第一篇:小學三年級音樂節奏訓練的研究論文
小學三年級音樂節奏訓練的研究
郭俊廷
小學音樂節奏訓練是體現學生綜合素質展示的一個重要組成部份,它有著特有的感應功能,可以靈敏激發少兒的感覺器官,從而促進少年兒童想象力和創造力的發展。首先,在進行節奏練習時,我把自制的打擊樂器帶到教室里來,他們看到樂器后,都想親手做一件樂器。”通過這個號召,同學們的熱情更高了,他們分別在家里拿來竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等,在老師的指導下制作出類似雙響筒、響板、沙錘和串鈴等各種打擊樂器。隨后讓學生們用自己的樂器為歌曲伴奏。這樣不但提高了學生的學習興趣,而且培養了學生的綜合思維能力。
其次,在教學中,寫好節奏,把節奏先用手拍出來,直到學生記住為止。然后由大家接著用手拍出來。這樣的練習結束后,再分小組進行比賽,每一組抽一個同學將其中節奏拍出來,最后評出優勝組,如此簡單而有趣的游戲,既促進了小朋友掌握簡單的節奏型,又培養了學生的創作能力。
再次,在課堂中通過讓學生按節奏朗讀歌詞,課前節奏訓練等,培養學生對音樂節奏的整體感知,為完成教學打好基礎!
節奏是音樂三大要素之一,是音樂的核心,音樂的骨髓,是音樂的主要組成和主導因素,沒有節奏的音樂,是毫無藝術可言的,感受理解和聯想創造可以使學生形成正確的審美觀點,從而使學生達到熏陶、感化、思想升華、心靈凈化,以悅耳、悅目、悅志和悅神的境界。
第二篇:小學三年級音樂節奏訓練方法的研究
小學三年級音樂節奏訓練方法的研究
孫吳李亞玲 節奏,音樂構成的第一要素,是音樂中音的長短、強弱的組織形態。音樂是時間的藝術,節奏則是音樂的脈搏,是音樂賦予生命的要素,是音樂的一種基本表現手段,具有獨立表現某種情緒的功能。沒有節奏,音樂就不能表露出活力;有了節奏,音樂才具有生命力。學生在演唱過程中,節奏掌握正確的程度直接影響音樂作品中演唱的效果,因此在教學中加強節奏訓練,增強學生節奏感是非常重要的一個環節,它有助于學生較快的提高識譜能力進而提高學生的演唱水平。而節奏訓練中只有正確的節奏訓練方法才能收到好的教學效果。因此有必要進行節奏訓練方法的研究。
以教育部頒布的《音樂課程標準》為依據,以《中國小學音樂教學研究理論》為向導,借鑒《奧爾夫音樂教學法》,奧爾夫教學法是以節奏為基礎,在教學中運用音樂活動中結合身體律動,唱、奏、動、聽綜合教學的音樂教育,喚起學生對音樂的興趣,激發他們對音樂的情感,學生音樂感覺和情感是培養兒童音樂感覺和情感的金鑰匙。陳一平對節奏教學研究認為,節奏教學是適合兒童與生俱來的敲敲打打的本能,在節奏中兒童可以得到一種滿足,滿足感又建立了兒童的自信,通過節奏教學,兒童的音樂能力及非音樂能力均得到了相應的發展。在教材的每一課程中列入節奏、旋律練習
培養節奏感提高學生音樂素質。節奏訓練可培養學生對音樂學習的興趣,所以小學三年級剛接觸音樂節奏時有必要對學生進行節奏訓練。
新一輪課程改革提出:教育必須著眼于學生潛能的喚醒、開掘與提升,促進學生的自主發展;必須著眼于學生的全面成長,促進學生認知、情感、態度與技能等方面的和諧發展;必須關注學生的生活世界和學生的獨特需要,促進學生有特色的發展;必須關注學生的終身學習的愿望和能力的形成,促進學生的可持續發展。大力推進素質教育,辦出學校特色。我校不但重視語數外學科教科研工作,同時對音體美常識學科也十分重視。由于我校生源參差不齊,學生音樂素質有很大差距,歌唱教學過程中,往往面臨著許多難題,為了減小學生學習音樂的差距,推動我校音樂學科的教學,培養學生的音樂素質所以我首先對學生進行基礎節奏訓練,練習中讓學生感受節奏課堂教學的豐富性、趣味性及鮮明的時代感和民族性,引導學生主動參與音樂課堂實踐,提高學生節奏的分析能力、感受能力和實踐能力。進而提高學生歌唱能力。
課題研究意義
節奏訓練方法的研究,可以提高學生對節奏的認識,改變教師課堂教學手段,增強節奏訓練對學生的吸引力,使他們能主動積極地學習音樂,從中體驗快樂,使音樂教學的質
量有所提高,能夠給學生創造一個更加廣闊的節奏創造空間,從而對節奏有更細致、全面、深刻的理解。
課題研究的內容
1、小學三年級節奏訓練方法的研究。
2、按標題意義仿打節奏的方法的研究。
研究過程
(一)課題準備階段(2011年9月—2011年12月)
1、搜集和整理與課題相關的資料。
2、編制研究方案。
3、申請立項。
(二)課題實施階段(2012年1月—2012年7月)
1、調查問卷。
2、制定行動計劃并實施計劃。
3、個案分析
(三)課題總結階段(12年7月—12年10月)
1、整理研究成果。
2、撰寫研究報告
3、申請結題報告
課題研究方法
本課題主要采用以下研究方法:
1、調查法
利用調查問卷的方式,了解學生對節奏的了解情況,根
據得出的結果制定訓練內容。
2、行動研究法
根據調查所得實施節奏訓練,在實踐中實施并根據實施效果制定行動計劃再實施。
3、個案分析法。
對特殊學生進行個案研究,并改進教學方法。
4、經驗總結法
對實踐當中取得的經驗進行梳理,撰寫研究報告。
第三篇:小學音樂教學如何進行節奏訓練
小學音樂教學如何進行節奏訓練
《音樂新課程標準》指出:音樂課程教學在中小學中不應該理性化、學術化,而應在一定程度上音樂生活化,讓學生在參與豐富多采的音樂活動的同時,有趣地、開心地掌握基本的音樂文化知識和技能,獲得審美愉悅體驗,增強進一步學習音樂的興趣和信心,即在一定程度上讓學生“從做中學、從樂中學”,讓音樂充滿人生,讓快樂伴隨終身。
節奏作為音樂的靈魂、音樂的骨架,是音樂賴以生存的原動力。音樂猶如千軍萬馬,是節奏把它們有序地組織在一起。如果沒有節奏,音樂就會雜亂無章,根本形不成音樂,因此,在音樂里節奏是至關重要的。而在目前的音樂教學中,往往因教師抽象而單純的講解音符時值與名稱,用死板、枯燥、機械的反復拍打的方法進行教學,把想要表示的音響、運動和情感人為地割裂開來,使得學生的內心體驗得不到滿足,教學效果極差,導致學生討厭節奏學習,從而,影響了學生對音樂的學習。
一、利用游戲,激發興趣,訓練節奏。
興趣是最好的老師”。如果學生對音樂知識懷有濃厚的興趣,就會產生強烈的學習欲望。根據低年級學生好動的特點和認識規律,將各種節奏與學生的現實生活和熟知的事物相結合,進行啟發教學,能使節奏知識的學習變得生動、活潑、有趣。例如在教學認識“二分音符、四分音符、八分音符”時,先讓學生從生活中尋找節奏,啟發學生模仿火車叫、烏龜走(× —)、大象走×、小兔跳×× ××等;再在琴上彈奏有×—、×、×等組成的旋律來表現各種動物的走路形象,使學生在充滿情趣的活動中得到形象的感性認識。然后,再讓學生親身感受音樂符號的時值:請一個學生慢走,再用一般的速度走,最后跑步走。緊接著把這些節奏編入音樂游戲的《鐘》中進行鞏固,并采用雙響筒、碰鈴、三角鐵伴奏。
時針(三角鐵)× — × — |× — × — || 分針(雙響筒)× × × × |× × × × || 秒針(碰 鈴)×× ×× ×× ×× |×× ×× ×× ×× || 以六人為一組、其中三人分別扮演時針、分針、秒針,其他形式分別演奏雙響筒、碰鈴和三角鐵進行簡單的立體節奏練習。這樣,學生在游戲中不知不覺第九接受了節奏訓練。
二、結合想象 感知節奏
音樂有著“只可意會、不可言傳”的特殊性質,要感受并理解音樂,必然伴隨著人的想象活動。而音樂的想象是通過聲音傳入耳朵,在人的大腦中產生的一系列關于對這些聲音進行判斷分析、加工整理后,使其由抽象的“音”幻化為具體的“像”的一個過程。音樂源于生活,是生活的藝術表現,其實孩子們生活在一個聲音的世界里,音樂無處不在,節奏無處不有。因此,我們采用柯達依教學法,先通過聲音使學生從感性上識別,再加以豐富地想象,最后予以模仿。讓學生覺得節奏訓練并不那么枯燥無味,反而是更有興趣的去學習。進而在強烈興趣的驅動下,主動進入最佳的學習狀態。
1、傾聽—感知 只有在傾聽音樂中,才能感受到音樂的無窮魅力,因此我們在教學中開展了各種聽覺訓練,讓學生在聽音樂的過程中,去感受生活中的各種節奏,如火車聲:轟隆轟隆;鐘表:嘀嗒嘀嗒;小雞叫:嘰嘰嘰嘰;青蛙叫:呱呱呱呱等。
2、想象—理解 想象能促進思維能力的發展,從而提高對知識的理解,因此,我們讓孩子們把生活中形象鮮明的聲音,通過想象活動變成生動有趣的節奏。
總之,節奏訓練師音樂教學中最基礎的訓練,必須結合學生的年齡特點和實際情況,從低年級抓起,選擇有效的方法,有計劃、有目的、循序漸進地進行訓練。只有這樣,才能為全面提高學生的音樂素質打下堅實的基礎。
第四篇:淺析小學音樂教學中的節奏訓練
淺析中學音樂教學中的節奏訓練
旋律是音樂的血肉,節奏則是音樂的骨架。沒有節奏,旋律就不能存在,音樂也就無法表達,所以節奏是構成音樂的第一要素。達爾克羅斯認為“人無不具有天生的節奏本能,不過需要加以誘發、培養,進而為音樂所用”。節奏訓練對培養學生的節奏感和提高學生理解音樂、表現音樂的能力有很大的幫助。因此,在音樂教學中必須重視節奏訓練,尤其是從低年級最基礎的節奏入手對學生進行音樂節奏訓練。在教學實踐中,我們借鑒了著名音樂教育家奧爾夫、柯達伊等教學經驗,對低年級基礎節奏教學進行了一些有益的嘗試,收到了良好的教學效果。
一 利用游戲,激發興趣,訓練節奏。
“興趣是最好的老師”。如果學生對音樂知識懷有濃厚的興趣,就會產生強烈的學習欲望。根據低年級學生好動的特點和認識規律,將各種節奏與學生的現實生活和熟知的事物相結合,進行啟發教學,能使節奏知識的學習變得生動、活潑、有趣。例如在教學認識“二分音符、四分音符、八分音符”時,先讓學生從生活中尋找節奏,啟發學生模仿火車叫、烏龜走(× —)、大象走×、小兔跳×× ××等;再在琴上彈奏有×—、×、×等組成的旋律來表現各種動物的走路形象,使學生在充滿情趣的活動中得到形象的感性認識。然后,再讓學生親身感受音樂符號的時值:請一個學生慢走,再用一般的速度走,最后跑步走。緊接著把這些節奏編入音樂游戲的《鐘》中進行鞏固,并采用雙響筒、碰鈴、三角鐵伴奏。
以六人為一組、其中三人分別扮演時針、分針、秒針,其他形式分別演奏雙響筒、碰鈴和三角鐵進行簡單的立體節奏練習。這樣,學生在游戲中不知不覺第九接受了節奏訓練。
二、利用小時侯熟知的詞句進行節奏
音樂與語言有密切的關系,語言的本色和你就含有生動、豐富而又美妙的節奏。兒歌、詩歌不僅有優美的詞句、真摯的情感和豐富的想象力,而且有和諧的韻律和鮮明的節奏,使人讀起來朗朗上口。通過對兒歌、詩歌中學生熟悉的詞句的朗讀來進行節奏訓練,有助于培養兒童的情感,發展想象力,增強他們對歌曲的感受力。讓學生從自己熟悉的兒歌、詩歌中進行節奏訓練,既增強了學生的學習興趣,又減少了學習節奏的困難,有利于達到預期的學習目標。
三、結合律動進行節奏訓練
律動教學是“動”的藝術,是通過身體各種韻律動作來體驗和感受音樂,從而培養學生的節奏感和韻律感。針對低年級兒童的生理和心理特點,通過簡單的身體運動或啟發兒童設計生活中熟悉的動作,伴隨著音樂對學生進行節奏訓練,不僅能滿足兒童好動、好玩的特點,也能達到培養學生的學習興趣、提高音樂素質的目的。如教學律動《愉快的夢》時,讓學生手拉手、背靠背、隨著音樂節奏輕輕搖曳,體會音樂表現的意境,再創作一些簡單的動作(如小碎步、波浪手等),對學生進行舒展、輕盈的三拍子韻律的訓練。還可以采用奧爾夫的聲勢教學如拍手、點頭、聳肩、跺腳等動作,隨音樂的節奏變化進行即興表演。既能訓練學生的節奏感、韻律感,又能啟迪學生對音樂的感受力合表現力。
四、通過簡單的節奏創作,發展學生的創造能力。
托爾斯泰說:“如果學生在學校里學習的結果是自己什么也不會創造,那他的一生永遠是摹仿和抄襲。”啟發學生進行節奏創作是手段,而最終目的是通過音樂培養學生的創造力。
1、聽后拍出節奏。
先由老師拍出一組節奏,要求學生聽后拍手摹仿出來。再由個別節奏感較好的學生即興拍出一組節奏,其它學生摹仿出來。
2、給出幾組節奏型讓學生進行創編。
先要學生一一把節奏型邊讀邊拍出來,然后給出拍號,讓學生進行簡單創編。
3、指導學生用語言來表示節奏。
總之,節奏訓練師音樂教學中最基礎的訓練,必須結合學生的年齡特點和實際情況,從低年級抓起,選擇有效的方法,有計劃、有目的、循序漸進地進行訓練。只有這樣,才能為全面提高學生的音樂素質打下堅實的基礎。
第五篇:節奏訓練
音樂教學中的節奏訓練
節奏是音樂的脈膊,是組成音樂的基本要素之一,任何音樂都離不開鮮明的節奏。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中,首先要面對的就是節奏,因此節奏掌握的好壞,直接影響到我們的音樂教學,而單調、乏味的節奏訓練抑制了學生的興趣。如果教師能夠把枯燥的節奏訓練變成讓學生感興趣的游戲,那么,學生就能把被動的灌輸轉變為主動要求學習,既培養了學生的興趣,又提高了課堂效率,把教學中的節奏難點逐步解決,對學生更好地理解歌曲所表達的情感扎下了穩定的基礎;同時,在熟練掌握的同時,還應培養學生的創造性思維,從不同的角度來溫習,掌握所學的知識。不僅能唱讀節奏,能記節奏,而且能夠靈活運用節奏。
新的難的知識,對學生來講,就象一座陡峭的高山,爬起來很艱難。而教師應該做的,就是把難度設計成一個個平緩的坡度,讓學生象散步一樣,輕輕松松地到達山頂。在具體操作方面,應該始終遵循一條原則:由簡到繁,由易到難,循序漸進,順勢而行。具體對節奏而言,教師應該抓住人潛在的節奏意識,并加以挖掘,讓學生主動地發揮出來。我們知道,每個人都有節奏感,只是強弱有異。在聽音樂時,我們都會不自覺地用腳打拍子;在欣賞課時,有的學生一聽到歡快的音樂,就會點頭、歡笑、心情愉快。這些都是人潛在的節奏感在起作用。而教師應該抓住這點,使它充分發揮出來,在生活中尋找材料,化解難度,根據學生的心理、生理特點,設計坡度,指導學生上山爬坡。下面,談談節奏教學中的一些探索性做法,與大家商榷。
一、低段。低段是對節奏的感知和認識階段,在了解學生生理特點后,把所要求掌握的節奏與生活相聯系,設計了下面幾種方法。
1、節奏模仿練習。
大教育家夸美紐斯說過“一切知識從感官開始”。尤其是低段兒童,注意力不能長久集中在抽象呆板的節奏符號上,只有利用有趣的、形象生動的感性認識,激起他們的學習興趣和參與欲望,才能有效的誘發學習動機,激發求知欲,積極主動的進行學習。我們生活在聲音的世界里,到處都充滿著不同的聲音、不同的節奏,把生活中形象鮮明的聲音,變成生動有趣的節奏訓練,讓善于模仿的兒童在愉快的情緒體驗中,輕松地掌握知識,從而達到教學目的。
例:
心臟聲:2/4
×
× | ×
×||
咚
咚
咚
咚
大釵聲:2/4
×
─ | ×
—||
匡
匡
鐘表聲:2/4
××
×× | ××
××||
嘀嗒
嘀嗒
嘀嗒
嘀嗒
知了唱歌聲:2/4
×·×
了
知
了
知 汽車鳴喇叭: 2/4
嘀
嘀
母雞下蛋后: 2/4 ||
咯
嗒
咯咯咯
機槍掃射聲: ×·× | ×·×
×·×||
知
了
知
了
×
×· | ×
×·||
嘀
嘀
×××
× | ×××
×
咯咯 嗒
××××
××××||
2/4
噠噠噠噠
噠噠噠噠
這些聲音都是學生熟悉的聲音,所以在模仿過程中,學生的興趣一直很高,課堂氣氛非常活躍。多次反復練習后,難的、復雜的節奏對他們來說就一點也不難了。
2、節奏律動游戲
低段兒童的心理特點表現為愛動、喜歡參與和表現自己。而從低段要求掌握的節奏來看,結構也比較簡單,且富有律動感。因此,教師可以嘗試把節奏與動作相結合,使理性的東西變成感性的東西,心理學研究表明,在學習過程中,參與學習的效果是最佳的。因此,教師可以指導學生玩節奏律動游戲,看到不同的節奏卡片用不同的動作來表示。
例:
×
用走表示(或敲鑼等)
××
用跑表示(或打鼓等)
× -
用下蹲表示(或擊釵等)
×
×
×× ×
× ××
××
××
× -
游戲可分小組、個人、男女等、卡片數量也可由少到多,也可在速度上加以變化。實踐表明,這種方法,能令學生在輕松愉快的同時,牢固地掌握知識,教學效果顯而易見。
二、中高段。節奏教學的最終目的是能靈活運用,這就需要在中高段加以深入。在小學的學習過程中,由具體形象思維向以抽象邏輯思維為主要形式的思維方式的轉變,其關鍵年齡一般認為是四年級。因此,在低段熟練掌握基本節奏后,可以在中高段嘗試學習較復雜的節奏及其運用。
1、以漢字代節奏。
朱智賢在《兒童心理學》一書中指出:小學生的抽象邏輯思維在很大程度上仍然是直接與感性經驗相聯系的,中國的漢字在朗讀過程中,也富有節奏感。如果教師能充分發掘并加以運用,一定能事半功倍。
例: ×××;
×××;
爸爸的 綠油油
× × ×;
××××;
我 和 你
嘩啦啦啦
在實際操作過程中,學生對這樣生動的教學方法反應熱烈,并能很快的掌握。
2、節奏的鏡子練習。
教師利用手、肩、臂、腰、腳等身體的各個部位,拍擊不同動作的不同節奏,請生把節奏象照鏡子一樣重復一遍,把單項活動變成多項活動,豐富了節奏內涵,增強了趣味性。例:師
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×
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× | ×
- ||
(拍手)(拍膝蓋)
(踩腳)(打肩)
拍手
生
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- ||
(拍手)(拍膝蓋)
(踩腳)(打肩)
拍手
又如:
生甲
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拍手
拍 膝
拍手 叉腰
拍 手
拍 膝
點頭
生乙
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踩腳 拍 膝
踩腳 拍膝
踩腳
拍膝
踩腳 拍膝
3、節奏填空練習
充分發揮學生的主體作用,讓他們自己填寫節奏并請其他同學念或拍打。這樣做,既有趣又好玩。還能對節奏進一步練習。例: ×
×× |(?)|(?)| ×
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綜上所述,教師利用各種方式對節奏進行練習,讓學生始終在愉快的氛圍中學習和掌握節奏,提高了學生對音樂的感知和創作能力,對我們突破教學中的重點難點有很大的積極作用。當然,在節奏教學這一方面還有許多值得注意和探討的問題。例如:有的學生對節奏很熟練,但是寫上旋律后反映遲鈍,教師在教學時如何把兩者完美地結合起來則是我們要深入探索的問題。