第一篇：聽劉曉麗《蘇軾作品賞析》有感(解延利)

聽劉曉麗《蘇軾作品賞析》課程有感

汪清一中

解延利

2013年10月11日午后第二節(jié)懷著崇敬的心情聽取了劉曉麗同志的《蘇軾作品賞析》課，深有感觸。

課外閱讀與課堂教學相結(jié)合的課題研究的必然結(jié)果就是要求我們這些一線教師在日常授課中有效地將課外閱讀的作品有層次地深入到課堂教學中來。

曉麗同志確定的教學目標就非常明確地突出了這一點，并且很創(chuàng)新地提出“了解蘇軾的生活經(jīng)歷對其創(chuàng)作的影響及其作品風格”。

一般而言我在進行課內(nèi)詩歌教學中，很少關(guān)注詩人的生平，最多只記下書下注釋就夠了，因為中考這個指揮棒指揮著我們古詩詞就是考個背誦默寫，與作者無關(guān)。之前曉麗同志確定這一目標我就詫異。但當課一開鑼我就醍醐灌頂，恍然大悟。曉麗同志本人不僅深諳蘇軾生平，而且學生們對蘇軾生平也頗有建樹。從課上明顯可以看出初中三年來凡是蘇軾作品，他們都對其當時所處背景、蘇軾的個人生活情況甚至情感經(jīng)歷都有一番研究，也正基于此學生們對曉麗所講都能接受。并且正因為平時多做了研究、積累和大量的課外閱讀，厚積薄發(fā)，學生們在課堂上才有了水到渠成的效果。

這一點是我感受最深的地方，今后在教學中也要學習做到深挖作品背景，激發(fā)學生研究興趣！

其次我對曉麗同志的精煉的組織語言深感震撼。

一直以來劉曉麗同志總是兢兢業(yè)業(yè)，教學工作素以嚴謹著稱，平常接觸不多。這次講課我發(fā)現(xiàn)曉麗同志組織語言言簡意賅，寥寥數(shù)語就能直戳問題要害，所有問題迎刃而解，東北講話——嘎嘣脆。整堂課環(huán)環(huán)相扣，絲毫沒有冗長、托節(jié)感。整堂課渾然一體、飽滿天成。之前所擔心的“聯(lián)系課外詩歌這么多，課內(nèi)詩歌還得講透，設(shè)計問題又那么多，這一堂課45分鐘能解決得了嗎？”的疑問到此可以說豁然開朗。看來曉麗同志平時就訓練有素，佩服佩服。

另外對曉麗同志布置的作業(yè)也是相當?shù)呐宸?/p>

《課標》指出：語文教學應該培養(yǎng)學生正確運用祖國語言文字的能力，豐富語言積累，培養(yǎng)語感，發(fā)展學生思維，鍛煉學生的閱讀、寫作能力，培養(yǎng)他們健全的人格，倡導學生的主體地位以及自主合作探究的學習方式。

曉麗這一堂課就完全符合此標準，猶以布置作業(yè)為例。推薦閱讀美文《來生嫁給蘇軾》并縮寫，這不僅鍛煉了學生的閱讀能力還能發(fā)展學生的思維，提高學生的寫作能力，同時學生還能進一步對本課知識有一個深入理解和消化的促進作用，并能進一步培養(yǎng)學生的古詩詞鑒賞能力，可謂一業(yè)多得。

個人所見，硬要說點不足就是三年九班回答問題的學生過于集中，小組討論熱情不夠高，有個別學生恍然如在課堂之外。當然也理解，到了初三，有些學生難免掉隊，回答問題積極性也不如一二年級了。

總之聽了曉麗同志的《蘇軾作品賞析》一課，為她的打頭炮精神感到震撼，為她的精心準備、精美的教學設(shè)計而感到震撼，同時也為楊宇輝主任精心組織、指導、策劃這個活動表示敬意！

2013年10月14日

第二篇：聽劉延革老師講課有感

聽劉延革老師講課有感

邯鄲市峰峰礦區(qū)彭城小學 楊 敏

2011年12月9日，是我來到邢臺學院參加“國培”的第五天，有幸能聆聽劉延革老師的講座。可是今天聽劉延革老師講課卻讓我感觸頗深，我的感動不是她深厚的數(shù)學功底，不是她精湛的教學技藝，也不是她營造出來的和諧的師生關(guān)系??因為我是被劉老師最簡單的一言一行深深打動了。

劉延革老師可以說是全國小學數(shù)學教育界的名家，可是她對待數(shù)學的態(tài)度卻是十分嚴謹?shù)模唤z不茍的，甚至可以說是虔誠的。

今天邢臺的天氣十分寒冷，學術(shù)報告大廳里的溫度也很低，可為了使學員們聽的講座能和平時教學相結(jié)合，劉老師堅持講了兩節(jié)公開課。我穿著厚實的棉服都感覺冷，望著為了講課方便而衣著單薄的劉老師，望著她在臺上與學生有序的互動，和諧的互動，以及她上課時比平時更“美”的面孔，我感覺她正在課堂上“綻放”，她在用自己闡述著教育的真諦，如果我們所有教師都有她這種對待數(shù)學，對待教育的態(tài)度，就沒有做不好的教育。

隨后的講座劉老師清晰地為我們解讀了新課標對“空間與圖形”和“解決問題”這兩部分的具體要求，在講座中學員們的掌聲不斷響起，都希望能多了解一些新課標的內(nèi)容，劉老師為了和學員多交流，也就把上午講座結(jié)束的時間一拖再拖，直到12點多，大家才戀戀不舍地離去。

通過這次聽劉延革老師的講座，我發(fā)現(xiàn)在劉老師的身上，我要學習的地方有很多很多，但劉老師的精神是我首先要學習的，其次，劉老師講座的最后送給我們學員的話，對我以后理解新課標，把握教材，做好新課程改革有很大幫助：“改革不是面壁虛構(gòu)，應當從現(xiàn)實出發(fā)；改革不是另起爐灶，應當利用原有的基礎(chǔ)；改革不是全盤否定，應當揚長去短；改革不是追趕時髦，應當保持自己的特色；改革不是鸚鵡學舌，應當百家爭鳴；改革不是夸夸其談，應當勤勤懇懇地辦好每一件實事。”

第三篇：觀著名作曲家劉長遠先生作品音樂會、作品賞析講座有感

觀著名作曲家劉長遠先生作品音樂會、作品賞析講座有感

民樂靠挖掘樂隊潛力的嚴肅創(chuàng)作前行

——觀著名作曲家劉長遠先生作品音樂會、作品賞析講座有感

劉長遠的作品百聽不厭，耐人尋味，這是多數(shù)觀眾對他作品的評價；在專業(yè)圈內(nèi)，演奏員們對他作品的印象多是剛接觸時叫苦叫累，拿下來以后大呼過癮。因此，也流行著這么一個玩笑，在樂隊排練劉長遠作品期間他從不露面，因為他總是挑戰(zhàn)演奏員的演奏技術(shù)和速度極限，大家練起來辛苦，愁腸百結(jié)。但排下來以后，劉長遠就笑呵呵的來了，那時演奏員們也都換了副嘴臉，喜笑顏開地大聲叫好。

這場周末音樂會，是'指揮家彭家鵬帶你賞民樂'系列首次以作曲家個人作品構(gòu)成的專場演出，選曲民族管弦樂《抒情變奏曲》《憶》《龍躍東方》三首頗具代表性的作品，它們不僅在專業(yè)圈內(nèi)得到認可，在廣大聽眾中備受歡迎，也是海內(nèi)外各大樂團爭相上演，中、小學樂團比賽的必選曲目之一。作品強烈的沖擊力和感染力，在彭家鵬揮舞的棒下總能得到完美詮釋，柔情與動感并存，激烈而又內(nèi)在，音樂流淌入心，令觀眾為之傾倒、震撼。

下午的講座中，劉長遠詳細講解了民族管弦樂《未來的希望》《夢釋》。為了讓講座更加生動，他特意邀請了青年演奏家王玉玨首演揚琴協(xié)奏曲《月下無影》，音樂靈動，技巧高超；趙志勇吹奏了嗩吶協(xié)奏曲《金聲》，展示了嗩吶細膩委婉的一面；尤其值得一提的是，剛剛獲獎的民族室內(nèi)樂《水墨畫》，雖然學術(shù)性強，但可聽性也不遜色，在張瑩瑩、丁雪兒、董淼的演奏下，其精致的旋律線條優(yōu)美動聽。

有趣的是，一位號稱'拒絕聽民樂'的聽眾卻破天荒地從頭到尾跟著聆聽。他是從青島特意趕來的著名歌劇導演王景彬。曾經(jīng)，王景彬和彭家鵬一起合作歌劇《茶花女》，演出非常成功，他就對彭家鵬說'你還是跟我一起弄歌劇吧！中國民樂有幾個問題解決不了——律制不對音不準、齊奏混奏不具交響性、音響太雜噪音多。'彭家鵬習慣性地聳聳肩，只微笑說了一句'民樂你還是要聽一聽'.王景彬聽了彭家鵬'勸告',看了音樂會，他驚訝地發(fā)現(xiàn)：彭家鵬把民樂這三個問題天衣無縫地解決了，劉長遠的作品更是把民樂的張力和潛力挖掘深入，這完全不是想象中的民樂！他像是被敲開了喜愛民樂的心門，'以前沒有真正認識到民樂這個瑰寶。現(xiàn)在有了好作品，在一流指揮和樂隊的詮釋下盡顯了民樂的美，民樂完全可以交響化、國際化！'王景彬改變了對民樂的舊識。

《中國民樂》雜志內(nèi)頁

從偏見到偏愛，發(fā)現(xiàn)一片未開墾之地

劉長遠真正介入民樂寫作，是從2003年《抒情變奏曲》一炮打響開始的。第一次寫民族管弦樂就獲得巨大成功，給了他很大鼓勵。2005年，他創(chuàng)作了琵琶協(xié)奏曲《戲彈》；2009年用自然音寫成展示多種樂器solo的民族管弦樂《四季》；2010年受上海民族樂團委約創(chuàng)作了打擊樂分量十足的《龍躍東方》；2011年受澳門中樂團委約為紀念辛亥革命而作《未來的希望》；2012年寫下了名揚海內(nèi)外的《憶》……他的很多民樂作品常閃耀在舞臺上，劉長遠對民族管弦樂創(chuàng)作越來越熟悉，對它表現(xiàn)力的掌握也越來越自信了。

然而，在這之前，劉長遠對民族管弦樂的理解也有些偏差。他9歲開始拉小提琴，還坐過交響樂隊，1985年畢業(yè)于天津音樂學院作曲系；1987年畢業(yè)于中央音樂學院作曲系，獲碩士學位；1992-1995年于莫斯科柴可夫斯基音樂學院作曲系深造，獲藝術(shù)大師文憑。這些經(jīng)歷使他掌握了扎實先進的作曲技法。雖然也寫過一些民樂小重奏，但他對民族管弦樂還是比較陌生的，民樂也一直不像西方音樂那樣能鉆到他心里去。在八九十年代，像很多人一樣，劉長遠也曾覺得民族管弦樂音不準、節(jié)奏不準、聲音偏小偏窄。直到2000年以后，面對寫交響樂得不到演出機會，嘔心瀝血譜出的樂章僅上演一兩次就被塵封在抽屜中的無奈現(xiàn)狀，使劉長遠深深感到作為作曲家的身份價值得不到體現(xiàn)，恰好此時指揮彭家鵬也總是鼓勵他催促他寫民族管弦樂作品，就這樣，劉長遠踏進了民樂領(lǐng)域。

漸漸地，劉長遠發(fā)現(xiàn)'展示民族樂器本身的特色取決于作品'.民樂作為獨奏和重奏形式非常好，但同時，作為管弦樂隊，它詮釋的那種柔美和張力更具韻味。因為中國樂器跟西洋樂器不同，西洋樂器音準穩(wěn)定，但民族樂器善于表現(xiàn)變化音，有些還可以通過氣息隨心所欲控制音高。并且，民族管弦樂隊也可以在節(jié)奏、音準上做到非常準確，關(guān)鍵在于指揮的要求。運用好中西樂隊之間互補、相融的關(guān)系非常重要。

這讓劉長遠感覺進入了一個非常廣闊的新領(lǐng)域。十余年光景，他不斷挖掘民族管弦樂的特色。他有一個使命感——在世界音樂中證明中國作曲家能像西方作曲家一樣對藝術(shù)做出貢獻'.他希望不只自己這一代人這樣想，需要一代代中國人去證明。他說：'中華民族管弦樂發(fā)展60多年，用歷史的眼光來看，它才剛剛開始。我們中國作曲家比較幸福，因為我們有民族管弦樂這片未開墾的土地。'

與膚淺對立，追求思想內(nèi)涵深刻的作品

每個作曲家都有自己的創(chuàng)作風格，有人喜歡突出色彩性的創(chuàng)作，有人喜歡描寫民間風土人情，有人喜歡優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)，有人喜歡先鋒派的無調(diào)性音樂。而劉長遠創(chuàng)作的最大特征則是思想深刻、張力十足。

劉長遠認為，'有思想性的音樂能給人帶來更大的觸動。'平時看起來，他是一個和藹可親的人，但在他的作品中，卻不時體現(xiàn)著嚴肅性。他喜歡在音樂中表現(xiàn)思想，表現(xiàn)人生哲理，讓人聽完音樂之后不禁深思。就像聽完貝多芬的《命運》交響曲會思考什么是死亡，劉長遠的《憶》讓人想到偉大的母愛或者愛情，《抒情變奏曲》則寓意人生的滄桑變化。在劉長遠的音樂中，這些對人生意義、人性情感的表達與思索時常流露。藝術(shù)哲學家阿諾德？豪塞爾指出：'嚴肅的、真正的、擔負責任的藝術(shù)必定會卷入生命和人類存在意義之類問題的探討。'歷史的車輪也證明了這一點，載入史冊的多是思想性、藝術(shù)性極高的作品，這樣的音樂實際上才是真正的主流文化。

其次，音樂張力巨大，旋律獨創(chuàng)也是劉長遠作品的一大特征。弱的時候一根針掉在地上都能聽到，強的時候疾風驟雨一般，慢的特慢，快的特快。著名作曲家、中華民族管弦樂學會會長劉錫津曾評論'劉長遠的音樂極富>戲劇效果，給人以畫面感'.它給人帶來的觸動和震動較大，易引人入勝。彭家鵬不止一次贊嘆'劉長遠所有的旋律幾乎都來自自己的靈感，他是自己想出來的，這太難了，就像上帝告訴他的一樣，每一部作品都有新的感覺，新的聲音，無法代替。'

劉長遠的觀點是：'人要追求不膚淺，膚淺的對立就是深刻。因為畢竟是嚴肅音樂，不是娛樂音樂，娛樂音樂是另外一回事。'但好在，他的深刻是考慮聽眾的，他從來不迎合不討好聽眾，卻想盡辦法能讓觀眾聽懂。他主張作曲家必須要把民間的藝術(shù)提煉上升到人文的藝術(shù)，與專業(yè)相結(jié)合，又讓聽眾喜歡，才能雅俗共賞，引領(lǐng)觀眾的審美品位。

用心挖掘樂隊潛力，推動民樂向前發(fā)展

事實上，現(xiàn)在很多民族管弦樂作品都非常棒，但彭家鵬似乎對劉長遠的作品'情有獨鐘'.在他指揮的音樂會中，幾乎都會安排劉長遠的作品，一首，甚至更多。這種偏愛緣于'劉長遠不斷把民樂的潛力和空間向前推動',這是劉長遠的貢獻和追求，同樣也是彭家鵬的。

當前，中華民族器樂演奏家和指揮家賢者輩出，可是沒有好作品，樂團難以提高。作為貫通中西的一流指揮，彭家鵬指出'劉長遠的每一首民族管弦樂作品都是對樂隊的飛躍提升'.劉長遠特別用心地挖掘民族管弦樂內(nèi)部的可能性，在民族器樂的演奏速度、演奏方式上挑戰(zhàn)極限，他把民族樂器好聽的、科學的東西寫了出來。手法新穎，音樂語言和節(jié)奏型運用復雜，配器與技法應用現(xiàn)代又適度，極具時代感和表現(xiàn)力。雖然在每次排練過程中，彭家鵬和演奏員們都感覺很辛苦，但他們還是堅持要做，在嘗試中不斷突破自我。

至于怎么寫好民樂作品，也是門艱深的學問。由于民族管弦樂隊沒有銅管，很多人都誤以為民樂出不來非常有張力的、氣勢恢宏的場面。細心的彭家鵬發(fā)現(xiàn)，劉長遠在處理作品矛盾沖突時，除了使用中樂的管樂以外，他把民族管弦樂團獨有的彈撥樂發(fā)揮、調(diào)動，用彈撥樂的掃弦、輪指，像狂風急雨一樣渲染氛圍，效果同樣令人震撼。因為看到中西兩種樂團的發(fā)音、編制、和聲、共振、思維方式、音樂語言等不盡相同，劉長遠非常智慧的尋找到了中國民樂自己的創(chuàng)作方式，決不盲目照搬模仿西方音樂。

還是那句話，作品決定了民族管弦樂發(fā)展的未來。西方管弦樂經(jīng)歷了幾百年發(fā)展，是各國作曲家共同創(chuàng)造的。試想，如果沒有這些偉大的作曲家，就沒有今天傳世的經(jīng)典之作，也沒有那么多優(yōu)秀的交響樂團。而中華民族管弦樂，目前只能依靠中國人自己來寫。彭家鵬感慨：'如果多一點像劉長遠這樣用心想把民族管弦樂提升到國際水準的作曲家，我覺得中國的民族管弦樂發(fā)展能夠縮短時間尋出一條非常科學的發(fā)展道路，迅速達到一定高度，在歷史上，在國際上站穩(wěn)腳跟。這是一條漫長的路，但是非常有意思，也非常有意義！'

文/李美玲