第一篇：《藏在名畫里的貓》教學設計（定稿）

《藏在名畫里的貓》教學設計

正安縣樂儉鄉遼遠小學

何育薇

【教學類型】

圖畫書閱讀教學

【設計意圖】

《藏在名畫里的貓》講述一群貓在欣賞名畫時發現畫中沒有貓的形象，一只具有繪畫天賦的叫菲莉西瑪的貓便在各幅名畫里添加上了貓的形象。這一舉動在貓界引起轟動，菲莉西瑪一舉成名，但成名后的菲莉西瑪感到很累，覺得默默無名才是生活的真實狀態，它回到自己的小家，畫自畫像，重新過回平淡的生活。

孩子都喜歡具有挑戰性的問題，導入可用謎語導入，能激起孩子們的興趣。這本繪本的深層含義比較隱約，學生不易理解，因此教師需要更用心的引導。

【教學目標】

1、初步認識繪本中出現的名畫。

2、關愛身邊的小動物。

3、體會平淡才是生活的真實狀態，出名或引人注目并不適應每一個人，甚至反而會給生活增加不必要的負擔。【課前準備】

繪本中的名畫圖片（《梵高的椅子》、《庭院中的女人和小孩》、《熱帶雨林之虎》《收割季節里的一餐》《侍女》），《藏在名畫里的貓》繪本，《藏在名畫里的貓》幻燈片。【課堂時間】

40分鐘。

【教學活動】

一、導入。

游戲導入，猜謎語：有根圓柱子（鼻子），掛著兩個小鉤子（嘴巴），旁邊各有一個黑珠子（眼睛），下面擺著細棍子（胡須），住在一間圓房子（頭），屋頂兩個尖窗子（耳朵），猜猜是什么小動物。教師一邊說一邊讓學生猜，如果猜不出來，教師便畫在黑板上。

同學們，貓咪是大家都非常喜歡的小動物,在我們的生活中到處可見貓咪的影子。可是,大家看這幾幅名畫，你看見貓咪的影子了嗎？（出示名畫幻燈片，簡介名畫。）

對，我們沒看見，但是一會兒我們就能看見了。今天。老師給大家帶來的繪本故事就是《藏在名畫里的貓》

二、新課。

1、教師出示《藏在名畫里的貓》幻燈片封面，講解封面。（1）講解作者、譯者。

（2）質疑《蒙娜麗莎》中貓從何而來，引起學生的好奇和興趣。

2、教師播放繪本，逐頁講故事，學生傾聽故事，感受樂趣。講完第16頁后，設疑：貓們驚叫，“看啊，看啊，終于看到了！”他們看到了什么？

講完第20頁后，設疑：猜一猜，貓畫家菲莉西瑪在看見《收割季節里的一餐》這幅畫后，會在畫里什么地方加上一只貓。

講完第24頁后，設疑：猜一猜，貓畫家菲莉西瑪在看見《侍女》這幅畫后，會在畫里什么地方加上一只貓。

3、啟發思考，交流感悟。

聽完了這個故事，同學們想一想，貓畫家菲莉西瑪為什么不再在名畫里畫貓了呢？平凡與顯目哪一個會使人們更幸福呢?

三、課外延伸。

聽了這個故事后,你最想對貓畫家菲莉西瑪或者別的貓說點什么?(可說課寫)

第二篇：幸福藏在糊涂里

幸福藏在糊涂里

有兩個落水者，一個視力極好，一個患有近視。兩個落水者在寬闊的河面上掙扎，很快就筋疲力盡了。突然，視力好的那位看到了前面不遠處有一艘小船，正在向他們這邊漂來。

患有近視的那位也模模糊糊地看到了。于是，兩人便鼓起勇氣，奮力向小船游去。游著游著，視力好的那位便停了下來，因為他看清了，那不是一艘小船，而是一截枯朽的木頭。但患有近視的人卻并不知道那是一截木頭，他還在奮力向前游著。當他終于游到目的地，并發現那竟然是一截枯朽的木頭時，他已離岸不遠了。視力好的那位就這樣在水里喪失了生命，而患有近視的那位卻獲得了新生。

有兩個患有癌癥的病人。一個人耳朵靈便，從醫生的談話中聽到，他們只能活三個月時間了。于是，他整天郁郁寡歡，結果還沒到三個月就死了。另一個人的耳朵有些背，別說偷聽醫生的談話，就是你跟他直接說，他都聽不大清。奇怪的是，他不但活過了三個月，到現在已是兩年過去了，他還好好地活著。

在美國，有兩家同樣大小的公司，它們的總裁一個叫羅伯特，一個叫史蒂夫。羅伯特是一位精于算計的人，凡事都比別人看得長遠。因為他早就預測到了2008年美國的金融危機，所以他決定將公司解散，還能給自己和員工們留一些生活費，不然到時肯定會負債累累。

史蒂夫不是一個善于算計的人。他憨憨地認為，未來永遠是無法預測的。他覺得自己的公司只要能夠生存一天，他就一定要讓它支撐下去。結果，他的公司竟然奇跡般地度過了這場席卷全球的金融危機。

人生中，很多事不知道的比知道的好，不靈通的比靈通的要好，不精明的比精明的要好。這就是人們常說的難得糊涂。其實，人生本來就是糊涂的，所有的快樂和幸福都藏在糊涂中，一旦清醒了，可能所有的快樂和幸福也就跟著煙消云散了。

第三篇：幸福藏在糊涂里。

兩個落水者，一個視力極好，一個患有近視。兩個落水者在寬闊的河面上掙扎，很快就筋疲力盡了。

突然，視力好的那位看到了前面不遠處有一艘小船，正在向他們這邊漂來。

患有近視的那位也模模糊糊地看到了。于是，兩人便鼓起勇氣，奮力向小船游去。

游著游著，視力好的那位便停了下來，因為他看清了，那不是一艘小船，而是一截枯朽的木頭。

但患有近視的人卻并不知道那是一截木頭，他還在奮力向前游著。當他終于游到目的地，并發現那竟然是一截枯朽的木頭時，他已離岸不遠了。

視力好的那位就這樣在水里喪失了生命，而患有近視的那位卻獲得了新生。

有兩個患有癌癥的病人。一個人耳朵靈便，從醫生的談話中聽到他們只能活三個月時間了。

另一個人的耳朵有些背，別說偷聽醫生的談話，就是你跟他直接說，他還聽不大清。奇怪的是，他不但活過了三個月，到現在已是兩年過去了，他還好好地活著。

在美國，有兩家同樣大小的公司，它們的總裁一個叫羅伯特，一個叫史蒂夫。羅伯特是一位精于算計的人，凡事都比別人看得長遠。

因為他早就預測到了2008年美國的金融危機，所以他決定將公司解散，還能給自己和員工們留一些生活費，不然到時肯定會負債累累。

因為他分析到，在2008年，美國有30%的公司要倒閉，像他現在這樣的小公司，肯定在那30%之中。

史蒂夫不但不是一個善于算計的人，甚至還給人一種愚笨的感覺。他憨憨地認為，未來永遠是無法預測的，就算你將世界上最完美的計劃放在他的面前，他也不會相信，因為未來還沒有真正到來。

他覺得自己的公司只要能夠生存一天，他就一定要讓它支撐下去。結果，他的公司竟然奇跡般地度過了這場席卷全球的金融危機。

最終，會算計的人將公司解散了，而不會算計的人，卻將公司比以前辦得更紅火了。

人生中，很多事不知道的比知道的好，不靈通的比靈通的要好，不精明的比精明的要好。

這就是人們常說的難得糊涂。其實，人生的很多快樂和幸福都藏在糊涂中。

第四篇：三年級名畫欣賞 教學設計

三年級名畫欣賞

教學設計

教者：衛凱

一、設計意圖：

長期以來，我們小學的美術教育活動幾乎是以“繪畫為主、手工為輔”的格局一統天下。但隨著我校美術課題研究的深入，我深深地認識到美術欣賞活動也是小學美術教育的重要內容。以學生學習活動方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性。本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，本《標準》劃分了“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索” 四個學習領域。美術學習活動大致可分為創作和欣賞兩類。“欣賞·評述”這一學習領域則更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。《綱要》中也指出：“小學生能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美”，這與我園的美術課題總目標的第一點“感受生活”不謀而合，而這個“藝術”，我想也包括名畫作品。因此，在上學期，我有針對性的選擇了一些米羅、畢加索、馬蒂斯的作品張貼在繪畫活動室，來激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美體驗。但我們小朋友看了都說是鬼畫鬼臉，成效不是很明顯。因此，在本學期，我就有目的地組織了幼兒進行名畫欣賞，激發幼兒繪畫的興趣，開拓他們的視野，培養幼兒對藝術作品敏銳，激發他們潛在的創造力。

這次欣賞活動我選擇了

名畫欣賞:《五牛圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《五牛圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家韓滉，引發興趣。

《五牛圖》的作者是唐代著名的宰相韓滉。他與當時另一位以畫馬著稱的畫家韓干一起被后人稱為“牛馬二韓”經過了1500多年，唐代紙本繪畫的真跡流傳到今天的已寥寥無幾。韓滉的《五牛圖》成為現存中國紙本繪畫的第一孤本。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、《五牛圖》，是韓滉最為傳神的作品。五頭健碩的老牛，在這位當朝宰相筆下被“人格化”了，它不是一幅簡單的動物畫，而是畫家借這五頭牛來比喻自己兄弟五人，以牛的任重溫順的品性來表現自我內心注重實際、任勞任怨的情感，被后人稱為“神氣磊落，稀世名筆”。

2、《五頭牛》中所描繪的五頭牛，中間是透視精確的一頭黑牛的正面，其余四頭都是側面，有探身吃草的紅牛，有昂首前行的花牛，有回顧舐舌的黃牛，還有沉穩健碩的棕牛。五

3、五頭牛神態各異、造型準確、形象生動。在這幅畫中，畫家的用筆粗簡而富有變化，敷色清淡而穩重，恰當地表現了牛的筋骨和皮毛質感，色調真實自然，尤其是牛的姿態真切生動，具有一種渾厚樸實的風格。韓滉高超的繪畫技巧使畫中的五頭牛栩栩如生，形成一種獨特藝術風格，體現了唐代繪畫水平的高超。

4、另外，這幅圖是畫在白色麻紙上，這在流傳下來的唐朝繪畫中是罕見的。

5、《五頭牛》的珍貴之處在于中國古代留存到今天的繪畫作品多為花鳥人物，以牛入畫并且如此生動的，堪稱孤品。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《初踏黃金路》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《初踏黃金路》，學具：木板、顏料等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家李煥民，引發興趣。

李煥民（1930.10—）北京人。

擅長版畫。

1947年入國立北平藝專。1951年畢業于中央美院美干班。

歷任《新華日報》美術編輯，四川省文聯黨組書記，中國美術家協會副主席，四川美協副主席，一級美術師。享受政府特殊津貼。

作品《藏族女孩》、《初踏黃金路》，《高原峽谷》獲全國青年美展一等獎。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、多美好的一幅畫，這幅畫什么地方最吸引你？是鮮艷的顏色，還是人物的動作？你發現了畫面運用了幾種顏色？什么地方的顏色深沉？什么地方的顏色明亮？

2、讓我們來看《初踏黃金路》。這幅畫描畫收獲的季節，豐收的場景撲面而來——一片黃金般燦爛的色彩！

3、看！在陽光下，在一層層麥浪中，一隊藏族婦女過來了，她們牽著背駝青稞的牦牛由遠漸近。前面的兩位藏女身著民族服裝正一前一后地沿著彎曲的小路走來，她們身姿矯健，步履輕盈。負重的牦牛跟在她們的身后。

4、你注意到臧女和牦牛行進的路線是“之”字形了嗎？畫家為什么會采用“之”字形路線來表現道路伸向遠方呢？

5、《初踏黃金路》是套色木刻版畫，它看似是對照著景象去畫，其實畫家在如實描畫的同時也把生活中美好的東西表現了出來，表達一種美好的寓意。從畫面中你能感受到藏民喜悅的心情和畫家對藏族人民的深厚感情嗎？你是怎么感受到的？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《夯歌》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《夯歌》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家王文彬，引發興趣。

王文彬（1928.3—2001）山東青島人。

擅長油畫、壁畫。

現任中國青年硬筆書法家協會終身會員，東方書畫家協會會員，當代華裔書畫家海聯會理事，華夏京都書畫藝術研究院客座教授，中國國際文藝家協會博學會員.1948年首創套色石版年畫《生產之前》在解放區廣泛發行，入選首屆文代會美展。

建國后任山東人民出版社美術科主編

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、天空驕陽似火，水利工地的大壩上一群姑娘正在勞動。她們在做什么呀？她們在打夯！夯即砸實地基用的工具或機械，有木夯、石夯、鐵夯等。打夯就是用夯把地基砸實。打夯可是一項繁重的體力勞動，不僅需要很大的力氣，而且還要多人的相互配合，通常都是由身強力壯的小伙子來做。而這幅作品表現的卻是姑娘們打夯。請你仔細觀察，她們各自是什么動作，為什么有的人身體向后傾斜。夯歌，是打夯時為統一勞動節奏唱的號子。看，伴隨著歡快的勞動號子，隨著紅衣姑娘雙臂舉起，另外四個姑娘一齊向外用力拉動，夯砣被高高地拉舉起來了，一下，又一下，夯砣一次次地被舉起、夯下，那種勞動中最緊張最激烈的瞬間被畫家生動地展現了出來。

2、從姑娘們的表情上一點也看不出辛苦疲憊，她們身體矯健，英姿颯爽，她們在勞動中樂呵呵的，她們以勞動為自豪為快樂

3、在遠處青黛色的群山前面是一大片黃色的土坡，陽光下耀眼的黃土與姑娘們身上的紅綠花衣裳，淺紫藍的天空共同構成一個暖暖的色調，加上五位姑娘靈動身姿的烘托，整幅畫顯得既熱烈又歡快。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《魯昂的塞納河風光》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《魯昂的塞納和風光》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家莫奈，引發興趣。

法國大畫家莫奈是一位一生都在表現自然美景的風景畫家，他喜歡物體在陽光中顫動的感覺

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、當紅彤彤金燦燦的太陽照在身上時我們是什么感覺?你注意觀察過陽光照射在水面上，或透過樹葉投射在地面上的樣子嗎？有的畫家可是仔細地觀察研究過的，不信嗎？讓我們來看看《魯昂的塞納河風光》這幅油畫吧。

2、塞納河是法國第二大河流，魯昂是處在塞納河下游的一座城市。畫家畫了處在魯昂這一段的塞納河兩岸的風光。

3、陽光透過樹的枝葉投射在河岸上，地面出現了大大小小的色塊。仔細看看，這些色塊有什么不同。偏黃的色塊，是陽光照射著的地面；偏淡紫色的色塊，是陽光照射時枝葉投在地面上的影子。抬頭看逆光中樹的枝葉呈現出深褐色，在它們的襯托下，天空顯得格外晴朗。

4、在陽光照射下塞納河清澈的河水變成了溫暖的黃色。一艘艘船靜靜地停靠在兩岸，它們也在享受陽光的溫暖。岸邊高高低低的房屋在燦爛的陽光中一閃一閃的，多有意思啊

5、為什么畫家沒有把河水、房屋、河岸畫成相似的一種顏色呢？原來畫家就是想通過變幻的顏色來表現陽光照耀下塞納河充滿變化的奇妙景色。你想到了嗎？

5、你喜歡這幅作品嗎？建議你在陽光明媚時走到樹蔭下，走到波光粼粼的小河邊，親自感受一番吧！

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《童年的回憶》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《童年的回憶》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家張夫榮，引發興趣。

你喜歡到大自然中游玩嗎？畫家張夫榮把見過的植物和動物匯集在這幅畫中，把童年美好的記憶和愿望用油畫的形式記錄了下來。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、快來數一數，畫面上有多少我們認識的小動物？近處有呱呱叫的青蛙，美麗的“花大姐”，勤勞的蜜蜂；遠處有唧唧渣渣的喜鵲媽媽在喂小寶寶。茂密的樹葉深處，一只貓頭鷹靜靜的等待著??這讓我們聯想到墨綠色的密林深處還隱藏著更多的小動物，等待著我們和它們玩耍。畫面上到處都是大大小小、形態各異的葉子，偶然出現葉子之間的縫隙又畫滿了各種動物，滿滿的畫面雖然只是大自然的一角，但我們已經從中體會到了大自然的豐富多彩和奇妙無窮。這種把畫面安排得很滿的構圖強烈地刺激著我們的眼睛，給我們廣闊的想象空間。

2、想一想，去掉畫面上的一些植物或動物會是什么效果，那樣還能表現出畫家的情感嗎？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《舞蹈的女孩》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《舞蹈的女孩》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家高更，引發興趣。

高更，法國著名印象派畫家

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、想一想，去掉畫面上的一些植物或動物會是什么效果，那樣還能表現出畫家的情感嗎？

2、你看到這幅畫上大塊大塊平涂的顏色塊嗎？這是高更作畫時喜愛的一種表現技巧，他把輪廓線畫的非常清晰，色彩也不再是照搬現實生活的“灰色調”，而是添加進許多自己喜歡的色彩。在他以前，大多數畫家都是模仿自然，所以他的這個特點與眾不同。小女孩們為什么這樣高興地跳舞？她們喜滋滋的表情泄露了心中的秘密，再看她們胸前帶著的美麗小紅花，她們也許是得到了老師的表揚或者是父母的稱贊，才這樣快樂地翩翩起舞。一只路過的小狗被她們的喜悅心情感染了，似乎也要與她們共同起舞。畫面中大片的金黃色讓我們感受到溫暖的陽光，此時你的心情是不是也像小女孩一樣明亮歡愉？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《星月夜》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《星月夜》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家梵高，引發興趣。

梵高，荷蘭著名畫家

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、你觀察過夜晚的天空嗎？仰望著夜空，你有過什么感受呢？凡·高的這幅《星月夜》將他對美妙星空的感動表達了出來，畫里奔放的線條和色彩充滿了生命的躍動，訴說著凡·高內心炙熱的情感。

2、在凡·高的這幅畫里，閃爍于藍色夜空中的星辰格外奪人眼目。每一顆大星星、小星星回旋于夜空中，星云宛如一條巨龍不停地蠕動和回旋著，新月也形成一個漩渦。這星空就像是被巨大的渦流所攪動，無比壯觀。星空下，柏樹像一股巨型的火焰，由大地的深處向上冒出；山腰上，細長的教堂塔尖伸向天空。畫面上所有的一切似乎都在運動著，在夜空中綻放出艷麗的色彩??與其說《星月夜》描寫的是夜晚的景物，不如說它是凡·高內心世界里的宇宙景象，他把對莊嚴而神秘的浩渺蒼穹的敬畏之心表現得淋漓盡致。

3、認真欣賞《星月夜》，你會有更深的體會。凡·高粗獷的筆觸是具有風格和令人贊嘆的。彎曲的長線和破碎的短線的連續使用，讓畫面流動起來，具有舞蹈一般的自然韻律。旋轉的筆觸構成的星云漩渦由左至右順時針地卷涌著，仿佛能夠把整個天空和大地給吞噬了。在構圖上，躁動的天空與平靜的山丘和村落形成對比。左邊的柏樹向空中延伸襯托著天空，以獲得結構上的微妙平衡。試想，如果沒有這棵升騰的柏樹，畫面是不是沒有那么精彩了呢？

全畫的色彩以冷色調藍色為主，深藍的天空中又滲入一些白色、黃色條紋。星星和月亮的黃色光芒占據畫面大部分的空間，是星空里的主角。仔細觀察一下，在黃色的光芒中還有山丘的綠色，那正是為了讓整個畫面協調起來而故意做的呼應。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《晝錦堂圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《晝錦堂圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家董其昌，引發興趣。

明代有許多擅長畫山水的大家，董其昌就是其中一位。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、這幅《晝錦堂圖》跟唐寅的《落霞孤鶩圖》一樣也有典故出處：董其昌根據宋代文學家歐陽修《晝錦堂圖》中的意境，描畫了宰相韓琦隱居的山水勝景。兩幅畫雖然都有名人名篇做典故，但意境卻大不相同。《落霞孤鶩圖》意境高遠而清曠，而《晝錦堂圖》境地平遠開闊，山浸水澤，林木茂盛，一片生機盎然的新秋景象。

2、這片明艷的山水吸引著我們走進畫中，身臨其境地欣賞“從畫中右邊起伏的山岡一路走過來，山勢漸漸平緩，走到山腳，叢樹環繞之間有幾間屋舍，屋舍前臨平湖，背倚翠峰，環境清幽。如此美景，畫中卻并沒有一個人物出現。老宰相是在晝錦堂里會見賓客呢，還是已經乘船周游山水去了呢？

3、董其昌選擇了開闊的橫向構圖描繪美景，這種構圖更讓人心境平和。全圖無墨線勾勒，純以顏色寫出，即以柔潤的筆調替代硬線勾皴，用溫雅的情懷替代莊嚴的氣象。畫中的山石都先用重色勾皴，再敷上顏色，顯得渾樸醇厚而靈動；叢樹或以墨色漬點，或以重色簇勾再敷上顏色，使得整個畫面有一種夕照的光感，顏色濃重，盡顯靜穆淡泊的風致。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《大滌草堂》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《大滌草堂》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家傅抱石，引發興趣。

中國畫壇有“南北二石”的說法，指的是齊白石和傅抱石兩位大畫家。傳說清初石濤曾請八大山人朱耷作畫，八大山人畫成《大滌草堂》寄贈，后來此畫杳無影蹤。傅抱石敬仰石濤個性飛揚的創造精神，也崇拜石濤畫中水墨淋漓的韻致，因此畫了這幅《大滌草堂》，表達他對石濤的紀念。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、在這張畫里傅抱石用濃淡不同的墨畫了四五株粗壯挺直的樗樹，它們錯落有致地排列，其中一棵矗立于畫幅正中偏右，樹身已空，遍體疤結，樹頂朽斷，但卻枝葉繁茂，茁壯的枝杈直貫畫幅兩邊。老樹根深，頂天立地，隱喻了石濤的人品和畫品。遠景中部偏左邊的三棵大樹和左邊的山石相連，畫幅的左下部是掩映在樹叢及矮竹中的茅屋，茅屋的布簾半挑，一位老翁在憑欄遠眺，又似乎在仰天長嘆??徐悲鴻為這張畫題了八個大字：“元氣淋漓，真宰上訴”，又用小筆題款：“八大山人大滌草堂圖未見于世，吾知其必難有加乎此也。悲鴻歡喜贊嘆題”，以此贊賞傅抱石的藝術精妙。

2、傅抱石的繪畫個性突出，氣魄雄健，淋漓酣暢，豪放灑脫，具有強烈的民族特點和時代感，開啟了現代金陵山水畫派的新風。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《德爾夫特風光》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《德爾夫特風光》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家維米爾，引發興趣。

這幅畫真實得如同一幅攝影作品，維米爾就是這樣一位畫家：從日常生活中尋找題材，風格精確寫實，構圖及其嚴謹。畫面優美，情感含蓄，總能流露出一股令人感動的寧靜氣氛。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、德爾夫特是荷蘭的一個城鎮。這幅畫中，棉團一般的積云慢慢地在天空中浮動，厚厚的能夠遮天蔽日，陽光一會兒被擋住，一會兒又露了出來，使水面、岸上及疏疏密密的古老建筑忽明忽暗變化不定；暗紅、紫綠的樹團兒和亮黃的屋頂交錯在一起，給人一種奇特美妙的印象。畫家以側面取景為主，可以看到建筑物的兩個面，這樣使建筑物更加飽滿，更有立體感。斜斜的屋頂，尖尖的頂塔，讓我們充分感受到歐洲建筑的風格。

2、河水流淌，漁船靠岸，人們悠閑，風光美好，畫家自上而下地一層層描繪景物，藍天白云的比重占畫面的一半以上，這種構圖方式，使畫面感覺更開闊，更通透。同時，大片的藍天與白云也為這幅作品平添了許多寧靜祥和的氣氛。畫家將舒暢婉約而又寧靜的異國城市風光展現在了我們的眼前。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《海邊戲水的孩子》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《海邊戲水的孩子》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家索羅亞，引發興趣。

西班牙人民賦予索羅亞“陽光畫家”的美譽。為什么說他是“陽光畫家”呢？想一想，陽光給你什么樣的感覺？

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、是否就像畫面中描繪的這樣：耀眼的陽光照射在男孩身上。健康黝黑的小男孩身上濕漉漉的，泛著白光，皮膚的顏色真實得就仿佛我們伸手可以觸摸到他，我們甚至感覺到了男孩身上的溫度。波光粼粼的海面帶給我們絲絲涼爽，畫面中到處散發著陽光的活力。三個孩子的眼神聚焦在畫面的左下角，海水中究竟有什么，這樣吸引他們？遠處有一個小孩的身影似乎在海中尋找著什么，他那么小，畫家是有意把他畫小的嗎？這個孩子小小的身影讓我們感到大海真大呀，畫家用這種方法表現出海的大和人的小。索羅亞不僅在這幅畫中畫燦爛的陽光，他的每幅畫都表現出了光的明快和生命的活力，所以人們才會稱他為“陽光畫家”吧。

2、《海邊戲水的孩子》是一幅逼真的油畫作品，作品不僅給我們帶來了陽光，同時也帶來了海風的涼爽。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《寒江獨釣圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《寒江獨釣圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家馬遠，引發興趣。

馬遠出身于繪畫世家，繪畫功底深厚。在傳統繪畫的基礎上，馬遠的藝術成就卻能獨辟蹊徑，自成一家。他以山水畫最為突出，兼畫人物、花鳥，他所畫的人物有軒昂嫻雅之氣。《寒江獨釣圖》是他的代表作。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、馬遠一改五代、北宋以來的“全景式”構圖，而采用以偏概全的取景方式，小中見大，只畫一角或半邊景物來表現廣大的空間，有點類似我們今天攝影中的特寫鏡頭，因此被人稱為“馬一角”。這幅《寒江獨釣圖》是馬遠構圖技巧最成功的范例之一。

2、《寒江獨釣圖》畫的是一葉扁舟漂浮在江面上，一位漁翁獨自坐在船頭垂釣。除四周寥寥幾筆微波外，其余全為空白。在畫面上我們已經看不到山水，但整個畫面卻被一種無形的山水緊緊包圍著，使人物與山水更緊密地結合。大面積的留白，加強了主題的生動性，畫家盡可能滴省略了細枝末節，只細繪了漁翁身后低矮的船艙上搭放的蓑衣、斗笠，以表明人物身份，連人物也只是描繪了一個側面。畫家通過對人物動態的精準把握，襯托出人物在江天空曠的蒼茫中孤寂蕭索的意境，使畫面具有強烈的空間感，達到突出近景的藝術效果。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《蓬萊瓦茲的加萊山坡》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《蓬萊瓦茲的加萊山坡》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家塞尚，引發興趣。

塞尚除了在戶外寫生之外，還用大量的時間到博物館去向古代大師學習。也正是因為這樣，他成為一名劃時代的、承前啟后的大畫家。后來的很多現代主義畫家，都從塞尚那里受到啟發，所以塞尚也被人稱為“現代繪畫之父”。

《蓬圖瓦茲的加萊山坡》是法國畫家塞尚創作的很多風景題材油畫作品中非常著名的一幅。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、這幅作品描繪的是蓬圖瓦茲河邊的山坡風景，一切都顯得那么安靜且有序：近景的幾株大樹幾乎貫穿整個畫面，這使得畫面看上去非常平穩；蜿蜒的小路和道路旁的房屋，把我們的實現一直引向山坡之上，天空所占的面積非常小，是的視線更容易集中在畫面的中心。與傳統寫實的畫家不同，他總是以概括性的形體來表現事物，塞尚作品中沒有進行任何字節的描繪，這使得整幅畫看上去十分緊湊。

2、塞尚描繪這張作品時用了大片深淺不一的綠色、褐色、土黃色變現郁郁蔥蔥的山坡，屋頂的橙色和強的白色以及河水和天空少量藍色點綴其中。塞尚決不會抄襲自然的顏色，而是經過自己理性的分類和整理，然后再決定每一筆的顏色。大面積的綠色統領了整個畫面，黃色和橙色的搭配是畫面在對比中求得了和諧，少量的白色像一首曲子里的高音讓整個畫面變得亮。

3、（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《喂鴿的女孩》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《喂鴿的女孩》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹，引發興趣。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、少女和白鴿在一起讓你聯想到的是什么？雖然世界各國各民族的風俗習慣各有差異，但他們都視純真的少女和潔白的鴿子為美好事物的象征，許多畫家也都用少女和白鴿表現自己對和平美好生活的期盼和祝愿。

2、這幅《喂鴿女孩》，畫面中間是一位身穿白衣的少女，她一手扶窗另一手將手中的谷物撒向腳邊的白鴿。除了少女的白衣白裙，在畫面中你還能找到白色嗎？對了，白色的鴿子與衣裙產生了呼應，給人一種純潔寧靜的美感。少女低頭微笑著，可以看出她是多么喜愛這些象征和平的白鴿，同時讓我們看到這位少女純潔的心靈。畫面中的三只白鴿一只正張開翅膀飛翔，另一只正準備叼食，第三只抬頭欣賞著白衣少女優美的姿態，斑駁、破舊的籬笆和屋頂上的一只黑白喜鵲，更加讓我們感受到人與動物共處的和諧快樂。生活在這樣美好環境中，一切都是和諧而自由的。

3、如果將畫上女孩穿的白衣換成其他顏色好不好？如果不是拖地長裙，是短裙好不好？為什么呢？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《少女與小鳥》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《少女與小鳥》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹布格羅，引發興趣。

誰家的女孩這樣漂亮？她那透徹的眼睛吸引著我們。難怪人們說布格羅這位畫家最善于畫孩童的形象。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、畫面中漂亮的女孩多專心啊！她在和小鳥說話嗎？從她那閃耀著光亮、滿是期待的眼神中，好像完全明白小鳥的心思。你能猜出女孩在想什么嗎？整幅畫面光線都集中在小女孩的臉上和上身，其他地方的顏色暗暗的，形成強烈的明暗對比，突出了小女孩潔白的上衣和可愛的笑臉，讓我們想到此時的女孩一定因小鳥的陪伴快樂而滿足。

2、這幅畫畫面構圖穩定，小女孩身上穿的輕盈潔白的紗織上衣和厚重的藍色裙子在色彩和材料質感上都形成了鮮明的對比，讓我們對這個小女孩更加難以忘懷。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《喂鴿的女孩》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《喂鴿的女孩》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹，引發興趣。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、少女和白鴿在一起讓你聯想到的是什么？雖然世界各國各民族的風俗習慣各有差異，但他們都視純真的少女和潔白的鴿子為美好事物的象征，許多畫家也都用少女和白鴿表現自己對和平美好生活的期盼和祝愿。

2、這幅《喂鴿女孩》，畫面中間是一位身穿白衣的少女，她一手扶窗另一手將手中的谷物撒向腳邊的白鴿。除了少女的白衣白裙，在畫面中你還能找到白色嗎？對了，白色的鴿子與衣裙產生了呼應，給人一種純潔寧靜的美感。少女低頭微笑著，可以看出她是多么喜愛這些象征和平的白鴿，同時讓我們看到這位少女純潔的心靈。畫面中的三只白鴿一只正張開翅膀飛翔，另一只正準備叼食，第三只抬頭欣賞著白衣少女優美的姿態，斑駁、破舊的籬笆和屋頂上的一只黑白喜鵲，更加讓我們感受到人與動物共處的和諧快樂。生活在這樣美好環境中，一切都是和諧而自由的。

3、如果將畫上女孩穿的白衣換成其他顏色好不好？如果不是拖地長裙，是短裙好不好？為什么呢？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《頤和園風景》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《頤和園的風景》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家周思聰，引發興趣。

周思聰是我國著名的女國畫家，《頤和園風景》又名《萬壽山一角》，就是她創作的一幅中國畫作品。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、頤和園具有“中華第一園林”之稱，周思聰是怎么表現頤和園的呢？看，她憑著自己扎實的繪畫功底，運用瀟灑嫻熟的筆墨技巧把獨特的人工景致與自然風景完美地融合在一起。她取居高臨下的視角，將亭臺水榭，曲徑回廊盡收眼底。一條小路由畫面右下角的亭子延伸向左上方，過了小橋，古建筑折向右上方；在正面上方三分之一處，一條小路又向左上方延伸至畫外。這種構圖，不僅增加了畫面的立體感，也從視覺上給人以豐富的層次感，使整幅作品更加飽滿。

2、中國畫不易表現景物的立體感，但畫家周思聰淋漓盡致地把它表現出來了，她遵循“每畫一筆，都努力使感情專注于筆端”的創作精神，把飛檐陡峭的亭臺樓閣，古香古色的雕廊畫柱，甚至那些灰瓦、木欄等都細膩地畫于紙上，把頤和園內蜿蜒曲折的小道和古香古色的建筑、完美地呈現于我們的眼前，放眼望去，層層疊疊的參天樹木烘托出了這里幽靜而深遠的環境氛圍。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《游春圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《游春圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家展子虔，引發興趣。

我們首先來認識一下隋代的畫家展子虔，以及他的代表作《游春圖》。展子虔的山水畫創立新意，成就卓著，是一位承前啟后、繼往開來的繪畫大師。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、《游春圖》是現存最早的山水卷抽畫。畫面生動地描繪了在明媚的春光里，游人在山水中縱情游樂的場景。畫中湖波粼粼，山巒勁秀，各種花樹點滿山野，桃紅柳綠，相映成趣。人物雖小如豆點，卻生動傳神，活靈活現。山上有騎馬的游人，水中游乘船的婦女，瀑布前面有橋，還有遠山近坡，形成了鮮明的層次。特別值得一提的是，畫中人與山的比例恰當，遠近關系、前后層次以及空間關系等都處理得較為妥帖，與自然形態已經非常接近了。

2、我們看到，這幅畫中的山水不再是人物的陪襯，而變成了畫面中的主體，人物只是作為點景出現。《游春圖》已經具有早期獨立山水畫的體貌，整個畫面具有與自然景物的空間關系相適應的“遠近山水，咫尺千里”的畫面效果，標志著中國山水畫已走向一個新的發展階段，在中國繪畫發展史上具有劃時代的意義。

3、在色彩上，該畫運用了濃重的青綠填色，作為全畫的主調。這種濃重的青綠色調，正是春天自然景色的特征。更值得一提的是，這種畫山石樹木只用線勾而無皴法，在畫面上以青綠色為主調，并且運用青綠的厚重色彩勾勒、填色的技法，經過后世不斷的發展和演變，形成了艷麗端莊的“青綠山水”，成為中國山水畫中一種獨具風格的畫體，對推動綠水青山的畫法起了重大作用。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

第五篇：二年級名畫欣賞 教學設計

二年級名畫欣賞

教學設計

教者：衛凱

一、設計意圖：

長期以來，我們小學的美術教育活動幾乎是以“繪畫為主、手工為輔”的格局一統天下。但隨著我校美術課題研究的深入，我深深地認識到美術欣賞活動也是小學美術教育的重要內容。以學生學習活動方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性。本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，本《標準》劃分了“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”和“綜合·探索” 四個學習領域。美術學習活動大致可分為創作和欣賞兩類。“欣賞·評述”這一學習領域則更注重通過感受、欣賞和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構。《綱要》中也指出：“小學生能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美”，這與我園的美術課題總目標的第一點“感受生活”不謀而合，而這個“藝術”，我想也包括名畫作品。因此，在上學期，我有針對性的選擇了一些米羅、畢加索、馬蒂斯的作品張貼在繪畫活動室，來激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美體驗。但我們小朋友看了都說是鬼畫鬼臉，成效不是很明顯。因此，在本學期，我就有目的地組織了幼兒進行名畫欣賞，激發幼兒繪畫的興趣，開拓他們的視野，培養幼兒對藝術作品敏銳，激發他們潛在的創造力。

這次欣賞活動我選擇了

名畫欣賞:《趕集》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《趕集》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹黃胄，引發興趣。

黃胄畫作線條是主要依據之一，擅長中國人物和動物畫,尤以畫新疆人物和驢著稱。人物畫善于運用速寫的表現用法抓住人物特征，線條流暢有力，風格奔放，生活氣息濃郁。動物畫除驢外，他還常畫牛、馬、駱駝、狗、雞等，造型準確生動

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、騎著驢兒去趕集，是我國西北地區特有的一種生活情景。

2、大家知道嗎，畫驢可是畫家黃胄的一絕。看，《趕集》畫中的小毛驢造型準確，老實憨厚中透著機靈，真是人見人愛呀。驢背上坐著兩個新疆小朋友，老爺爺步行趕驢，遠處還有騎驢趕集的人。

3、畫面上人物服飾特征鮮明，人物表情和動作刻畫生動傳神，栩栩如生。畫中筆墨概括簡潔，線條流暢有力，輕松活潑，好像一幅一揮而就的速寫，去掉了許多煩瑣的細節，弱化了明暗和體積感，突出了人物的生動性。鮮明、單純的色彩與墨色配置起來，強烈艷麗，既有傳統意味又富有現代觀念。

4、縱觀這幅畫，那靈動的筆墨、充滿動感的人物造型、生動飽滿的構圖、奔放的風格、撲面而來的生活氣息，使人耳目一新。

三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫一幅“趕集”的作品

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《荷花水鳥圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《荷花水鳥圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹朱耷，引發興趣。

朱耷，也叫“八大山人”，是清朝初年的畫家，清初“四僧”之一。他在繪畫上手筆縱放，造型夸張，不泥古法，他的作品有著強烈的藝術個性，影響了后來“揚州八怪”等眾多的藝術家。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、用墨是中國傳統書畫中很具表現力的要素，筆上蘸墨的濃淡干濕，落在紙上也呈現出不同的效果。對于大寫意的花鳥畫而言更是如此，往往疏疏幾筆，就能夠傳神達意，可謂神奇。

2、這幅立軸《荷花水鳥圖》是清朝初年畫家朱耷的寫意花鳥作品，簡練而酣暢淋漓的筆墨，寥寥數筆就描繪了一幅池邊小景：兩條長長的線條是荷花與荷葉的桿；六片墨塊點下去，就成了一片側面向下的飽滿的荷葉；線條輕輕勾勒出鳥與石的輪廓，再用濃墨淡墨稍稍渲染，鳥和石頭就生動了起來。

3、朱耷在這幅畫里做到了言簡意賅，形神兼備。

4、在朱耷的筆下，鳥兒不是春光花影中歡快的鳥，而是與枯木竹石相伴的孤鳥；畫面的構圖驚險怪誕而又顯空靈；畫中的蟲魚鳥獸經過夸張變形和擬人，呈現出奇特的表情。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫一幅荷花水鳥畫

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《紅色的和諧》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《紅色的和諧》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹馬蒂斯，引發興趣。

亨利·馬蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法國著名畫家，野獸派的創始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。21歲時的一場意外，令馬蒂斯的繪畫熱情一發不可收拾，偶然的機緣成為他一生的轉折點。用他自己的話說：“我好像被召喚著，從此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、《紅色的和諧》給你的第一印象是什么？

2、畫中人物只有一個，身著黑色上衣圍白色圍裙的婦人，她像在整理餐桌，一大片熱烈的紅色在她身前身后一桌子和墻壁都是紅色壁紙和桌布，上面畫有花花草草的圖案。畫面上還有些什么呢？桌上擺放著水果、蠟燭等，桌旁有兩把黑色椅子，窗外有模糊的樹木、草地和房子。

3、你覺得畫家描繪的重點是什么？人物、物品都在同一個畫面上。

4、這幅畫畫的情景和我們現實中見到的情景有很大的不同，為什么這么說呢，因為你會感覺到畫面沒有什么立體感，你不能找到光線的來源。要知道我們住的房子是立體的，光線使得房間里的東西顯得明明暗暗。畫中的墻壁和桌子的紅色連成一片，給了我們“平”的而不是“立體”的感覺。

5、那畫家又是如何把墻壁和桌子區分開來的呢？原來他是畫了一條細小的黑色的桌子輪廓線。

6、畫家馬蒂斯在作品中運用強烈的色彩對比，運用圖案組合，使得畫面和諧溫馨。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹這幅畫

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《蒲公英》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《蒲公英》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹吳凡，引發興趣。

吳凡畫畫兒總是從平凡的日常生活中尋找題材，《蒲公英》在1959年德國萊比錫國際書籍藝術展覽會版畫比賽得了金質獎章，之后被中國美術館收藏了

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、版畫因為印刷方式不同，分作黑白木刻版畫，套色木刻版畫和水版水印套色版畫等種類。四川版畫家吳凡創作的這幅版畫就是木板水印套色版畫。

2、吳凡畫畫兒總是從平凡的日常生活中尋找題材，所以他畫中的情景總能讓我們似曾見過，感覺熟悉和親切。這幅《蒲公英》創作的靈感源自一個偶然的場合，他看到一群孩子在歡快地吹蒲公英玩，感人的情景引起他對童年生活的回憶，于是他構思創作了這幅作品。

3、為了突出小姑娘吹蒲公英的天真形象，只畫了小姑娘和她割草時挎著的小籃子、鐮刀。畫中的墨色雖然不多，但濃淡搭配很有趣，使得畫面既有版畫特有的刻印效果，又有了國畫的水、墨、彩交融的趣味。

4、你觀察一下，畫面左下角畫家的簽名和印章，是不是使畫面顯得平穩了？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹這幅畫。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《悄悄話》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《悄悄話》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹王有政，引發興趣。

王有政，陜西國畫院國家一級美術師。代表作《悄悄話》獲五屆全國美展二等獎，《捏扁食》、《倦旅圖》分別獲六屆、七屆全國美展銅獎。《王有政畫集》由陜西人民美術出版社發行。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、你對誰說過悄悄話？看來童年的經歷在畫家王有政心里留下了深刻的記憶。

2、畫面中一個小女孩趴在爺爺的肩上小聲說著話，爺爺為了聽清孫女的聲音竭力的后仰著上身，孫女在和爺爺說什么呢？

3、我們從爺爺手上正在編制的藤筐可以看出，老爺爺是一位淳樸的勞動者，在那個時代老爺爺可能從來沒有上過學。小孫女背著書包，背在身后的手中拿著的書本告訴我們她是剛剛放學回到家，也許他在和爺爺說今天的學習成績，也許在告訴爺爺學校發生的新鮮事，總之說的內容是孫女的小秘密。

4、你會把秘密對誰說呢？他一定是你最親近的人吧。

5、畫面背景有一棵長滿枝杈的老樹，透過粗細不均、深淺不同的樹枝，隱約可以看到一個窯洞，這就是爺爺和孫女的家。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《四使圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《四使徒》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹丟勒，引發興趣。

慕尼黑舊美術館和慕尼黑新美術館都收藏有國外藝術家的作品，德國藝術家的作品主要是藏品。文藝復興時期的藝術家丟勒是德國人的驕傲，他是一位可以與達·芬奇、拉斐爾相媲美的偉大藝術家。慕尼黑舊美術館里就藏有他的一幅不朽名作《四使徒》。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、《四使徒》是由兩幅作品組成的雙聯畫，左幅畫的是站著的、身著紅衣的年輕的圣約翰和正低頭看書的年邁的圣彼得，右幅立著的是手捧經書神色威嚴的圣保羅和滿臉絡腮胡須的圣馬可。

2、丟勒巧妙地通過衣著、神色、動作、眼神和體態，把這四位使徒的不同性格特點表現出來，象征著藝術家對公正、智慧和真理的理解。

3、慕尼黑舊美術館和慕尼黑新美術館位于德國慕尼黑市中心偏北的一處綠地中，屬德國州立美術館，是德國引以自豪的繪畫寶庫。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫四個不同衣著、動作、神態的小朋友，方式與這幅名畫相同（對蓮畫）

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《駝隊》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《駝隊》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹吳作人，引發興趣。

吳作人（1908—1997.4.9）安徽涇縣人。

擅長油畫、中國畫、美術教育。是繼徐悲鴻后中國畫壇的又一位領軍人物。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、你見過駱駝嗎？有人說駱駝是沙漠之舟，可見駱駝是人們穿越沙漠的必備交通工具。如果你牽著駱駝走進沙漠時，你就會發現駱駝是沙漠行路最忠實的伴侶。

2、畫面中描繪的就是一支長長的駱駝隊伍艱苦地穿越沙漠的場景。用你學到的近景、中景、遠景來分析畫面，你發現這幅畫的特點了嗎？最遠的駱駝你還能看得清楚嗎？這幅畫中的近景和遠景非常清晰，遠景中的駱駝最終縮小成了一個個小小的點。

3、這是什么樣的畫法？畫家利用近大遠小的表現方法，讓我們感覺到了沙漠的無邊無際，使得整個畫面真實而且空間感極強。近景一頭駱駝在仰天長叫，另一頭駱駝則目視前方。

4、畫家吳作人在描繪駱駝脖頸處的長毛時，充分利用中國畫水墨在宣紙上滲化的效果，把厚實的毛茸茸的感覺表現得淋漓盡致。駱駝的四肢有深有淺，這是畫家運用了水墨獨有的墨色變化技巧，將駱駝的四肢清晰地呈現了出來。

5、此時你閉上眼睛，能看到這幅畫面嗎？一幅優秀的繪畫作品，其中某一處給你留下深刻的印象，以后提到這幅作品時，它能立刻閃現出你腦海中，這就足夠了。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫一幅駱駝的畫，注意近大遠小的運用

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《早晨》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《早晨》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹方人定，引發興趣。

方人定（1901－1975），現代著名書畫家。幼名四欽，復名士欽，廣東中山市沙溪人。廣州法政專門學校及廣東法官學校高等研究部畢業，后專攻美術。1923年入春睡畫院，師從高劍父習畫，主張國畫革新。1929年獲比利時萬國博覽會金獎。擅人物、花鳥、山水、書法。1938年赴美游歷，開畫展。歷任華南人民文學藝術學院美術部教授、廣東畫院副院長、中國美術家協會廣東分會常務理事、廣州市政協常委等。著有《方人定畫集》。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、在這幅畫里一切東西都畫得非常細膩柔和，充滿了甜蜜的感覺，這就是中國工筆畫的特點。

2、畫面中一位姑娘正在花園中梳妝，你能看出這是一天的什么時間嗎？時間的秘密就隱藏在盛開的鮮花中。

3、花園的竹籬笆上很多喇叭花，這種花只在早晨天剛亮的時候開放，畫家巧妙地將“早晨”這個時間表現在景物中。有的喇叭花完全盛開，有的則只打開了一半，有的還只是尖尖的花苞，畫家觀察得多么仔細，描繪得多么真實。

4、梳妝的姑娘眼睛往下看，面帶微笑，是什么使她這樣和藹而且溫情？原來是母雞帶著一群小雞正在歡快地吃著它們的“早餐”。想必姑娘也被這景象所感動。

5、中國工筆畫給你留下了什么樣的印象？這樣的繪畫方法你還在其他地方看到過嗎？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、認真細致地畫一幅人物畫

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《紡織女工》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《紡織女工》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹委拉斯貴支，引發興趣。

走進普拉多美術館，你一定會目不暇接，因為身邊到處都是大師的精品，尤其是西班牙藝術大師的作品尤為全面，其中就有西班牙藝術的代表人物委拉斯貴支和戈雅的館藏珍品。

委拉斯貴支雖然身居高官卻能平易近人，真誠地關注普通勞動者的命運。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、他的《紡織女工》畫的是掛毯陳列室側間五名正在默默紡紗的女工，畫家表現了她們的樸素、善良、勤勞及工作時的優美姿態。

2、外間的陳列室，掛著紡織女工們已織好的美麗壁毯，幾位貴婦正在觀賞。辛勤勞作的紡織女工和欣賞掛毯的貴婦們代表了兩個不同的階級，形成強烈的反差。

3、壁毯上的畫面、貴婦觀賞的場景及紡織女工工作的場面，形成了幾個錯落的空間，讓人難辨畫里畫外，可謂神奇。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《哈薩克牧羊女》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《哈薩克牧羊女》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹董希文，引發興趣。

董希文，1932年考入杭州浙江大學土木系，次年考入蘇州美術專科學校。1939年到越南，同年回國。1942年赴重慶，次年去敦煌藝術研究所臨摹壁畫。1946年在蘭州舉辦“董希文敦煌壁畫臨摹創作展覽”，同年到國立北平藝術專科學校任教。后任中央美術學院教授。1952-53年任人民英雄紀念碑浮雕起稿組組長。中國美術家協會會員、第2屆全國政協委員。逝后在中國美術館及拉薩舉辦遺作展。出版有《長征路線寫生集》、《董希文畫輯》、《董希文畫集》等。發表論文《從中國繪畫的表現方法談到油畫中國風》、《素描基本練習對于彩墨畫教學的關系》等。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、欣賞《哈薩克牧羊女》，你會最先看到一名好像正在翩翩起舞的哈薩克少女。

2、對，畫家重點刻畫的就是這個穿著傳統服裝的美麗的牧羊女。被羊群圍繞的她右手抱著一只小羊羔，左手提著一只深色的罐子。遠處，淡藍色天空上飄著幾朵彩云，天空下山巒疊嶂起伏，連綿不絕。寬闊的大地上點綴著一座座尖頂氈房，駿馬在遠處奔跑著，牧民在勞作，這片高山牧場充滿了勃勃的生機，哈薩克人民的生活多么的自由、寧靜啊！

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《哈薩克牧羊女》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《哈薩克牧羊女》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹董希文，引發興趣。

董希文，1932年考入杭州浙江大學土木系，次年考入蘇州美術專科學校。1939年到越南，同年回國。1942年赴重慶，次年去敦煌藝術研究所臨摹壁畫。1946年在蘭州舉辦“董希文敦煌壁畫臨摹創作展覽”，同年到國立北平藝術專科學校任教。后任中央美術學院教授。1952-53年任人民英雄紀念碑浮雕起稿組組長。中國美術家協會會員、第2屆全國政協委員。逝后在中國美術館及拉薩舉辦遺作展。出版有《長征路線寫生集》、《董希文畫輯》、《董希文畫集》等。發表論文《從中國繪畫的表現方法談到油畫中國風》、《素描基本練習對于彩墨畫教學的關系》等。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、欣賞《哈薩克牧羊女》，你會最先看到一名好像正在翩翩起舞的哈薩克少女。

2、對，畫家重點刻畫的就是這個穿著傳統服裝的美麗的牧羊女。被羊群圍繞的她右手抱著一只小羊羔，左手提著一只深色的罐子。遠處，淡藍色天空上飄著幾朵彩云，天空下山巒疊嶂起伏，連綿不絕。寬闊的大地上點綴著一座座尖頂氈房，駿馬在遠處奔跑著，牧民在勞作，這片高山牧場充滿了勃勃的生機，哈薩克人民的生活多么的自由、寧靜啊！

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《落霞孤鶩圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《落霞與孤鶩圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹唐寅，引發興趣。

被譽為“江南才子”的唐寅，字伯虎，是明中期吳門畫派四大家之一，（二）出示名畫，引導欣賞。

1、唐代詩人王勃在《滕王閣序》中曾寫過“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”的詩句，在這幅《落霞孤鶩圖》中，明代畫家唐寅用畫筆精彩地表現出了這樣的意境。

2、縱覽整幅畫面，我們可以看到山崖巨石陡峭險峻，石上雜樹叢生，山坳間草木蔥蘢；在山崖下一處亭閣中，一位雅士正側身獨坐眺望。亭臺掩映于扶疏垂柳間，真讓人感覺仿佛走進了畫中，自己也變成了畫中的雅士，坐在了亭閣中。亭閣矗立在江邊的石崖上，視野開闊高遠。朝前方望去，落日的余暉灑在江面上，水天一色，晚霞里隱約有一只飛燕掠過已不見蹤跡，遠處高聳的山崖在將要減弱的光線中變成剪影。四周一片寂靜，只有江水嘩嘩流淌的聲音??你是不是通過蹤跡的想象感受到了更多的景致呢？

3、其實這都歸功于唐寅的構圖：畫面右邊山石亭臺的“實景”與左邊秋水長天、落霞孤鶩的“虛景”相映襯，從而在給出一個既有環境的同時又給觀者留有想象的余地，真可謂讓人可據可游，意在畫外！

4、唐寅不僅是營造畫面意境的高手，在筆墨、用色上也是技藝超群。畫中的亭閣用筆工整，細致入微，連桌上的花瓶與古書都能清晰可辨；柳枝用筆緊勁連綿，柳葉布置則疏密得宜，樹干造型各具形態；崖石的皴法顯得縝密秀潤。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、模仿繪畫。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《騎羊》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《騎羊》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹戈雅，引發興趣。

斗牛士是西班牙人心目中的英雄，戈雅年輕時就曾是一名斗牛士。騎羊卻很少聽說，這難道是畫家戈雅美麗的夢想嗎？

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、我們見過騎馬、騎牛、甚至騎驢，但騎羊卻很少聽說，這難道是畫家戈雅美麗的夢想嗎？不，這是西班牙的孩子成長中最快樂難忘的事情。西班牙的斗牛活動世界聞名，斗牛士是西班牙人心目中的英雄，戈雅年輕時就曾是一名斗牛士。兒童們最崇拜英雄，他們模仿成年人的舉動來證明自己的勇敢，不過畫中少年斗的不是牛而是羊。

2、看，畫面中的這位少年穿著當時斗牛士的服裝，雄赳赳、氣昂昂，從他的表情你能了解他此時的心情嗎？他一手用力拉著繩子，另一只手舉起了皮鞭，他臉上的自信告訴我們，他已經征服了這只不聽話的大黑羊。

3、畫家不僅看到這些細節，而且把它們畫了下來，展現在我們眼前。在墨綠色的背景襯托下，紅衣少年更加活靈活現，好像在對我們說“看！我是不是最棒的斗士？”

4、你曾經為自己童年時做的事情感到驕傲嗎？想一想當時你的動作表情是什么樣的呢？你會把它畫出來嗎？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫一幅 騎馬或騎牛的畫，注意細節的刻畫和色彩的相互襯托

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《清潔工人的懷念》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《清潔工人的懷念》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹周思聰

盧沉，引發興趣。

周思聰和盧沉是一對著名的夫妻畫家，都擅長水墨人物的繪畫。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、周恩來總理深受我國人民愛戴，畫家選擇用總理和清潔工人握手的情景來體現周總理和普通民眾之間的溫暖情誼。在《清潔工人的懷念》這幅畫中，畫家把總理和清潔工的形象描繪得惟妙惟肖。

2、畫面中周總理握著清潔工人的手親切交談，兩個人物的形象占據畫面的三分之二，畫家以濃墨表現出周總理偉岸的身姿，清潔工人微微前傾的體態很好地表達了人民和總理之間平等友好的關系。背景空曠，畫家用簡潔的筆法施以淡墨，對人物形象起到了很好的襯托作用。

3、畫家在畫面左下角作了一個長長的提拔，以表達人民對總理的還念之情。“在這夜深人靜的街頭，誰想到總理握著俺這拿帚把的手，‘同志，你辛苦了，人民感謝你。’說得俺心中暖，熱淚流??”

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《太湖鵝群》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中的形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《太湖鵝群》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹吳冠中，引發興趣。

吳冠中，著名畫家，20世紀中國繪畫的代表畫家之一。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、江南有美景，有景必有湖，湖光清澈，鵝群游弋——這就是你面前展開的《太湖鵝群》

2、畫面大部分描繪的是一整群白鵝在湖中游弋、覓食的場景。白鵝橙色的腳蹼與頭冠為什么在這里顯得格外的紅呢？這都是藍色湖水的功勞，藍色與橙色形成鮮明的對比，所以在湖水的映襯下腳蹼與頭冠就顯得格外鮮艷了。

3、近處的白鵝有的三三兩兩聚在一起，有的分開，疏密對比得當。遠處的白鵝白茫茫連成一片，中間閃爍著鵝冠的點點橙紅，看上去非常素雅漂亮，還記得我們學過的唐朝詩人駱賓王7歲時寫的《詠鵝》這首詩嗎？“鵝鵝鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。”多像對這幅畫的描述啊！遠處的湖面有一艘漁船，船篷中的點點火光和船上支桿晾曬的衣服，讓我們知道這就是養鵝人的家。

4、想一想畫面的白鵝都聚在一起，沒有分開好不好？湖水的顏色如果加深或者變淺，畫面效果會是什么樣的？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的田野的景象（可以是水稻田、麥田等田野里的景物）。

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《威尼斯的運河》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中形象、構圖和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《威尼斯的運河》，學具：彩筆、畫紙等。

四、教學過程：

（一）介紹透納，引發興趣。

有這樣一位畫家，他一生創作了大量的海洋風景作品，他專心描繪大海的光色和空氣的變化，云彩和風雨的活動。在一個狂風大作的日子，為了觀察風暴中的海景，這位畫家竟冒著生命危險，讓別人把自己綁在桅桿上長達四個小時。這位對藝術如此執著的畫家就是英國人透納。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、透納非常注重對自然景色進行細致入微的觀察，特別鐘情于對光、水的色彩表現。在晚年的時候他曾到過意大利的著名城市威尼斯。威尼斯可以說是一座水上的都市，河流貫穿著街道，交通工具則是各式各樣的船只。威尼斯奇妙的景象激發了畫家創作的靈感，特別是那兒的縱橫運河，傍水的街景以及云靄煙霧所產生的奇妙色彩都使他流連忘返。

2、《威尼斯大運河》就是在這樣的情況下創作出來的。藍天上的白云映照在河面上，往來穿梭的船只在運河上緩慢而行，河岸兩邊聳立著整齊的建筑。看！水中的建筑物、船只的倒影呈現出變化著的各種色彩。

3、你看了這幅作品后對威尼斯有什么樣的認識？你喜歡畫面的什么地方呢？

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、畫上你最最熟悉的家鄉的河流

（五）展示學生作品并講評。

名畫欣賞:《五牛圖》

教學設計

二、教學目標

1、欣賞、感受名畫作品中筆墨的形象和色彩，并理解作品的內容和藝術手法特色。

2、大膽想象，積極用語言表達自己的感受，初步運用大師的手法嘗試作畫。

三、教學準備：

教具：名畫《五牛圖》，學具：毛筆，墨汁，宣紙等。

四、教學過程：

（一）介紹畫家韓滉，引發興趣。

《五牛圖》的作者是唐代著名的宰相韓滉。他與當時另一位以畫馬著稱的畫家韓干一起被后人稱為“牛馬二韓”經過了1500多年，唐代紙本繪畫的真跡流傳到今天的已寥寥無幾。韓滉的《五牛圖》成為現存中國紙本繪畫的第一孤本。

（二）出示名畫，引導欣賞。

1、《五牛圖》，是韓滉最為傳神的作品。五頭健碩的老牛，在這位當朝宰相筆下被“人格化”了，它不是一幅簡單的動物畫，而是畫家借這五頭牛來比喻自己兄弟五人，以牛的任重溫順的品性來表現自我內心注重實際、任勞任怨的情感，被后人稱為“神氣磊落，稀世名筆”。

2、《五頭牛》中所描繪的五頭牛，中間是透視精確的一頭黑牛的正面，其余四頭都是側面，有探身吃草的紅牛，有昂首前行的花牛，有回顧舐舌的黃牛，還有沉穩健碩的棕牛。五

3、五頭牛神態各異、造型準確、形象生動。在這幅畫中，畫家的用筆粗簡而富有變化，敷色清淡而穩重，恰當地表現了牛的筋骨和皮毛質感，色調真實自然，尤其是牛的姿態真切生動，具有一種渾厚樸實的風格。韓滉高超的繪畫技巧使畫中的五頭牛栩栩如生，形成一種獨特藝術風格，體現了唐代繪畫水平的高超。

4、另外，這幅圖是畫在白色麻紙上，這在流傳下來的唐朝繪畫中是罕見的。

5、《五頭牛》的珍貴之處在于中國古代留存到今天的繪畫作品多為花鳥人物，以牛入畫并且如此生動的，堪稱孤品。

（三）聽音樂、感受。

（四）教師提出要求，學生繪畫。

1、臨摹畫作

（五）展示學生作品并講評。