象。如與福貴相依為伴的牛，那是一頭已經干了很多活，受了很多罪的老牛。終日勞作的牛，意味著堅韌、忍耐和持久。這頭默默的老牛，是福貴精神狀態的對應物，不僅是福貴忍受苦難的象征，也是中國千千萬萬農民的象征。那條彎曲著通向城里的小路，象征著福貴承受無盡的痛苦和不幸的人生之路。小說中自然環境的描寫也具有象征意義。“我知道黃昏正在轉瞬即逝，黑夜從天而降。我看到廣闊的土地袒露著結實的胸膛，那是召喚的姿態，就像女人召喚著她的兒女，土地召喚著黑夜的降臨。”用黑夜的來到象征從“活著”走向“死亡”的必然客觀規律，大地的召喚是死亡的召喚，是一切生命的歸宿，一種自然的回歸。二.民族意識與生存哲學

作家深受自己民族文化傳統的熏陶，優秀的作品往往具有濃郁的民族特色。《活著》這部作品具有中國的民族文化蘊涵以及中國人的生存哲學。余華曾提到《活著》這部小說，“講述了我們中國人這幾十年是如何熬過來的。”[3]余華敘述的社會時期是現代中國最極端的生活時空，寄托了作者對中國幾千年來農民生存命運、生存方式的思考。中國農民具有樸素的根深蒂固的土地之戀，依靠土地才一代代地繁衍生存下來。他們的希望就是安分地自給自足地在屬于自己的那片土地上生活，然而幾千年中國經歷了無數的社會**，農民作為社會中最弱小的群體，只能聽天由命逆來順受地活著。忍耐、順從的觀點思想早已深入骨髓，這使他們成為各種社會戰亂的受害者。小說中福貴他們雖然在土地上辛苦勞作，卻始終生活在貧困的邊緣，擺脫不了苦難的陰影。他們經歷抗日戰爭、解放戰爭、文化大革命等，卻不爭不抗，忍耐順從的生活著，這些正是作者對中國農民生存方式的同情和憐憫。

福貴的形象是中華民族吃苦耐勞、頑強不屈的民族性格的體現，閃爍著中華民族優秀的精神之光。福貴一生可謂歷經生活的艱辛，大約人從出生那一刻起生命就不完全屬于自己，活著就是承受更多的苦難。不管怎樣，每個人總在為活著而努力。但“人活得高興，窮也不怕”，有人在，“雞會變成鵝，鵝會變成羊，羊會變成牛”的人生信條，激勵著福貴努力地同苦難作斗爭，堅強地活著。福貴飽嘗了人生的辛酸與痛苦，最后孑然一身時，老年福貴終日在田地里，趕著那頭名為“福貴”的老牛，在嗔怪“福貴”犁田偷懶時，嘴里也喊著“家珍”、“有慶”、“鳳霞”、“苦根”死去親人的名字，好像他們都是正在埋頭苦干的牛。此時的福貴已超越生命中不能承受之重，懂得感激、珍惜，好好地對待生命，好好地享受生活。福貴自信、寬容、堅韌的精神，是中華民族在苦難中抗爭不止，在命運承受中包含著對生命執著的精神的表現。

《活著》這部小說，是余華對生命的獨特體驗和感悟，包含著對人生的思考和探索，是一部形象的生命哲學，是中華民族生存哲學的體現。中國儒家思想注重禮、義、孝、忠、信，小說中親情、愛情、友情等人間真情的敘述，充分體現了儒家思想。如父親在福貴輸光家產后“竟也沒打他”，只是安慰他：“從前，我們徐家的老祖宗不過是養了一只小雞??”透露著父子無法割斷的血緣關系。福貴與家珍在艱辛生活中相濡以沫，共同承受貧困、坎坷與不幸。當福貴得知有慶是為在戰場上共患難的春生的妻子而抽血過多死亡時，只輕輕地說了一句話：“春生，你欠我一條命，你下輩子再還給我。”這是福貴對春生友情的維護與忠誠。這些真情使艱辛的生活中充滿了溫情，是對人性善的展示，閃爍著人性的光輝。小說中也寄寓了道家思想。道家講“清靜無為”，凡事順其自然，認為宇宙間萬事萬物都依自然而行，人的生死是一種不可違背的自然的客觀規律。“人生如游”，死亡是生命中不可抗逆的正常部分，讓人以達觀的態度而對人生。福貴對人生、對死亡的樂觀豁達的態度，是對道家思想的哲學闡釋。老年福貴經歷一次又一次親人的死亡，忍受著生活的苦難，并沒有跌入悲傷絕望的深淵，而是以超越絕望的平靜，超越苦難的達觀悠然自然地生活著。佛教宣揚“苦海無邊”，讓人忍受人生的一切。余華說：“作為一個詞語，‘活著’在我們中國的語言里充滿了力量，它的力量不是來自于喊叫，也不是來自于進攻，而是忍受，去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸。”[4]小說中的“忍受”精神顯然受佛教的影響，它肯定積極樂觀的人生態度，去除了佛教中對人生的消極態度。福貴堅韌地忍受生命中的苦難，也享受生活中的快樂和幸福，熱愛生命，熱愛生活。

第二篇：重讀余華小說《活著》有感

忍受·活著·苦難

——重讀余華小說《活著》有感

曾經的大學現代文學老師對八十年代中期先鋒小說代表作家余華非常推崇，為了通過這位余華崇拜者老師的課程，我讀了不少余華的作品。現在看來，頗有點兒拍馬屁的意味。

馬屁雖然拍了，但一直都不太喜歡這位大名鼎鼎的作家，在我看來，他的很多作品都是以暴力與殘殺為特征，用冷酷的筆調構建了一個個充斥著血腥的世界——他總是用一種殘酷的描寫來揭示人類生存中的某種真實。這種血淋淋的真實，莫名讓人覺得害怕。

所以通過那位老師的課程后，很多作品都被我選擇性地遺忘。

唯獨沒有忘記的，則是《活著》。這是我閱讀過的余華文字中，少有地注入溫情、流露出一種悲憫情懷的作品。

忙里偷閑，再次捧起《活著》，重新感受到的是作品中那深切的人文關懷，重新感悟到的是作品帶給人生命的感悟和心靈的撫慰。

《活著》講述了“我”在農村收集歌謠的一個充滿陽光的下午，耕田的老農民福貴在“茂盛的樹下”給“我”講述關于他自己的心酸故事——展示了他屢遭磨難而始終樂觀生活、超然面世的生活經歷。

主人公取名福貴，但事實上卻是既無福又無貴，大吉大利的名字和他心酸坎坷的身世相對照，“福貴”二字所蘊涵的全是難言的苦難。

作家將小說的背景設置反應真實的生存境地：“做了手腳”、“挖了個坑讓往里面跳”的賭場；槍林彈雨、隨時都會喪命的戰場；荒謬之極的大躍進煉鋼時代；天天都會餓死人的三年自然災害饑荒時期；黑白顛倒人妖不分的文革期間??小說的主人公徐福貴及其周圍的親人，就在這變幻不定的社會生存環境中活著——哪怕被人做了手腳一夜之間輸得傾家蕩產；哪怕糊里糊涂被抓了壯丁拖上了戰場；一聲令下砸鍋煉鋼，人人都會照辦，解散食堂全村買鍋，人人還是照辦；他們不知道為什么會餓死人，只知道要活著；他們不知道城里的造反派為什么要鋪天蓋地貼大字報，那些都是離他們很遙遠的事情，他們只知道“天天都在死人”的城里去不得??他們既沒有抗爭，也沒有掙扎，他們只是被動且無奈地活著。他們不是生活的主人，而只是被生活牽著鼻子、被生活卷著往前走的人，是被命運俘虜的人，他們沒有任何承擔命運變幻無常的能力。

而徐福貴活著，好像就是為了看著身邊的人一個個在不同的生存狀態下死去。在關于死亡的戲劇上演之前，他夜以繼日地吃喝嫖賭，最終在一夜之間輸光家產，由闊少爺變成了一文不名的窮光蛋。而他的父親，在親手處理掉所有的田產以后，死于由老宅遷到茅屋的當天。徐福貴淪為佃農，佃種著曾經屬于自己的五畝田地。經歷了從山峰跌落谷底般的人生重挫，福貴終于洗心革面，開始老老實實地在田地里討生活，勤勤懇懇做起農活，也學會了關心妻子，疼愛兒女。

但人生的苦難卻由此真正開始，他為生病中的娘到城里買藥時被抓去做壯丁，在經歷了兩年的血雨腥風，使他飽嘗生命死亡之苦后，福貴終于死里逃生，回到了家里。此時他卻發現女兒鳳霞在他被抓去做壯丁的日子里，因為一次高燒永遠失去了說話的能力。在其后的日子中，厄運的陰影一直追隨他的腳步，殘酷地奪走每一個與他有關系的人的生命：活潑健壯的兒子突然死于一次醫療獻血；本已嫁為人婦，有了一個幸福歸宿的女兒，卻在難產中死去；善良賢慧的妻子家珍被軟骨病折磨多年，并最終被奪去了生命；老實能干的女婿死于工地的一次飛來橫禍；聰明可愛的外孫則是吃豆子撐死的。

一切就像一個巨大的詛咒，一個荒謬的宿命。福貴的兒子，女兒，妻子，女婿，外孫都走了，故事的終了只剩下福貴自己與一頭也叫做福貴的老牛度過殘年。在受到各種不同卻又相同的極端苦難打擊后，他親手埋葬了自己的兒子、女兒、妻子、女婿和年僅7 歲的外孫，最后只剩下他一個人活著。他身邊的人一個一個地死去了，而他卻沒有這種“幸運”，他只能活著，因為這是他的命運！在一頭牛犁完所有它該犁的地之前，在一個人挑足他應挑的擔子之前，上天是不會讓他的生命提前逃離的。

那么歷經如此慘烈的人生苦難后，福貴為什么能堅持“活著”而沒有崩潰呢？作為生命個體，直面苦難的勇敢和堅忍是需要內在精神來支持的，因為人需要一種精神的支柱，那是活著的希望。福貴的家業敗落后，福貴的娘說：“人只要活得高興，窮也不怕。”她對活著的最大愿望就是快樂而已。我想這也是福貴頑強活著的原因，這是福貴娘給他的信念——“人只要活得高興，窮也不怕”，福貴對兒子有慶說：“雞會變成鵝，鵝會變成羊，羊會變成牛。”土地改革運動中，福貴因為敗家，因禍得福，躲過一劫，驚魂未定的家珍對福貴說：“我也不想要什么福分，只求每年都能給你做一雙新鞋。”福貴對家珍說：“你說得對，只要一家人天天在一起，也就不在乎什么福分了。”這對苦命夫妻，活著的唯一希望就是一雙新鞋、一家人的團聚。其實，他們對活著的種種希望，僅僅是活著本身，就如同土地上有莊稼，天空中有云朵一樣。他們沒有更遠的打算，更高的欲求，活著本身，就是活下去的理由。

雖然命運一次一次殘忍地剝奪了福貴周圍親人活著的權利，但面對親人一個個悲慘地離去，福貴卻說：“我有時候想想傷心，有時候想想又很踏實，家里人全是我送的葬，全是我親手埋的，到了有一天我腿一伸，也不用擔心誰了。我也想通了，輪到自己死時，安安心心死就是......”喪親之痛使他磨練出忍耐，也因為這忍耐而包容一切加之于他身上的苦難，不會去抗爭，他會平靜地接納一切，對他而言，親人一個個走完了“活著”的路，他已經了無牽掛，知足自慰，可以安心地隨時等待死亡的降臨了。所以，他才會用一種驚人的樂觀來看待這個苦難的世界，也仿佛有著那頭牛一樣的超然。我們才會在小說的末尾，看到這樣一幅蒼涼而令人感動的畫面：夕陽西下，老人和牛“漸漸遠去，‘我’聽到老人粗啞的令人感動的嗓音在遠處傳來。老人唱道——少年去游蕩，中年想掘藏，老年做和尚”，這是苦難過后的回味，是一種能直面人生厄運的樂觀心境。

雖然小說中對生命之苦的渲染會讓人讀來心酸，可由于小說主人公福貴那種堅忍的精神，超脫的境界，卻給我們帶來了一份寬容、寧靜與平和，它讓我們知道了人是怎樣活著的，活著的責任與意義是什么，給所有活著的人以一劑心靈的慰藉，送來一抹人間的溫情。

第三篇：淺析余華《活著》

像福貴那樣《活著》

——淺析余華《活著》

人們紛紛在這個叫做活著的故事里一一死去。

作為一個冷酷的作者，余華不動聲色地讓我們跟隨他的冰冷筆調，目睹少爺福貴的荒誕、破產和艱難；繼而又假惺惺地給我們一點點美好的希望，讓有慶得到長跑第一名，讓鳳霞嫁了人懷了孩子，讓某些時刻有了溫情脈脈，有了簡陋的歡樂。然而就在我們以為噩夢不再縈繞他們的時候，余華絲毫沒有猶疑，他鐵青著臉讓自己的角色們迅速以各種方式死去，毫無征兆，近乎殘忍。只留下我們錯愕當場。

我承認那天深夜點了燈讀它的某個瞬間老淚縱橫。

有慶是第一個突然死去的。

“有慶不會在這條路上跑來了。”他的母親說。大多數人應該在這個時候心痛不已。貧苦艱難的生活，福貴簡單而粗暴的教育方式，都不曾讓有慶對生活喪失希望。他熱愛他的兩只小羊，為了割草和上學每天來回奔命。所以當他在父親眼前拿了長跑第一名的時候，我們都天真地以為悲劇該結束了，事情在慢慢好起來，于是有了一點淡淡的喜樂。

可是我們怎么知道他會猝然死去。就像今天我們知道的許多社會底層的人們一樣，有慶的死冤枉而荒謬。由于血型不幸與臨盆的縣長夫人相同，他竟是因為抽血過多而夭亡的。

“我看著那條彎曲著通向城里的小路，聽不到我兒子赤腳跑來的聲音，月光照在路上，像是撒滿了鹽。”

一切就像一個巨大的詛咒。女兒，妻子，女婿，外孫，最后福貴只剩下自己。和一頭也叫做福貴的老牛。

因為遠離那些動蕩的年月，因為并未真正有過艱難和困頓，這個故事讓年青的我們不禁有些戰栗。薄薄的十二萬字，籠罩著“欲哭無淚的壓抑”。只是闔上書本之時，內心似乎多了一些超越世俗欲望和紛爭的平靜。現實生活的無情與殘忍，遠比我們想象的要寬廣；而活著，縱使要擔當諸多難以承納的苦痛，但是依然要堅忍，頑強。這應當便是生命的力量罷。

余華這么說他寫作的緣起——

“我聽到了一首美國民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴經歷了一生的苦難，家人都先他而去，而他依然友好地對待世界，沒有一句抱怨的話。這首歌深深打動了我，我決定寫下一篇這樣的小說，就是這篇《活著》。”

“活著，在我們中國的語言里充滿了力量，它的力量不是來自于叫喊，也不是來自于進攻，而是忍受，去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸。”

所以在那些悲傷的情節之間，福貴仍然在死亡的伴隨下活著，述說苦難的時候，眼睛里流出了奇妙的神色，分不清是悲傷，還是欣慰。

正如你終于會明白，無論現時我們經歷的是措手不及的幸福喜悅，抑或是無可告人的艱辛苦難，只要繼續活著，它們中的大多數細節和感受都將被我們和時間一一遺忘，只留下蒼白的結果。那個結果對現時的我們毫發無傷。告訴我，誰還在不堪著高考的煎熬，失戀的痛苦，或者某個傷疤最初的鮮血淋漓？

——我仿佛已經看到許多問號：這樣，我們的生存還有什么意義？

嗯，就像那誰說的，企圖探究活著的意義注定只能成為一個笑話。人只是一種存在，它與天地萬物一樣并無意義。

呵，我們也許只需要像福貴那樣活著，像那頭老牛那樣活著。

盡管有些蒼涼的意味。

第四篇：淺談余華小說活著的電影改編

淺談 余華小說《活著》的電影改編

摘要：張藝謀的電影《活著》是根據余華同名小說改編而成，但兩者有很大的差異。電影與小說雖有相似點但又有不同之處，首先，電影改變了小說的主旨；其次影片與小說相比多了些人性，沒讓《活著》走極端；再次，影片中不僅增強了幽默感而且升華了主題；最后，在拍攝的時候沒有張藝謀導演沒有跳過歷史，運用了反諷手法真實的反映出了那個時代給人們帶來的痛苦。

Abstract: The article made a comparison between Yu Hua’s novel “still living ”and Zhang Yimou’s movie of the same name.The two are quite different from each other.The film had the same place but it also had some different places.Firstly , the film

changed

the

theme

of

the

novel.Secondly ,compared with the novel the film had increased some humanity.Thirdly ,the film was not only increase the humor but also

sublimated the theme.Finally ,when take the film director didn’t jump the history.On the contrary ,he used the mock methods to

reflect that era ,which

brought many pains to people.關鍵詞：《活著》；余華小說；張藝謀電影；改編；審美視角

一、小說與電影兩種“活著”的審美視角

張藝謀導演改編余華小說《活著》再一次給人們帶來了視覺和心靈的震撼。通過影片和文本之間的對讀我們可以發現張藝謀的電影《活著》與余華的小說文本《活著》雖然有很多相似之處,但是他對小說的改編也做了不少變動，而且削弱了小說對受難本質承受的程度。

1．從忍耐到茍且的生存方式

《活著》的基本主題是為“活著”而“活著”受難式主題。在遭受生活的苦難時，福貴沒有反抗只是默默的忍受，小說的主題是生命的受難本質。在與苦難命運的滑行過程中，死亡成為一個無法擺脫的陰影。年輕的時候因為賭博，福貴不但把自己富足的家弄的傾家蕩產，而且還活活的把爹給氣死了。福貴從這件事上獲得了一種極度的精神震撼和道德警醒，從而使自己慢慢地改變了玩世不恭的個性，意識到生命存在的責任和意義。特別是當他被抓去當壯丁經歷死里逃生之后，更加深刻體會到活著的艱辛和對家人的思念。可是苦難卻并沒有因為他的改變放慢腳步，相反變得變本加厲；首先是兒子有慶被車撞死，原本幸福的家庭瞬間瓦解。接著是女兒鳳霞的意外的死亡，妻子病逝，然后是女婿二喜被砸死和唯一疼愛的外孫也離他而去。面對親人相繼被死神奪去了生命，福貴的韌性就猶如系千鈞于一發，柔韌而不斷，他比別人更有死的理由，然而他卻活著！因為在一切都被剝離殆盡后，空余活下去的訴求之時，方顯出“活著”的緘默和超然的力量。“人是為了活著本身而活著的，而不是為了活著本身之外的任何事物而活著。”①在命運面前，任你怎么憤怒和反抗都是無濟于事的，只有寬

容、容納和接受。福貴的生存愿望是能夠平平安安的活下去，因此他很少與別人發生沖突，除了年輕的時候囂張一點，他幾乎都是安安分分的老實的農民。而福貴 唯一能做的就是忍耐，忍耐生活帶給他的不公正和災難。面對自己親人相繼離去，雖然對他的傷害很大，但這更加深了他對苦難生活的承受能力與忍耐意志。福貴就是“以笑的方式哭，在死亡的伴隨下堅強的活著。”而電影卻掙脫了小說的羈絆，把鏡頭更切近國人的存在感：“好死不如賴活著。”這就是褒義的“茍且”，一種在現實的打壓下得過且過、茍延殘喘的生存意識。電影中福貴是一個膽小如鼠的人，那些所謂的理想抱負早已灰飛煙滅，都拋之腦后了，他唯一的愿望就是好好的活著。電影淡化了小說對忍耐的渲染，相反更顯現出人物的茍延殘喘的活著。當福貴從戰場回來時，家里已經發生很大的變化，母親已經離開人世，女兒成了啞巴。雖然家中一貧如洗，卻因為家庭的溫暖而倍感欣慰。所有的這些親情間的溫暖，使得福貴更重視家庭珍惜家人，不斷地激發了他對活著的渴望。也正是因為經歷過的苦難，使得福貴越來越茍且的活著。福貴在戰場上每天都過得膽戰心驚，當他看到成千傷兵全部被凍死時而感慨道：“可得好好活著”；在槍斃龍二時猶如驚弓之鳥，以為打中了自己，慌亂中抱著柱子尿了褲子；當他得知祖房被焚，為了明哲保生，反而一口咬定燒的是“反革命的木頭”五十年代大躍進運動中，有慶為了教訓欺負姐姐的孩子，將一碗裝滿辣椒醬的面條倒在那小孩頭上。被其家長斥為“搞破壞，破壞大食堂，就是破壞大躍進。”當時這樣荒唐的罪名是被人們認可的。面對工友的責罵和被指責道是“破壞大躍

進時”，嚇得福貴呵斥有慶道歉并因此打了倔強的孩子。當個人生存被壓縮到極小空間時，福貴在殘酷現實面前只能逆來順受，忍辱求生，并在夾縫中殘存著幾分歡樂。

2．從殘酷到溫情不讓活著走極端

小說給我們描述的是福貴一家三代在長達40年的生活中相繼死去，只剩下福貴一個人。我們讀到的《活著》除了苦難還是苦難，而且更令我們驚訝的是余華對苦難的敘述竟是如此的冷靜，他選擇的是一種“旁觀者”的視角來寫出整個故事。就如他在日文版自序中寫到：“對《活著》而言，生活是一個人對自己經歷的感受，而幸存往往是旁觀者對別人經歷的看法。《活著》中的福貴雖然經歷苦難，但是他在講述自己的故事。我用的是第一人稱的敘述，福貴的講述里不需要別人的看法，只需要他自己的感受，所以他講述的是生活。”②他讓所有的人物、場景、世事滄桑的人間圖自我呈現出來，對此他沒有做任何的刪補和評論。相反，張藝謀導演的電影則傾注了他本人所有喜怒哀樂，有歡笑有悲傷，有重逢有離別，用他的話來說就是“該煽情的地方就煽情”。電影與小說相比多了些人情味，比如電影《活著》在結尾處，福貴還擁有一個較為完整的家庭。而小說《活著》給我們展示的卻是是一部徹頭徹尾的悲劇。一家人老老小小全都死光了，只剩下福貴一個人和一頭老黃牛對話，這是很令人詫異的。小說所要表現的是異態的生活，而且具有偶然性和戲劇性。而張藝謀導演的電影《活著》所描述的是大眾化的，生活中經常發生的事，所以他沒有讓電影

走極端，相反給福貴留下了中國人所謂的“根”。中國人最怕的就是斷子絕孫，如果在一部電影中死那么多人，反復的渲染悲傷情緒，不僅是拍電影的忌諱而且觀眾也很難接受。因此到了張藝謀手里，電影的整個色調雖是陰暗的，但小說的那份沉重卻被稀釋了。影片中人物命運沒有原來那么悲慘，戲劇化成分也有所降低。生者的范圍也有所擴大，張藝謀稀釋了小說對殘忍的迷戀和過分的戲劇化。首先影片減少了富貴父親死的悲劇性，福貴的父親是在一氣之下干凈利落的死去而不是在貧窮和悲傷的折磨下死去。其次，刪掉了迫于生活的無奈，為了兒子上學而賣掉鳳霞的這一悲慘情節。再者，影片中沒有向人們展示文革期間的文攻武斗的血腥場面，就連村長慘遭毒打也未曾提及。最后，影片中的有慶是死于意外，而不是被殘忍的抽血死去的。電影只截止于鳳霞的死，而電影的末尾就是個溫馨的長鏡頭，表現出了活著的福貴、妻子、女婿及外孫的生活畫面。這四口之家圍桌吃飯的鏡頭長達2分鐘，其時間幾乎同現實時間等同，顯現著生命的平凡延展和不滅希望。福貴與妻子、女婿和外孫一同生活的片尾鏡頭，就孕育著生之希望。福貴曾對兒子和外孫都講過，小雞養大后就變成了鵝，鵝長大變成羊，羊又變成牛??文革時對兒子說“牛以后，就是社會主義了”，呈現出政治浪漫主義在老百姓心中的幻想，并將其化成能活得更好的現實動力；而文革后又對外孫說牛以后“日子就越來越好了”，使得樂觀明朗的情緒上升。

3． 電影《活著》的幽默感增強和主題的升華

張藝謀導演改編的電影《活著》與小說相比多了一些幽默，而小說一

直都處于一種敘說的狀態中，以一種近乎冷淡的態度敘述人物的生死。而電影卻在一個悲劇故事中穿插了幽默，使得悲喜達到了一種水乳交融的境界。張藝謀導演利用一些生活中常見的富有幽默的語言進入到電影中，讓觀眾在欣賞電影的時候不僅會為主人公的悲慘命運哭泣，而且也會生活中發生的趣事笑一笑，從而讓影片更好看些。《活著》中那些帶有幽默的語言和動作大多數集中在福貴、鎮長和二喜的身上，導演之所以這樣設計的好處在于，讓他們的生活能夠笑笑，讓他們能夠更好的活下去，而且活的好一點，導演在拍電影的時候調入“明亮的色調”，比如幽默的語言的添加使電影增彩不少。電影中有 一個片段是有慶報復欺負姐姐的小孩，在大食堂用辣椒醬的面條，不動聲色地從后面倒在那孩子頭上；還有福貴在大煉鋼廣場上為大家唱戲，有慶為替姐姐出頭，不但沒得到父親的支持，相反卻被父親打了一頓，有慶一直也因為這件事情生父親的氣，于是就與母親合謀“懲罰”他，端了一碗酸辣湯給他喝，結果噴在了屏幕上，讓他唱不成戲，福貴父子追逐的身影和人群笑聲形成一片歡樂的海洋。當然，這種喜劇氛圍并未脫離悲劇的原調，是一種“苦中作樂。他在戲中增添了皮影戲只不過是想讓這部戲拍的好看一點，熱鬧一點以減少觀眾對死亡的恐懼感，同時皮影戲也能夠讓福貴從那蒼茫的唱腔中釋放出他內心被壓抑的情感，以減輕他的精神負擔，讓他更能從容面對生活帶來的苦難。福貴在賭場唱的那段戲讓人開懷大笑，這也符合張藝謀對“好看”電影的審美追求。總之，電影比小說多了些人性化，從而能更好的體現出小說的人文精神。福貴一家在影片中的悲慘遭遇只是層面上的故事，影片的主旨是在演繹人在世與命運抗爭卻無能為力的境況，再去展現張藝謀宿命論的人生觀。貫穿整部電影的皮影戲就是這一主旨的重要依據。把皮影戲引入電影中是張藝謀匠心獨運的嘗試。皮影戲使活著的故事演化成三層，福貴一家的故事，皮影戲的故事，以及人類的故事。人在世上的雙重角色在他和玩偶之間的關系得到充分的現實。一方面，人是玩偶的操縱者；另一方面，人卻如同玩偶被一種不可知的強大力量操控。福貴一家人在電影中的悲慘命運具有濃烈的宿命色彩；更為人如同玩偶這一比喻增加了不可或缺的腳注皮影戲絕不是有些人想象的所謂的玩噱頭，皮影戲是《活著》不可分割的有機組成部分。它不但增添了觀眾視覺的享受，更是把電影的主題推到了一個更高的境地。

4．反諷的藝術手法成為了亮色基調

再者就是，電影很好的運用了反諷手法，《活著》所敘述的故事發生在中國40年代到70年代，這中間有30年的跨度。其中影片中涉及到土地改革，大躍進等政治運動，人物的命運也與政治背景有直接的關系。余華的《活著》就整個故事的結構來說也覆蓋了近百年的歷史，而且中國的歷史的每一個重要片段，如抗日戰爭，國共內戰，大煉鋼，三年自然災害，文革??都在福貴的家庭中打下了深深的歷史烙印。但是在余華的筆下這些歷史卻顯得很平淡，而福貴家中發生的一些

悲劇似乎只是無意中碰到的災難，個人與歷史之間的悲壯并不沖突。這也就說明，余華的敘述的敘事目標并不是強化歷史的悲劇性而關注于人物“活著”的受難方式和過程。相反在電影中張藝謀導演并沒有跳躍這段歷史而是很真誠的面對歷史，演繹出了歷史給人們帶來的痛苦與悲劇。其中電影中最后一場高潮戲是醫院里革命小將奪權，老的大夫都被冠上反動學術權威的帽子。二喜為確保妻子能夠順利生產，于是從牛棚里將王大夫帶到醫院來，并一臉正派的對紅衛兵解釋的話，更是體現的淋漓盡致。而頗為諷刺的是當紅衛兵們沒有處理過緊急情況而求助于王大夫時，他卻因為饑餓吃了所有饅頭而噎暈過去，導致鳳霞悲慘地死在母親的懷抱里。表面看來這是一出怪誕奇異的喜劇，但卻深層蘊涵了“反諷”意味。醫院的那場戲雖然很荒誕但是卻來源于生活。張藝謀的電影里，時代的烙印被人為的擴大而 加深，反映那個時代帶給人們的荒謬與痛苦。這種荒謬感在張藝謀導演的電影里被人為的放大。比如在影片中，二喜帶著工友們去給福貴家粉刷墻壁，一個路人跑來對福貴夫婦說：“福貴不好了，你們家出事了，我看見一幫造反派正抄你們家呢。③ ” 生活化的動作、語言變成對當時政治環境的冷嘲熱諷，在影片里并不少見，就連二喜與鳳霞的婚姻也變成了政治婚姻，他們在毛主席的頭像前舉行的婚禮，讓人忍俊不禁，二喜和村長的一番話也使人感到啼笑皆非。大煉鋼時期，煉鋼的場面熱鬧非凡，無論老人還是小孩都積極參與熱情高漲，信心十足地超過英美。這與實際情況都產生了巨大的反差。

二、改編的電影《活著》是回歸還是創新？

電影《活著》是回歸還是創新，關于這一問題爭議很大。人們似乎對什么是回歸后什么是創新，已經有了一個既定的看法。但是電影的形式和方法就那么多，無所謂新舊。電影《活著》是第五代導演拍攝的一部通俗劇，電影中少了造勢和渲染，打破了觀眾對電影的一種定式欣賞。《活著》是老老實實地，實實在在地以一顆普通老百姓的心去展示小人物的心態，這不僅讓外國觀眾欣賞到了東方的人文色彩，而且與他們直接溝通，因為《活著》里普通人物的生活和感情是全世界共同的語言，在欣賞上是不會因為東西方文化差異和道德觀所影響的。同時也改變了外國觀眾欣賞中國電影的習慣，讓他們真正喜歡上中國的故事，真正喜歡上中國的普通人，真正喜歡中國人的感情，而不是純粹的喜歡中國電影中的那些神秘畫面，那些離奇的風土民俗，那些炫耀的色彩。電影《活著》打破了余華那種以旁觀者的態度向人們展示出福貴的悲慘命運，影片中導演賦予了豐富的情感，添加了許多人情味和幽默感，削減了小說的殘忍和冷漠，讓人們在遇到挫折和困難是能夠勇敢堅強的活下去。注釋：

① 余華：《活著·韓文版自序》，作家出版社，2008年版，第6頁。② 余華：《活著·日文版自序》，作家出版社，2008年版，第7頁。③ 張藝謀：《活著》，主演葛優（飾福貴）鞏俐（飾家珍），1995年

參考文獻: ① 余華：《活著》，北京作家出版社，2008年5月

② 李爾葳：《張藝謀說》，沈陽：春風文藝出版社，1998年10月 ③ 洪治綱：《余華評傳》，鄭州大學出版社，2004年10月 ④ 洪治綱：《余華研究資料》，天津人民出版社，2007年5月

第五篇：論述余華小說《活著》的人生觀

論述余華小說《活著》的人生觀

左昊昊

余華的長篇小說《活著》是我國當代文學史上的一部優秀作品，作者重點著墨于主人公的生存態度與生活模式，用一種凄涼、悲壯的手筆去敘述，寫盡了主人公福貴五十中的風雨苦難，告訴我們，福貴精神即是用樂觀的心態、頑強的態度去面對人生中的重重磨難，須當時時自我鞭策。

一、堅強面對生活

主人公福貴經歷了家庭中的多次得與失，他卻能用異于常人的堅韌與樂觀完成生命的涅槃。“我總算回到了家里，看到家珍和一雙兒女都活得好好的，我的心放下了。”然而，當他深愛著自己的家人時，老天沒有給他更多的安慰，“活著”的福貴眼睜睜地看著身邊的親人一個個別他而去，當他親手將他們埋葬，他該怎樣理解這生命的殘酷？內心又會有怎樣的觸動？人生一個又一個難關，究竟在他的精神世界里，留下了什么，又帶走了什么？小說結尾，福貴與老牛相依為命，何等凄涼？然而，上蒼賜予他天性一種樂觀，來化解苦難，福貴擔當生命給予他的一切幸與不幸，即便苦不堪言，卻堅持到最后，無論人生如酒如藥，他一飲而盡。

二、不屈為之生存

如何闡述福貴的生存意義是個難題。面對人生的磨難，我們往往選擇逃避、選擇絕望。很多人不能理解當主人公遭遇家道中落、一貧如洗、妻離子散、背井離鄉等等各種打擊時，他以何力量擎住生命之杯，不為之精神落魄？——“做人還是平常點好，爭這個爭那個，爭來爭去賠了自己的命，像我這樣，說起來是越活越沒出息，可壽命長，我認識的人一個挨一個的死去，我還活著”。福貴的一席話看似吐露著人生的心酸與無奈，而筆者聽來卻無分毫自暴自棄，更分明有著精神的落腳點，無意間揮灑著力量。淡薄功名權利、無謂世路榮華，他在心中分明無數次地告訴自己：“人只要活著，窮也不怕”，這話是積極的、充滿斗志的，他的生活是充滿希望的。

三、他為什么活著？

支撐福貴經歷著生命中的痛，直至讓他能夠平靜面對死亡的，筆者以為源于他對生命的珍惜與理解。現實生活中的很多人也會遇到困難與挫折，但大多本能地選擇逃避，最極端的甚至選擇結束生命。而與福貴的人生對比，那些困難又算什么？福貴的大喜大悲，最終讓他懂得人生的真諦，明白生存的意義。時間的尺度下，苦難的沉淀，讓他的內心越發的堅強與自由，他是智慧的。

年輕一代的我們正扛起時代的大旗，擔當著中國前行的先鋒，更應該用淡泊與堅韌的人生態度去看待得失、克服困難，勇敢地去面對、思索，絕不逃避。祝愿每個奮進在生活中的朋友，勇于知止、樂于知足，終有一天能夠笑看人生得失榮辱，方“是福是貴”。

參考文獻

1．于苦難中求生存——論余華《活著》的生存策略，廖倩，廣西政法管理干部學院學報2010年05期

2．真實的活著 活著的魅力——論余華小說《活著》的藝術真實性特征，楊現欽，新鄉教育學院學報2006年04期 3．《活著》引發的思考，俞冰，電影文學2011年09期