第一篇：錦瑟賞析
《錦瑟》賞析
賞析1：
《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫終一是，有懷人、詠物、悼亡、自傷身世、寄托君臣遇合、詩集自序開宗明義??等諸說，但歸結到一點，那就是不管詩人當時怎樣謀篇創句，潛行于心的人生價值思考（“人為什么要活著？人活著有什么用？人怎樣活才有用？”），都會自覺不自覺的傾注于筆端，只不過他更善于用詩化的形象和語言來表達。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”看到眼前錦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾經有過的燦爛歲月、花樣年華，這些可都是真情的付出，熱血的凝鑄。可恨可嘆的是這些輝煌已成為過去，并且是如此短暫──單單是“五十弦”，為什么單單是“五十弦”呢？難道就沒有別的什么可以選擇了嗎？詩人以“錦瑟”喻美好的“華年”，以“思”引發“無端”之問，一上來就開門見山，點出自己對人生價值的深深思考。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。”對人生終極價值的思考不唯我獨有：有著“鯤展翅九萬里”遠大志向的莊子，在夢中也不忘記對這個問題的探索，以致于夢生蝶翅，己蝶難辯；貴為人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫個不停的杜鵑鳥，來訴說自己心中的疑惑。
“蝴蝶夢迷”著“曉”字指明，使原本自迷自戀或徘徊彷徨之意轉為富于幻想之境，是盼望旭日東升照亮自己的人生之路；“杜鵑心托”依“春”字點破，使舊有的怨恨悵惘之情化出勃勃生機之感，是希望春光永駐激勵自己向前搏擊奮斗。
“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”滄海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶瑩的淚花；藍田下的美玉只有在日暖之時，才能升騰飄逸的煙霞。物猶如此，人當如是。“滄海月明”與“藍田日暖”優美意境的創設，不僅僅是詩人精妙絕倫藝術素養的表現和揮灑，更是詩人回答人生價值的標準和尺度。詩人以物推人，拓展深化了詩作的主題，整篇的閃光點在此，魂亦在此。
“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”追憶過去，盡管自己以一顆浸滿血淚的真誠之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建??，幡醒悟之日已風光不再。如泣如訴的悲劇式結問，又讓詩人重新回到對“人生價值到底是什么？到底該怎樣實現？”深深的思考和迷惑之中，大大增強了詩作的震撼力。也正是因為這種人生的悲劇色彩和詩作的悲劇氛圍，本詩才能“引無數英雄競折腰”。
賞析2：人生價值的悲劇式拷問
《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫終一是，有懷人、詠物、悼亡、自傷身世、寄托君臣遇合、詩集自序開宗明義??等諸說，但歸結到一點，那就是不管詩人當時怎樣謀篇創句，潛行于心的人生價值思考（“人為什么要活著？人活著有什么用？人怎樣活才有用？”），都會自覺不自覺的傾注于筆端，只不過他更善于用詩化的形象和語言來表達。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”看到眼前錦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾經有過的燦爛歲月、花樣年華，這些可都是真情的付出，熱血的凝鑄。可恨可嘆的是這些輝煌已成為過去，并且是如此短暫──單單是“五十弦”，為什么單單是“五十弦”呢？難道就沒有別的什么可以選擇了嗎？詩人以“錦瑟”喻美好的“華年”，以“思”引發“無端”之問，一上來就開門見山，點出自己對人生價值的深深思考。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。”對人生終極價值的思考不唯我獨有：有著“鯤展翅九萬里”遠大志向的莊子，在夢中也不忘記對這個問題的探索，以致于夢生蝶翅，己蝶難辯；貴為人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫個不停的杜鵑鳥，來訴說自己心中的疑惑。“蝴蝶夢迷”著“曉”字指明，使原本自迷自戀或徘徊彷徨之意轉為富于幻想之境，是盼望旭日東升照亮自己的人生之路；“杜鵑心托”依“春”字點破，使舊有的怨恨悵惘之情化出勃勃生機之感，是希望春光永駐激勵自己向前搏擊奮斗。
“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”滄海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶瑩的淚花；藍田下的美玉只有在日暖之時，才能升騰飄逸的煙霞。物猶如此，人當如是。“滄海月明”與“藍田日暖”優美意境的創設，不僅僅是詩人精妙絕倫藝術素養的表現和揮灑，更是詩人回答人生價值的標準和尺度。詩人以物推人，拓展深化了詩作的主題，整篇的閃光點在此，魂亦在此。
“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”追憶過去，盡管自己以一顆浸滿血淚的真誠之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建??，幡醒悟之日已風光不再。如泣如訴的悲劇式結問，又讓詩人重新回到對“人生價值到底是什么？到底該怎樣實現？”深深的思考和迷惑之中，大大增強了詩作的震撼力。也正是因為這種人生的悲劇色彩和詩作的悲劇氛圍，本詩才能“引無數英雄競折腰”。
賞析3： 這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。我以為，它確是不同于一般的詠物體，可也并非只是單純“截取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。
起聯兩句，從來的注家也多有誤會，以為據此可以判明此篇作時，詩人已“行年五十”，或“年近五十”，故爾云云。其實不然。“無端”，猶言“沒來由地”、“平白無故地”。此詩人之癡語也。錦瑟本來就有那么多弦，這并無“不是”或“過錯”；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，你干什么要有這么多條弦？瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必“考證”，詩人不過借以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉溪寫瑟，常用“五十”之數，如“雨打湘靈五十弦”，“因令五十絲，中道分宮徵”，都可證明，此在詩人原無特殊用意。
“一弦一柱思華年”，關鍵在于“華年”二字。一弦一柱猶言一音一節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知，其繁音促節，常令聽者難以為懷。詩人絕沒有讓人去死摳“數字”的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。所設五十弦，正為“制造氣氛”，以見往事之千重，情腸之九曲。要想欣賞玉溪此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說：“錦瑟華年誰與度？”（《青玉案》）元詩人元好問說：“佳人錦瑟怨華年！”
（《論詩三十首》）華年，正今語所謂美麗的青春。玉溪此詩最要緊的“主眼”端在華年盛景，所以“行年五十”這才追憶“四十九年”之說，實在不過是一種迂見罷了。
起聯用意既明，且看他下文如何承接。
頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛??渾忘自家是“莊周”其人了；后來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：“枕寒莊蝶去”，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。曉夢蝴蝶，雖出莊生，但一經玉溪運用，已經不止是一個“栩栩然”的問題了，這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人心腑，名為杜鵑。杜宇啼春，這與錦瑟又有什么關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感，難言的冤憤，如聞杜鵑之凄音，送春歸去。一個“托”字，不但寫了杜宇之托春心于杜鵑，也寫了佳人之托春心于錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，于此已然達到一個高潮。
看來，玉溪的“春心托杜鵑”，以冤禽托寫恨懷，而“佳人錦瑟怨華年”提出一個“怨”字，正是恰得其真實。玉溪之題詠錦瑟，非同一般閑情瑣緒，其中自有一段奇情深恨在。
律詩一過頷聯，“起”“承”之后，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好象重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊??手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。當此之際，玉溪就寫出了“滄海月明珠有淚”這一名句來。
珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩??。這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月；淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，一筆而有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉溪生實不多覯。
那么，海月、淚珠和錦瑟是否也有什么關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說“二十五弦彈夜月，不勝清怨卻飛來”嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的嗎？
對于詩人玉溪來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢于言表。
晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，—這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和工力。
頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖、美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則一。詩人對于這一高潔的感情，是愛慕的、執著的，然而又是不敢褻瀆、哀思嘆惋的。
尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了—話是說的“豈待回憶”，意思正在：那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在于此，玉溪詩之所以為玉溪詩者，尤在于此。
玉溪一生經歷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染于人者至深。他的一首送別詩中說：“瘐信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！??”則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。
賞析4：
李商隱在月夜彈響了他的《錦瑟》。一曲凄婉的千古絕唱傾倒了后世無數的聆聽者，歷來也曾經引起過很多不同的解說和猜測，金人元好問在其《論詩絕句三十首》中便曾說過這首詩是“一篇錦瑟解人難”。
對于《錦瑟》一詩的主旨，歷來歧見紛紜，有人以為這首詩的內容是詠“瑟”這種樂器的，言“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”四句是分別寫了瑟的適、怨、清、和四種樂調，還有人把“錦瑟”猜想做一個女子的幻化，疑為“令狐家青衣”??此外，許多人傾向于悼亡一說，認為詩人是在孤獨凄涼中思念亡妻，躬自悼矣！
這首詩雖然在理性方面難于加以確切的解說，但在感性方面卻極易于引起讀者的感動和喜愛。詩很具感性，是因為它的形象；詩又很難懂，也是因為它只繪形象，撲朔迷離。要讀懂這首詩，我以為主要應去分析詩的形象，看它給予我們的感發、感動及聯想是些什么，而不必去比附事實。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”，詩以“錦瑟”起興，既寫瑟之華美，又寫弦之細密繁復，“錦瑟”二字，給了讀者一個美好而又幽怨的直覺。《漢書·郊祀志》記載：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破為二十五弦”，誰曾想“五十弦”之“錦瑟” 比之琴、箏，原來竟附著有如此悲切的情愁。無端，莫之為而為，莫之治而治的意思，“無端”一詞使錦瑟一下子就有了生命，這抑郁的感嘆像是在說并非瑟自己情愿有這五十根弦，而是天生這么多，無可奈何呀。“一弦一柱思華年”，這瑟上的每一條弦、每一根柱都牽引著詩人藏埋心底的一段傷痛。“弦”、“柱”承上一句“五十弦”而來，兩個“一”字，更加強了“五十弦”之繁多的感覺，既暗示了感覺的細致繁復，也暗示了悲哀的沉重纏綿。每一弦每一柱的撫弄都會引起了詩人對往事的追憶，“華年”二字與前面的“錦瑟”相應，既見“華年”之美好，更見今日回思時的惆悵哀怨。詩人以瑟之華美暗喻自己才華出眾，又以瑟之“無端五十弦”暗示華年悄然流逝，傷痛之情，悲憤之意，隱隱含于“無端”之感嘆中，這兩句可以說是這一首詩的總起。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”，頷、頸兩聯承首聯中的“思”字追憶往昔，詩人慨嘆懷才見棄，自傷一生遭際。對于李商隱來說，往事是不堪回首的，年少才高，卻卷入晚唐的政治漩渦中進退維谷，懷才不遇而竟致終生潦倒無為，摯愛的妻子早逝于華年，如今只留下詩人自己在孤獨凄涼中追憶往事。頷聯寄情于物，將“曉夢”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鵑”之物來表現。頸聯借景生情，以“滄海月明”、“藍田日暖”之景象來寫“珠有淚”的悲哀與“玉生煙”的迷惘。神話里說，月滿則珠圓，可是，月夜下的滄海明珠依然有淚，在茫茫無際的大海里，每一顆珍珠都是一個淚點，藍田山中出產美玉，有玉之處煙靄蒙蒙，而人們只見山中煙靄，不知玉在何處，美玉如同滄海遺珠一樣無人賞識。
李商隱的用典有他自己的特色。有時用其本義，例如《安定城樓》中，他以“賈生年少虛垂涕，王粲春來更遠游”言說自己不得施展懷抱的悲憤。有時他又將典故當作一個特殊的形象來使用，并加以創造性的引申。“曉夢”、“春心”便是后一種用典的寫法。莊周夢為蝴蝶的典故本意在于闡述一種“均物我，外形骸”的道家哲理，而李商隱卻借“蝶夢”之形象為自己所用，抒寫了自己對于仕宦之途的追求夢想以及此夢想失敗落空后的無盡感慨。“曉”字所暗示了夢境的短暫，“迷”字暗示了夢者的癡迷。這種癡迷沉醉、悵然若失的情意才應該是詩人所欲表達的本意。“望帝春心托杜鵑”，用了望帝去國懷鄉，魂化杜鵑，悲鳴寄恨的典故，李商隱又加以引申。什么是“春心”？春心就是追求、向往、執著之心。多么癡迷的夢境，多么深摯的情志！此詩的幽婉即在于詩人對自己的情意完全不做明白的敘述，而只是用種種不同的美麗且繁復的形象和曲折宛轉的章法來給予讀者一種直感和暗示，使讀者可以因之而產生無數的感動和聯想。
曉夢”與“春心”，多情易感也；“蝴蝶”與“杜鵑”，引起翩飛、悲啼的聯想；“月明”與“日暖”，引人入蒼涼寥闊、溫麗凄迷的情境。詩人化實為虛，連用四個典故，以四幅清麗、靜謐、迷離而又含帶凄切的景象，寓托自己的遭遇和心情意緒，使人既難以指實言明卻又有所感知，從而吟詠于口而思索于心，那是一種富于感動興發之作用的詩情。
“此情可待成追憶？只是當時已惘然”，尾聯自問自答，點出此詩系追憶往昔，痛定思痛。所謂“此情”者，指的正是頷、頸兩聯中所寫的“曉夢”之癡迷、“春心” 之深摯、“珠淚”之哀傷與“玉煙”之迷惘，種種情事豈待成追憶時才感哀痛，華年流過之時，便已體味到了其中的苦澀悲哀。在暖玉生煙的縹緲里，詩人回望華年往事，追憶往日情緣，空留當年的悵惘，令他再一次不勝嗟嘆：回頭問殘照，殘照更空虛。此詩約作于作者晚年，當是他回憶往事，對一生坎坷而發的感慨，盡管描寫委婉，旨意朦朧，但顯然有其寄托。李商隱在詩中隱去了平生所歷具體之事，以緣情造物的寫法，含蓄委婉地從多個不同角度抒寫了自己坎坷的際遇和哀怨感傷之情，痛惜華年流逝、抱負成空。
一曲《錦瑟》彈罷，一個憔悴的背影消逝于凄婉的琴韻，留給讀者的是那無盡的悵惘 賞析5：
詩的首聯由幽怨悲涼的錦瑟起興，點明“思華年”的主旨。無端，無緣無故，沒有來由。五十弦，《史記?封禪書》載古瑟五十弦，后雖一般為二十五弦，但仍有其制。詩的一、二兩句是說：繪有花紋的美麗如錦的瑟有五十根弦，我也快到五十歲了，一弦一柱都喚起了我對逝水流年的追憶。
詩的頷聯與頸聯是全詩的核心。在頷聯中，莊周夢蝶的故事見《莊子?齊物論》：“昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。??俄而覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶歟，蝴蝶之夢為周歟？”詩句中的“曉夢”，指天將亮時做的夢。“迷蝴蝶”，指對自己與蝴蝶之間的關系迷茫。面對群雄逐鹿，變化劇烈的戰國社會，莊周產生了人生虛幻無常的思想，而李商隱則是有感于晚唐國勢衰微，政局**，命運如浮萍而用此典故的。用此典故，還包含著他對愛情與生命消逝的傷感。他似乎已預感到自己將不久于人世了，要把深深的痛苦與怨憤傾泄出來。望帝的傳說見《寰宇記》說：“蜀王杜宇，號望帝，后因禪位，自亡去，化為子規。”子規即杜鵑。詩人筆下美麗而凄涼的杜鵑已升華為詩人悲苦的心靈。深沉的悲傷，只能托之于暮春時節杜鵑的悲啼，這是何等的凄涼。
頸聯緊接頷聯，《新唐書?狄仁杰傳》載：“(狄仁杰)舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟。使閻立本召訊，異其才，謝曰：‘仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。’”《三國志?吳志?諸葛恪傳》：“恪少有才名，孫權謂其父瑾曰：‘藍田生玉，真不虛也。’”“珠”、“玉”乃詩人自喻，不僅喻才能，更喻德行和理想。
詩人借這兩個形象，體現自己稟具卓越的才德，卻不為世用的悲哀。詩的尾聯，采用反問遞進句式加強語氣，結束全詩。“此情”總攬所抒之情，“成追憶”則與“思華年”呼應。可待即豈待，說明這令人惆悵傷感的“此情”，早已迷惘難遣，此時當更令人難以承受。
這首詩在藝術上極富個性，運用了典故、比興、象征手法，詩中蝴蝶、杜鵑是象征，珠、玉屬比興，它們創造出明朗清麗、幽婉哀愴的藝術意境。
賞析6： 這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。我以為，它確是不同于一般的詠物體，可也并非只是單純“截取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。
起聯兩句，從來的注家也多有誤會，以為據此可以判明此篇作時，詩人已“行年五十”，或“年近五十”，故爾云云。其實不然。“無端”，猶言“沒來由地”、“平白無故地”。此詩人之癡語也。錦瑟本來就有那么多弦，這并無“不是”或“過錯”；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，你干什么要有這么多條弦？瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必“考證”，詩人不過借以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉溪寫瑟，常用“五十”之數，如“雨打湘靈五十弦”，“因令五十絲，中道分宮徵”，都可證明，此在詩人原無特殊用意。
“一弦一柱思華年”，關鍵在于“華年”二字。一弦一柱猶言一音一節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知，其繁音促節，常令聽者難以為懷。詩人絕沒有讓人去死摳“數字”的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。所設五十弦，正為“制造氣氛”，以見往事之千重，情腸之九曲。要想欣賞玉溪此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說：“錦瑟華年誰與度？”（《青玉案》）元詩人元好問說：“佳人錦瑟怨華年！”（《論詩三十首》）華年，正今語所謂美麗的青春。玉溪此詩最要緊的“主眼”端在華年盛景，所以“行年五十”這才追憶“四十九年”之說，實在不過是一種迂見罷了。
起聯用意既明，且看他下文如何承接。
頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛??渾忘自家是“莊周”其人了；后來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：“枕寒莊蝶去”，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。曉夢蝴蝶，雖出莊生，但一經玉溪運用，已經不止是一個“栩栩然”的問題了，這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人心腑，名為杜鵑。杜宇啼春，這與錦瑟又有什么關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感，難言的冤憤，如聞杜鵑之凄音，送春歸去。一個“托”字，不但寫了杜宇之托春心于杜鵑，也寫了佳人之托春心于錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，于此已然達到一個高潮。
看來，玉溪的“春心托杜鵑”，以冤禽托寫恨懷，而“佳人錦瑟怨華年”提出一個“怨”字，正是恰得其真實。玉溪之題詠錦瑟，非同一般閑情瑣緒，其中自有一段奇情深恨在。
律詩一過頷聯，“起”“承”之后，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好象重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊??手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。當此之際，玉溪就寫出了“滄海月明珠有淚”這一名句來。
珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩??。這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月；淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，一筆而有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉溪生實不多覯。
那么，海月、淚珠和錦瑟是否也有什么關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說“二十五弦彈夜月，不勝清怨卻飛來”嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的嗎？
對于詩人玉溪來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢于言表。
晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，—這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和工力。
頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖、美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則一。詩人對于這一高潔的感情，是愛慕的、執著的，然而又是不敢褻瀆、哀思嘆惋的。
尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了—話是說的“豈待回憶”，意思正在：那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在于此，玉溪詩之所以為玉溪詩者，尤在于此。
玉溪一生經歷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染于人者至深。他的一首送別詩中說：“瘐信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！??”則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。（周汝昌）
賞析7：
《錦瑟》是中國詩歌史上爭議最大的詩作之一。此詩以含意的隱晦、意境的朦朧而著稱，也以其特有的朦朧美和豐富的暗示性，吸引歷代詩評家和注家一次又一次地試圖了開她神秘的面紗。
李商隱之詩大都不易解，而諸詩之中以《錦瑟》為首。李商隱之詩之所以難解，典故的運用是主要的原因之一。因為李商隱之詩往往是逐句用典，而且用典時又“常常是暗用、借用或活用。”（1）乃至一典多用。故詩句的意義往往已與原典故所表現的意義有所不同。《錦瑟》一詩所引用的典故更不只一個，而這些典故經詩人加以融合，“經過主觀想象的創造，而具現一個全新的意象。它已脫離原典的歷史時空湖概念而存在，而獨立為一種當下趕法的意象了。”（2）本文將歸納分析歷代詩論家對該詩的評析，并通過分析典故在該詩中的運用試圖作出解讀和賞析。
一、歷代論說
從北宋的劉攽、蘇軾直到現在，解者不下百人，歷代詩論家對該詩的解說可謂洋洋大觀，但意見卻莫衷一是甚至相互抵牾。若將其略加歸納分類，大體可分作如下七項：（3）
1、樂志說
該說注重《錦瑟》這一題目，認為這首詩是描寫瑟這種樂器的。《緗素雜記》中說：“錦瑟只為器也，其弦五十，其柱如之。其聲也適怨清和。案李詩‘莊生曉夢迷蝴蝶’，適也；‘望帝春心托杜鵑’，怨也；‘滄海月明珠有淚’，清也；‘藍田日暖玉生煙’，和也。一篇之中，曲盡其意。”（4）宋許覬《彥周詩話》及胡仔《苕溪漁隱叢話》也持此說。筆者以為此論過于偏重題目，而忽略詩文本來之意蘊。（5）
2、悼亡說
何焯在《義山詩集》中說“此悼亡之詩也。首聯借童女鼓五十弦之瑟而悲，帝不可止以發端，言悲思之情，有不可得止者；次聯則悲其巨化為異物；腹聯又悲其不能復起之九泉，曰‘思華年’，曰‘追憶’，旨趣曉然。”（6）清馮浩、朱鶴齡、朱彝尊亦主此說。（7）近人孟心史更從李商隱的生平考證其為悼亡詩。（8）此說有一定的理論根據，可惜論及哀悼對象時往往是穿鑿附會。
3、戀情說
錦瑟二字著眼或說此為一女子之名，或說此為定情之物。如劉就認攽為其是令狐楚家的青衣。宋計敏夫《唐詩記事》則云“錦瑟，令狐之妾。”（9）蘇雪林認為“錦瑟是商隱的愛情紀念物”。（10）鄭緒平認為這是李商隱為其小姨所寫。（11）此說純粹為妄斷，不足為信。
4、自傷說
清汪師韓在《詩學纂聞》中認為李商隱是借錦瑟以自傷。（12）此外，近人王福民亦主此說。（13）此說論據較為合理，但在解頷聯時卻有問題。如王福民說“‘滄海’為官場，‘月’為權臣，‘日’為君主，因而得出了‘權臣無方、’‘帝恩難得’的結論”，（14）這明顯是曲意比附。
5、寄喻說
清張采田在《玉溪生年譜會箋》中認為此詩抒發了詩人對李德裕的懷念。（15）而柳文英則認為此詩“通篇的意思則是因對令狐淘居啟陳情不省，感嘆身世淪落不遇。”（16）此說亦過于牽強附會。
6、論詩說
因見宋代李義山詩集的課本列此詩于卷首，故主張此乃詩人綜述平生之詩作。清王應奎在《柳南隨筆》中就持此說。（17）錢鐘書與邵德潤則從形象思維的理論來說明此詩為論詩之作。（18）
7、其他
有人認為若窮盡詩意則無味，主張不要深究。如明王世貞在《全唐詩說》就說“不解則涉無謂，既解則意味都盡。”（19）梁啟超也認為此詩“拆開一句句叫我解釋，我連本義也解不出來，我覺得它很美，讀起來令我精神上得到一種新鮮的愉快。”（20）此說過于強調知覺印象，只可作欣賞札記。
綜觀諸論，其中不乏客觀言論，只是諸多詩評家在以意逆志時往往加入過多的妄斷臆測以至穿鑿附會；在知人論世時又往往將此詩實系一事，不惜曲解詩意，而不考慮詩歌的敘事與歷史事實的區別。
二、解 題
漢魏六朝以前的詩歌，詩與題的關系較為松散，但自唐起，詩與題的關系開始緊密結合，詩句不僅“將題目字字寫到”，“且詩意的理解往往仰賴題目提供線索”。（21）反過來說，由于唐宋之際的制題多半明確，于是“題目空泛者，往往暗示了該詩詩意反而別有所指。”（22）
《錦瑟》一詩的詩題亦引起了不少的爭論，不少論者認為“錦瑟”此題只取此詩句首二字為名，實同于無題詩。如《澹周詩話》：“義山好為無題或失題之詩以寓意，非必實有所指，《錦瑟》特其一曲。其做法與《碧城》三首相同??同取首二字以為題，實亦無題。”（23）喻守真和施蟄存也同意此說。（24）此說雖有理，但也有破綻。既然李商隱有意為一種無題的詩體，為何不將風格與做法和無題詩相若的詩篇也定名為“無題”呢？故此，《錦瑟》雖似乎只取二字為題，實應有其含意。此詩確實不同于一般的詠物詩，可也并非只是單純“截取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。雖所寫的事情與瑟相關，但卻有所寄托。
三、索 隱
面對珠圓玉潤而又撲朔迷離的詩歌境界和一大堆紛紜的臆說，開始時不免眼花繚亂，但細加尋繹，卻可發現在迷離中自有線索可循，在紛紜中也不無相通之處。不少臆說，實際上是詩歌本身的吩咐的意蘊和按時在不同的讀者中引起的不同感受與聯想。它們往往各得其一體而未窺全豹，但不必相互排斥，如果我們根據詩人提供的線索找到它的主旨和基調，融會各種原可相通、相容或相并行的學說，也許可以做到比較接近這首詩的本來面目而不致嚴格其豐富的內涵，對它的藝術特點也會有比較切實的體察和認識。
律詩的首尾二聯，在一般情況下較多敘事和直接抒情成分，全篇的主意也往往寓含其中，有時甚至棉百點出。而頷、腹兩聯往往敷衍主意，意象密度較大。此詩首聯以“五十弦”的形制和“一弦一柱”所發的悲聲引出“思華年”，尾聯以“成追憶”回應“思”字，以“惘然”點醒華年之思的感受，已多少告訴我們：這首詩是詩人追憶華年往事，不勝惘然之作。當然這種枉然的華年身世之感，內容非常寬泛，既可以兼包詩人的悼亡之痛乃至愛情生活悲劇，也和詩人抒寫詩人不幸身世、充滿感傷情調的詩歌創作有關。我個人認為，傷身世、詠悼亡、述創作，對李商隱這樣一位紳士凄涼、處境孤羈，“可以傷春復傷別”的詩人來說，可以說是三位一體的。錦瑟既可看作是詩人凄涼身世的一種象征，也不妨看作感傷身世詩歌創作的一種比喻，正像他在《崇讓宅東亭醉后沔然有作》詩中所說：“聲名佳句在，身世玉琴張。”當然根據《寓目》、《房中曲》、《西溪》等詩句，認為與懷念其妻王氏有關，其實這是互相并行的，因為在悲音之中就包括悼亡之音。
首句以錦瑟起興。詩人面對錦瑟興悲，發為癡語，以寄怨悼，錦瑟有多少跟弦，本無關人事，而發為人語，責以“無端”，一片癡怨之情立現。所以薛雪在《一飄詩話》里說：“此詩全在起句‘無端’二字，通體妙出，俱從此來。”（25）錦瑟本來就有那么多條弦，這并無“不是”或“過錯”，而詩人偏要來埋怨它：錦瑟啊，你為什么要有這么多條弦？錦瑟而言“五十弦”，本屬詩人詩中通例，如《七月二十八日夜與王鄭二秀才聽雨夢作》：“雨打湘靈五十弦”，又如“因令五十絲，中道分宮徵”，這都說明此在詩中原無特殊用意。有人說詩人因華年近五十（按年譜，此時詩人時年四十五）而感慨年華之流逝，不禁憶起往昔的歲月。其實不然，所設“五十弦”正為制造氣氛，以見往事之千重，情腸之九曲。詩人寫此決不是讓人去死扣數字。因此要領會此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟也。宋詞人賀鑄《青玉案》：“錦瑟華年誰與度？”，但此聯絕非寫作者之華年。因為“華年”與“年華”是不同的。此“華年”不可解為年齡，而是指“少年”，正所謂青春也。“一弦一柱思華年”，意謂：詩人聽錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。我們斗志到華年往事是非常之寬泛的，因此詩人不會僅僅只是感慨自己已流逝的青春歲月。他此時應當是“寂然凝慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里。”他此時也許在懷念著已故的旗子，也許在會議生平的創作，但這一切思緒都是由鼓瑟所發出的悲聲而引發的。詩人正是聽到“一弦一柱”所鳴奏的悲聲，不禁觸動自己的身世之感而沉浸在對華年的流逝的回憶中。威廉·詹姆斯曾說過：“人的意識在它自己看來并非是許多截成一段段的碎片。乍看起來，似乎可以用‘鏈條’或者‘系列’之類的字眼來描述它，其實是不恰當的。意識并不是一節節地拼起來的。”（26）由此可知，詩人的思緒此時不可能只是一種歷時性的活動，即一個片段一個片段的，同時應該是共時的，許多畫面同時涌現在詩人眼前。詩人睹物思人，是情理之中的事情。以往箋家一般只注意此句“逗下四句”，其實妙處還在“一弦一柱”四字。首聯由“五十弦”而“一弦一柱”，是辭相續，二句由“一弦一柱”而“思華年”則是意相承，另外，此聯對頷聯、頸聯的內容和表現是一種概括的提示，說明它們所描繪的既是瑟聲，亦是詩人“思華年”是流露的心聲。“樂志說”，雖不盡切合各句所寫的情景，但它看出中間四句直接描繪音樂境界，還是蠻有一番鑒賞功力的。
起聯用意既明，且看下文如何承接。頷聯的上句，用“莊周夢蝶”之典。此句關鍵在一“迷”字，“迷”字既形容夢境的迷離恍惚，夢中的如癡入迷，也寫出夢醒后的空虛幻滅，惘然若迷。這迷離之境、迷離之情，從描繪音樂境界來說，是形容瑟聲的如夢似幻，令人迷惘；從表現詩人的華年所歷與身世之感來說，則正是一種象征。詩人曾在其他詩篇多次用夢幻來形容身世的變幻莫測，有時還直接用夢蝶之典。如“神女生涯原是夢”、“顧我有懷如大夢”、“憐我秋齋夢蝴蝶”、“枕寒莊蝶去”等。都可和此句互相參引。說“曉夢”正是極言幻滅之速。曉夢蝴蝶雖語出莊周，但一經詩人運用，已經不止是一個“栩栩然”的問題了。此聯下句中的望帝是傳說中的杜宇亦即杜鵑。“傷春”在李商隱詩中，多指憂國傷時，感傷身世，所謂“天荒地變心雖折，若比傷春意未多”、“刻意傷春復傷別”、“華年無一事，只是自傷春”。此一方面表現瑟聲的哀怨凄迷，如杜鵑啼血；另一方面又象喻自己的春心春恨卻托之于如杜鵑啼血的詩歌。用禽鳥之鳴以比喻自己的詩歌，詩人的詩中多有其例，如“巧囀豈能無本意，良辰未必有佳期”、“五更凄欲斷，一書碧無情”都是顯例。
由于傷身世、詠悼亡、述創作是三位一體的，故此聯中也包含著詩人對亡妻的懷念。此句不剛這樣理解，詩人當青春華年之時，熱戀于妻子，而今妻子亡故，自己有如“春蠶到死”而且即便死后，也將如望帝把傷春之心托杜鵑而日夜哀鳴。
律詩一過頷聯，“起”、“承”之后，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面已達到一頓之處，似結非結，含義待申。這時，在一切幻滅的一向中，“某中潛在的細節會突然喚起他的注意，這細節打破了他構圖的平衡。”（27）那么潛在的細節是什么？當然是詩人所描繪的五色斑斕的神話傳說。于是便抖出了腹聯。“滄海”之句，既有南海鮫人哭泣時眼淚話化珠的傳說，也有“滄海遺珠”之典。它既是對錦瑟清寥悲苦音樂境界的描摹，又是對詩人沉淪廢棄，才能不為世用的寂寞身世的一種象征。“滄海有淚”實際上也是詩人擬想亡妻還會于月明之下思念自己而夜夜哭泣流淚。詩人用換日映照下藍田玉山上升起的絲絲輕煙遠望若有近之卻無開形容錦瑟鳴奏出的音樂意境飄渺朦朧，也象征自己平生的追求象“藍田日暖玉生煙”一樣可望而不可及。類似的境界或感受在詩人的其他詩篇之中也經常出現。如“浦外傳光遠，煙中結響微”、“如何雪月交光夜，更在瑤名十二層”等。錢鐘書曾指出：“今不曰‘珠是淚’，而曰‘珠有淚’，以見雖化珠圓，仍含累淚熱；已成珍玩，尚帶酸辛，見實質而不失人氣。”（28）讓我們再來看詩人怎樣把自己對亡妻的思念寓于其中的。相傳伏羲氏之母的陵墓在藍田玉山，唐時士女多葬于此。李商隱的旗子也葬在玉山之上。此句言玉山上，王氏的靈魂在名月下精氣氤氳，如紫玉化煙，再無可尋覓。詩人在《謁山》中寫到自己去藍田玉山祭妻。“從來系日乏長繩，水去云回恨不勝。欲就麻姑買滄海，一杯春露冷餓冰。”妻子之逝，如水之東流，故有不勝之恨。
尾聯攏束全片，明白提出此情二字，與開端的“華年”相呼應。“此情”統指頷聯、腹聯所概括抒寫的情事，即自己的悲劇身世的多種境界。詩句意謂：如此情懷，豈待今朝回憶始感悵惘，即在當時早已是令人不勝枉然了。“惘然”二字概括“思華年”的全部感受，舉凡迷惘、哀傷、寂寞、虛幻之情，統于二字之中。當時已然的感喟則不但強調了華年往事的可悲，而且以昔襯今，加倍渲染了今日追憶時難以禁受的悵惘和悲涼。如果說，頷聯、腹聯是聽到瑟聲涌現于腦海的歲華年情境的聯翩浮想和發自心底的與瑟聲相應的悲涼心聲，呢么尾聯就是鼓瑟結束后如夢初醒的悵惘和沉思。錦瑟的悲聲停止了，在靜默中卻依然籠罩 著一片無邊的惆悵，回蕩著悠長的凄涼余韻——“繁絲何似絕言語，惆悵人間萬古情！”
四、賞 析
紀曉嵐評說：“以‘思華年’領起，以‘此情’二字總承，蓋始有所歡，中有所阻，故追憶之而作。”（29）
這是一位富于抱負和才華的詩人在追憶悲劇性的話您時所奏出的一曲人生悲歌。全篇籠罩著一層濃重的哀傷低徊，凄迷朦朧的情調氛圍，反映出一個衰頹的時代中正直而又不免于軟弱的知識分子的悲劇心理；既不滿于環境的壓抑，又無力反抗環境；既有所追求想象，又時感空虛幻滅；既為自己的悲劇命運而深沉哀傷，又對造成悲劇的原因感到惘然。
從通體看，這首詩和詩人托物自寓的篇章性質是相近的。但由于他在回顧華年流逝時并沒有采用通常的歷敘平生的表現方式，而是將自己的悲劇身世境遇和悲劇心理幻化為一幅幅各自獨立的顯證性圖景。這些圖景具有形象的鮮明性、豐富性，又有內涵的虛泛、抽象 和朦朧等特點。這就使得他們既缺乏通常抒情方式所具有的明確性，又具有較之通常抒情方式更為豐富的暗示性，能引起讀者多方面的聯想。但這些含義朦朧的象征性圖景，又是被約束在“思華年”和“惘然”這個范圍內，因此讀者在感受和理解上的某些具體差異并不影響從總體上去把握詩人的悲劇身世境遇個悲劇心理。這種總體含義的明確性和局部含義的隱約性，象征性圖景的鮮明和象征性含義的朦朧構成了該詩的最大特點，同時，該詩的優點和缺點也都寓于其中。
紀曉嵐所謂“中間四句迷離惝恍，所謂‘惘然’也。”（30）的確，該詩最讓人捉摸不透、把握不定的就是中間四句。如果我們仔細一想，不難發現這四句所展示的象征性圖景在形象的構成和意蘊的暗示方面，具有詩、畫、樂三位一體的特點，它們都是借助詩歌的語言和一向，將錦瑟的各種藝術意境化為一幅幅鮮明的畫面，以概括抒寫其華年所歷的各種人生境界和人生感受，傳達他在華年時迷惘、哀傷、寂寞、悵惘的心聲。這和西方的立體主義畫家畢加索（PICASSO）的名作《格爾尼卡》（GUERNICA）表達手法相近。我們都知道《格爾尼卡》是一幅關于戰爭經驗的畫，“這幅畫的內容是要用象征的手法來反映普遍性的暴力，當然也要反映格爾尼卡的慘劇，而這幅畫的形式，我們已經看到，是要打破里和外的對立，要建立起一種不確定性、模糊性”（31）畫家在表達戰爭給人們所帶來的痛苦時，經理了“從極度的痛苦到表達的困難這樣一個過程。畫上有很多張開的嘴似乎都在呼喊，表示出極大的痛苦，但這卻是一幅畫，是沒有聲音的。通過這些張開的嘴和伸出的舌頭，畢加索似乎在說，我要表達，表達這種恐懼，但藝術不能達到這一目的，我能做的只是‘我要表達’。繪畫不能發出聲音來，不能說話，因此藝術家要做的就是展示沒有聲音的呼喊。畢加索想使他的藝術達到呢感直接說出來的強烈程度，使藝術充滿力量，但繪畫卻做不到，因此他只能表現這種沒有聲音的呼喊。”（32）那么我們也完全有理由認為，詩人要表達自己的迷惘、哀傷、落寞和惆悵，但是詩人不可能大叫“我迷惘”、“我內心痛苦”。因為詩貴于含蓄，歇斯底里的呼叫和吶喊是成其為詩歌的。于是詩人須把自己內心的痛苦通過物象外化出來，即形成意象。當然詩人對所需的物象是有所選擇的。由于詩人此時意續萬千，因此詩人也就不可能用一種具體的五香來轉達自己的內心感受，這便使得其所選擇的物象具有不確定性和模糊性。詩人要讓其詩歌能把其內心的痛苦達到能直接說主來的程度，這樣便和畢加索一樣遇到了“從極度的痛苦到表達的困難”這個難題，詩人選擇那些含意朦朧 的象征性圖景來表達自己內心所遭受的痛苦。照樣，詩歌是凝滯的語言，她被寫在紙上是沒有聲音的。詩人所能做的只是“我要表達”，通過錦瑟來表現這種沒有聲音的呼喊，因而這些畫面具有音樂意境、畫面形象和詩歌意象的三重暗示性。這多重暗示的融會統一，一方面使得它們的意蘊顯得特別豐富復雜，里一方面又使它們具有三者之美。可以說，詩、畫、樂三位一體的象征暗示是該詩整體構思的根本特點。如果讀者不能把握這一特點，單純從詩歌方面去探索，勢必造成誤讀。
中間二聯所展示的象征性圖景在時間、空間、情感方面盡管沒有固定的次序和邏輯關系，但它們都帶有悲愴、迷惘的情調，再加上工整的對仗，凄清的聲韻和相關意象等多種因素的映帶關系，全詩仍然具有明顯的整體感，而悲愴的情感是與珠圓玉潤、精麗典雅的詩歌語言和諧結合，更使這首詩體現了一種凄婉的美感。
注 釋：
（1）《唐詩百話》施蟄存著，上海古籍出版社1987年版，576頁。
（2）《李商隱詩箋釋方法論》顏昆陽著，臺北學生書局1991年版，190頁。
（3）《宋代詩話選讀》張福勛撰，內蒙古人民出版社1988年版，223—234頁。將歷來之好所分為六項。張氏忽略了一些評語是主張而非考研詩義的。
（4）《唐詩三百首詩話薈編
（二）》，臺北華岡出版有限公司，1970年版，308頁。（5）同上。
（6）同上，310—311頁。
（7）《玉溪生詩集箋注（上）》馮浩箋注，上海古籍出版社1979年，494頁。（8）《李義山錦瑟詩考證》孟心史撰，國立中山大學中文學會編《李商隱研究論文集》，臺北天工書局，1984年，681—692頁。
（9）同（4），309—310頁。
（10）、（11）《李商隱錦瑟詩考證》鄭緒平撰，見于《李商隱研究論文集》，702—714頁。
（12）同（4），309—310頁。
（15）轉引自《宋代詩話選讀》，224頁
（16）《錦瑟詩發微》柳文英撰，見于《李商隱研究論文集》，812—821頁。（17）同（4），309頁。
（18）《試解錦瑟之謎——對李義山錦瑟一詩的詮釋》，邵德潤撰，見于〈李商隱研究論文集 〉，822—836頁。
（19）同（4）
（20）《中國韻文內所表現的情感》梁啟超撰，轉引自葛兆光〈典故〉，〈文學遺產〉1989年第五期27頁。
（21）《文學批評的視野》龔鵬程撰，臺北大安出版社，1990年166頁。（22）同上，167頁。（23）同（4）312頁。
（24）《唐詩三百首評析》喻守真撰，香港中華書局，1976年254—255頁，〈唐詩百話〉施蟄存著，579頁。
（25）《一飄詩話》薛雪著，人民文學出版社1978年9月
（26）《意識流》柳鳴九主編，中國社會科學出版社1989年12月，346頁。（27）A·埃倫茨韋格《藝術潛在次序》。
（28）錢鐘書《馮注玉溪生詩集詮評》（未刊稿），轉引自周振甫〈詩詞例話〉。中國青年出版社1962年，19頁。
（29）、（30）《李義山詩評輯要》沈厚塽輯，四川人民出版社，1957年版。
（31）《后現代主義與文化理論》，Fredric Jameson
，唐小兵譯，北京大學出版社，1997年版，171頁。
（32）同上，174—175頁。
《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫終一是，有懷人、詠物、悼亡、自傷身世、寄托君臣遇合、詩集自序開宗明義??等諸說，但歸結到一點，那就是不管詩人當時怎樣謀篇創句，潛行于心的人生價值思考（“人為什么要活著？人活著有什么用？人怎樣活才有用？”），都會自覺不自覺的傾注于筆端，只不過他更善于用詩化的形象和語言來表達。
“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”看到眼前錦瑟上的一弦一柱，就仿佛看到自己曾經有過的燦爛歲月、花樣年華，這些可都是真情的付出，熱血的凝鑄。可恨可嘆的是這些輝煌已成為過去，并且是如此短暫──單單是“五十弦”，為什么單單是“五十弦”呢？難道就沒有別的什么可以選擇了嗎？詩人以“錦瑟”喻美好的“華年”，以“思”引發“無端”之問，一上來就開門見山，點出自己對人生價值的深深思考。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。”對人生終極價值的思考不唯我獨有：有著“鯤展翅九萬里”遠大志向的莊子，在夢中也不忘記對這個問題的探索，以致于夢生蝶翅，己蝶難辯；貴為人主的望帝死后仍化作嗓子出血也要叫個不停的杜鵑鳥，來訴說自己心中的疑惑。“蝴蝶夢迷”著“曉”字指明，使原本自迷自戀或徘徊彷徨之意轉為富于幻想之境，是盼望旭日東升照亮自己的人生之路；“杜鵑心托”依“春”字點破，使舊有的怨恨悵惘之情化出勃勃生機之感，是希望春光永駐激勵自己向前搏擊奮斗。
“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。”滄海中的珍珠只有在明月之夜，才能流下晶瑩的淚花；藍田下的美玉只有在日暖之時，才能升騰飄逸的煙霞。物猶如此，人當如是。“滄海月明”與“藍田日暖”優美意境的創設，不僅僅是詩人精妙絕倫藝術素養的表現和揮灑，更是詩人回答人生價值的標準和尺度。詩人以物推人，拓展深化了詩作的主題，整篇的閃光點在此，魂亦在此。
“此情可待成追憶，只是當時已惘然。”追憶過去，盡管自己以一顆浸滿血淚的真誠之心，付出巨大的努力，去追求美好的人生理想，可“五十弦”如玉的歲月、如珠的年華，值得珍惜之時卻等閑而過；面對現實：戀人生離、愛妻死別、盛年已逝、抱負難展、功業未建??，幡醒悟之日已風光不再。如泣如訴的悲劇式結問，又讓詩人重新回到對“人生價值到底是什么？到底該怎樣實現？”深深的思考和迷惑之中，大大增強了詩作的震撼力。也正是因為這種人生的悲劇色彩和詩作的悲劇氛圍，本詩才能“引無數英雄競折腰”。
《錦瑟》文字錦繡華美，情意纏綿迷離，字面意義易于理解而內容極深，中心意義究竟是什么誰也說不準，故有“一篇錦瑟解人難”之稱。對這首詩的解釋，歷來各家無定論。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇，或以為是自比文才之論，或以為是抒寫對令狐家的侍兒錦瑟的思念之情，但以為悼亡詩者為最多。
這首詩的每一聯都是朦朧的。自聯兩句，聆錦瑟之繁弦，思年華之往事。音繁緒亂，惆悵難言。千重往事，九曲情腸，形成了詩的多層次朦朧的內蘊。
頷聯由莊周夢蝶，寫到杜宇化為鳥。莊周在虛緲的夢境中，忽而夢為蝴蝶，栩栩然自己就是一只蝴蝶。忽而又醒來，發現又是自己又是莊周了。于是他不知是莊周夢為蝴蝶呢，還是蝴蝶夢為莊周了？這是朦朧的意境。杜宇號望帝，死后化為杜鵑，每年暮春三月啼鳴求偶，口中流血，聲哀情苦。這里寫的是空靈虛幻的人魂化鳥。詩人寫夢迷，寫冤禽，所要表達的，仍然是朦朧的內心世界的悲戚與怨憤。
頸聯以“淚”、“暖”為詩眼，寫了明珠和良玉。月為天上明珠，珠似水中明月，皎月落于滄海之間，明珠溶于淚波之中------形成了一個月、珠、淚三者難解的朦朧妙境。下一句寫的則是“藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也”的朦朧景象。縱觀全聯，寫的是陰陽冷暖，美玉明珠，境界雖異，而悵恨則一。朦朧的自然 景象 所體現出的，是朦朧的感情世界。
尾聯兩句更是多層次的、曲折的感情世界的剖析：如此情懷，今朝已化為不堪回首的往事，然而，當初是何等的使人悵惘迷戀呵!通讀全詩，我們便會發現：詩人托物傳情、一往情深所追求的對象，究竟是一位情人呢，還是某種令其神往、促其獻身的政治目標？詩中沒有明說，也未曾暗示。詩人反這最大的“一團模糊不清”交給了讀者。總起來看，《錦瑟》不可能不是一首“自道平生之詩也”。
據胡仔的《苕溪漁隱從話》轉述，東坡認為：“此出《古今樂志》，云：”錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之，其聲也適、怨、清、和。“大抵李商隱擬想著自己手撫素女所鼓錦瑟的一弦一柱，想像中聽到了瑟的曲調。音樂語言與往事的回憶相融合，遂形成了頷腹二聯的種種意象。如“莊生曉夢迷蝴蝶”適也；“望帝春心托杜鵑”怨也；“滄海月明珠有淚”清也；“藍田日暖玉生煙”和也。
不過，作為表現一般的“適、怨、清、和”情致的四句詩，對于李商隱來說，又當有它特定的含義。所謂“莊生曉夢迷蝴蝶”，在“適”中又蘊含了“迷惘”的成分，這是“當時已惘然”這句詩所特限了的；所謂藍田日暖玉生煙”，在“和”中又孕育著“可望 而不可及”和短暫希望和最終破滅，這同樣是被“當時已惘然”所限制了的。
我們也不能不看到，李商隱這首《錦瑟》詩的中間兩聯四句中，似乎還存在偶然隨機 的痕跡。唐宋人作詩每有先得佳句而后成篇的。這自然就增加了索解的困難。金代元好問對《錦瑟》早有論定：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。”他的見解，應當是頗有見地的。總起來說，《錦與》的主旨是“悵觸 人生，情懷歷亂”，有著高遠深沉的意境。它向讀者傳達的是一種人生的感受、感悟和迷惘之情。雖有感傷，卻不限于 “自傷”。而對人生的感悟和迷惘，乃是人所共有，古今中外，概莫能外 的。正因如此，《錦瑟》才會歷久常新，具有永恒的魅力。
第二篇：錦瑟
《錦瑟》教學設計
一、教學設計思路：
《錦瑟》號稱古典詩歌中的“斯芬克斯之謎”，一千多年來無數讀者為之著迷。詩歌的主題朦朧，眾說紛紜。它的主題的不確定性，使它成為探究性閱讀或創造性閱讀的最好文本，在對詩歌文本的探究過程中能很好的發展學生的想象能力、思辨能力。所以教授本課我決定從詩歌結構入手，把握詩歌基本框架，先品讀詩歌首尾兩聯；再品味詩歌中間兩聯的用典，通過意象體驗作者的情感；然后，介紹詩人的生平和情感經歷，以“自傷”為主要基調解讀詩歌，力求使學生體味詩境，感動于心。最后，給學生展示一些常見觀點的材料，讓學生通過小組合作，自主探究學習，形成自己的觀點，以增強對本詩的理解，在此基礎上簡要點評、總結教學目標
1.引導學生結合讀過的詩,了解李商隱的有關生平和藝術創作。2.引導學生從宏觀上把握這首詩的意境、情感和表現方法。
3.進一步訓練學生讀詩誦詩的能力,體會李商隱詩意境高遠、語言華美、情深意濃的特點。
4.了解李商隱其人其詩；培養學生的詩歌鑒賞能力。
教學重點
1、理解歷史典故及詩歌創設的意境。
2、鑒賞《錦瑟》凄迷的意境和華美的語言。教學難點
對詩歌主題、詩人情感的多樣化理解。教學方法
改寫法討論法
一、激發情趣，導入新課
【投影】李商隱的畫像
師： 當盛唐的繁華落下帷幕,中唐又以其匆匆的步伐走過。曾經空前絕后的大唐王朝到了日薄西山的時候。李白登仙而去,杜甫困頓而逝,白居易、韓愈、柳宗元、劉禹錫的身影也漸漸消失在歷史的塵埃之中。末世的余音里,李商隱走來了,這位晚唐的才子,曠世的情種,為大唐的黃昏添上了一道絢麗的余霞。今天我們就一起走近這位晚唐才子，走近他迷一樣的詩歌《錦瑟》。
二、點撥導學，合作探究
（一）．探究如何朗讀詩歌
1、請同學們大聲、有感情自由朗讀這首詩，體會詩歌的情感。
2、再讀一遍，通過朗讀傳達自己理解。
學生朗讀展示 請兩個學生朗讀，通過朗讀傳達自己理解。師：讀了這首詩，你從詩歌中感受到怎樣的情感？ 說說你是如何處理朗讀，將自己感受到的情感讀出來的。教師針對部分表述清楚的發言要求學生總結如何讀出這種感情 師：好，把大家的發言整理一下就是朗讀這首詩歌的要求了。
明確：七律一般而言，斷句為二二三節拍，或四三節拍。而重音當然落在后三字上。就此詩而言，比如“思華年”“成追憶”“已惘然”等等讀的時候都應用舒緩悠長的語調。
（二）．理解詩歌，展開想像
【投影】義山的《錦瑟》詩，講的什么事，我理會不著……但我覺得他美，讀起來令我精神上得一種新鮮的愉快。———梁啟超
師：《錦瑟》難解，但不是無解。我們可以從以下幾個方面解讀它。
1、研究標題
請看教材注釋①，編者說：“題目是截取篇首二字而成，實際上是無題詩。”你同意這一說法嗎？“錦瑟”真的等于“無題”嗎？同學們可以發表自己的意見。2.改寫詩歌 【投影】
為了便于大家理解，我們先來體會詩歌內容。《錦瑟》這首詩是一首律詩，大家試著把這首七律改為七絕、五絕。看看改后的詩大致表達了什么內容。明確： 【投影】 改編的七絕是：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。此情可待成追憶，只是當時已惘然。改編的五絕是：錦瑟五十弦，弦柱思華年。此情可追憶，當時已惘然。還可以再壓縮為：錦瑟弦，思華年。可追憶，已惘然。
小結：詩人看到錦瑟，聽到錦瑟幽幽的旋律，我不由想起了自己青年時代。那是一段多么美好而又感傷的回憶啊，可是往事卻如一片云煙，令我難以真切把握。板書：（哀怨的基調凄迷的意境）3.體味情感
師：壓縮了詩歌，結構固然清晰了，但內涵卻大打了折扣。“此情可待成追憶”句中的“此情”究竟是一種怎樣的情？我們還得從中間兩聯入手。請大家一起朗讀中間四句詩。請大家結合注釋，選你體會最深的一句說說。師：大家考慮好了之后，讓我們來一起傾聽幾位同學的高論。
師：同學們的體會各有深淺，對詩歌的理解是仁者見仁智者見智的，但詩歌所要表達的主要意思是一定的，我們仍然可以通過壓縮詩歌字數的形式來理解中間兩聯的意思。請同學們再試著把這四句詩壓縮成二十個字。
師：哪位同學愿意和我們分享他的改寫成果，請給我們大家讀一讀！明確：二十個字可以壓縮為
莊生迷蝴蝶，望帝托杜鵑。
滄海珠有淚，藍天玉生煙。明確：十二個字可以壓縮為
迷蝴蝶，托杜鵑。
珠有淚，玉生煙。明確中間兩聯內容：
1、迷蝴蝶。
此處的“迷”當為癡迷，迷戀。而蝴蝶恰是美好事物的寫照。
為何是“曉夢”？短暫，易醒耳。
此為纏綿之情，虛渺之夢。
莊生，其實主語可以改為商隱，變成了“商隱曉夢迷蝴蝶”。當然也可以改為你，我，他。
2、托杜鵑。
先說杜鵑。
白居易《琵琶行》杜鵑啼血猿哀鳴。
李白《蜀道難》又聞子規啼月夜，愁空山。
托，是為寄托。
何謂“春心”，正如李商隱所云：春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。
小結：先是癡迷，然后是悲啼。那青春，夢想，那美麗的事物，總是如此讓人肝腸寸斷。
三、了解生平，知人論世
師： 李商隱的詩風跟白居易截然相反，白居易的詩婦孺皆懂，而李商隱的詩雖好學深思之人讀來也很費力，特別是他的無題詩，大多有一種朦朧的境界，不易得到確切的解釋。這首詩雖題為《錦瑟》，但并非詠物，解讀極為不易。李商隱究竟在詩中寫了什么事，我們已經無法了解了。詩人究竟表達了哪一種具體的感情？也許，只有結合作者的生平經歷才能把握住。讓我們一起了解李商隱的人生經歷。
哪位同學愿意給我們介紹一下你所知道的李商隱或者給我們讀一讀你所知道的李商隱的名句？ 【投影】 李商隱
2、相見時難別亦難（東風無力百花殘）春蠶到死絲方盡（蠟炬成灰淚始干）。
3、身無彩鳳雙飛翼，（心有靈犀一點通）。4|（君問歸期未有期），巴山夜雨漲秋池。
5、夕陽無限好，（只是近黃昏）。
6、何當共剪西窗燭，(卻話巴山夜雨時)。【投影】
李商隱（813~858），字義山，號玉溪生，懷州河內（今河南沁陽）人，出身于小官僚家庭。晚唐著名詩人。李商隱生活的時代，正是曾經盛極一時的大唐王朝走上窮途之時。這個時期，整個的王朝在朋黨紛爭的風雨中飄搖。李商隱十七歲便以文才見知于牛黨重要成員令狐楚，引為幕府巡官，25歲時，得令狐楚的兒子令狐陶的獎譽，中了進士。可就在這時，令狐楚染病去世。沒了生活依靠的李商隱，一時茫然不知所措，恰也是這個時候，屬于李黨的涇原節度使王茂元，因愛慕其才，聘請他去府中任職，并且還把女兒嫁給了他。自此，李商隱便被卷入了“牛李黨爭”的旋渦。原先李商隱出自令狐楚門下，自然被歸入了牛黨的陣容；現在李商隱又成了李黨的東床快婿。“忠臣不事二主”，而李商隱卻如此輕易地“改弦更張”，于是，他的一生便始終伴隨著牛黨人的咒罵、詆毀、中傷，政治上始終遭到排擠，在黨爭的夾縫中生存，奔走于四川、廣西、廣東等地，做些幕僚工作，很不得志。社會聲望完全失去，被世人視為“忘恩負義”的無恥文人。李商隱不甘心就此罷休，于是告別妻子，長年在外奔波，但毫無結果。妻子也憂郁而死。
他本有“欲回天地入扁舟”的抱負，卻終身潦倒，得不到實現的機會，因此心情抑郁苦悶，四十七歲卒于鄭州。存詩約六百余首。師明確：
1、珠有淚。
曾經有人這樣詮釋“滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”兩句詩：詩人年少輕狂的自信與抱負在經歷滄海桑田之后化為了明月之下的一滴清淚。這滴淚珠在歷經千年的流淌之后在我的腮邊輕輕滑落。
這里的“玉”和“珠”都是詩人的一種自喻，一種對自己才華的一種肯定和認可。只是年少時是良“玉生煙”的自信與狂放，而回首之時卻是珍“珠有淚”的無奈與悲嘆。那滴孤獨的清淚在滄海明明的映襯下更顯得孤寂清冷，令人無限傷感。這就是詩人一生的命運。
2、玉生煙。
“玉生煙”是指沉埋于山中的美玉，在暖日晴輝的映照下，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉升騰。此句是說美玉雖沉埋土中，不為人所知，但光彩不能被遮掩，詩人以此比喻自己雖沉淪廢棄不遇，但詞華文彩終將顯露于世，終將艷驚世人。這是風華正茂的詩人對自己未來與才情的一種高度自信。
板書：（華美的語言朦朧的主題）【投影】
正如崔玨在《哭李商隱（其二）》中所寫：
虛負凌云萬丈才，一生襟抱未曾開。
鳥啼花落人何在，竹死桐枯鳳不來。【投影】
《李義山詩集輯評》錄朱筆箋譜云：“此篇乃自傷之詞，騷人所謂美人遲暮也。莊生句言付之夢寐；望帝句言待之來世；滄海、藍田，言埋而不得自見；月明、日暖，則清時而獨為不遇之人，尤可悲也。……感年華之易逝，借錦瑟以發端。‘思華年’三字，一篇之骨。三四賦‘思’也。五六賦‘華年’也。本仍結歸‘思’字。莊生句，言其思歷亂；望帝句，訴其情哀芳；珠淚、玉煙，以自喻其文采。” 【投影】
《錦瑟》常見主題探究
1、戀情說：錦瑟是一女子的名字，詩歌是追憶詩人年輕時戀愛的事。
2、悼亡說：義山之妻王氏，生前愛好錦瑟，作者睹物思人，不免慨嘆。
3、詠嘆身世說：詩人自知憂天無力，回天乏術，就轉而退守到自己的個人世界中，詩中概括了詩人一生痛苦的經歷。
4、人生價值拷問說 小結：
有時想，李商隱的詩為何會陷入既朦朧晦澀又婦孺皆知的悖論？為何人人猜測不清的詩句卻為大家所熱愛？
人生在世，不如意者常十之八九。無論是理想事業還是未來與愛情，往往大都如此。而李商隱以自己的命運與遭遇為主題的詩歌把這種不如意的無奈苦痛之情傳達得既淋漓盡致又含蓄朦朧，仿佛每個人都可以從其中找到自己的影子，每個受傷的人都可以在李義山這里找到共鳴與撫慰。李商隱以個體一已的生命體驗傳達出了人類大眾對那些悄然流逝的青春年華，那些繽紛美麗的遙遠夢想，那些繾綣悱惻的樸素情感的眷戀與悵惘之情。李商隱的悲喜歌哭哀嘆歡笑將長久地在這喧囂繁華的塵世上婆娑搖蕩。
第三篇：錦瑟原文翻譯及賞析
錦瑟原文翻譯及賞析
錦瑟原文翻譯及賞析1李商隱 ：錦瑟
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
【注解】：
１、錦瑟：裝飾華美的瑟。瑟：撥弦樂器，通常二十五弦。
２、無端：猶何故。怨怪之詞。
３、五十弦：這里是托古之詞。作者的原意，當也是說錦瑟本應是二十五弦。
４、莊生句：意謂曠達如莊生，尚為曉夢所迷。莊生：莊周。
５、望帝句：意謂自己的心事只能寄托在化魂的杜鵑上。望帝：相傳蜀帝杜宇，號望帝，死后其魂化為子規，即杜鵑鳥。
６、珠有淚：傳說南海外有鮫人，其淚能泣珠。
７、藍田：山名，在今陜西，產美玉。
【韻譯】：
錦瑟呀，你為何竟然有五十條弦？
每弦每節，都令人懷思黃金華年。
我心象莊子，為蝴蝶曉夢而迷惘；
又象望帝化杜鵑，寄托春心哀怨滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。
悲歡離合之情，豈待今日來追憶，只是當年卻漫不經心，早已惘然。
【評析】：
這首詩歷來注釋不一，莫衷一是。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇或以為是自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒錦瑟。但以為是悼亡詩者為最多。有人認為，開首以瑟弦五十折半為二十五，隱指亡婦華年二十五歲。這話未免有嫌牽強。但是，首聯哀悼早逝卻是真實。頷聯以莊子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子規而啼血，間接地描寫了人生的悲歡離合。頸聯以鮫人泣珠和良玉生煙的典故，隱約地描摹了世間風情迷離恍惚，可望而不可置。最后抒寫生前情愛漫不經心，死后追憶已經惘然的難以排遣的情緒。
錦瑟原文翻譯及賞析2錦瑟
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
古詩簡介
《錦瑟》是李商隱的代表作，堪稱最享盛名。詩題“錦瑟”，但并非詠物，不過是按古詩的慣例以篇首二字為題，實是借瑟以隱題的一首無題詩。
《錦瑟》是李商隱極負盛名的一首詩，也是最難索解的一首詩。詩家素有“一篇《錦瑟》解人難”的慨嘆。有人說是寫給令狐楚家一個叫“錦瑟”的侍女的愛情詩（五十弦，一說一男一女對坐彈兩張琴；一說二十五弦的古瑟琴弦斷成兩半，即為五十弦）；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為中間四句詩可與瑟的適、怨、清、和四種聲情相合，從而推斷為描寫音樂的詠物詩；此外還有影射政治、自敘詩歌創作等許多種說法。千百年來眾說紛紜，莫衷一是，大體而言，以“悼亡”和“自傷”說者為多。
翻譯/譯文
《史記·封禪書》載古瑟五十弦，后一般為二十五弦。但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意（一說二十五弦的古瑟琴弦斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
莊周其實知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。
大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠。只有在彼時的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。
那些美好的事和年代，只能留在回憶之中了。而在當時那些人看來那些事都只是平常罷了，卻并不知珍惜。
注釋
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年：《周禮·樂器圖》：“雅瑟二十三弦，頌瑟二十五弦，飾以寶玉者曰寶瑟，繪文如錦者曰錦瑟。”《漢書·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。”古瑟大小不等，弦數亦不同。義山《回中牡丹為雨所敗》詩有“錦瑟驚弦破夢頻”；《七月二十八日夜與王鄭二秀才聽雨后夢作》詩有“雨打湘靈五十弦”。無端：沒來由，無緣無故。此隱隱有悲傷之感，乃全詩之情感基調。歷代解義山詩者，多以此詩為晚年之作。李商隱妻子故去，古人把夫妻比作琴瑟，妻子死了就是斷弦。所以二十五根弦斷后變為五十弦。“思”字變讀去聲（sì），律詩中不許有一連三個平聲的出現。
莊生曉夢迷蝴蝶：《莊子·齊物論》：“莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與。”商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。也有著人生如夢的惆悵和迷惘。
望帝春心托杜鵑：《華陽國志·蜀志》：“杜宇稱帝，號曰望帝。……其相開明，決玉壘山以除水害，帝遂委以政事，法堯舜禪授之義，遂禪位于開明。帝升西山隱焉。時適二月，子鵑鳥鳴，故蜀人悲子鵑鳥鳴也。”子鵑即杜鵑，又名子規。蔡夢弼《杜工部草堂詩箋》一九《杜鵑》詩注引《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑，亦曰子規。”傳說蜀國的杜宇帝因水災讓位于自己的臣子，而自己則隱歸山林，死后化為杜鵑日夜悲鳴直至啼出血來.。
滄海月明珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”《新唐書·狄仁杰傳》：“仁杰舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟，使閆立本如訊，異其才，謝曰：‘仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。’”
藍田日暖玉生煙：《元和郡縣志》：“關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”《文選》陸機《文賦》：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”《困學紀聞》卷十八：司空表圣云：“戴容州謂詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。李義山玉生煙之句蓋本于此。”
此情可待成追憶，只是當時已惘然：攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘然惆悵了.那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用這兩句詩表達出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。五十的錦瑟乃是天神所用，世間用的錦瑟乃是二十五弦的。五十弦的錦瑟，音律太豐富，音域太廣闊，音韻太悲美而讓凡人享受不了，五十弦的錦瑟是作者自喻：才高志遠卻難為世用。
創作背景
李商隱天資聰穎，文思銳敏，二十出頭考中進士，舉鴻科大考遭人嫉妒未中刷下，從此懷才不遇。在“牛李黨爭”左右為難，兩方猜疑，屢遭排斥，大志難伸。中年喪妻，又因寫詩抒懷，遭人貶斥。此詩約作于作者晚年，對《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫衷一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。《史記·封禪書》載古瑟五十弦，后一般為二十五弦。但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意（一說二十五弦的古瑟琴弦斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
賞析/鑒賞
《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷一是。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。我認為，它確是不同于一般的詠物體，可也并非只是單純“截取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。
起聯兩句，從來的注家也多有誤會，認為據此可以判明此篇作時，詩人已“行年五十”，或“年近五十”，故爾云云。其實不然。“無端”，猶言“沒來由地”、“平白無故地”。此詩人之癡語也。錦瑟本來就有那么多弦，這并無“不是”或“過錯”；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，你干什么要有這么多條弦？瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必“考證”，詩人不過借以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉谿寫瑟，常用“五十”之數，如“雨打湘靈五十弦”（《聽雨夢后作》），“因令五十絲，中道分宮徵”（《和鄭愚贈汝陽王孫家箏妓二十韻》），都可證明。此在詩人原無特殊用意。
“一弦一柱思華年”，關鍵在于“華年”二字。“一弦一柱”猶言一音一節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知：其繁音促節，常令聽者難以為懷。詩人絕沒有讓人去死摳“數字”的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。所設“五十弦”，正為“制造氣氛”，以見往事之千重，情腸之九曲。要欣賞玉谿此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說：“錦瑟年華誰與度？”（《青玉案》）金詩人元好問說：“佳人錦瑟怨華年！”（《論詩絕句三十首》）“華年”，正今語所謂美麗的青春。玉谿此詩最要緊的“主眼”端在華年盛景，所以“行年五十”這才追憶“四十九年”之說，實在不過是一種迂見罷了。
起聯用意既明，且看他下文如何承接。
頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛，渾忘自家是“莊周”其人了；后來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：“枕寒莊蝶去”，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。曉夢蝴蝶，雖出莊生，但一經玉溪運用，已經不止是一個“栩栩然”的問題了，這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人心腑，名為杜鵑。杜宇啼春，這與錦瑟又有什么關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感、難言的冤憤，如聞杜鵑之凄音，送春歸去。一個“托”字，不但寫了杜宇之托春心于杜鵑，也寫了佳人之托春心于錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，于此已然達到一個高潮。
看來，玉谿的“春心托杜鵑”，以冤禽托寫恨懷，而“佳人錦瑟怨華年”提出一個“怨”字，正是恰得其真實。玉谿之題詠錦瑟，非同一般閑情瑣緒，其中自有一段奇情深恨在。
律詩一過頷聯，“起”“承”之后，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好像重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊……手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。當此之際，玉谿就寫出了“滄海月明珠有淚”這一名句來。
珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩……這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月：淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶一耶？一化三耶？三即一耶？在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，一筆而能有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉谿實不多覯。
那么，海月、淚珠和錦瑟是否也有什么關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說“二十五弦彈夜月，不勝清怨卻飛來”（《歸雁》）嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的的嗎？
對于詩人玉谿來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”（《病中聞河東公樂營置酒口占寄上》）的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢于言表。
晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，——這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和功力。
頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖，美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則一。詩人對于這一高潔的感情，是愛慕的，執著的，然而又是不敢褻瀆，哀思嘆惋的。
尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了。——話是說的“豈待回憶”，意思正在：那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在于此，玉谿詩之所以為玉谿詩者，尤在于此。
玉谿一生經歷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染于人者至深。他的一首送別詩中說：“庾信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！……”（《送千牛李將軍赴闕五十韻》）則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。（周汝昌）
宋劉攽《貢父詩話》云：“《錦瑟》詩，人莫曉其意，或謂是令狐楚家青衣也。”
錦瑟原文翻譯及賞析3錦瑟
唐代：李商隱
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
譯文及注釋
錦瑟(sè)無端五十弦，一弦(xián)一柱思華年。
精美的瑟為什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追憶青春年華。
錦瑟：裝飾華美的瑟。瑟：撥弦樂器，通常二十五弦。無端：猶何故。怨怪之詞。五十弦：這里是托古之詞。作者的原意，當也是說錦瑟本應是二十五弦。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
莊周翩翩起舞睡夢中化為蝴蝶，望帝把自己的幽恨托身于杜鵑。
莊生曉夢迷蝴蝶：商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠；藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。
珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”藍田：《元和郡縣志》：“關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”
此情可待成追憶？只是當時已惘(wǎng)然。
如此情懷哪里是現在回憶起來才感到無限悵恨呢？即使在當年早已是令人不勝悵惘了。
惘然：失意，憂思的樣子。
譯文及注釋
譯文
精美的瑟為什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追憶青春年華。
莊周翩翩起舞睡夢中化為蝴蝶，望帝把自己的幽恨托身于杜鵑。
滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠；藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。
如此情懷哪里是現在回憶起來才感到無限悵恨呢？即使在當年早已是令人不勝悵鵑了。
注釋
錦瑟：裝飾華美的瑟。瑟：撥弦樂器，通常二十五弦。
無端：猶何故。怨怪之詞。五十弦：這里是托古之詞。作者的原意，當也是說錦瑟本應是二十五弦。
“莊生”句：《莊子·齊物論》：“莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與？”李商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。
“望帝”句：《華陽國志·蜀志》：“杜宇稱帝，號曰望帝。……其相開明，決玉壘山以除水害，帝遂委以政事，法堯舜禪授之義，遂禪位于開明。帝升西山隱焉。時適二月，子鵑鳥鳴，故蜀人悲子鵑鳥鳴也。”子鵑即杜鵑，又名子規。
珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”
藍田：《元和郡縣志》：“關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”
只是：猶“止是”、“僅是”，有“就是”、“正是”之意。
創作背景
此詩約作于作者晚年，具體創作時間不詳。對《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫衷一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。《史記·封禪書》載古瑟五十弦，后一般為二十五弦。但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意（一說二十五弦的古瑟琴弦斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
賞析
《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。有人說是寫給令狐楚家一個叫“錦瑟”的侍女的愛情詩；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為中間四句詩可與瑟的適、怨、清、和四種聲情相合，從而推斷為描寫音樂的詠物詩；此外還有影射政治、自敘詩歌創作等許多種說法。千百年來眾說紛紜，莫衷一是，大體而言，以“悼亡”和“自傷”說者為多。
詩運用象征、隱喻的手法，創造性地發展了傳統的“比興”方法。“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”想象一下：繪有花紋的美麗如錦的瑟有五十根弦，詩人也一邊在感慨快到五十歲了，一弦一柱都喚起了他對逝水流年的喜悅追憶，暗示自己才華出眾而年華流逝。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。
詩的首聯以幽怨悲涼的錦瑟起興，借助對形象的聯想來顯現詩人內心深處難于直抒的千般情懷以及詩人滄海一世所有不能明言的萬種體驗，點明“思華年”的主旨，這是對傳統比興手法創造性的發展。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。”《錦瑟》詩中間兩聯，最能體現李商隱引典精辟、譬喻精深的持點。李商隱以“莊生夢蝶”的典故人詩，又巧妙地設計了兩個字：“曉”與“迷”，深層喜悅譬喻溢于言表。“曉”早晨也，喻人的一生則是青年時代。“曉夢”：青春美夢，年輕時立下的宏偉大志，色彩斑斕的喜悅理想。“迷”迷戀，沉溺也不放棄，不可割舍，不懈地追求喜悅。詩人設字絕妙精巧，賦予典故以新的`喜悅哲理，讓讀者有感于物．有悟于心：使詩句產生了影視效應，再現了詩人為不可割舍的理想進行了不懈追求，無奈卻掙扎于權勢爭奪之中，左右為難受盡欺凌終不得志，到頭來只是一場悲苦的夢幻而已。
頸聯前一句把幾個典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩。這是美好的民間傳統之說。淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。一筆而能有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，實不多見。
后一句的藍田滄海，也并非空穴來風。晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。詩中此句，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。詩人在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和功力。
對于詩人 來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”（《病中聞河東公樂營置酒口占寄上》）的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵鵑之懷，溢于言表。
此聯和上聯共用了四個典故，呈現了不同的意境和情緒。莊生夢蝶，是人生的恍惚和迷鵑；望帝春心，包含苦苦追尋的執著；滄海鮫淚，具有一種闊大的寂寥；藍田日暖，傳達了溫暖而朦朧的歡樂。詩人從典故中提取的意象是那樣的神奇、空靈，他的心靈向讀者緩緩開啟，華年的美好，生命的感觸等皆融于其中，卻只可意會不可言說。
詩的尾聯，采用反問遞進句式加強語氣，結束全詩。“此情”總攬所抒之情：“成追憶”則與“思華年”呼應。“可待”即“豈待”，說明這令人惆悵傷感的“此情”，早已迷鵑難遣，此時當更令人難以承受。
詩題“錦瑟”，但并非詠物，不過是按古詩的慣例以篇首二字為題，實是借瑟以隱題的一首無題詩。此詩是李商隱最難索解的作品之一，詩家素有“一篇《錦瑟》解人難”的慨嘆。作者在詩中追憶了自己的青春年華，傷感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、憤懣的心情，大量借用莊生夢蝶、杜鵑啼血、滄海珠淚、良玉生煙等典故，采用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，以片段意象的組合，創造朦朧的境界，從而借助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。全詩詞藻華美，含蓄深沉，情真意長，感人至深。
解讀
這首詩歷來注釋不一，莫衷一是。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇或以為是自比文才之論，或以為是抒寫思念侍兒錦瑟。但以為是悼亡死者為最多。有人認為，開首以瑟弦五十折半為二十五，隱指亡婦華年二十五歲。這話未免有嫌牽強。但是，首聯哀悼早逝卻是真實。頷聯以莊子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子規而啼血，間接地描寫了人生的悲歡離合。頸聯以鮫人泣珠和良玉生煙的典故，隱約地描摹了世間風情迷離恍惚，可望而不可至。最后抒寫生前情愛漫不經心，死后追憶已經鵑然的難以排遣的情緒。
宋劉攽《貢父詩話》云：“《錦瑟》詩，人莫曉其意，或謂是令狐楚家青衣也。”《苕溪漁隱叢話》前集卷二十二引黃朝英《緗素雜記》曰：“義山《錦瑟》詩云……山谷道人讀此詩，殊不解其意，后以問東坡。東坡云：‘此出《古今樂志》，云：錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之。其聲也適、怨、清、和。’案李詩‘莊生……’，適也；‘望帝……’，怨也；‘滄海……’，清也；‘藍田……’，和也。一篇之中，曲盡其意。史稱其瑰邁奇古，信然。”元好問《論詩絕句》云：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”；以上詠“青衣”（艷情）說乃小說家言；詠錦瑟說頗得宋人贊同。明人胡應麟于此二說皆疑之。其后說者紛紜，大抵有“自傷生平”（清何焯、汪師韓、薛雪、宋翔鳳）說、“悼亡”（清朱鶴齡、朱彝尊、何焯、馮浩、程夢星、姚培謙、近人張采田、孟森等）說、“政治寄托”（清杜詔，近人張采田、岑仲勉等）說、“詩序”（清何焯、王應奎、）說、“寄托不明”（清屈復、近人梁啟超）說、“自寓創作”（錢鐘書）說等。其中持“悼亡”或“自傷”說者較多。然“悼亡”實際上也是“自傷”的內涵之一，故“自傷”說似更圓通。茲引劉、余《集解》以備參讀：“自傷身世之說，較為切實合理。……首聯謂見此五十弦之錦瑟，聞其弦弦所發之悲音，不禁悵然而憶己之華年往事。……頷腹二聯，即‘思華年’而寫回憶中之華年往事，……‘莊生’句系狀瑟聲之如夢似幻，令人迷鵑，用意在‘夢’字‘迷’字。而此種境界亦即以象征詩人身世之如夢似幻，鵑然若迷。……‘望帝’句系寫瑟聲之凄迷哀怨，如泣鵑啼血，著意在‘春心’字、‘托’字。‘春心’本指愛情之向往追求，常用以喻指對理想之追求。……‘望帝’句殆謂己之壯心雄圖及傷時憂國、感傷身世之情均托之哀怨凄斷之詩歌，如望帝之化鵑以自抒哀怨也。杜鵑即作者之詩魂。……‘滄海’句寫瑟聲之清寥悲苦……正含滄海遺珠之意。……‘藍田’句似寫瑟聲之縹緲朦朧……或以喻己所向往追求者，皆望之若有，近之則無。……要之，頷、腹二聯并非具體敘述其華年往事，而系借瑟聲之迷幻、哀怨、清寥、縹緲以概括抒寫其華年所歷之種種人生遭際、人生境界、人生感受。……末聯含義明白……謂上述失意哀傷情事豈待今日追憶方不勝悵恨，即在當時亦鵑然若失矣。”
關于這首詩的解讀主要分為兩類：
原文：
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
譯文
瑟本有二十五根弦，但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意
但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。（此句為轉折句。）
莊周其實知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。（本句是對“華年”的闡釋。）
望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。（本句亦是對“華年”的闡釋。）
大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠。（喻指詩人的悲哀，即使是一個明媚的夜晚，依然想到的是眼淚。）
只有在彼時彼地的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。（暗指詩人對當時社會局勢的不滿。）
那些美好的事和年代，只能留在回憶之中了。（亦指自己對青春年華的追思之情。）
而在當時那些人看來那些事都只是平常罷了，卻并不知珍惜。（亦指自己在年輕時對生活的態度也是那樣不知珍惜。）
注釋
⑴錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年：《周禮·樂器圖》：“雅瑟二十三弦，頌瑟二十五弦，飾以寶玉者曰寶瑟，繪文如錦者曰錦瑟。”《漢書·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。”古瑟大小不等，弦數亦不同。義山《回中牡丹為雨所敗》詩有“錦瑟驚弦破夢頻”；《七月二十八日夜與王鄭二秀才聽雨后夢作》詩有“雨打湘靈五十弦”。無端：沒來由，無緣無故。此隱隱有悲傷之感，乃全詩之情感基調。歷代解義山詩者，多以此詩為晚年之作。李商隱妻子故去，所以二十五根弦斷后變為五十弦。“思”字變讀去聲（sì），律詩中不許有一連三個平聲的出現。
⑵莊生曉夢迷蝴蝶：《莊子·齊物論》：“莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與。”商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。
佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。也有著人生如夢的惆悵和迷惘。
⑶望帝春心托杜鵑：《華陽國志·蜀志》：“杜宇稱帝，號曰望帝。……其相開明，決玉壘山以除水害，帝遂委以政事，法堯舜禪授之義，遂禪位于開明。帝升西山隱焉。時適二月，子鵑鳥鳴，故蜀人悲子鵑鳥鳴也。”子鵑即杜鵑，又名子規。蔡夢弼《杜工部草堂詩箋》一九《杜鵑》詩注引《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑，亦曰子規。”傳說蜀國的杜宇帝因水災讓位于自己的臣子，而自己則隱歸山林，死后化為杜鵑日夜悲鳴直至啼出血來.。
⑷滄海月明珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”《新唐書·狄仁杰傳》：“仁杰舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟，使閆立本如訊，異其才，謝曰：‘仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。’”
⑸藍田日暖玉生煙：《元和郡縣志》：“關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”《文選》陸機《文賦》：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”《困學紀聞》卷十八：司空表圣云：“戴容州謂詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。李義山玉生煙之句蓋本于此。”
⑹此情可待成追憶，只是當時已惘然：攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘然惆悵了.那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用這兩句詩表達出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。
五十的錦瑟乃是天神所用，世間用的錦瑟乃是二十五弦的。五十弦的錦瑟，音律太豐富，音域太廣闊，音韻太悲美而讓凡人享受不了，五十弦的錦瑟是作者自喻：才高志遠卻難為世用。
賞析：
鑒賞
《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。有人說是寫給令狐楚家一個叫“錦瑟”的侍女的愛情詩；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為中間四句詩可與瑟的適、怨、清、和四種聲情相合，從而推斷為描寫音樂的詠物詩；此外還有影射政治、自敘詩歌創作等許多種說法。千百年來眾說紛紜，莫衷一是，大體而言，以“悼亡”和“自傷”說者為多。
詩人大量借用莊生夢蝶，杜鵑啼血，滄海珠淚、良田生煙等典故，采用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，以片段意象的組合，創造朦朧的境界，從而借助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。
首聯“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”無端，無緣無故，生來就如此。樂器，琴有三弦、五弦；箏有13弦；而“瑟”卻有五十弦。用這么多弦，來抒發繁復之情感，該是多么哀傷。古有泰帝與素女之典故，已是哀傷至極了。詩人以這個典故作為喻象，暗示自喻詩人與眾不同，別人只三弦、五弦，而詩人之瑟卻有五十弦之多。真是得天獨厚之天才。暗示他天賦極高，多愁善感，銳敏幽微。比興用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追憶青春戀愛的年華。首聯總起，引領下文，以下都是追憶美好的青春。但又美景不長，令人失落惆悵。
頷聯的上句，用了《莊子》的一則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛，渾忘自家是“莊周”其人了；后來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人心腑，名為杜鵑。此聯二句，寫的是佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感、難言的冤憤，如聞杜鵑之凄音，送春歸去。一個“托”字，不但寫了杜宇之托春心于杜鵑，也寫了佳人之托春心于錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣。詩人妙筆奇情，于此已然達到一個高潮。
律詩一過頷聯，“起”“承”之后，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小一頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好像重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊，手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫注的。當此之際，詩人就寫出了“滄海月明珠有淚”這一名句來。
頸聯前一句把幾個典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩。這是美好的民間傳統之說。淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。一筆而能有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，實不多見。
后一句的藍田滄海，也并非空穴來風。晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。詩中此句，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。詩人在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和功力。
對于詩人來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”（《病中聞河東公樂營置酒口占寄上》）的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢于言表。
此聯和上聯共用了四個典故，呈現了不同的意境和情緒。莊生夢蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追尋的執著；滄海鮫淚，具有一種闊大的寂寥；藍田日暖，傳達了溫暖而朦朧的歡樂。詩人從典故中提取的意象是那樣的神奇、空靈，他的心靈向讀者緩緩開啟，華年的美好，生命的感觸等皆融于其中，卻只可意會不可言說。
尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了。對于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功業無成，光陰虛度，碌碌無為而悔恨無窮。但天資聰敏的詩人，則事在當初，就早已先知先覺到了，卻無可奈何，無限之惘然若失。這就是詩人李商隱，借錦瑟而自況了。
李商隱一生經歷坎坷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染于人者至深。他的一首送別詩中說：“庾信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！”（《送千牛李將軍赴闕五十韻》）則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。
解讀
這首詩歷來注釋不一，莫衷一是。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇或以為是自比文才之論，或以為是抒寫思念侍兒錦瑟。但以為是悼亡死者為最多。有人認為，開首以瑟弦五十折半為二十五，隱指亡婦華年二十五歲。這話未免有嫌牽強。但是，首聯哀悼早逝卻是真實。頷聯以莊子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子規而啼血，間接地描寫了人生的悲歡離合。頸聯以鮫人泣珠和良玉生煙的典故，隱約地描摹了世間風情迷離恍惚，可望而不可至。最后抒寫生前情愛漫不經心，死后追憶已經惘然的難以排遣的情緒。
宋劉攽《貢父詩話》云：“《錦瑟》詩，人莫曉其意，或謂是令狐楚家青衣也。”《苕溪漁隱叢話》前集卷二十二引黃朝英《緗素雜記》曰：“義山《錦瑟》詩云……山谷道人讀此詩，殊不解其意，后以問東坡。東坡云：‘此出《古今樂志》，云：錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之。其聲也適、怨、清、和。’案李詩‘莊生……’，適也；‘望帝……’，怨也；‘滄海……’，清也；‘藍田……’，和也。一篇之中，曲盡其意。史稱其瑰邁奇古，信然。”元好問《論詩絕句》云：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”；以上詠“青衣”（艷情）說乃小說家言；詠錦瑟說頗得宋人贊同。明人胡應麟于此二說皆疑之。其后說者紛紜，大抵有“自傷生平”（清何焯、汪師韓、薛雪、宋翔鳳）說、“悼亡”（清朱鶴齡、朱彝尊、何焯、馮浩、程夢星、姚培謙、近人張采田、孟森等）說、“政治寄托”（清杜詔，近人張采田、岑仲勉等）說、“詩序”（清何焯、王應奎、）說、“寄托不明”（清屈復、近人梁啟超）說、“自寓創作”（錢鐘書）說等。其中持“悼亡”或“自傷”說者較多。然“悼亡”實際上也是“自傷”的內涵之一，故“自傷”說似更圓通。茲引劉、余《集解》以備參讀：“自傷身世之說，較為切實合理。……首聯謂見此五十弦之錦瑟，聞其弦弦所發之悲音，不禁悵然而憶己之華年往事。……頷腹二聯，即‘思華年’而寫回憶中之華年往事，……‘莊生’句系狀瑟聲之如夢似幻，令人迷惘，用意在‘夢’字‘迷’字。而此種境界亦即以象征詩人身世之如夢似幻，惘然若迷。……‘望帝’句系寫瑟聲之凄迷哀怨，如泣鵑啼血，著意在‘春心’字、‘托’字。‘春心’本指愛情之向往追求，常用以喻指對理想之追求。……‘望帝’句殆謂己之壯心雄圖及傷時憂國、感傷身世之情均托之哀怨凄斷之詩歌，如望帝之化鵑以自抒哀怨也。杜鵑即作者之詩魂。……‘滄海’句寫瑟聲之清寥悲苦……正含滄海遺珠之意。……‘藍田’句似寫瑟聲之縹緲朦朧……或以喻己所向往追求者，皆望之若有，近之則無。……要之，頷、腹二聯并非具體敘述其華年往事，而系借瑟聲之迷幻、哀怨、清寥、縹緲以概括抒寫其華年所歷之種種人生遭際、人生境界、人生感受。……末聯含義明白……謂上述失意哀傷情事豈待今日追憶方不勝悵恨，即在當時亦惘然若失矣。”
關于這首詩的解讀主要分為兩類：
創作背景
李商隱天資聰穎，文思銳敏，二十出頭考中進士，舉鴻科大考遭人嫉妒未中刷下，從此懷才不遇。在“牛李黨爭”左右為難，兩方猜疑，屢遭排斥，大志難伸。中年喪妻，又因寫詩抒懷，遭人貶斥。[4]此詩約作于作者晚年，對《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫衷一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。《史記·封禪書》載古瑟五十弦，后一般為二十五弦。但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意（一說二十五弦的古瑟琴弦斷成兩半，即為五十弦）但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
錦瑟原文翻譯及賞析5錦瑟
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。
翻譯
精美的瑟為什么竟有五十根弦，每弦每節都叫人思念似水華年。
莊周翩翩起舞睡夢中化為蝴蝶，望帝把自己的幽恨托身于杜鵑。
滄海明月高照，鮫人泣淚皆成珠；藍田紅日和暖，可看到良玉生煙。
悲歡離合之情，豈待今日來追憶，只是當年卻漫不經心，早已惘然。
注釋
錦瑟：裝飾華美的瑟。
瑟：撥弦樂器，通常二十五弦。
無端：猶何故。怨怪之詞。
五十弦：這里是托古之詞。作者的原意，當也是說錦瑟本應是二十五弦。
莊生曉夢迷蝴蝶：商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。
珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”
藍田：《元和郡縣志》：“
關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”
惘然：失意，憂思的樣子。
譯文及注釋
譯文
瑟本有二十五根弦，但此詩創作于李商隱妻子死后，故五十弦有斷弦之意
但即使這樣它的每一弦、每一音節，足以表達對那美好年華的思念。
莊周其實知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。
望帝那美好的心靈和作為可以感動杜鵑。
大海里明月的影子像是眼淚化成的珍珠。
只有在彼時彼地的藍田才能生成猶如生煙似的良玉。
那些美好的事和年代，只能留在回憶之中了。
而在當時那些人看來那些事都只是平常罷了，卻并不知珍惜。
注釋
⑴錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年：《周禮·樂器圖》：“雅瑟二十三弦，頌瑟二十五弦，飾以寶玉者曰寶瑟，繪文如錦者曰錦瑟。”《漢書·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。”古瑟大小不等，弦數亦不同。義山《回中牡丹為雨所敗》詩有“錦瑟驚弦破夢頻”；《七月二十八日夜與王鄭二秀才聽雨后夢作》詩有“雨打湘靈五十弦”。無端：沒來由，無緣無故。此隱隱有悲傷之感，乃全詩之情感基調。歷代解義山詩者，多以此詩為晚年之作。李商隱妻子故去，所以二十五根弦斷后變為五十弦。“思”字變讀去聲（sì），律詩中不許有一連三個平聲的出現。
⑵莊生曉夢迷蝴蝶：《莊子·齊物論》：“莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶與？蝴蝶之夢為周與。”商隱此引莊周夢蝶故事，以言人生如夢，往事如煙之意。
佳人錦瑟，一曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。這里面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。也有著人生如夢的惆悵和迷惘。
⑶望帝春心托杜鵑：子鵑即杜鵑，又名子規。蔡夢弼《杜工部草堂詩箋》一九《杜鵑》詩注引《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑，亦曰子規。”傳說蜀國的杜宇帝因水災讓位于自己的臣子，而自己則隱歸山林，死后化為杜鵑日夜悲鳴直至啼出血來.。
⑷滄海月明珠有淚：《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”《新唐書·狄仁杰傳》：“仁杰舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟，使閆立本如訊，異其才，謝曰：‘仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。’”
⑸藍田日暖玉生煙：《元和郡縣志》：“關內道京兆府藍田縣：藍田山，一名玉山，在縣東二十八里。”《文選》陸機《文賦》：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”《困學紀聞》卷十八：司空表圣云：“戴容州謂詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。李義山玉生煙之句蓋本于此。”
⑹此情可待成追憶，只是當時已惘然：攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘然惆悵了.那么今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用這兩句詩表達出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。
賞析
《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的一篇難詩。有人說是寫給令狐楚家一個叫“錦瑟”的侍女的愛情詩；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為中間四句詩可與瑟的適、怨、清、和四種聲情相合，從而推斷為描寫音樂的詠物詩；此外還有影射政治、自敘詩歌創作等許多種說法。千百年來眾說紛紜，莫衷一是，大體而言，以“悼亡”和“自傷”說者為多。
詩運用象征、隱喻的手法，創造性地發展了傳統的“比興”方法。“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”想象一下：繪有花紋的美麗如錦的瑟有五十根弦，詩人也一邊在感慨快到五十歲了，一弦一柱都喚起了他對逝水流年的喜悅追憶，暗示自己才華出眾而年華流逝。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但注解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是一篇借瑟以隱題的“無題”之作。
詩的首聯以幽怨悲涼的錦瑟起興，借助對形象的聯想來顯現詩人內心深處難于直抒的千般情懷以及詩人滄海一世所有不能明言的萬種體驗，點明“思華年”的主旨，這是對傳統比興手法創造性的發展。
“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托
杜鵑。”《錦瑟》詩中間兩聯，最能體現李商隱引典精辟、譬喻精深的持點。李商隱以“莊生夢蝶”的典故人詩，又巧妙地設計了兩個字：“曉”與“迷”，深層喜悅譬喻溢于言表。“曉”早晨也，喻人的一生則是青年時代。“曉夢”：青春美夢，年輕時立下的宏偉大志，色彩斑斕的喜悅理想。“迷”迷戀，沉溺也不放棄，不可割舍，不懈地追求喜悅。詩人設字絕妙精巧，賦予典故以新的喜悅哲理，讓讀者有感于物．有悟于心：使詩句產生了影視效應，再現了詩人為不可割舍的理想進行了不懈追求，無奈卻掙扎于權勢爭奪之中，左右為難受盡欺凌終不得志，到頭來只是一場悲苦的夢幻而已。
頸聯前一句把幾個典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩。這是美好的民間傳統之說。淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落于滄海之間，明珠浴于淚波之界，在詩人筆下，已然形成一個難以分辨的妙境。一筆而能有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，實不多見。
后一句的藍田滄海，也并非空穴來風。晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的一段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也。”這里用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字一模一樣，足見此一比喻，另有根源，可惜后來古籍失傳，竟難重覓出處。引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》里有一聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有一種一般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，這代表了一種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。詩中此句，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。詩人在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和功力。
對于詩人 來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”（《病中聞河東公樂營置酒口占寄上》）的句子。如此看來，他對此境，一方面于其高曠皓凈十分愛賞，一方面于其凄寒孤寂又十分感傷：一種復雜的難言的悵惘之懷，溢于言表。
此聯和上聯共用了四個典故，呈現了不同的意境和情緒。莊生夢蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追尋的執著；滄海鮫淚，具有一種闊大的寂寥；藍田日暖，傳達了溫暖而朦朧的歡樂。詩人從典故中提取的意象是那樣的神奇、空靈，他的心靈向讀者緩緩開啟，華年的美好，生命的感觸等皆融于其中，卻只可意會不可言說。
詩的尾聯，采用反問遞進句式加強語氣，結束全詩。“此情”總攬所抒之情：“成追憶”則與“思華年”呼應。“可待”即“豈待”，說明這令人惆悵傷感的“此情”，早已迷惘難遣，此時當更令人難以承受。
解讀
這首詩歷來注釋不一，莫衷一是。或以為是悼亡之作，或以為是愛國之篇或以為是自比文才之論，或以為是抒寫思念侍兒錦瑟。但以為是悼亡死者為最多。有人認為，開首以瑟弦五十折半為二十五，隱指亡婦華年二十五歲。這話未免有嫌牽強。但是，首聯哀悼早逝卻是真實。頷聯以莊子亡妻鼓盆而歌和期效望帝化成子規而啼血，間接地描寫了人生的悲歡離合。頸聯以鮫人泣珠和良玉生煙的典故，隱約地描摹了世間風情迷離恍惚，可望而不可至。最后抒寫生前情愛漫不經心，死后追憶已經惘然的難以排遣的情緒。
宋劉攽《貢父詩話》云：“《錦瑟》詩，人莫曉其意，或謂是令狐楚家青衣也。”《苕溪漁隱叢話》前集卷二十二引黃朝英《緗素雜記》曰：“義山《錦瑟》詩云……山谷道人讀此詩，殊不解其意，后以問東坡。東坡云：‘此出《古今樂志》，云：錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之。其聲也適、怨、清、和。’案李詩‘莊生……’，適也；‘望帝……’，怨也；‘滄海……’，清也；‘藍田……’，和也。一篇之中，曲盡其意。史稱其瑰邁奇古，信然。”元好問《論詩絕句》云：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋”；以上詠“青衣”（艷情）說乃小說家言；詠錦瑟說頗得宋人贊同。明人胡應麟于此二說皆疑之。其后說者紛紜，大抵有“自傷生平”（清何焯、汪師韓、薛雪、宋翔鳳）說、“悼亡”（清朱鶴齡、朱彝尊、何焯、馮浩、程夢星、姚培謙、近人張采田、孟森等）說、“政治寄托”（清杜詔，近人張采田、岑仲勉等）說、“詩序”（清何焯、王應奎、）說、“寄托不明”（清屈復、近人梁啟超）說、“自寓創作”（錢鐘書）說等。其中持“悼亡”或“自傷”說者較多。然“悼亡”實際上也是“自傷”的內涵之一，故“自傷”說似更圓通。茲引劉、余《集解》以備參讀：“自傷身世之說，較為切實合理。……首聯謂見此五十弦之錦瑟，聞其弦弦所發之悲音，不禁悵然而憶己之華年往事。……頷腹二聯，即‘思華年’而寫回憶中之華年往事，……‘莊生’句系狀瑟聲之如夢似幻，令人迷惘，用意在‘夢’字‘迷’字。而此種境界亦即以象征詩人身世之如夢似幻，惘然若迷。……‘望帝’句系寫瑟聲之凄迷哀怨，如泣鵑啼血，著意在‘春心’字、‘托’字。‘春心’本指愛情之向往追求，常用以喻指對理想之追求。……‘望帝’句殆謂己之壯心雄圖及傷時憂國、感傷身世之情均托之哀怨凄斷之詩歌，如望帝之化鵑以自抒哀怨也。杜鵑即作者之詩魂。……‘滄海’句寫瑟聲之清寥悲苦……正含滄海遺珠之意。……‘藍田’句似寫瑟聲之縹緲朦朧……或以喻己所向往追求者，皆望之若有，近之則無。……要之，頷、腹二聯并非具體敘述其華年往事，而系借瑟聲之迷幻、哀怨、清寥、縹緲以概括抒寫其華年所歷之種種人生遭際、人生境界、人生感受。……末聯含義明白……謂上述失意哀傷情事豈待今日追憶方不勝悵恨，即在當時亦惘然若失矣。”
關于這首詩的解讀主要分為兩類：
創作背景
此詩約作于作者晚年，對《錦瑟》一詩的創作意旨歷來眾說紛紜，莫衷一是。或以為是愛國之篇，或以為是悼念追懷亡妻之作，或以為是自傷身世、自比文才之論，或以為是抒寫思念待兒之筆。
第四篇：李商隱《錦瑟》
李商隱詩兩首
作者簡介
李商隱(約813—約858)晚唐詩人。字義山，號玉谿生，出身小官僚家庭。曾三次應進士考,終得中進士。早年受知于令狐楚,后娶王茂元之女。令狐楚、王茂元是政敵，因受牛(僧孺)李(德裕)黨爭影響，被人排擠，潦倒終生。
他的詩現存約六百多首，大都以抒情婉曲見意，往往寄興深微，想象奇特，余味無窮。尤其他以男女愛情相思為題材的詩，情思宛轉沉摯，辭藻典雅精麗，摹寫入微。他的主要成就在詩歌的藝術上，特別是他的近體律絕，其中的優秀篇章都具有深婉綿密、典麗精工的藝術特色。作品介紹
李商隱的詩由于省略了表面和內在的過渡和關聯，詩句間跳躍很大。再加上他多愁善感和政治上的沉浮，使人讀起來感到晦澀難懂。
李商隱的一生雖短暫坎坷，但感情的經歷絕非尋常。
在愛情生活方面，詩人也屢遭不幸。短暫的歡娛，無望的愛戀，只在李商隱的心中留下了永遠的傷痛。與王茂元之女結婚后，夫妻感情甚好，幸福生活不過十余年，妻子因病亡故。政治上和愛情上的雙重不幸，使詩人的詩作常常寄予著深沉的身世之感。蕩心動魄的《無題》詩即完成于此時。
這些回憶舊情的詩作，辭藻華麗，音韻悠揚，深情眷念，凄婉動人。運用比喻、典故和強烈對照的手法，抒寫失意的愛情，失意的際遇，對愛情熱烈的追求，失意的痛苦，懷春的惆悵與偷情的愉悅，執著的愛戀和綿長的相思。寫作背景
《錦瑟》
詩歌大約作于唐宣宗大中十二年，這一年詩人46歲，罷鹽鐵推官后，回鄭州閑居，不久病故。詩的內容是回憶往事，情調低沉。
《馬嵬》(其二)
安史之亂爆發唐玄宗逃往四川，至馬嵬（陜西興平），隨行將士不前，殺了楊國忠，并堅決要求處死楊貴妃。唐玄宗不得已令其自縊而死，史稱“馬嵬之變”。
字詞匯總 字音
錦瑟（sè）滄（cāng）海 惘（wǎng）然 馬嵬（wéi）宵柝（tuò）曉籌（chóu）詞語
無端：沒有由來地，無緣無故地。可待：可，難道，哪能。惘然：迷惘，茫然。
徒聞：空聞，指沒有根據的傳聞。
曉籌：籌，更籌，敲擊報時的竹簽，這里指時間。卜：預料。
駐馬：軍隊發生嘩變，停留不前。
宵柝：夜間巡邏時用的梆子。
課文精要 理解主旨
《錦瑟》是抒情詩，慨嘆年輩已逝，表現詩人無限悲感，難言的怨憤，及悵惆的苦痛心情。《馬嵬》(其二)是詠史詩，借唐玄宗荒淫腐敗而招致禍亂敗亡的歷史教訓，表達了詩人對這一歷史悲劇的認識，是諷刺現實政治的以古鑒今之作。《錦瑟》
《錦瑟》詩為李商隱自題《李義山詩集》的第一篇。一首《錦瑟》詩，一道千古謎。歷來無人能解，所以莫衷一是。元好問在《論詩絕句》說：“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨華年。詩家總愛西昆好，只恨無人作鄭箋！”
這首詩為李商隱46歲時所作，據說懷戀一個贈予錦瑟的女子。是令狐楚婢女也好，是當時貴人愛姬也罷。正如《玉谿生詩集箋注》說：“吐詞含味，妙臻神境，令人知其意而不敢指其事以實之。”
“錦瑟”或名“無題”，題目“錦瑟”是取句首兩字，是一首廣為傳誦的詩。有人認為是為名為錦瑟的侍婢而作的纏綿悱惻的愛情詩，有人認為可能別有寄托或悼念亡妻之意，或表現隱秘難言的愛情生活，也有人認為其詩是詩人回顧反思平生遭際之作。
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
錦瑟啊,你沒來由地為什么竟有五十根弦,那弦弦柱柱所奏出的悲音，使我不由自主地思憶起那逝去的盛歲年華。
莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑。
昔者莊周夢為蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻適志歟?俄而覺,則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶歟？蝴蝶之夢為莊周歟？
像莊生夢化蝴蝶，變幻迷離，曉夢醒來，轉眼成空。像望帝身死化魂，滿腔的春情春恨，都托于泣血悲啼的杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
像蒼茫的大海之中明月映照著寂寂流淚的遺珠，像藍田玉山之上升起絲絲縷縷可望不可及的青煙。
此情可待成追憶?只是當時已惘然。
這種情境怎么只能今后再去慢慢追憶呢？即便在當時就讓人不勝惘然。賞析
首聯：一晃年已半百，回首當年，感慨萬千。（起興）
頷聯：曾經有夢想，曾經害相思。活著不能相聚，故而思念極深，即使杜鵑啼血，也難以表達我的相思之苦。（典故、傳說）
頸聯：夢想和戀情都破滅了，剩下的只有眼淚和迷惘。明月生于滄海啊，我的淚水如珍珠，藍田的玉煙縷縷升騰，何嘗不是從我心中飄出？（典故、傳說）
尾聯：這份深情，只能留待將來慢慢懷想，回想當年，舊情難忘，當時竟是那般的無奈，那般的迷惘！（直抒胸臆）
思華年包括：
身世遭逢如夢似幻，有才見棄似滄海遺珠，追求向往如煙云飄渺。整首詩體現了凄迷、哀怨、寂寥、悵惘的情緒。典故、傳說簡釋
莊周夢蝶
從前有一天，莊周夢見自己變成了蝴蝶，一只翩翩起舞的蝴蝶。自己非常快樂，悠然自得，不知道自己是莊周。一會兒夢醒了，卻是僵臥在床的莊周。不知是莊周做夢變成了蝴蝶呢，還是蝴蝶做夢變成了莊周呢？ 這則寓言是表現莊子齊物思想的名篇。莊子認為人們如果能打破生死物我的界限，則無往而不快樂。它寫得輕靈飄渺，常為哲學家和文學家所引用。
望帝啼鵑
望帝，古代神話中蜀王杜宇的稱號。傳說他因水災讓位給他的臣子，自己隱居山中，死后靈魂化為杜鵑，啼聲非常悲凄。
鮫人泣淚
《博物志》里有海中鮫人泣淚成珠的故事。
暖玉生煙
傳說藍田美玉深埋地下，不為人所見，但它那溫潤的精氣卻能透過泥土，煙霧般升騰到空中。】
《馬嵬》(其二)李商隱對唐玄宗荒國誤政的批判，是通過詩句的兩兩對比進行的。
“空聞”對“無復”，只是聽到傳來的“宵柝”之聲，卻不能再聽到熟悉的宮內“報曉”聲了。顯然寫出玄宗不在宮內，而身在軍營，逃離了皇宮，已在逃難途中。極盡狼狽和慌亂對比和反襯，突出玄宗的昔安今危，昔樂今苦的生活境遇。
“如何四紀為天子，不及盧家有莫愁”，如何貴為天子那么多年，卻無力保護自己的女人，反而連平常百姓人家的幸福也沒有呢？這一反問雖然含蓄卻很有力，啟發世人記取唐玄宗沉迷情色，荒廢朝政，致使國家陷于動蕩、人民飽受戰亂之苦的歷史悲劇其譏諷之意愈明。】 《錦瑟》
1.構思新奇
開頭寫錦瑟訴說“一弦一柱思華年”思之殷切，思之纏綿。聲聲訴述思念之切。結尾句“當時惘然”“追憶此情”，使悲歡離合之情更令人斷腸。可見作者構思之精巧。
2.朦朧之美
詩人用“莊生”夢中的浪漫神奇想象，把人帶入美好的夢幻景象，令人神往；又用“望帝”把心托給“杜鵑”仿佛置身于“杜鵑啼血”的氛圍中，更感受到離別后的思念之深。夢中的朦朧美如一幅畫，霧也朦朧，水也朦朧，美人魚落淚，藍田美玉在陽光下閃光，仿佛燃燒出縷縷輕煙，冉冉飄拂。】 《馬嵬》(其二)1.采用倒敘手法。
由悲劇的結局回溯事變的進程，以突出“唐玄宗的悲劇是由他的荒淫失政造成的”這一思想，加強全詩的批判力度。
2.用對比手法暗寓嘲諷。
全詩至少構成三重對比：頷聯將玄宗赴蜀途中的情景，與先前的宮中生活進行對比；頸聯將玄宗迫于兵變賜死貴妃事，與他們曾于七月七日在長生殿密誓永為夫婦事進行對比；尾聯將玄宗貴為天子而不能救其所愛，與普通民間婚姻之能美滿幸福進行對比。在對比中見出諷刺之意。
3.遣詞命意冷峻警拔，鋒芒畢露。知識遷移
閱讀下面兩首詩，回答問題
讀《長恨歌》 宋·李 覯
蜀道如天夜雨淫，亂鈴聲里倍沾襟。當時更有軍中死，自是君王不動心。
馬 嵬 清·袁 枚
莫唱當年《長恨歌》，人間亦自有銀河。
石壕村里夫妻別，淚比長生殿上多。
1.《長恨歌》是唐代詩人_______以_______和_______的愛情故事為題材而創作的一首長篇敘事詩。
2.上面兩首詩都是讀《長恨歌》后所抒發的感慨。請概述這兩首詩所感慨的對象與內容有什么不同。
3.兩首詩中運用了哪些相同的表達技巧？請作簡要賞析。
參考答案
1.白居易／唐玄宗和楊貴妃
2.李詩主要感慨的是唐玄宗只顧個人的享樂而不顧將士的生死；袁詩主要感慨的是《長恨歌》只是反映李、楊之間的生離死別，而沒看到百姓們的生離死別。
3.兩首詩中都運用了對比手法和比喻、夸張。如李詩將將士的死與楊貴妃的死作對比，將“不動心”與“倍沾襟”作對比；袁詩將兩個人的生離死別與百姓的生離死別進行對比。李詩中用了“蜀道如天”的比喻、夸張，袁詩中也用了“人間亦自有銀河”和“淚比長生殿上多”的比喻、夸張。拓展閱讀
李商隱詩的名句
夕陽無限好，只是近黃昏。
《登樂游原》 天意憐幽草，人間重晚晴。
《晚晴》 嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。《嫦娥》 相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。《無題》 君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時。《夜雨寄北》 可憐夜半虛前席，不問蒼生問鬼神。《賈生》 滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。《錦瑟》 昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。《無題》 佳作欣賞
千古絕唱
——解讀李商隱
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
心底的情誼，隨時間的流逝漸漸深埋；心中的遐想，化作紛飛的落葉成為永恒；眼中飽含著淚水，注視著一望無際的天空。他，長長地呼了一口氣。最美的時光已經過去，這個世界，因為有了他而顯得多余??微弱的燭光下，一張消瘦的臉，惆悵的目光，失落的神情。
他的一生，就是為情而奔波著?? 他就是李商隱，李商隱生在晚唐，此時的唐朝正逐步走向沒落。在唐詩“三李”（李白、李賀、李商隱）中，李商隱的命運要悲慘得多。論才學，他們三人不分伯仲。可是天嫉英才，讓他出生在晚唐。這樣，他又顯得卑微許多。“夕陽無限好，只是近黃昏”，唐朝的光輝早已暗淡下去。他，只能面對著黑暗的現實，在冥冥的主宰里“苦中作樂”?? 他的出生，是個不幸。“四海無可歸之地，九族無可倚之親”，家境寒微，使他沒有童年的快樂，沒有兒時的美好。自少年時代起，就要“擁書販春”，養家糊口。面對這不公的命運，他也曾悲嘆道：“生人窮困，聞見所無。”面對這種種的不幸，他也知道，在這樣的亂世，只能奮斗。
可是，時代沒有給他騰達飛黃的機遇，也沒有賞賜他高官厚祿，接踵而來的是一次又一次的打擊。他“厄塞當涂”，屈沉使府，“虛負凌云萬丈才，一生襟抱未曾開。”他的一生，就是一部悲劇。
對于常人，可能早就因為這些而崩潰。可是李商隱卻在這重重的不幸中振作。此處不留人，自有留人處！高官厚祿既與他無緣，他便放棄這些世俗的東西，去追求更深的境界。即使沒有翻手為云，覆掌為雨的權力，也可以活出自己的精彩，人生不止有出仕這一條道路。正是因為他這一變化，讓他成就了非凡。沒落的晚唐，沒有李商隱這么一位大官，卻有他這么一位偉大的詩人，也算是一種欣慰??
他的詩，與眾不同。里面沒有為國傷感的字眼，也沒有戰亂紛飛的畫面。在千篇一律的詩卷中，這也是黑暗中的一點星光。他走遍大江南北，嘗遍人情冷暖。這些給了他無比的神韻，寫出了一篇篇曠爍古今的名篇。一個“情”字，概括了他的全部，他的詩全是為“情”而詮釋。“情圣”用于他身上，實在是恰倒好處。
也正是他那微妙卻坎坷的人生經歷，給了他很多靈感。悲慘沒落沒有離開他一刻，美滿幸福他也曾擁有過。不管這一切的一切僅猶如指間一瞬，也是他自己的回憶，或美好，或悲傷。他的詩，就是記載著這一切的一切。他的人生也就是走的這么一條悲慘的路。
生活越是凄慘，命運越是不公，越是給他的詩注入了情感。這讓這千古“情圣”來得更名副其實。仕途顛沛，妻子早亡，給他的壓力何其之大？可他卻用于詩中，給他的詩帶來了一種不能言語的魅力。
上天是不公的，給了他許多的磨難；上天又是公平的，給了他一身的才情。一個人不會是完美的，李商隱也一樣。他過于執著于對妻子的愛。妻子死后，一直悶悶不樂，作品中也散發這憂郁的氣質。“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”，一首經典的無題詩，帶給人們遐想，也抒發了他郁悶的心情。此情永久保留，他對妻子的情深義重，令后人景仰。對后人來說，李商隱的成就自然在于詩。但不論從個人際遇和性格，還是從他所處的那個風雨飄搖的大唐，李商隱的吟唱已然全無盛唐氣象，唯有惋歌的尾音。可就是這種哀傷的色調，讓后人的心為之一震。
暮秋獨游曲江，深知身在情長在，悵望江頭江水聲??
除了悲慘，他走的道路也甚是復雜。年輕時投靠令狐楚，得到提攜。風光一時卻在仕途中一次次的失利，走投無路他卻做了他人生中最大的蠢事——投奔了節度使王茂元。沒多久成了王茂元的乘龍快婿，他也陷入尷尬。他拋棄了自己的誓言，背叛了對他有知遇之恩的令狐楚，便夾在了明爭暗斗的牛李兩黨之間。在其他人眼里看來，他前后反復，牛李兩黨都當他如墻頭草。這是他人生的失敗。
終于，偉大的詩人在他45歲時郁郁而終……
他的人生不是成功的，因為他沒有選擇最好的路；可他的詩篇卻是無暇的，這也沒有人可以否定。李商隱就像項羽，在人們的心里，雖然褒貶不一，但卻沒有人可以抹殺他的成就。
他，作為詩人永遠是偉大的，不會因為任何事而改變。千古情圣在沒落的晚唐獨唱情歌，孤獨的走著自己選擇的“路”，含著淚，留下了一篇篇千古絕唱。這份“情”，即使已度千年，卻一直保存著它的新鮮。
在中國的歷史上，曾經有這么一位偉大的人物。他的詩篇，留給后人吟誦，留給后人思考……
第五篇：錦瑟教案
《錦瑟》教案
寧夏育才中學 段小英
【教材分析】：李商隱的詩，以其纏綿婉麗，意味深長的風格卓立于晚唐詩壇，頗受后人喜愛。詩人最大的貢獻是進一步擴大了七言詩的表現力，他一生寫了大量抒情感懷類的詩篇，尤以無題詩和詠史詩成就最大。他善于用回環往復的詠嘆來渲染某種情緒，卻很少講述具體的事實，使人難以把握，他的詩中喜歡用典，但又只是用來制造氣氛，牽引情緒，即使知道典故的出處，也很難搞清楚他到底要說什么。《錦瑟》就是詩人無題詩的代表，詩意朦朧，晦澀難懂。歷來對這首詩的鑒賞頗多，但總不能完全解透。【教學目標】
知識目標：
1、引導學生結合以前學過的詩歌，了解李商隱的生平和藝術創作特點。
2、學習從宏觀上把握詩歌的意境、情感和表現方法。
能力目標：
1、訓練學生讀詩誦詩的能力，體會李商隱詩歌意境高遠，語言華美，情深意濃的特點。
2、理解李商隱詩歌的多種解法。
情感目標：品味詩人獨特的人生際遇。
【教學重點】訓練學生讀詩誦詩的能力，體會李商隱詩歌意境高遠，語言華美，情深意濃的特點。
【教學難點】理解李商隱詩歌的多種解法。【教學方法】研讀法、討論法 【教學時數】一課時。【教學過程】
一、導入：名句填空（多媒體課件展示）①夕陽無限好——（只是近黃昏）
②身無彩鳳雙飛翼——（心有靈犀一點通）
③何當共剪西窗燭——（卻話巴山夜雨時）④春蠶到死絲方盡——（蠟炬成灰淚始干）
這些詩句都是千古傳誦的名句，難怪同學們都耳熟能詳。這些詩句均是出自朦朧詩人李商隱之手。今天，我們一起來學習他朦朧詩的代表作—《錦瑟》。
二、作者簡介（多媒體課件展示）
李商隱(約813—約858)晚唐詩人。字義山，號玉谿生，懷州河內(今河南沁陽)人，出身小官僚家庭。曾三次應進士考試，至開成二年(837年)，由于令狐的推薦，得中進士。曾任縣尉、秘書郎和川東節度使判官等職。因受牛(僧儒)李(德裕)黨爭影響，被人排擠，潦倒終身。他的詩作，也有揭露現實黑暗的，但為數不多；他的主要成就在詩歌的藝術上，特別是他的近體律絕，其中的優秀篇章都具有深婉綿密、典麗精工的藝術特色。他一生大約創作了六百多首詩，有《李義山詩集》。
三、整體感知
1、聽音頻范讀，把握詩歌的情感基調，標出停頓。
2、學生齊讀，讀準字音和停頓。
3、請一位學生朗讀，讀出感情。（讀完后教師要做評價和指導）通過三遍朗讀，我們了解到這是一首飽含深情的抒情詩，但究竟寫的是什么，依然不是很清晰。想要準確把握詩歌情感，從詩人的生平和詩作的創作背景入手是最直接也是最有效的。
四、背景介紹（一代情種——李商隱）
很多人稱李商隱為情種，這和他豐富曲折的感情經歷密切相關。李商隱二十三歲那年，（公元835年）便上玉陽山學道，在靈都觀里，邂逅了侍奉公主的宮女、后隨公主入道的女子宋華陽，宋年輕美麗，聰慧多情，郎才女貌彼此吸引，雙雙墜入情網。兩個多月后，這段超出常規的愛戀，終因不為禮教和教規所容以致無疾而終，然短暫的歡娛，無望的戀情，卻在李商隱的心中留下了永遠的傷痛，于是，他寫下了系列《無題》詩（多媒體課件展示），懷念那段美好的時光。李商隱26歲入涇原節度使王茂元幕僚，并愛上王茂元之女。公元838年正月初五，兩人舉行結婚儀式。結婚后感情殊好。有一首思念愛妻的《夜雨寄北》，仍然為現代人稱道。公元851年，李妻早逝，李商隱寫了一些詩懷念她。逢著美景良辰，則懷念當時歡愛，而無時無刻不悲悼，見一花一草也要寓意興悲，自此以后，李商隱每逢七夕必有一詩。李商隱一生在牛、李黨爭的夾縫中求生存，備受排擠，潦倒終身，他一生又為情所困，為情所累，留下了這么多哀婉艷麗的詩篇。真可謂：詩人不幸，詩歌幸。這首詩就是詩人46歲罷鹽鐵推官后，回鄭州閑居時所作，不久病故。
五、課文研讀： 首聯：?錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。?這用的是民歌的起興手法。?瑟?是一種樂器，有二十四弦、二十五弦、五十弦，作者此處無端發問?瑟為什么無緣無故有五十根弦呢？?用意是抒發自己無盡的感慨，感嘆自己一晃年已半百，回首當年，一言難盡。那每一根琴弦，每一根琴柱都如自己已逝去的美好年華，讓作者思緒萬千。
頷聯：?莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。?此聯緊承詩歌的主要內容?思華年?一語，寫詩人回憶中的感受。《莊周夢蝶》出自莊子的名篇《齊物論》，說的是莊子在熟睡中夢到自己變成了一只翩翩飛舞的蝴蝶，自由自在，無拘無束。醒來之后分不清是莊周變成了蝴蝶還是蝴蝶變成了莊周。這個典故指的是對絕對自由、美好境界的追求。對句用望帝魂化杜鵑的事，說的是周朝末年蜀國的君主在死后魂化為杜鵑，在暮春之時望著自己的國家不斷哀啼，感傷春去，也哀痛亡國。此句寄托了作者無限的哀思、難言的愁緒與不懈的追求，就算自己死后化為杜鵑也將依然不放棄對美好事物的追求。
頸聯：?滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。?本來，在頷聯里詩人用?莊生??望帝?兩典似乎已將他的?華年之思?說得差不多了，往下確實難以為繼，孰料詩人在瞬息之間視通萬里，給我們展示了這兩幅美好的畫面，真可謂奇峰突起。前一句寥寥七個字，包含?滄海、明月、明珠、淚珠?四個意象，為我們展示了以深青色的大海和天上的一輪明月為背景，塑造了鮫人泣淚成珠的形象。這是從民間傳說中演化出來的，但又有作者的創造。?珠有淚?者，珠光、淚光融成一片，難以分清之謂也，它使人悵惘而又聯想無窮。試想，鮫人在痛苦中哭泣，其淚卻化為人們喜愛的珍珠，其中有多少情味可供讀者品嘗!后一幅以藍田秀麗的群山和溫暖的陽光為背景，塑造了?玉生煙?的形象。玉沉埋在地下，不為人所見，但它那溫潤的精氣卻能透過泥土，煙霧般升騰在空中，為山增輝。這個想象來源于古老的說法(晉陸機《文賦》里?石韞玉而山輝?一句也來自這個說法)。氤氳的霧氣在山頂升騰，朦朧飄渺，當人們想要走近一探究竟，卻什么也看不到了，作者的這句吟誦是對美麗愿望可望而不可及的慨嘆。這兩幅畫面盡管色調不同，但在表達作者悵惘、悲傷之情上是完全一致的。至于它們的象征意義如何，同學們可以根據自己的理解各抒己見。
尾聯：這一聯意思極為明白，但要注意它行文上有一個?反跌?：?此情可待成追憶?猶言上面說的那番感慨哪里是到今日回想往事時才有，所以接著就補足一句?只是當時已惘然?。言外之意是，當時既有悵惘之情，則今日追憶必定更加悵惘，的確是不堪回首了。整首詩的鑒賞完成了，我們完全沉浸在詩歌綺麗飄渺的意境中，但作者要借本詩傳達什么樣的感情呢？相信同學們還是不能品味完全，這就是《錦瑟》，人們研究了千余年依舊未能全解。
大學者梁啟超也說：?義山的《錦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等詩，講的什么事，我理會不著。拆開來一句一句叫我解釋，我連文義也解不出來。但我覺得它美，讀起來令我精神上得一種新鮮的愉快。須知美是多方面的，美是含有神秘性的。?
解說：凡讀過此詩，并稍稍了解李商隱生平者，無一不在煞費心思，絞盡腦汁，希望能從這首詩中更多地發現詩人，更深地理解詩人。于是，這首《錦瑟》便成為中國詩歌史上?斯芬克思之謎?。我們可以多角度的理解這首詩，所謂?詩無達詁?，只要言之有理，能從詩中找到根據，就是合理的。下面給同學們提供幾種常見的理解，可以參考使用。
六、常見的幾種理解：（多媒體課件展示）、詠物詩。黃朝英《靖康緗素雜記》：義山《錦瑟》詩……山谷道人讀此詩，殊不曉其意，后以問東坡，東坡云：?此出《古今樂志》，云：‘錦瑟之為器也，其弦五十，其柱如之，其聲也，適、怨、清、和’。?案李詩，?莊生曉夢迷蝴蝶?，適也；?望帝春心托杜鵑?，怨也；?滄海月明珠有淚?，清也；?藍田日暖玉生煙?，和也。一篇之中，曲盡其意，史稱其?瑰邁奇古?，信然。劉貢父《詩話》（按，即劉（分攵）《中山詩話》）以謂錦瑟乃當時貴人愛姬之名，義山因以寓意，非也。、悼亡詩 ——對亡妻的深情悼念。朱彝尊：?此悼亡詩也。意亡者喜彈此，故睹物思人，因而托物起興也。瑟本二十五弦，弦斷而為五十弦矣，故曰‘無端’也，取斷弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思華年’，二十五歲而歿也。‘蝴蝶’‘杜鵑’，言已化去也。‘珠有淚’，哭之也；‘玉生煙’，已葬也，猶言埋香瘞(ｙì)玉也。此情豈待今日追憶乎?是當時生存之日已常憂其至此而預為之惘然，必其婉弱多病，故云然也。?(摘自《李義山詩集輯評》)3、愛情詩 ——思念而不能相聚的痛苦
4、自況詩——自傷身世。何焯：?此篇乃自傷之詞，騷人所謂‘美人遲暮’也。‘莊生’句言付之夢寐，‘望帝’句言待之來世。‘滄海’‘藍田’言埋而不得自見；‘月明’‘日暖’，則清時而獨為不遇之人，尤可悲也。?(摘自《李義山詩集輯評》)
七、總結詩歌的藝術特色
1、善于用典
2、哀怨的基調
3、朦朧的意境
4、華美的語言
八、課后反思：這首詩的教學是我登上講臺不到一年來自己比較滿意的一堂課。《錦瑟》這首詩用典頗多、意境朦朧、晦澀難懂，是難度較大的一課。我在上課前也做了大量的準備工作，但總覺得無法將詩意準確完全的傳達給學生。于是，我換了一種思維方式，轉教授為討論，只帶領學生梳理字面文意，告訴學生盡可能多的背景知識，留給學生足夠的想象空間去自由討論、交流。結果讓我很驚喜，學生們的思維被激活了，他們各抒己見且都言之有物，課堂氣氛非常活躍。討論過后我再將千百年來學者們的研究展示給學生，他們發現自己的很多想法都與學者有契合，信心大增，對詩歌鑒賞更加有興趣了。所以，教師在課堂上要給學生充分的留白，重要的是引導而不是直白的合盤講解，畢竟自己真正理解了的知識才會轉化為技能。
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