第一篇：切分節奏 切分音 教學設計

切分節奏 切分音 教學設計

1教學目標

1、讓學生了解、掌握什么是切分音。

2、在掌握什么是切分音的基礎上,讓學生掌握切分節奏的各種類型。

3、學生能夠在視唱中準確的演唱出帶有切分節奏的樂譜。

4、能夠在練耳中正確的聽記出帶有切分節奏的樂譜。2學情分析

我校學生大部分來自西海固移民,雖然學校有音樂課,可是并沒有系統的學過音樂理論知識,教學模式比較單一。學生在音樂上有較高的欣賞能力和演唱水平,但在音樂素養方面比較弱,尤其不能夠熟練的認識基本的簡單的節奏,不能在音樂中表現出一定的律動自覺性來。本節課的切分音節奏也是對他們音樂知識的一個積累。3重點難點

重點:切分音、切分節奏的概念和讀法 難點:切分節奏的視唱和聽辨 4教學過程

導入:

1、可以用朗誦帶切分節奏的童謠導入新課,如童謠《拔蘿卜》 老爺爺拔蘿卜,哎喲喲拔不動。老婆婆來幫忙,哎呦呦拔不動。小朋友來幫忙,哎喲喲拔不動。小黃狗來幫忙,哎喲喲拔起來。

2、讀切分節奏,可先用讀的方法進行練習,先將第二個輕聲讀,再過渡到讀第二個不出聲,還可以讓學生用切分音讀自己的名字,數3個數, 唱3個音等,將口讀,手拍,跺腳依次加入。

3、節奏比較:讓學生拍讀區別上述卡片中的節奏,感受切分節奏的獨特性。

師:切分節奏是音樂作品中極其常見的一種節奏型,通常我們可以把切分節奏分為大切分和小切分。今天老師給大家講一下常用的切分打法吧!1.首先我們先一起了解一下什么是切分節奏。

切分節奏:是指打破原有節拍的強弱關系,把強拍向后移動,或者把弱拍唱的強。它的結構特點:是中間音符時值長,兩邊音符時值短。拍數:這個完整的節奏型需要占用兩拍。下面我們來了解一下,大切分常用的音符時值。

(1)“X”四分音符,我們可以把它當做一個蘋果。現在老師把一個蘋果平均分成兩份。

(2)“X”它叫做八分音符,下面帶一條橫線。反過來說兩個八分音符可以組合成一個四分音符。學:有沒有比它更短的音符哪?師:有呀!我們繼續看!

(3)“X”一個八分音符還可以分成兩個十六分音符,現在一個蘋果分成四份啦。

2.認識了常用的音符時值,現在我們用這三種不同時值的音符來組合大切分節奏型吧!(1)例如:在2/4拍中,我們都知道,2/4表示:以四分音符為1拍,每小節2拍。| X X |,它的強弱關系是:強弱、強弱。

(2)當我們用中間長兩邊短的切分節奏時,就變成了| X X X |中間的音符變成了強拍。如果畫拍子打的話就是這樣的。

(3)同學們請把你們的小手拿出來打一下吧!2遍。

學生:哦!老師,我明白了,中間的音符是向上向下一整拍,而且要唱的強一點,對嗎? 師;對。

生:那現在如何在大切分中運用十六分音符呢? 3.我們知道一個八分音符可以分解成兩個十六分音符,現在老師把前面的八分音符用兩個十六分音符來代替,| XX X X |成這樣啦!(與前面的對比)

(1)現在我們試著劃一下拍子,還是中間的長音強,只不過第一拍向下走的時候是兩個音符。2遍。

(2)學生:如果只換后面的八分音符呢?就成這樣了。| X X XX | 我還想把前后都換了。可以| XX X XX |只不過我們把原來的半拍又分成了兩半。(3)現在我們試著打一下這兩組大切分節奏吧!

4.學完了大切分節奏,最后我們一起來欣賞一首運用大切分節奏的歌曲。《木瓜恰恰恰》

第二篇：《切分節奏》教學反思（定稿）

《切分節奏》教學反思

《牧童》這首歌曲每一樂句中都有一處切分節奏，為了讓學生深刻掌握切分節奏，我便把這一小知識點的微課設計運用其中，效果非常好。

1、生動有趣，學生易懂。

開頭節奏問答的形式很好地激發了孩子們的興趣，貼近生活，孩子們容易掌握，所以非常符合學生的年齡特征和認知規律。歌曲《牧童》中主要的節奏型就是“切分節奏”，老師把“切分節奏”的設計運用到這首歌曲中非常合理，在邊聽邊拍手的合作中讓孩子們不知不覺便掌握切分節奏。

因此，在今后的課堂教學中，有如這種枯燥的音樂知識，我們教師都可以設計成趣味性的方式，來讓孩子們認知、體驗，從而激發孩子們的興趣，提高教學效率。

2、靈活的設計，讓學生參與的主動性較強。

教學中教師以興趣愛好為動力，通過豐富多彩的音樂活動激發學生自覺地走進音樂, 從而達到了讓學生自主參與音樂活動的目的，培養了學生的音樂表現力、創造力與音樂鑒賞能力。

一堂讓孩子們喜歡的音樂課，需要老師靈活巧妙的設計。今后會更加努力。

3、教學與生活相聯系。

一首歌曲離不開節奏，生活中處處有節奏，只要你有一雙善于發現的眼睛，只要你有勇于探索的勇氣，節奏的趣味性便會充滿我們的課堂，樂在孩子們的心中。

不足之處：

課堂實踐中，我發現大多數孩子都能掌握老師設計的節奏，但個別同學在趣味練習中，過于玩樂，卻忽視了節奏掌握的準確性，以至于偶爾會有點亂，這就需要我們在課堂中多進行這樣的練習，讓節奏感較差的學生也有所提高。

第三篇：切分音教學設計

對藝術課《精彩的切分音》的教學設計分析 作者：史萍

來源：《新課程學習·上》2014年第08期

摘 要：節奏在音樂中起著很重要的作用，就像人的骨骼一樣，它可以體現音樂的風格特點。而切分節奏能夠根據特定音樂內涵的需要，使樂曲或歌曲表達出一定的思想感情色彩和無窮的藝術魅力。

關鍵詞：切分音；教學設計；分析

一、說教學目標 1.指導學生用深情、舒緩、流暢的聲音演唱歌曲《愛的人間》，唱出對殘疾人的關愛之情。2.通過情景小品的活動，提高學生的表演能力和創作能力。

二、說教學重難點 1.重點：充滿深情地唱好歌曲《愛的人間》。2.難點：前十六分休止、切分音、弱拍休止、一字多音等。3.教法：創設情境法、教唱法等，利用課件中盲童女孩芳芳貫穿本課的主題，通過這一人物的出現，引導學生關注殘疾人，激發他們對盲童、對殘疾人的憐憫和關愛之情。4.學法：聽唱法、練習法、自主控究法等，引導學生主動嘗試、體驗整個過程，達到陶冶情操的目的。

三、說教學過程

1.情境導入，用時約3分鐘

良好的開端是成功的一半。學生在歌曲《愛的奉獻》的歌聲中進入教室。教師提問：“同學們，這首歌曲你們熟悉嗎？你能說出它的歌名嗎？簡單的問題，直接把學生引入本課的教學氛圍中。

2.新授部分，用時約15分鐘

（1）下面請同學們欣賞另外一首歌曲，聽完后告訴老師它所唱的內容。（2）板書：歌名。老師簡單介紹歌曲背景。

（3）再次聆聽，說出歌曲的拍號、速度、情緒。（4/4拍，中速，委婉、抒情）

（4）再次播放歌曲《愛的人間》，請學生輕聲跟著錄音哼唱，熟悉旋律，并找出難點。

（5）當學生解決了重難點以后，跟琴演唱。

首先是跟琴劃拍試唱，難點處教師教唱，學唱歌詞。教師的范唱最能吸引學生，能拉近師生間的距離。所以我通過范唱，讓學生直觀感受應該用怎樣的情緒和音色來演唱這首歌曲。3.評價、小結、延伸，用時約5分鐘

（1）教師小結：相信芳芳在同學們的關愛中會變得更加堅強，生活會越來越幸福。

（2）全體起立，跟著錄音再次演唱歌曲《愛的人間》，要求學生要唱得聲情并茂，唱出對弱勢群體的關愛之心。

（3）下課：歌曲《愛的奉獻》再次響起，“只要人人都獻出一點愛，世界將變成美好的人間”，結束本堂課。

參考文獻：

楊勁松.失語：論藝術教育的當代境遇[j].美苑，2006（4）.作者簡介：史萍，女，本科，就職于西寧市世紀職業技術學校，研究方向：音樂教育。篇二：切分音的教案

視唱練耳課授課教案 篇三：《打切分音的小鬧鐘》教案01 《打切分音的小鬧鐘》教案

教學內容：

聆聽管弦樂《打切分音的小鬧鐘》。教學目標：

通過聆聽樂曲《打切分音的小鬧鐘》讓學生在美妙的音樂聲中激發對音樂的興趣。教學重點：

1、感受《打切分音的小鬧鐘》歡快活潑的情緒，并能分辨切分音。

教學難點：

學會聆聽音樂，用自己的方式來表現、體會音樂。教學過程：

一、組織教學

二、豎笛訓練

三、欣賞：管弦樂《打切分音的小鬧鐘》

1、欣賞全曲，讓學生了解歡快的情緒。

2、欣賞樂曲的第一部分，想一想，為什么叫打切分音樂的小鬧鐘呢？指出切分音的音符。

3、聽音樂分辨切分音。

4、聽音樂填音符。

5、演唱第一部分主題（唱譜）。

6、欣賞音樂的第二部分和第三部分。

五、教師小結篇四：《 迷人的火塘》教學設計

《迷人的火塘》教學設計

指導思想：

全面貫徹和落實新課標的指示精神，充分利用現代化的教學手

段，提升課堂教學效果，使學生在輕松愉快的課堂氣氛中體驗到音樂的美，提高學生的興趣和愛好，在《迷人的火塘》的歌曲教學中,了解少數民族——侗族風土人情,開闊學生視野,激發學生對民族音樂的熱愛之情。

教學目標：

1、知識與技能：在學習歌曲的過程中,學習切分音。

2、過程與方法：在學習歌曲的過程中,了解少數民族——侗族風

土人情,開闊學生視野,激發學生對民族音樂的熱愛之情。

3、情感態度與價值：用優美抒情的情緒演唱《迷人的火塘》,表達侗族少年兒童對美好生活的熱愛。

教學重點：

通過對侗族的風土人情的掌握和了解, 拓展學生的音樂文化視

野,激發學生對民族音樂的熱愛。

教學難點：

侗族音樂風格的節奏特點。

教 具：

電子琴、多媒體課件

學情分析：

五年級學生處于小學高年級階段，學生對音樂的整體感受還不是很強烈，所以教學方式還是采取藝術形式綜合的方式開展教學，以歌唱為主，讓學生學通過聆聽樂曲，給學生不同的音樂體驗，調動學生的學習興趣。

教學過程：(一)、組織教學

1、師生問好。

2、導入（談話導入法）(二)、感受侗族的文化風情

1、侗族概況

2、侗族建筑

3、侗族的橋

4、侗族服飾

5、侗族手工藝

6、侗族飲食

7、侗族樂器：

（三）歌曲教學

1、初聽歌曲

提問：你對火塘的理解，火塘象征什么？(轉載于:切分音教學設計)

2、教師范唱

3、教唱歌曲

4、完整唱

5、樂理知識：切分音 ｘｘ.讓學生在樂譜中找到以上兩種切分音，并用鋼琴對比用切分音和不用切分音的變化，讓學生感受到切分音給人一種獨特搖擺的感覺，常用語幽默、詼諧和快樂的樂曲中。

切分音：變換小結中強弱關系的一種節奏，給人以一種獨特而搖擺的感覺，常用于幽默、詼諧和快樂的樂曲中。切分音有很多種，今天我們學習其中的兩種，一拍切和兩拍切(四)拓展

欣賞侗族歌曲《多郎》，并表演。

（五）小結

課后反思：

這是一首富有鮮明的侗族民歌音調特征的歌曲，展示了侗家兒童圍在火塘邊放歌抒懷的歡樂情景，歌曲優美抒情。本首歌曲教學最大難度是多處切分音的演唱，而且切分音還以兩種形式出現，所以在教學時，我先讓學生在樂譜中找到所有切分音，然后通過范唱、對比讓學生感受切分音的變化。

在接下來的教學環節中，運用了多種演唱方式吸引學生，課堂效果甚佳。如：聆聽歌曲范唱、歌曲學習、歌曲處理、歌曲演唱以及后面的歌曲表演和音樂活動都時時貫穿著音樂，同時，我以學生為主體，目的是讓學生更好地走進音樂課。

不足：由于高段學生不像低年段學生那樣活潑開朗，他們會出現身體發育帶來的羞澀感，不愿在課堂中表現，在個別表演時，不敢舉手，缺乏自信心。所以，我覺得要克服學生的萎縮心理，激勵、鼓勵他們踴躍發言，樹立學生的自信心，讓他們盡情地用歌聲去抒發自己的情感。

板書設計

《迷人的火塘》

侗族歌曲

樂理知識：切分音 ｘｘ.切分音：變換小結中強弱關系的一種節奏，給人以一種獨特而搖擺的感覺，常用于幽默、詼諧和快樂的樂曲中。切分音有很多種，今天我們學習其中的兩種，一拍切和兩拍切篇五：《音樂中的大切分節奏如何打？》微課教案

《音樂中的大切分節奏如何打？》微課教案

一、引語 切分節奏是音樂作品中極其常見的一種節奏型，通常我們可以把切分節奏分為大切分和小切分。今天老師給大家講一下常用的大切分打法吧！1.首先我們先一起了解一下什么是切分節奏。

切分節奏：是指打破原有節拍的強弱關系，把強拍向后移動，或者把弱拍唱的強。

它的結構特點：是中間音符時值長，兩邊音符時值短。拍數：這個完整的節奏型需要占用兩拍。

下面我們來了解一下，大切分常用的音符時值。

（1）“x”四分音符，我們可以把它當做一個蘋果。現在老師把一個蘋果平均分成兩份。（2）“x”它叫做八分音符，下面帶一條橫線。反過來說兩個八分音符可以組合成一個四分音符。學：有沒有比它更短的音符哪？師：有呀！我們繼續看！

（3現在一個蘋果分成四份啦。2.認識了常用的音符時值，現在我們用這三種不同時值的音符來組合大切分節奏型吧！

（1）例如：在2/4拍中，我們都知道，2/4表示：以四分音符為1拍，每小節2拍。| x x |，它的強弱關系是：強弱、強弱。（2）當我們用中間長兩邊短的切分節奏時，就變成了| x x x |中間的音符變成了強拍。如果畫拍子打的話就是這樣的。

（3）同學們請把你們的小手拿出來打一下吧！2遍。學生：哦！老師，我明白了，中間的音符是向上向下一整拍，而且要唱的強一點，對嗎？師;對。學：那現在如何在大切分中運用十六分音符呢？ 3.我們知道一個八分音符可以分解成兩個十六分音符，現在老師把前面的八分音符用兩個十六分音符來代替，| x x |成這樣啦！（與前面的對比）(1)現在我們試著劃一下拍子，還是中間的長音強，只不過第一拍向下走的時候是兩個音符。2遍。

（2）學生：如果只換后面的八分音符呢？就成這樣了。我還想把前后都換了。可以只不過我們把原來的半拍又分成了兩半。

（3）現在我們試著打一下這兩組大切分節奏吧！4.學完了大切分節奏，最后我們一起來欣賞一首運用大切分節奏的歌曲。《木瓜恰恰恰》。

第四篇：吉他教學節奏的與切分音符時值

吉他教學節奏與切分 音符時值

作者：Sagy

核心提示：

通過學習數不同的節奏，可以幫助你找到感覺，并征服現今流行的這些繁雜的音樂風格，成為一個更富有創造力的創作者和作曲家。

每個音樂人都應該了解節奏的原理。即使你認為自己是一個“聽力天才”，可以很好的數出并演奏各種不同的節奏，然而，保持一個穩定的節拍是一個非常有用的技術，它會幫助你適應各種各樣的音樂環境。學習在紙上計算拍子（相信我，這不會比小學算術題難到哪去！），你可以準確的讀出，并從這些記錄上學習音樂。從此你將不在完全依賴于唱片機的暫停和回放鍵來聽那些音符。更重要的是，你可以通過它，把你的想法更容易的傳達給其它音樂人，你的樂隊成員，那么在排練演出的時候會更輕松。

通過學習數不同的節奏，可以幫助你找到感覺，并征服現今流行的這些繁雜的音樂風格，成為一個更富有創造力的創作者和作曲家。

這個系列的音樂教學會在節奏方面讓你成為一個更有能力和自信的音樂人。我們開始回顧這些基礎的初級節奏音符，學會怎樣數出和演奏標準的節奏部分。通過這個訓練，你可以在你閑暇的時間升華你的節奏技術，無論你的手中是否有吉他。

在音樂標記法中，所有東西都會有一個度量的方法（同時要了解小節，小節線，可以看看圖1）。每個計量單位通常都會包括四個拍子，比如4/4拍的模式。你嘴里數著“1234，1234”，像這樣做，可以讓我們更多的了解每個單獨的拍子和整個小節的關系和感覺。它同時也可以給我們一個清晰的切入點去組織我們的節奏型。

在4/4拍模式下的每個小節里，可以包括一個全音符，兩個二分音符、四個四分音符，以及通過二分音符和四分音符組

合的各種節奏。（參照圖2）。

如果我們全都演奏全音符、二分音符、四分音符，那么音樂可能顯得有些乏味。我們可以再把每一拍細分，嘗試這樣數“1 and 2 and 3 and 4 and,1 and 2 and 3 and 4and”等等，你就可以通過這樣數在一小節里把4/4拍分成八分音符，像圖3那樣。注意每個八分音符的時值都是相同，我們把它們四個一組在音符的末尾處用一個平行線連接起來。你可以把一個4/4拍的小節，想象成一張比薩餅，然后你可以把它切成兩份、四份、八份等等，切成任何更細

小的部分。

八分音符通常與其它一些標準的節奏結合，聽起來會比較有意思，它可以給人帶來一些充滿活力的跳動感，包括休止。休止的意思是強調節拍中的較“弱”的部分或小節中一些低潮的部

分。（1，2，3，or4）

圖4是一個在八分音符感覺的節奏里使用連音強調休止的典型例子。連音就是我們圖中看到兩個相同音高間連接的那條弧線。第一個音符要持續發出聲音到第二個音符，同時要保持兩個音符的節奏。注意這個例子中，一個單獨的八分音符的“小尾巴”上會用一個連音符號相連（代替之前的平行線）。

當我們演奏圖3和圖4時，你必定要用你的腳來打向下拍子（1,2,3,4），但不用在腳抬起時數八分音符（在數到拍子中“and”的時候，要跟著音樂的指示走）。這是一個重要的基礎可以讓你更好的閱讀和演奏音樂，并且依賴于你的手、腳、腦的配合。把它變成一個習慣，讓它成為一個你的自然反應，要保證你的腳不要跟著你的嘴和手。鍛煉你的腳，讓它成為一個標準的節拍器。

我要說的是，無論是數、腳打拍子和撥片敲擊都可以通過這些練習指導你。繼續穩扎穩打，直到你感覺你已經訓練得可以協調準確的在一個穩定的速度中去數、用腳打拍子和正確的演奏節奏。注意數到“and”時的部分，任何時候這個部分都不要再細分了。

你也許會聽到一些比較有魅力的裝飾音，所以這里我也十分樂意提供一個簡短的說明和例子。裝飾音是一種快速的，微妙的潤色或者說裝潢一個音符，比如像擊弦、勾弦、滑弦或者推弦。事實上它非常快，它在拍子里不會被數到。一個裝飾音理論上在它開始“裝飾”之前，也要跟著拍子，在這個小節中有限的空間里從一個小音符中榨取出適當的空間去完成裝飾。如圖5所示。在這個例子中，裝飾音被直接安排在拍子中，因為它們被演奏在這個拍子上，這種事情很常見。

十六分音符、休止和符點節奏

在第一課中（點此復習第一課），我們學習怎樣在基礎的4/4拍節奏中數出拍子并演奏。并學習了如何在八分音符中再細分節奏，比如數“1 and 2 and 3 and 4 and”等等。同時我們也學習了怎樣制造空拍，并學習用連音符號來強調小節中的弱拍。在這節課里，我們將要擴大我們的律動范圍，并學習怎樣數和讀出16分音符、休止和符點節奏。我們同時會學習一個非常實用的練習技巧來幫助你，讓你更簡單準確的進行即興記錄的方法。

一個4/4拍的小節可以細分到16分音符，請看圖1。注意這四個16分音符組，每一組都有兩個平行線把它們連起來。你可以這樣數“1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh，1 ee and uh, 2 ee and uh, 3 ee and uh, 4 ee and uh”等等，這樣能夠讓我們在一個穩定的律動中連續數出每一個16分音符。（你還可以找到一個有益的設想，比如把一個4/4拍的小節比作一把一英寸的尺子，然后把一英寸分成4份，每份就是一個四分音符，而把它們分成16份，那么每份就是一個16分音符）。

圖1示范：

音樂是有聲和無聲的組合。每個律動的全音符、二分音符、四分音符、八分音符等等都會有類似的間歇來表達同等時值的無聲狀態。圖2a-c中包括了所有的律動方式，以及與那些音符相同的間歇時間。注意當使用間歇的時候，8分音符和16分音符有時會突出，在那些部分，它們會被用“旗子”來代替平行線，一個單獨的16分音符有兩個旗子。當你演奏這些例子，你一定要確定在這些間歇的時候不要讓你的琴弦發出聲音，同時用你的腳數好拍子。

用一個點標記在音符的右邊，表示要延長該音符本身時值的1.5倍（也就是說多數半個該音符的時值）。這樣一來，一個符點二分音符就占了三拍；一個符點四分音符占1.5拍，一個符點八分音符占3/4拍。（見圖3）。

當規范了音樂的標記符號，那么一些切分節奏就可以用符點來代替連音線，見圖4的說明。就像你看到的，這些都是使用符點來減少連音線的做法，因為有較少的連音線可以更便于閱讀，就像這個例子為你展示的，符點可以更好的為你詮釋間歇的感覺。

圖4示范：

當第一次視讀曲譜的時候，這終究是件好事，因為你開始嘗試第一次在彈琴之前先讀出并嘗試征服節奏部分，并試圖一次性拿下所有東西（節奏、不同的音符、指型、重復記號以及類似的東西）。這樣做，當你計算拍子或者用腳打幾本拍子時，簡單的跟著節奏或和聲拍手（或者在你的膝蓋上拍打），必要的時候細分你的每一拍。

做這個節拍的視讀練習將幫助你將你的聽力集中精力于正確的計算和敲擊律動，因為你在這樣做的同時并沒有整理和分析其它的元素（當你要提高你的技術時，它將同時給你額外的練習去

讀和計算節奏）。

一旦你在你思維的找到了音符的律動，那么你就可以拿起吉他，去彈一些一些歌或者樂句。你會發現在你先做過這樣的節奏練習之后，再去解讀這些音樂會更容易，因為你已經對音符的時

值和斷句非常熟悉了。

集中注意于你每個小節的音樂，每個小節的每一拍都必須用你所知道的各種音符和休止來解釋。比如，在一個4/4拍的小節里，所有的音符和休止全部加起來之后，必須可以填滿四個完整的拍子。這也許看起來是一個沒什么用的理論點，但它確是非常實用的便于記譜的規律，因為它可以幫助你理解，用排除法進行加工，在面對一些復雜或少見的律動時，正確的處理時值：首先，拋開最開始和結尾的小節中的律動，然后計算出有多少拍或者不完全的拍子是未解釋的。這將使你從那些不常見的節奏中脫離出來，并幫助你確定它們在開始和結尾處最基本的律動。如果你仍然沒有穩定的把握律動，多聽歌曲的錄音，如果有一首你可以把握，找你的音樂老師或鼓手計算它，讓他們為你大聲的數出并演奏出它們。

連音和三套二

在第二部分中（點擊這里復習第二部分）我們介紹了十六分音符并演示了怎樣用符點節奏和休止構建各種類似Funky之類的切分節奏。我希望你們可以用到每一個錄音中的例子，理解這些東西，練習你的節拍閱讀能力和數拍子的能力，因為做這些練習肯定能夠讓你提高并讓你的節奏感更好，無論你是處于什么水平、玩什么風格的樂手，你都應該這樣做。在你可以數好拍子、閱讀拍子之后，最重要的，便是我們今天我們要介紹的一些復合節奏，我們可以通過一些練習的訓練來感覺它，從而精通它。所以，一定要重視解讀和數拍子這個基本功的練習。（最好每天練習15分鐘！）

希望你在學完了我們這堂課，就可以知道怎樣解讀和數出三連音。讓我們仔細回想一下，一個四分音符可以均勻的分成兩個八分音符和四個十六分音符。而你同樣也可以把它分成三個八分音符三連音，比如圖1中的那段Riff。注意，八分音符三連音與普通的八分音符的表現方式類似，都是在一拍里用一個平行線連接在一起，但他們是三個一組，并要在平行線上標記“3”。

你可以這樣數“1 trip let,2 trip let,3 trip let,4 trip let”等等，當能夠讓你保持每個三連音和拍子都能占滿一個4/4拍的小節，保持一個穩定的節奏。（有些音樂人和老師喜歡用“1 and uh, 2 and uh,3 and uh,4 and uh”這類的數法來數拍子，但這種數法較少用到舌頭，以至于數一些快速的拍子時可能容易出亂子，所以我還是建議大家使用上面提到的數法）。

因為我們要在一個拍子里細分三個占同樣空間的音符，在同樣的曲速下，每個單獨的八分音符三連音都要比雙數組（正常）的八分音符要稍微少一些時值。因此八分音符三連音的每個音符都要比正常的八分音符要稍微“快”些。

由于奇數的細分（用三等份來代替之前的二等份和四等份），八分音符三連音與八分音符和十六分音符正好相反，并且要用到一些不同的數拍方式。圖2是一段用了八分音符，八分音符三連音和十六分音符的Riff，這要求你需要在你的演奏中改變你的數拍方式。第一次課的時候（點擊這里查看第一節課），我曾經讓你去做一些視讀把音樂一塊塊分解的練習，在你演奏那些音符前，你最好先用手打拍子打出這些節奏，這樣做更讓你更專注的正確解析節奏型。同樣，我們還可以用腳打標準的拍子，這樣做會避免你在從雙數音符組到奇數音符組的轉變過程中，拍速會忽快忽慢的情況。

圖2示范

我可以用連音線和休止來構建各種不同的三連音式的有趣的空拍，我們可以看看圖3。注意第二小節中的例子，一個四分音符可以用一組八分音符三連音的連音符號來代替（可以對比一下第一小節看看）。這是比較節約的標記法，我們看到的是較少的符號，方便讀譜。基于同樣的原因，一個四分音符的休止我們也可以用兩個八分音符的連音休止來代替。在它們上面要用一個括號括起來并在上面標記“3”，而這些“被打散”的三連音節奏型上我們也要用一條平行線把它們連接起來。這個括號表示這個四分音符或四分音符休止是處于一個三連音的狀態，而并沒有占滿完整的一拍，通常情況是這樣的。圖3示范

三套二

圖4和圖5的例子，告訴我們怎樣簡單的用八分音符或十六分音符得到一個可以反復的旋律部分，而后改變它們，將它們彈成八分音符三連的節奏，從而塑造了一些令人棘手又巧妙的樂句。圖4a是一個在一根弦上用八分音符演奏的支點音符樂句。這個節奏可能有些沉悶，因為它沒有切分沒有特別的強調重音。但當我們把它演奏成八分音符三連音時（圖4b），你會發現同樣是這些音符卻忽然變得更酷更有緊張感。重音在這個三連音的節奏里不斷的變化。

圖5a是一個連續的四音符組的上行樂句，用十六分音符演奏。注意它每次反復的時候是以什么樣的方式開始的。當用八分音符三連音的模式演奏時，同樣的音符分布，但聽起來卻更有意思，看看圖5b。因為指型分布讓然和四音符組的時候是一樣的，但每次反復的時候它都有節奏的移動了相應的音符，每次反復時改變了前面一個八分音符三連音的律動。這種創造旋律的手段，我們稱作三套二，這是一個非常棒的切分效果，并構建了一個富有緊張感的律動。同時這樣的演奏可以讓人們有一種聽覺上的錯覺，感覺像是“放慢速度的十六分音符”。圖5a示范

我們還可以做一些如此棒的效果。找一個同樣的三音符組合，像圖6a那樣的三連音樂句，將律動變為十六分音符，像圖6b那樣，這個樂句，每組十六分音符組的第一個音符都在不斷改變。像這種“四套三”的三套二型樂句，我們也可以看一下圖5b和圖6b的“三套四”模式，聽起來是一個很有層次的節奏，這是一個給人感覺像方面速度的“假三連音”的感覺。圖6a示范：

圖6b示范：

仔細做好圖5b和圖6b的練習，一開始要慢速的練習，直到你覺得你可以很清晰、連貫并且沒有彈錯或漏掉任何音符。然后慢慢加快速度。

更多有趣的三連音及三套二節奏

在第三課中（點擊復習第三課），我們學習了怎樣數和演奏八分音符三連音（每拍三個平均的音符）。我們也學會了怎樣通過安排節奏達到我們稱為“三套二”的效果，以建立一種有趣的聽覺效果。就像你回想起來的那樣，我們可以得到很短的八分音符反復的部分，讓它的聲音在三連音的效果里聽起來更有趣更離奇。在小節中的不同位置反復做這個練習，讓它一遍一遍的重復（節奏轉位）。而后我們用同樣的方法讓16分音符的重復段產生這樣的迷幻效果，用這樣的反復樂句再次改變八分音符三連音的節奏。在這節課中，我們將要向你展示一些有效的三套二的把戲，這將會幫你夸大你的樂句庫，同時也會改善你的節奏技術。但首先，我們先要學習兩個常用的三連音節奏型。

圖1向我們展示了如何在一個暗藏了四分音符三連音節的八分音符的三連音節奏中使用重音、休止和連音來強調其它音符。（暗藏的四分音符三連音已在圖中每小節上面指出。）

圖1示范

就像你演奏的這個例子，注意“錯開”的感覺，感受四分音符三連音節奏在其中的滲透。

圖2展示了兩個小節中的4/4拍四分音符三連音。注意，每個四分音符組在這里占兩個拍，或者說占半個小節。

比較困難的是在數和演奏四分音符三連音的同時，腳下要打好每一拍。比較簡單的方式是，讓自己去數八分音符三連音，像圖中所指的那樣，而每個四分音符三連音落在你數的其它點上。(“1 trip let 2 trip let 3 trip let 4 trip let”)。當你用腳打拍子和演奏時，這會讓你準確的測出這個節奏型。

與之相反的例子（讓它更“小”），十六分音符三連音（也就是我們常說的六連音）是在一個八分音符三連音中再平均的演奏三個音（見圖3）。像例子中顯示的那樣，在一個4/4的小節里，你可以沒拍安排兩組十六分音符三連音。

沒有固定的方法去數十六分音符三連音。許多音符借助音階去數八分音符三連音，這樣數“1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let, 3-trip-let and-trip-let, 4-trip-let and-trip-let, 1-trip-let and-trip-let, 2-trip-let and-trip-let,”等等，與之相比，當數到八分音符三連音時，他們可以理解“trip”“let”在不同的位置上數出。

在同樣速度的六個音符一組的演奏，比如十六分音符三連音，六個平均的音符空間在一個拍子中。只有你的重音是不同的。比如圖4的樂句是兩個六連音，而在一個小節中，十六分音符三連音其實是一樣的。注意每個音符組上方的平行線時如何劃出的。六連音你也許可以這樣數“1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh, 3-uh trip-uh let-uh, 4-uh trip-uh let-uh, 1-uh trip-uh let-uh, 2-uh trip-uh let-uh”等等。

圖4示范

圖5b是一個很酷的三套二樂句，它是基于圖5a中的六個音符一組的段落演變而來的。就像你看到的和聽到的那樣，演奏六個音符一組的句子，就像十六分音符代替六連音一樣，會在每次重復的時候都提前半拍，造成一種令人興奮的戲劇化的節奏效果，因為每組重復句中的第一個音符都移位了。注意這部分在它完滿的循環回“1”之前，整組樂句移動了七次。在練習圖5a直到能夠完全舒服得彈下來后再進行圖5b的練習（這兩個例子都是很好的撥片練習）。

在下節課中，我們將會向你介紹五連音，向你繼續展示如何構建瘋狂的三套二樂句，用十六分音符或八分音符三連音重復五個音符一組的練習。我們同時也會學習到如何用色彩鮮明的連續“爬升”三套二構建令人恐懼的“夢魘”樂句！五連音及噩夢樂句

在第四課中（點擊復習第四課），我們復習了四分音符三連音，16分音符三連音及六連音，學習怎樣用反復的部分改變節奏，構建三套二樂句。現在我們要深入節奏的王國，去開拓一些新的細分、沒拍平均的演奏五個音符，并學習怎樣構建迷幻色彩的噩夢般的樂句。

圖1a是一條在五連音的節奏中，下行的五個音符一組的布魯斯音階樂句（用兩根平行線在每組五連音上劃出，并在上面標上“5”）。就像你看到和聽到的那樣，這個律動非常清楚和諧的表達出這個樂句，所以它可以直接地在每一拍上重復，這很簡單易懂，沒有切分休止的旋律。先練習一下這個例子，演奏一段時間讓你的手指熟悉它們，這可以幫助你構建五連音的感覺。用交替撥弦（上下上下）的方式演奏，保持住，讓你腳下的拍子跟你的演奏保持穩定。

撥片的部分可能會有點棘手，因為你要演奏一個奇數音符組，而你的撥弦方式是比較適合偶數音符組的。每一個音符組的第一個音符，與下一個的撥弦方向都是相反的。慢慢重復的演奏它。圖1b示范

沒有標準的方式去數五連音，但我找到一種方式，“1-bee-day-bo-dah, 2-bee-day-bo-dah, 3-bee-day-bo-dah, 4-bee-day-bo-dah, 1-bee-day-bo-dah ”等等，把它練好，因為你要保持每個五連音的準確，因為這里沒有用三連音或十六分音符構成的難解的音節。現在讓我們做一些音樂上的破壞，用這個五連音，通過改變律動，分解在一個可控的反復段落中。這個是在16分音符里演奏五個音符一組的段落，可以聽聽圖1b的示范。就像你看到和聽到的那樣，這個部分最開始的十六分音符在段落中逐步逐步的向后遞減，從而產生一種錯位效果，就好像位置在不斷的流動漂移。你要注意，無論如何，有一個看來很奇怪但卻很有效的辦法，在整個音符組最后完成了一個循環后，要再次從1開始數。

圖1c示范

一個不同的而同樣酷的三套二段落同樣可以用反復的五音符組和改變律動的八分音符三連的方式進行構建，如圖1c。再次注意，平衡位移，這條練習看起來好像越來越陷入更多的不同步的狀態，再它再次組成一個拍子前，拍子中每一個反復循環都要回到一個點上（很想汽車上玻璃的刮雨器，只是用了不同的速度）

圖2b

現在讓我們看看用基于三套二的基礎在一個已經準備好的不斷上行的樂句中演奏，會發生什么。圖2a是一個在高音E弦上沒有任何停頓的16分音符走向。圖2b展示了這個多彩的“不斷升溫”的段子，當用八分音符三連音演奏時，用相同的音符連接，通過改變，形成了一個精神錯亂般的“多彩的噩夢”樂句。

能夠完美的做這兩個節奏劃分練習，并且你腳下的拍子保持穩定，跟著節拍器重復不斷的演奏他們，不用數或者進入一些技術誤區，這時，你的節奏技術便走向了一個全新的高度。你將會自己衡量每一個八分音符三連音、十六分音符切分及重音位置組合的可能性。進行下去，首先要放慢速度，不要嘗試一上來就演奏那些快速的東西，直到你認為你可以在慢速下攻克它們為止。為了得到好的結果，你的努力是值得的。在這期間，你可以從你的練習中獲益良多。

當構建你自己的噩夢樂句時，要保持一個重要的思路，你要找到一個方法分析它們，用一個聽眾的角度去傾聽，不斷記錄你所做的。如果你從一條音樂的樹枝中走出去，你會期望走到堅實的地面上，所以，不要把你的聽眾判了死刑。

第五篇：三連音節奏型教學設計

三連音節奏型教學設計

一、教學目標：讓同學們理解三連音的概念及特點, 準確演唱及演奏樂曲中的三連音節奏型，能夠正確表達三連音賦予樂曲的情感。

二、教學難點：抓住三連音的特點，做到準確演唱。

教學重點：三連音的定義理解，三連音節奏的唱法

三、教學準備：ppt 音頻

四、教學過程：

同學們我們今天要學習的知識點是符號“三連音” 1.新課教授

a.首先我們先來認識一下連音符。將音符的時值自由均分，其數量與基本劃分不一致，叫做節奏劃分的特殊形式，也就是通常說的連音符。連音符用弧線中間加阿拉伯數字來標記。

b.下來我們就來學習一下三連音。三連音定義：三連音即是三等分1拍、2拍或4拍，每個音響1/3拍、2/3拍或4/3拍。這是一種典型的節奏變化，樂曲進行時，突然的三連音將給人節奏“錯位”、不穩定的感覺。樂譜表示為連音線中間有個“3”的標記。通俗的講，三連音就是將基本音符分成均等的三部分，用來代替基本劃分的兩部分，叫“三連音”。在日常生活中，當遇到名字為三個字的朋友同學時，我們喊別人的名字（xxx）時的節奏一般就是三連音。c.以國歌為例，教師示范三連音節奏唱法，并播放國歌。讓同學們感受三連音的特點。

d.課堂小結：本節課，我們了解了三連音的定義、唱法。希望同學們在課下可以再找一找哪些歌曲中還有三連音的存在，并能夠準確無誤的唱出三連音的節奏。