第一篇：理性地走進角色 激情地表現(xiàn)生活 ——影視藝術(shù)表演體會

理性地走進角色 激情地表現(xiàn)生活

——影視藝術(shù)表演體會

地方戲劇已從單一的舞臺表演走選熒屏和銀幕。作為一個專業(yè)黃梅戲演員，我有幸參與了這一進程，經(jīng)歷了不斷突破自我，提升自我表演藝術(shù)歷煉。從早期扮演電影《杜鵑女》中勇敢善良的杜鵑，到電視連續(xù)劇《紅樓夢》中天性活潑率真、滿身才氣的史湘云，到不久前在電視連續(xù)劇《二月》中扮演命運悲苦的文嫂我在一個新的藝術(shù)空間中尋找到了自我的位置。觀眾對角色的認可也給了我信心和不斷進行藝術(shù)追求的勇氣。演藝千古事，得失寸心知。這其中有喜悅、有欣慰，也有遺憾。在不倦探索和追求的表演藝術(shù)道路上，留下了自己深深的足跡和對表演藝術(shù)的深切體驗與思考。

最早，我演戲只憑感覺，一站到鏡頭前或一上臺就拼搏地使勁，不一會就累得夠嗆，還挺得意：我認真演了呀、我投入了呀。在經(jīng)歷無數(shù)次鍛煉和角色的轉(zhuǎn)換后，我終于漸漸明白了，藝術(shù)需要技巧，單憑情感激動那不是表演而是再現(xiàn)，無論在舞臺上還是在鏡頭前都要講究適度。慢慢地通過不斷總結(jié)形成了我自己創(chuàng)造角色的習慣與辦法。

認真研讀劇本，對角色進行理性分析，確定角色性格基調(diào)，也就是角色的基本色彩。這一點十分重要，是不可缺少．的一項工作。理解人物的過程也就是形象孕育、醞釀的過程，在這個過程中離不開形象思維。演員接到劇本后要對劇本和他所擔任的角色進行分析，包括領(lǐng)會導(dǎo)演、編劇的意圖，比較自己的異同，確定人物特征，把握人物思想性格基調(diào)，設(shè)計人物的外部動作、內(nèi)心動作、語言造型、化妝造型等等。這種分析、理解、醞釀、設(shè)計自然要運用抽象思維，同時也不能沒有形象思維。一般我往往在吃透劇本，領(lǐng)會導(dǎo)演的意圖后，把劇本里的描寫和我所學(xué)的表演技巧加上生活積累揉合到一起、融會在一起，頭腦里首先生成了一個可見、可感的活動形象。只有當這個形象只有當這個形象在心中孕育成形，她的音容笑貌可以“看”得到、“聽”得到，也就是說，我已獲得了一個明確的內(nèi)心視象，我才認為理解人物階段已經(jīng)初步完成。

當理解角色轉(zhuǎn)入體現(xiàn)人物時，我就要去尋找自己與角色之間共同點和差別點，本色演員接近角色的途徑比較容易，他主要通過演自己來達到角色。而創(chuàng)造一個自己差別比較大的角色是需要演員具有一定的表演技巧、文化修養(yǎng)和表演的經(jīng)驗了。我往往是：在形體動作、眼神、語言等方面下功夫，為的是使人物性格更加鮮明，更有個性。如我演《杜鵑女》中的杜鵑，在眼神上是明快、果敢，形體上反映比較敏捷。而文嫂她是經(jīng)歷了喪夫失子一次次命運打擊的一個孤苦無助的女性，我的眼神的運用是比較呆滯、眼珠移動比較慢，只有在遇到亡夫的同學(xué)時的那一剎那才。有一i絲絲亮光閃耀，嘴角也是鎖得緊緊的，所有的形體動作都是慢慢的，步子走得很重，每一步似乎都留下了沉虧的嘆息。而且這些形體外在的表演不是事先設(shè)計的，是在吃透了劇本，把握住人物基調(diào)后，在規(guī)定情境中對演員的刺激而引起新鮮的反應(yīng)和感受，產(chǎn)生的即興創(chuàng)作。在鏡頭前能有很多這樣的經(jīng)歷和表現(xiàn)，從中可以看到一個演員的經(jīng)驗和對角色的把握的深度。

總之，一個角色獲得成功．并且能在觀眾心目中立起來，對扮演者是一種全面的考驗。對人物性格深入分析和準確把握，經(jīng)驗的積累和運用，表演的基本功和在鏡頭前的自然表現(xiàn)和自由發(fā)揮，都十分重要而且缺一不可。

作為一個演員，永遠保持對．生活的熱愛，對創(chuàng)作的激情和對藝術(shù)不懈的追求，他作為一個藝術(shù)家的生命力就會得到無限的延伸。