第一篇:2016舞蹈教案講解
第一課時
教學內容:合唱——歌曲“中華人民共和國國歌” 教學目標:
1、情感態度價值觀目標:愿意學習國歌及其音樂相關知識,能夠體會并用歌聲真正表達國歌的神圣與莊嚴。
2、過程與方法目標:演唱歌曲中,體會國歌的情感并能唱好國歌。
3、知識與技能目標:
①知道國歌的原名及其詞曲作者,知道國歌產生的時代背景,并能夠在此基礎上理解歌詞的含義。
②準確掌握國歌的旋律、節拍、節奏、力度及歌詞等要求,知道號角音素和出神入化的三連音、附點音符以及休止符給以歌曲音樂的力量。
教學重難點:通過對國歌及其相關知識的學習,真正體會國歌的神圣與莊嚴;指導學生唱準國歌、唱好國歌。
教學過程:
一、尋找國歌:
請你仔細聽聽,你是否能聽出熟悉的旋律?《中華人民共和國國歌》
二、感受國歌
1.思考:
(1)關于國歌,你知道多少?誕生時間、背景、詞曲作者、深刻含義、積極作用
(2)今天為什么還要學國歌?現在背景、已有基礎、深刻挖掘思想含義、唱得更好
(3)為什么把《義勇軍進行曲》定為國歌?
A《義勇軍進行曲》誕生于中華民族生死存亡關頭,凝聚著中華兒女“不做亡國奴”的怒吼。由田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》,誕生于1935年,當時中華民族正處于生死存亡的關頭。這首在中華大地上歌唱了近70年的歌曲,像一支戰斗的號角,鼓舞了中華民族兒女去抗擊日本帝國主義的侵略,去打倒蔣介石、解放全中國,去建設社會主義。
B國歌同國旗、國徽一樣,是國家的象征。賦予國歌與國旗、國徽同樣的憲法地位,有利于維護國歌的權威性和穩定性,增強全國各族人民的國家認同感和國家榮譽感。
2.分析旋律、節奏特點,感受樂曲中號角式音調的力量。從音樂角度上看,歌曲如何表達這樣的情感、力量?
(1)在唱這一句的時候,你有沒有發現這三個“起來”的音一個比一個——?(高)力度是越來越——?(強)旋律往上走的,在音樂創作上叫做“上行”。(請學生在歌譜中“起來”處標上“上行”)
旋律上有些什么特點?基本上用的是哪幾個音?
(2)節奏上有些什么特別?除了運用附點音符、休止符,還運用了沖鋒號中使用的三連音。(請學生在歌譜中標出重點句)
作曲家就是運用了號角音素、出神入化的三連音、附點音符和休止符,讓我們在音樂中感到了勇往直前的力量!
3.歸納并板書要點:旋律:較多出現“1 3 5”,上行,樂句簡短,果斷有力,積極向上; 節奏:弱起、附點、三連音,節奏鮮明,具有推動力;
4.再次歌唱音樂片段,當出現時,用手隨著旋律的上行揮動。
三、感悟國歌 探求精神:
(一)民族精神這個音樂片段選自紀念抗日戰爭勝利60周年大型晚會《國魂》。魂是指什么?(靈魂),國魂就是——國家的靈魂,一個國家的靈魂其實就是一種——精神!,一種民族的精神!哪個同學知道我們的民族精神是什么?
1.學生閱讀歌詞后說出歌曲所表現的是什么精神。
2.學生找出重點句。哪一句歌詞最能體現出這種精神?(學生找出)
3.學生唱一唱重點句。
4.唱準、唱好重點句。下面,我們就把體現我們中華民族不屈不撓、勇往直前的精神這一句唱好。(全班齊唱,男、女分組唱,鼓勵學生獨唱。)在演唱這一句時,你有什么感覺?你的心情是怎樣的?
(二)理解國歌抗戰時期,國歌是民族的號角,和平年代,國歌又賦予更深刻的意義。是的,無論你走到哪里,無論你在世界任何一個地方,無論正遇到什么艱難困苦,只要你聽到這振奮人心的旋律,你就會感到一種自豪!一種力量!因為在這音符中,你已不再是一個普通的人,而是一個偉大民族中的一員!同學們請看(播放地震后升旗、唱著國歌活下去、奧運會上運動健兒領獎臺上)身為中國人,你能完整地演唱國歌嗎?你能背唱國歌嗎?你能唱好國歌嗎?
1.全班背唱國歌。
2.帶著情感唱好國歌。你說,我們的中華民族是不是“到了最危險的時候”?請你帶著心中的情感再次演唱這首國歌。
4.觀看音樂故事《國歌簡介》,知道國歌的相關知識。你知道我們的《國歌》是誰創作的嗎?原名叫什么?是哪部電影的主題歌?……請你帶著問題觀看音樂故事《國歌簡介》,你會找到答案的。
四、唱響國歌:《中華人民共和國國歌》雄壯高亢的旋律,伴隨著中國人民前進的腳步聲,奏響在一切象征中華人民共和國尊嚴與主權、展示中華民族偉大精神的地方,它激勵著一代代中華兒女為建設祖國、保衛祖國、維護世界和平,頑強拼搏、浴血奮戰。奧運會賽場上,每當國歌響起我們每個人都感到驕傲與自豪。下面請同學們欣賞一組畫面(課件出示奧運會升旗圖片)《國歌》所產生的那種巨大的凝聚力,把每一個中國人緊緊地聯系在一起,在世界民族之林中創造著奇跡。現在,讓我們以飽滿的精神、嘹亮的歌聲唱響《國歌》!(請全體師生站立演唱《國歌》結束本課)補充欣賞:馬賽曲
五、相關材料:國歌的誕生
十屆全國人大二次會議通過的《憲法(修正案)》在憲法第一百三十六條中增加一款,規定:中華人民共和國國歌是《義勇軍進行曲》。國歌同國旗、國徽一樣,是國家的象征。賦予國歌與國旗、國徽同樣的憲法地位,有利于維護國歌的權威性和穩定性,增強全國各族人民的國家認同感和國家榮譽感。為了解國歌的誕生及背后鮮為人知的故事,為更準確地唱出國歌,我們特刊登有關國歌由來的專題文章并同時刊發《國歌》。
《義勇軍進行曲》誕生于中華民族生死存亡關頭,凝聚著中華兒女“不做亡國奴”的怒吼,由田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》,誕生于1935年,當時中華民族正處于生死存亡的關頭。這首在中華大地上歌唱了近70年的歌曲,像一支戰斗的號角,鼓舞了中華民族兒女去抗擊日本帝國主義的侵略,去打倒蔣介石、解放全中國,去建設社會主義。
1931年“九·一八”事變,拉開了日本帝國主義侵華序幕,“不作亡國奴”的吼聲喚起了全國人民高昂的愛國熱忱。先后于1932年和1933年加入了中國共產黨的田漢、聶耳,全身心地投入到中國共產黨領導的抗日救亡運動中。
1934年春,田漢決定寫一個以抗日救亡為主題的電影劇本。在他剛完成一個故事梗概和一首主題歌的歌詞時,就被國民黨反動派逮捕入獄。另一位共產黨員、戲劇家夏衍接手將這個故事寫成了電影劇本,聶耳主動要求為田漢寫就的主題歌《義勇軍進行曲》譜曲。當他讀到歌詞“起來!不愿做奴隸的人們!把我們的血肉,筑成我們新的長城!中華民族到了最危險的時候,每個人被迫著發出最后的吼聲。起來!起來!起來!我們萬眾一心,冒著敵人的炮火前進!冒著敵人的炮火前進!前進!前進!進!”他仿佛聽到了母親的呻吟、民族的呼聲、祖國的召喚、戰士的怒吼,愛國激情在胸中奔涌,雄壯、激昂的旋律從心中油然而生,很快就完成了曲譜初稿。后來又在躲避國民黨政府追捕的顛沛流離中完成了曲譜定稿。一首表現中華民族的剛強性格,顯示祖國尊嚴、充滿同仇敵愾、團結御敵豪邁氣概的革命戰歌就這樣誕生了。這是聶耳短暫一生中的最后一個作品。《義勇軍進行曲》誕生后,立即就像插上了翅膀,在祖國的大地上傳唱開來。伴隨著“一二·九”運動的**,救亡運動的巨浪,抗日戰爭的烽火,解放戰爭的硝煙,遍及大江南北、長城內外。這首革命歌曲甚至享譽海外,在全世界傳播。
1940年美國著名黑人歌唱家保羅·羅伯遜在紐約演唱了這首歌,接著他又灌制了一套名為《起來》的中國革命歌曲唱片,宋慶齡親自為這套唱片撰寫了序言。在當時的反法西斯戰線上,《義勇軍進行曲》代表了中國人民最強音的一支戰歌。第二次世界大戰即將結束之際,在盟軍勝利凱旋的曲目中,《義勇軍進行曲》赫然名列其中。
第二課時
教學內容:團結就是力量 教學目標:
1、了解歌曲的中心思想及含義。
2、準確的把握歌曲的節奏及旋律。
教學重點、難點:
準確的把握歌曲的情緒。
教學用具:多媒體教學設備、音樂資料
教學方法:
視聽教學法、引導法、分析法。
教學過程:
一、導入:
1、師播放歌曲《團結就是力量》,學生聽賞。
2、提問:
這首歌曲的歌名? 一個班集體必須要有團隊精神,團結一致才能力量大。今天學習的新歌是:《團結就是力量》。
二、展開:
《團結就是力量》由牧虹作詞、盧肅作曲,從 1943 年創作問 世至今,歷久彌新,被傳唱了快 70 年。
《團結就是力量》 產生在 1943 年 6 月晉察冀邊區平山縣黃泥 區的一個小
村子。那時敵后正處于戰斗最緊張、最殘酷,生活最 艱苦的“黎明前的黑暗” 的最困難時期。為了反對日寇到邊區搶糧,實行“搶光、殺光、燒光”的瘋狂政策,西北戰地服務團深入到河北平山和山西繁峙的廣大農村參加斗爭。平山隊由我和盧肅同志負責。他們白天工作,晚上參加當地的減租減息斗爭。為了配合這場斗爭,牧虹和盧肅同志一起在三四天左右時間里,突擊創作了小型歌劇《團結就是力量》。在這個劇的排練過程中,大家覺得劇情還可以,就是感到結束得有些突然,缺乏終止感。
三、學唱:
1、學生跟著音樂輕聲哼唱。
2、師教唱。
3、集體演唱,師糾正。
4、分組演唱,師生互動。
5、歌曲的情感處理。
6、學習合唱《團結就是力量》。
四、小結:
這節課我們學唱了歌曲《團結就是力量》,知道了這首經典 名曲的由來。同
學們要知道一個班集體必須要有團隊精神,團結 一致才能力量大。
第三課時
教學內容:舞蹈“怒吼吧去
黃河”
教學目標:
1、感受 用舞蹈動作來表現這民族的心聲,這時代的強音,震撼了每一個人的心靈。
2、引導學生想想黃河僅僅指的是一條河流嗎?
教學過程:
(1)首先用鏗鏘有力,充滿激情的聲音朗讀演唱一遍歌曲,如同噴薄而出的
朝陽;時而低回婉轉,無比哀傷,如同暴風雨中折翅的小鳥;時而行云流水,歡快流淌,如同黎明中穿過霧靄的林間小溪;時而氣勢雄偉,蒼涼悲壯,如同那濁浪排空的怒吼中的黃河。
(2)帶著這種激情來自己學遍一兩個動作。
(3)采用好的動作大家一起來學習。
(4)分組學習。
(5)分組匯報。
(6)帶著激情共同完整表演學動作。
(7)師生共在編配動作。
(8)采用好的動作共同學習。
(9)配樂表演
二、感受全國人民的怒。
1、靜聽歌曲《怒吼吧,黃河》。
師:是旺盛的革命激情,讓他們又一次成功合作,中國迄今為止,《怒吼吧,黃河》氣魄雄偉,使人的靈魂受到震撼與冼禮!讓我們用心來聆聽,編排動作。
2、(聽完樂曲,音樂繼續)這民族的心聲,這時代的強音,震撼了每一個人 的心靈。特別是在延安的首場演出,更是深深地感染了在場的每一個人。小結:“怒”字是心上一個奴,正是因為我們心中不愿意成為亡國奴,所以才
發出了怒吼!
三、激發學生的怒
同學們,今天的中華民族還不夠強大,西方一些國家仍然在用各種方式欺負
我們。日本就曾經在釣魚島扣留了我們中國的漁船。所以,我們要以光未然、冼星海為榜樣,發揚黃河不畏困難、一往無前的精神,努力學習,團結奮斗,為
使我們的民族躋身世界強國之林而奉獻自己的力量。
最后把我們今天的動作完整的配樂表演一遍。
第四課時
教學內容:舞蹈“南京大屠殺” 課時安排:兩課時。
教學目標:
1、了解“南京大屠殺”對中國人民造成的巨大災難,了解“三大屠殺”慘案。
1、了解日本侵略中國的罪行,了解“南京大屠殺”的史實,回顧歷史,勿忘
國恥,增強青少年對民族、國家、人類的責任感。
3、師生共同完成動作編排。
第五課時
教學過程:
1、導入新課:
日本右翼分子受狹隘的民族主義和軍國主義的影響,企圖抹殺南京大屠殺這
段不光彩的歷史。發生在1982年、1986年及2001年的審定通過歪曲歷史的教
科書事件,都充分說明了他們不顧世界愛好和平人民的感情,歪曲和篡改歷史的
丑惡嘴臉。今天,我們就來翻開這段歷史,看看日本軍國主義在中國犯下的滔天
罪行。
2、聆聽音樂
揭露日寇在南京大屠殺中令人發指的獸行,日軍集體大屠殺的三個慘案。日
軍零散屠殺的兩個典型慘案。
3、共同創編動作。
4、選用好的動作,一起學習。
小結。
第六課時
教學過程:
1、回顧上節課的內容。
2、再次觀看關于南京大屠殺的圖片或者錄像資料。
3、同學們,觀看到這里,我們已經充分領略日本法西斯的慘無人道,滅絕
人性的罪行。讓我們記住這一筆筆血債,常把仇恨記心頭,不忘國恥!能更
加激起我們對祖國的熱愛。
4、繼續編排。
5、完整地聽一遍音樂,激發感情,有感情的做動作。
6、從頭開始表演一遍,師指導。
7、完整表演。
老師總結
第二篇:舞蹈教案
教學時間:第一周
培訓人數:低年級舞蹈班學員 教學內容:
1,認識身體各部位,方位,訓練站姿,認識腳位; 2,基本舞步訓練
(一)。教學目標:
1,通過認識身體的各個部位,為以后的基訓做好準備;
2,在訓練站姿中,認識各個方位,為小組合的練習做好基礎; 3,學習正部位半腳掌,交替半腳掌,流動半腳掌。教學重難點:
1,記住方法及各種腳位的正確要領; 2,能按要求完成動作。教學課時:二課時 教學過程: 第一課時: 一,組織教學
師生問好
二,師生相互認識,介紹本學期的學習內容及本節課的訓練內容。三,訓練站姿
1,老師說出要領及要求,指導學生以正確的站姿表現; 2,在訓練站姿中認識身體的各個部位;
3,在不同的方位練習站姿,從而認識各個方位。四,認識腳位并做一做
1,老師講解并示范:正部位,一字位,大八字,五位。2,指導學生練習;
3,請學生單獨做,老師和學生進行評價。五,復習一遍學習內容 六,小結。第二課時: 一,組織教學
二,學習正步位半腳掌,交替半腳掌,流動半腳掌。
1,老師講解并示范
正步位半腳掌:踝關節盡量向上推起,上身向上拔起,兩個肩下沉; 交替半腳掌:注意重心的轉換和踝關節的松馳,后背向上拔起; 流動半腳掌:走的時候要注意平穩,踝關節要注意松馳。2,指導學生練習
3,指導學生合著節奏練習三,小結。
課后小結:學生程度不一,年齡相差有一定距離,應對不同年齡段不同程度的學生以不同的要求對待。
第三篇:舞蹈教案
小 鼓
執教班級:二年級 執教者:李春光
一、教材分析
“小鼓”組合源于“快樂小舞星教材”它倡導快樂、健康、科學的教學理念。教材是站在孩子的角度,運用孩子的天性,沒有過多動作,主要是發揮孩子的自主意識。希望孩子能健康、快樂、自信、大方、團結、友愛、拼搏、合作的舞蹈。“小鼓” 通過敲鼓的組合形式,準確掌握節奏,在練習中增強音樂反應能力和身體協調能力。
二、教學目的
1、學習組合《小鼓》通過敲鼓的形式,準確掌握節奏
2、在組合練習中增強音樂反應能力和身體協調能力
3、學習組合加強學生的團結協作精神
三、教學要求與主要動作
1、學會組合中的舞蹈動作
敲鼓:正部位站立,眼視身體前方。雙手握拳,小臂折回,重拍向下,按節奏敲擊前人的肩膀,同時連續做半蹲
咚咚咚:正部位站立,眼視身體前斜上方,雙手握拳舉于前斜上位,重拍向下連續敲擊三次
2、帶情感有節奏的表演舞蹈組合《小鼓》
四、教學重點
1、學會舞蹈組合中的主要動作“敲鼓”“咚咚咚”
2、在學習中體會音樂的節奏感用舞蹈組合動作表達
3、舞蹈組合中舞伴的相互配合
五、教學難點
1、舞蹈動作“敲鼓”“咚咚咚”與節奏配合完成
2、帶情感有節奏的表演舞蹈組合《小鼓》
六、教學過程
1、形象認知
小朋友,你們看我手中拿的是什么啊?小鼓是什么呢?你們聽它能發出聲音是不是?那它是怎樣發出聲音來的呢?看看你們是怎樣敲打?今天老師教你們一種另外的敲打方法?來和老師一起學。
2、動作進入 A、“小鼓”引入
(1)我們怎樣敲小鼓呢?有幾種敲擊的方式啊?(請學生上臺敲打鼓)(2)老師這里也有一種敲打的方式(教師示范)
(3)兩人一組(一人拿鼓一人拿鼓錘)用教師的方式敲打小鼓。(讓學生在后面學習動作時找到真實的敲鼓感覺)B、教授動作“敲鼓”“咚咚咚”(1)展示文字圖片“敲鼓”“咚咚咚”
(2)教師將動作分解一步步教授,動作規范后,按節奏的進行練習C、舞蹈動作的鞏固訓練
(1)教師指示文字圖片,學生自己跳舞蹈動作(2)將舞蹈動作跳的規范的學生到前進行示范(3)反復練習矯正不規范的動作與節奏 D、表演組合(1)編排隊形
(2)欣賞視頻“小鼓”組合(3)合音樂完成組合《小鼓》
3、完成組合
配合音樂隊形完成組合
七、總結和評價
八、下課 作業
第四篇:舞蹈教案
1、舞蹈的分類:自娛性舞蹈、表演性舞蹈、古典舞、民間舞。自娛性舞蹈、表演性舞蹈。(社會作用看)自娛性舞蹈:
從字義上講,就是“跳舞以自娛”,借跳舞達到自我娛樂的目的。具有廣泛的群眾性和輕松自如的娛樂性,這種自娛性的舞蹈形式,十分自由,情緒熱烈,不限人數,不拘場地,舞蹈的動作簡便易學,而且在統一的節奏中,舞蹈者可以即興的發揮。
自娛性:活動場所廣場,稱廣場舞。隨意、靈活、群眾性;
樣式:單人,對舞,集體舞。
(如:彝族,煙盒舞 藏族:鍋莊、弦子 漢族:秧歌、腰鼓、花燈)秧歌地區:東北、河北、山東膠州、海陽、鼓子秧歌等。表演性舞蹈:
從藝術專業的角度講:活動場所舞臺,稱舞臺舞蹈。形式多,風格各異,規范嚴格。是指專門為觀眾欣賞而表演的節目。通過扮演者的表演感染觀眾。自娛性的舞蹈中也有一些是具有表演性質的。
表演性舞蹈有三個特點:
1、舞蹈的主題思想、情節結構,它通過人物的抒情,或緣物以寄情,總之,是通過角色表達創作者的意圖。
2、舞蹈有編導編排而成,受音樂長短所限,舞者不能隨意發揮。
3、它受舞臺或表演場地空間的限制,但也可以充分利用舞臺的各種條件,如燈光、舞美等,來幫助幫助表達作品的內容。
古典舞:
是在民族民間傳統舞蹈的基礎上,經過歷代專業工作者提煉、整理、加工、創造,并經過較長時期藝術實踐的檢驗,流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。一般來說,古典舞都具有嚴謹的程式、規范性的動作和比較高超的技。
融合了許多武術、戲曲中的動作和造型,特別注重眼睛在表演中的作用,強調呼吸的配合,富有韻律感和造型感,獨有的東方式的剛柔并濟的美感,令人陶醉。中國古典舞主要包括身韻、身法和技巧。身韻是中國古典舞的內涵,每個舞蹈的韻味不同,兩個人跳同樣動作,韻味都不同。身法則是指舞姿還有動作。根植于中國傳統文化沃土的古典舞蹈非常強調 “形神兼備,身心互融,內外統一”的身韻。神韻是中國古典舞的靈魂。神在中而形于外,“以神領形,以形傳神”的意念情感造化了身韻的真正內涵。
民間舞:
產生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈,由于受生存環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素影響,以及受表演者的年齡性別等生理條件所限,在表演技巧和風格上有著十分明顯的差異。民間舞不乏樸實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點,歷來都是各國古典舞、宮廷舞和專業舞蹈創作不可或缺的素材來源。
舞蹈的表演形式:獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。
1.獨舞:
可以是一個完整的作品,如男子獨舞《希望》、《海浪》、《殘春》和女子獨舞《雀之靈沙》、《木蘭歸》等。這類獨舞內容完整,獨立成一個作品。獨舞還可以是一部舞劇或一個舞蹈作品中的領舞,如《天鵝湖》中奧吉塔、《絲路花雨》中英娘都有表達自己情感的獨舞。這類獨舞就其內容而言往往只是一個舞蹈或舞劇片斷,在形式上也往往有群舞演員陪襯在后。這類獨舞有時并非獨自一個在舞臺上,而是指某一角色有一段相對完整、不同于其他演員的表演(即用不著動作整齊劃—)。還有一類獨舞是指芭蕾雙人舞“變奏”的一部分,即在雙人合舞之后,有男、女各自獨立表演的舞段。這主要是用來展示演員高超的轉和跳躍技巧的。2.三人舞:
舞蹈樣式之一。因作品由三位舞者表演而得名;但非三人表演的舞蹈部可以稱為“三人舞”。如果三位舞者始終以整齊劃一的動態表演,那只是一個小群舞。“三人舞”大部分是具有情節性的小型舞蹈作品,是能夠組成性格沖突的最小舞蹈樣式。如三人舞《金色種子》表現了姐弟倆與破壞生產的壞分子的沖突;三人舞《繩波》則表現了夫妻倆不和而孩子在夾逢中生存的情景。根據性格沖突來設計舞段和舞臺構圖,三人舞的運動方式主要是非對稱的,矛盾的;使之成為一種具有特色的舞蹈樣式。
3.群舞:
沒有復雜的情節,而是以情代敘,重在意境和情緒的抒發,它沒有多種人物角色,而是通過一個統一的集體形象,來塑造某個民族的某種性格。群舞又可分為“情緒舞”和“情節舞”舞蹈樣式之一。一般指3人以上表演的多人舞。從表演的性別上可分為男子群舞、女子群舞和男女大群舞;從內容構成上可分為情節性群舞和抒情性群舞。群舞可以是一個獨立的舞蹈作品,如《小溪、江河、大海》、《娜琳達》等;這類群舞以抒情性群舞居多,群舞也可以是舞劇中的一個片斷,如《小刀會》中的《弓舞》、《魚美人》中的《珊瑚舞》等。這類群舞服從于舞劇性格的塑造和情節的推進,通常為故事發生的場景描繪和群眾情態表現。群舞的一個重要表演特征是動作整齊、風格一致。
4.組舞:
組舞是將幾個舞蹈貫穿在一個主題下的舞蹈形式。組舞中的每一個舞蹈又有其相對的獨立性,也可以單獨抽出來表演。舞蹈體裁的一種。通常是將幾個相對獨立、完整的舞蹈作品組合在一起來進行表演。組合在一起的舞蹈,有的是依據共同的主題,如《月芽五更》就是把表現黑土地上人們生息勞作這一主題的五個舞蹈組合在一起,有的是依據共同的形態,如《漢風》便是把再現漢畫像磚舞姿的幾個作品組合在一起;也有的是依據編導或演員自身的創作或表演風格為組合,前者如陳惠芬的《星星河》組舞,后者如《丁潔舞蹈晚會》的五個作品。組舞本身可以獨立表演,也可以成為舞劇中渲染氣氛、推進情勢的一種手段。如舞劇《魚美人》中,其“海底”一幕就用《水草舞》、《珊瑚舞》、《金魚舞》等一組舞蹈來渲染氣氛。
5.歌舞:
歌舞是由舞蹈者邊唱邊跳進行表演的舞蹈,它是將“歌”與“舞”融為一體的藝術形式,是歌唱與舞蹈從并行的角度去表現、加強共同的主題、內容。通常有以下幾種形式:一是表演者自歌自舞。中國戲曲和許多民間舞蹈就以這種載歌載舞的形式出現。二是舞者占據主要表演場地,歌者在場邊或幕側伴唱。如歌舞《幸福水》就是如此。三是以一歌手為核心,舞者與其一起歌舞,舞蹈處于陪襯地位,這種舞蹈又稱為“舞伴歌”。現在許多流行歌手的表演就是這種形式。綜合音樂、舞蹈、詩歌等藝術手段,邊歌邊舞的藝術形式。歌舞既能抒情又能敘事,聲情并茂,通俗易懂,能表達比較細致復雜的思想感情和廣泛的生活內容,具有較強的藝術表現力。世界上許多國家和民族都有這種表演形式,中國漢族民間舞蹈花燈、采茶燈、打花鼓、打蓮湘、唱春牛、地花鼓、二人臺、二人轉,藏族的弦子舞,蒙古族的安代舞等均屬歌舞一類。
6.舞劇:
舞劇是以舞蹈為主要表現手段的戲劇形式,它具有完整的戲劇結構,舞劇中的舞蹈一般分為情節性的舞蹈和表演性的舞蹈兩類,形式上包括了獨舞、雙
(三)人舞、群舞、組舞等。情節性的舞蹈表現舞劇的劇情,從中刻畫人舞的性格和行為,表演性的舞蹈是劇情中作為舞蹈表演而出現的——既舞中之舞。
第五篇:舞蹈教案
中莊鎮農村義務教育音樂第六次分散研修舞蹈教案
社莊完小
郇新紅
教學目標:
初步掌握朝鮮舞蹈的基本動作,培養老師積極刻苦的良好作風及提實踐能力。教學過程:
1、根據專業特點,講解姿態練習的重要性;
2、教師示范并講解動作要領;(鏡面)
3、教師示范學生分解動作練習;(背面)
4、學生在教師帶領下進行完整動作練習;(先口令,后音樂伴奏)
5、教師在學生練習時注意糾正錯誤動作,并及時用口令提示;
6、請完成動作較好的同學出列示范,并讓同學給予評價;
7、無示范進行完整動作練習。(音樂伴奏)